11 признаков того, что перед вами картина (или фотография) сюрреалистов

Ссылки и источники

использованная литература

Источники

• Александрийский, Саранский . Ман Рэй ; JP O’Hara; ISBN  0-87955-603-X (1973).
• Аллан, Кеннет Р. «Метаморфозы в 391 году : криптографическое сотрудничество Фрэнсиса Пикабиа, Ман Рэя и Эрика Сати» в истории искусств 34, № 1 (февраль 2011 г.): 102–125.
• Болдуин, Нил . Ман Рэй: американский художник ; Da Capo Press; ISBN  0-306-81014-X (1988, 2000).
• Коулман, AD «Умышленный провокатор»; ARTnews , май 1999 г.
• Фореста, Мерри и др. Вечный мотив: искусство Ман Рэя . Вашингтон: Национальный музей американского искусства; Нью-Йорк: Abbeville Press, 1988.
• Гроссман, Венди А., Адина Камиен-Каждан, Эдуард Себлин и Эндрю Штраус. Ман Рэй — Человеческие уравнения: путешествие от математики к Шекспиру ; Hatje Cantz ; ISBN  978-3775739207 (2015).
• Хейд, Милли. «Ман Рэй / Эммануэль Радницкий: Кто стоит за загадкой Исидора Дюкасса?»; в сложных идентичностях: еврейское сознание и современное искусство ; изд. Мэтью Байгелл и Милли Хейд; Издательство Университета Рутгерса; ISBN  0-8135-2869-0 (2001).
• Кляйн, Мейсон. Псевдоним Ман Рэй: Искусство переосмысления ; Издательство Йельского университета; ISBN  978-0300146837 (2009).
• Ноулз, Ким, кинохудожник: фильмы Мана Рэя . Берн; Оксфорд: Питер Лэнг; ISBN   (2009).
• Майлиф, Жанин. «Между тобой и мной: объект Ман Рэя, подлежащий уничтожению », Art Journal 63, № 1 (весна 2004 г.): 4–23.
• Науманн, Фрэнсис . Преобразование в модернизм: ранние работы Ман Рэя ; Издательство Университета Рутгерса; ISBN  0-8135-3148-9 (2003).

Клод Кахун

Дальновидный французский фотограф, скульптор и писатель Клод Кахун, урожденная Люси Швоб, переняла свой более известный гендерно-нейтральный псевдоним в 1917 году. Ее автопортретная фотография, изменяющая гендерную принадлежность, позволила ей примерить множество разных образов – от кукол и денди до тяжелоатлетов и пилотов. Они оказали неизмеримое влияние на арт-среду, продолжая вдохновлять художников, включая Синди Шерман, Джиллиан Уеринг и Нан Голдин.

Кахун была ценным членом группы сюрреалистов – Андре Бретон описал ее как «одну из самых любопытных духов нашего времени». Она выставлялась на сюрреалистическом шоу в Galerie Ratton в 1936 году, но ее работы оставались в значительной степени забытыми до 1980-х годов, пока она не была заново открыта и прославлена за свой смелый вызов предвзятым представлениям о самоидентификации. «Под этой маской –еще одна маска. Я никогда не закончу удалять все эти лица».

Об авторе

Ман Рэй (Эммануэль Радницкий, 1890–1976) – главный фотограф-модернист ХХ века, художник, дадаист, сюрреалист, кинематографист и изобретатель. 

Он очень серьезно относился к своему эксцентричному искусству и еще более эксцентричным товарищам, но никогда не забывал шутить. Он называл себя воплощением оседлости, но при этом много раз круто менял обстановку и перепридумывал себя чуть ли не заново. Он почти не хвастался, но знал себе цену. И самое главное – он очень любил жизнь и получал от нее удовольствие, где бы ни находился – на окраине Нью-Йорка, в оккупированном Париже или на вилле в Голливуде.

В первую очередь Ман Рэй известен как фотограф-портретист – автор прекрасных портретов огромного количества своих знаменитых современников. Пикассо, Дали, Дюшан, Пикабиа, Джойс, Хемингуэй, Гертруда Стайн, Ли Миллер, Катрин Денев и, конечно, Кики с Монпарнаса – вот только некоторые из его героев. Однако его самого больше интересовали более творческие вещи. 

В том, что касается фотографии, Ман Рэй экспериментировал с разными техниками и в результате изобрел совершенно новый тип съемки, не требующий фотоаппарата, – рэйографию. Также он заигрывал с кинематографом, пытаясь скрестить его с сюрреализмом. Но первой и главной его страстью была живопись, и он всегда возвращался именно к этому виду творчества, хотя созданием дадаистских объектов и даже в каком-то смысле перформансов тоже не гнушался.

Доротея Таннинг

Новаторская американская художница Доротея Таннинг открыла для себя сюрреализм в Нью-Йорке 1940-х годов, после чего встретила Макса Эрнста, вышла замуж и переехала с ним во Францию. Работы Таннинг «рассказывают истории, запечатленные в личном мире, который она использовала для придания смысла современной жизни». Какую бы среду она ни использовала – будь то живопись, рисунок, «мягкая» скульптура или письмо – цель Таннинг заключалась в том, чтобы добиться трансценденции реальности, представив своей аудитории то, что она назвала «неизвестными, но познаваемыми состояниями».

Многие из ее картин эпохи сюрреализма показывают «растрепанные» женские фигуры в домашней обстановке, изображенные в состоянии чувственной задумчивости, чтобы ниспровергнуть гендерные ожидания, в то время как другие используют более традиционный путь сборки несоответствующих предметов в странные натюрморты, что не менее интригует и вызывает тревожность.  

Андре Бретона называют «папой сюрреализма»

Сюрреализм зародился в конце 1910-х и начале 1920-х годов, первоначально как литературное движение, экспериментировавшее с автоматизмом. Французский поэт и критик Андре Бретон был основателем и главным теоретиком сюрреализма. Он написал и опубликовал два манифеста художественного движения в 1924 и 1929 годах. Он также был редактором журнала La Révolution surréaliste («Сюрреалистическая революция»), 12 выпусков которого были опубликованы с 1924 по 1929 год. Бретон был лидером группы, которая называла себя сюрреалистами, и он не терпел никаких отклонений от разработанной им философии. Он считал нужным исключать из данной группы мятежных членов. Его влияние на движение было так велико, что многие считают его смерть в 1966 году концом сюрреализма как организованного движения. Кроме того, вместе с Филиппом Супо Бретон стал соавтором книги 1920 года «Магнитные поля», которая известна как первая литературная книга «Сюрреализма».

Андре Бретон

Гертруда Аберкромби

Несмотря на то, что она называла Рене Магритта ключевым источником вдохновения, американская художница Гертруда Аберкромби в значительной степени отвечала за развитие своего собственного блестящего и соблазнительного стиля сюрреализма в далеких окрестностях Чикаго 1930-х годов, где художники и музыканты с любовью называли ее «королевой Гертрудой» (она была близкой подругой Чарли Паркера и Диззи Гиллеспи).

Эзотерические работы Аберкромби могут похвастаться изысканной цветовой палитрой сумеречных пастелей и множеством повторяющихся мотивов – от сов, кошек, лун и неземных фигур до домов, лестниц и дверей. «Меня не интересуют ни сложные вещи, ни банальное, я люблю рисовать простые вещи, которые кажутся немного странными», – однажды заявила художница. «Моя работа исходит непосредственно из моего внутреннего сознания, и она должна даваться легко».

Инновации

Ман Рэй отвечал за несколько технических новшеств в современном искусстве, кинопроизводстве и фотографии. Сюда входило использование им фотографий для создания сюрреалистических изображений, которые он назвал «лучограммами», и соляризация (открытая совместно с Ли Миллером). Его экспериментальный фильм 1923 года « Le Retour à la raison» был первым «кино-рентгенографом», фильмом, снятым без использования камеры. « Космическое письмо» Рэя 1935 года («Автопортрет») было первой световой картиной , предшествующей световым картинам Пикассо 1949 года, сфотографированным Гьоном Мили , на четырнадцать лет.

Современное искусство: эмоции и факты

На протяжении многих веков художники работали в парадигме эстетики и гармонии. Вопрос красоты долгое время был основным критерием для признания художественной ценности произведений искусства. Позже к нему добавился вопрос достоверности: художники и критики начали спорить, что важнее в искусстве — красота или правда. Но после Первой мировой войны — с ее масштабом жертв и разрушений — реальность деформировалась.

Это метафизическое страдание ярко отразилось во всем искусстве ХХ века: человек — ничто, он заперт в клетке своей плоти, деформирован — разобран на части, раздавлен обстоятельствами. Такая идея полностью противоположна идеям эпохи Ренессанс, где человек — центр Вселенной, венец творения и демиург. Самыми яркими выразителями идеи деформированной реальности в ХХ веке стали представители авангардных направлений — Лондонской школы (Фрэнсис Бэкон, Люсьен Фрейд), дадаизма (Ханс Арп, Марсель Янко, Ман Рэй) и сюрреализма (Сальвадор Дали, Рене Магритт, Макс Эрнст): его предтечей называют сюрреалиста XV века Иеронима Босха (ок. 1450–1516), который извлекал фантасмагорические образы из глубин подсознания.

Однако понятие «современное искусство» — contemporary art — появилось только в 70-х годах ХХ века. Хотя мнения теоретиков на этот счет расходятся, в данном случае можно сослаться на авторитет представителей крупнейших аукционных домов. Так, Sotheby’s определяет произведения искусства, датируемые 1945–1970 годами как «ранние современные», а после 1970-го — как «современные». Этим же определением пользуется аукционный дом Сhristie’s, помещая более ранние работы 1950–60-х годов в категорию «искусство XX века».

Это культурное явление не требует «раскладывания» на направления: такой подход убивает спонтанность и игру со зрителем, которые составляют очарование современного искусства. Оно многослойно, имеет серьезный бэкграунд и в то же время открыто для эмоционального восприятия человека с любым уровнем подготовленности, общей эрудиции и эстетического развития.

Съемки фильма

Съемки начались 13 сентября 1993 года и закончились 20 ноября 1993 года. Сцены в вымышленном «Форт Макклейн» на самом деле снимались в Форт Джексон , Южная Каролина . Серийные трейлеры были установлены у бараков на «Танковой горке». Во время съемок было снято бесчисленное количество солдат, выполняющих PT (физическая подготовка) и BRM (базовая стрельба из винтовки), а выпускная сцена фильма была снята во время многочисленных дублей фактического выпуска базовой подготовки. В одной из этих сцен можно увидеть Джеффа Рэмси, который прыгает. Сцена с Дэнни ДеВито на телефоне-автомате была снята в телефонном банке, который бесчисленное количество солдат использовали для звонков домой во время базовой подготовки. Сцены, в которых Де Вито проезжает по мосту из Детройта в Канаду , на самом деле являются его движением по мосту Блю Уотер в Сарнии , Пойнт-Эдвард, Онтарио и Порт-Гурон , Мичиган .

Его ориентировочный бюджет составлял 40 миллионов долларов США.

Ман Рэй

«Я не фотографирую природу. Я фотографирую свои видения», – заявил Ман Рэй, один из немногих американских художников, сыгравших жизненно важную роль в движениях сюрреалистов и дадаистов. Эммануэль Радницки создал свой псевдоним «Ман Рэй» в 1909 году, когда жил в Нью-Йорке. Там он познакомился и подружился с Марселем Дюшаном, что оказало большое влияние на его радикально экспериментальную работу, которая позже ввела его в среду сюрреалистов, после переезда в Париж в 1922 году.

Его уникальный талант к портретной живописи и модной фотографии позволил ему добиться беспрецедентного коммерческого успеха. Ман Рэя мгновенно можно отличить благодаря новаторским техническим разработкам, которые он использовал, включая соляризацию и его одобренные сюрреалистами одноименные «лучографы» (или фотографы).

Мерет Оппенгейм

Швейцарская художница и скульптор немецкого происхождения Мерет Оппенгейм наиболее известна своей покрытой мехом газели чайной чашкой, изобилующей подходящими блюдцем и ложкой – неизгладимой эмблемой сюрреализма и феминистского искусства. Работа 1936 года под названием «Объект» типична для особого подхода Оппенгейм.

Она яростно противостояла подчинению женщин и подвергала сомнению фиксированные представления о женственности, используя в своих работах повседневные предметы домашнего обихода, часто наполняя их эротическими оттенками. Не менее центральным в ее творчестве была связь между мечтами и реальностью, и сюрреалисты подхватили ее идею.

Работает

Объект

• Автопортрет , сборка, 1916 г.
• Променад , 1917 год
• Подарок , утюг с гвоздем на подошве, 1921 г.
• Неразрушимый объект , 1923 г.
• Идол рыбака , 1926 год, кусочки пробки, найденные на пляже в Биаррице, а затем собранные
• Двадцать дней и ночей Джульетты , 1952, экран
• Снежок

Фотография

Марсель Дюшан ан Рроз Sélavy (1921), фотографии Ман Рэя.

• Многие портреты, в том числе Марсель Дюшан и Джозеф Стелла (1920), Тристан Цара (1921), Маркиза Казати (1922), Андре Бретон (1922), Фрэнсис Пикабиа (около 1923), Жан Кокто (1924), Антонин Арто (1926), Кики де Монпарнас (1926), Луи Арагон (1929), Карин ван Лейден (1929), Сальвадор Дали (около 1929), Гала Дали (около 1930), Ли Миллер (около 1930), Джульетта Ман Рэй  (в) (1945) .
• Загадка Исидора Дюкасса , 1920.
• Пыльеводство , 1920, 11,3 × 14,6  см , Художественный музей Тулона .
• Rayograph с лупой и яйцом , рамка, 24 × 17,9  см , воспроизведен в журнале Beaux Arts н о  347,Май 2013, стр.  144 .
• Марсель Пруст на смертном одре , 1922 год.
• Le Violon d’Ingres , 1924 г., серебряная соляная печать, усиленная графитом и тушью, ламинированная на бумаге
• Черное и белое , 1926 год.
• Африканская скульптура лежащей женщины , 1930 год. На самом деле это портрет Симоны Бретон 1927 года.
• Сюрреалистическая шахматная доска , 1934 г., паноптикум из двадцати портретов художников-сюрреалистов: сверху вниз и снизу вверх. справа: Бретон, Эрнст, Дали, Арп, Танги, Шар, Кревель, Элюар, Де Кирико, Джакометти, Цара, Пикассо, Магритт, Браунер, Перет, Рози, Миро, Мессенс, Хагнет, Ман Рэй. .

Картина

• 1914: Влюбленные , холст, масло, 24,7 × 35,2  см .
• 1916: Танцовщица на канате в сопровождении своей тени .
• 1931: Автопортрет , фотография получена с помощью соляризации .
• 1938: Ле Ребус , холст, масло, 55 × 46  см , Париж, Национальный музей современного искусства .
• 1939: Le Beau Temps , холст, масло, 210,2 × 200  см .
• 1952 год: улица Феру , Билефельд , Кунстхалле .
• 1958: Натуральная краска .

Книги и монографии

• Вращающиеся двери , Париж, Éditions Surréalistes, 1917.
• Вкусные поля , Париж, закуска, 1922 год.
• Ман Рэй фотографирует Джеймса Тралла Соби 1920-1934 годов.
• Легкость с Полем Элюаром , Париж, Эд. ГЛМ, 1935 год.
• Фотография — это не искусство: 12 фотографий , Париж, Эд. GLM, 1937, с предисловием Андре Бретона , Конвульсионеры .
• Алфавит для взрослых , Беверли-Хиллз, Калифорния, галереи Копли, 1948 год.
• Фотографии-портреты , Париж, издание Prisma.
• Автопортрет , Лондон, Андре Дойч, 1963; Автопортрет , перевод с американского Анн Герэн, Париж, Роберт Лаффон, 1964; перепечатано Seghers , 1986.

Марион Аднамс

Родившаяся в Дерби художница Мэрион Аднамс – менее известная жемчужина в области британского сюрреализма, хотя вы, возможно, знаете ее как вдохновителя элегантно эксцентричной коллекции весна/лето 2011 Стивена Джонса «Drifting and Dreaming». Опытный художник, гравер и рисовальщица, Аднамс выставлялась вместе с другими художниками-сюрреалистами – Максом Эрнстом и Генри Муром при жизни, но получила признание, которого она так заслуживает, только после различных посмертных выставок.

Ее захватывающее творчество объединяет множество, казалось бы, не связанных между собой объектов (кости животных, архитектуру, растения и цветы), помещенных в таинственную и обычно уличную обстановку – для завораживающего, сказочного эффекта, напоминающего более изящно переданного Дали.

Биографические данные

Родители Мана были эмигрантами из России. Его отец был фотографом и художником. В 1897 г. семья переехала из Филадельфии в Нью-Йорк (Бруклин).

Он изучал архитектуру, инженерное дело и искусство. В 1908 г. Ман окончил Национальную академию рисунка в Нью-Йорке, в 1910 г. посещал классы рисунка и акварели Центра имени Ф. Феррера в Нью-Йорке. В это же время взял псевдоним Ман Рэй.

В 1911 г. Ман познакомился с А. Штиглицем и в его галерее впервые увидел произведения современного европейского искусства и современной фотографии. В 1912 г. Ман поселился в Риджфилде, где жили многие молодые художники, рисовал, иллюстрировал книги, подрабатывал в рекламном агентстве.

Файл:Man Ray by Wolleh.jpg
Лотар Воллех. Ман Рэй, 1975

В 1913 г. в Нью-Йорке состоялась выставка авангардного искусства, которая оказала влияние на все дальнейшее творчество Мана. В 1915 г. Ман вместе с М. Дюшаном и Ф. Пикабиа стал одним из основателей дадаистского движения в Нью-Йорке.

В 1920 г. Ман участвовал в создании в Нью-Йорке «Анонимного общества», собравшего вокруг себя художников-авангардистов. В 1921 г. Ман с Дюшаном выпустили обозрение «Нью-Йорк дада» — одну из первых хроник движения. В 1921–40 гг. Ман жил в Париже, затем вернулся в Америку и провел годы войны в Лос-Анджелесе, занимался живописью, преподавал искусство фотографии. В 1951 г. Ман вернулся в Париж и оставался там до конца жизни.

Файл:Man Ray — Tombe — Cimetière du Montparnasse.jpg
Могила Мана Рэя на кладбище Монпарнас

участок

Билл Раго ( Дэнни ДеВито ) — разведенный менеджер по рекламе, которому не повезло. Когда он теряет работу в Детройте , агентство по безработице находит ему временную работу: преподает базовые классы грамотности на находящейся неподалеку тренировочной базе армии США, Форт Макклейн.

Изначально без энтузиазма, Раго обнаруживает, что у него есть всего шесть недель, чтобы научить группу малообразованных солдат основам понимания и использования английского языка. Большинство солдат полуграмотны и в равной степени без энтузиазма.

Не имея возможности связаться со своими учениками и отчаянно пытаясь вызвать у них интерес, Раго цитирует свою любимую пьесу Уильяма Шекспира « Гамлет » . Они не знакомы с этим (или даже с концепцией «игры»), и у них возникает небольшая первоначальная искра интереса. Он изображает каждого ученика как персонажа чтения в классе, а затем берет всех на экскурсию по мосту Голубой воды в Стратфорд, Онтарио, Канада, на живое выступление шекспировских актеров. Он также знакомит их с « Генрихом V» Шекспира .

Тем временем он предпринимает шаги, чтобы навести мосты со своей дочерью, купив ей билет на самолет в Мексику, а также купив ей Шмидта-Кассегрена, чтобы она смогла начать свой путь к профессиональному астроному .

Несмотря на неодобрение их упрямого сержанта-инструктора Кэсса ( Грегори Хайнс ) и потерю одного из стажеров, Pvt. Хоббс ( Халил Каин ), который раскрывается как торговец наркотиками, скрывающийся под вымышленным именем, Раго устраивает устный экзамен в конце семестра. Даже дружелюбный капитан Мердок ( Джеймс Ремар ), который отвечает за проект, не ожидает, что солдаты пройдут курс Раго, добавив, что в случае неудачи они будут уволены из армии.

Хоббс пишет письмо Раго и Мердоку, чьи письма тюремному надзирателю могут привести к его досрочному условно-досрочному освобождению. Хоббс говорит, что читал Отелло в тюремной библиотеке (библиотекарь сказал, что он был первым заключенным за 16 лет, который попросил Шекспира) и думал о том, чтобы пойти на уроки в колледже после того, как его выпустят.

При исполнении служебных обязанностей, на вызове Кэсс на глазах у других мужчин, Pvt. Бенитес ( Лилло Бранкато, младший ) произносит речь короля Генриха V в день Святого Криспина в полном боевом снаряжении посреди ливня во время ночных учений; речь движет даже ожесточенного сержанта. Касс. Затем все ученики с честью проходят класс Раго.

Раго встречается и встречается с Мари ( Изабелла Хофманн ), солдатом отдела документации, которая помогает ему провести расследование перед выпускной церемонией базы. Это приводит к Pvt. Дэвису (Питер Симмонс) была вручена медаль « Серебряная звезда », которую его отец должен был получить посмертно после того, как он был убит во Вьетнаме .

Когда гордые солдаты маршируют на выпускном параде, «выпускники» приветствуют Раго. Он записывается, чтобы продолжить обучение солдат-стажеров.