Учеба и курсы фотографии
В 1968 году в Японии Лейбовиц купила камеру Minolta ST-R 101, с которой поднялась на гору Фудзияму, где сделала свои первые снимки. У нее не было запасной пленки, а на той, что была в фотоаппарате, оставалось всего несколько кадров. Это был первый урок для Энни как фотографа — думать о своей камере.
После возвращения в Сан-Франциско Лейбовиц поступила на вечерние курсы фотографии. В то время она училась уже на втором курсе факультета искусств. На рисовании преподавали в основном абстракцию и экспрессионизм, это было непонятно для Энни
Она хотела видеть результат своей работы, делать что-то действительно важное. Фотография давала такую возможность
С камерой у тебя есть миссия, повод для социальной активности.
Пол Никлен
Пол Никлен — это канадский фотограф и морской биолог в одном лице. Его фотографии известны по всему миру. Поскольку он документировал красоту нашей планеты более двадцати лет.
Фотограф Пол Никлен
Также, Никлен получил награду «BBC Wildlife Photographer of the Year» и престижную награду «World Press Photo» за фотожурналистику.
Фотограф Пол Никлен
Пол также выступает с докладами на TED и получил почетную докторскую степень в Университете Виктории.
Фотограф Пол Никлен
Его фотография оказала огромное влияние на борьбу с изменением климата. Перед вам тот редкий факт, когда фотографии фотографов вносят свой вклад не только в сферу искусства, но и в сохранение природы.
Анри Картье-Брессон
Фотограф, давно ставший классиком в жанре уличной фотографии и фотореализма. Его репортажи до сих пор считаются примером, как нужно работать в этой сфере — мастеру удавалось становиться абсолютным невидимкой во время работы, так что объекты съемки на его кадрах выглядели всегда максимально естественно. Учился Анри на художника, и это оставило след на его фирменном стиле — некотором сюрреализме. Первая выставка прошла в 1933 году в нью-йоркской галерее Julien Levy.
Золотое правило гласит: два единственных компаса, которые есть у фотографа в распоряжении, — это его глаза. Любой чисто геометрический анализ, любое сведение фотоснимка к голой схеме (и это в самой природе фотографии!) может быть сделано только после того, как фотография отснята, проявлена и распечатана.
Последний день раздачи золота Куомитангом. Шанхай — Китай, 1949 г.
Знаковые обложки для «Ярмарки тщеславия»
В 1983 году Лейбовиц покинула Rolling Stone и начала работать на Vanity Fair. Фотографии Лейбовица для журнала варьировались от президентов до литературных икон и подростковых душераздира. Съемки Лейбовица также стали известны из-за чрезмерных бюджетов, которые впоследствии были бы в центре основных финансовых проблем.
На сегодняшний день на многих обложках Vanity Fair были представлены потрясающие Лейбовица и часто спорные портреты знаменитостей. Деми Мур (очень беременная и очень обнаженная, за которой следуют съемки с изображением тела), Вупи Голдберг (наполовину погруженный в ванну с молоком), Сильвестр Сталлоне (появляется обнаженной в позе, вдохновленной «Мыслителем» Родена) и Кейтлин Дженнер (в корсете после публичного раскрытия своей личности как женщины) являются одними из самых запоминающихся знаменитостей, которые украсили обложку. Известная своей способностью заставить своих ситтеров физически участвовать в ее работе, еще один из самых известных портретов Лейбовица — покойный художник Кит Харинг, который нарисовал себя как холст для фотографии.
Фотографии Сьюзен Зонтаг, период с 1988 по 2004 год
Со Сьюзен Зонтаг, интеллектуалкой и писательницей, придумавшей термин «кэмп», Лейбовиц познакомилась в 1988 году. У Сьюзен готовилась к печати книга «СПИД и его метафоры», для которой понадобились фотографии, и она решила обратиться за ними к Лейбовиц. «Она вошла в мою жизнь, когда я искала кого-то, кто бы показал мне дальнейшее направление», — говорила Энни о знакомстве со Сьюзен.
Ролевая модель
Соавтор бога: как Гарриет Бичер-Стоу боролась за права женщин и написала книгу, которая перевернула мир
В их союзе идеально переплелись творчество и любовь — Зонтаг помогала Лейбовиц с идеями для фотографий, подталкивала к саморазвитию и постоянно призывала «быть лучше себя самой». Она стала постоянной моделью Энни, которая успела запечатлеть Сьюзен и все, что с ней связано, в самых разных условиях и декорациях. В портфолио Лейбовиц фотографии обнаженной Сьюзен в ванной соседствуют со снимками ее рабочего стола с компьютером, чистыми листами бумаги и пустой пепельницей. Последней работой стала фотография мертвой Сьюзен в гробу — она умерла от рака в 2004, сражаясь с ним последнее десятилетие своей жизни. Фотография находится в личном архиве самой Лейбовиц и была представлена публике лишь однажды — на выставке «Энни Лейбовиц: жизнь фотографа». Энни фотографировала свою возлюбленную на всех этапах ее борьбы с раком — во время химиотерапии, умирающую Сьюзен в постели.
Courtesy of Annie Leibovitz
Календарь Pirelli, 2016 год
Энни Лейбовиц работала над легендарным календарем Pirelli дважды: в 2000 году снимала для него Летицию Каста, а в 2015 решила раз и навсегда изменить образ календаря с командой известных женщин. Лейбовиц отошла от традиционной ключевой темы — женской сексуальности, в рамках которой снимались модели разной степени обнаженности, и сфокусировалась на их достижениях. Для календаря снялась поэт и музыкант Патти Смит в неизменной белой рубашке, Тави Гевинсон, которая, будучи подростком, покорила мир моды своим блогом, 77-летняя Агнесс Ганд, президент Музея современного искусства, теннисистка Серена Уильямс и еще 8 женщин, которыми стоит восхищаться. Ведь они меняют мир к лучшему.
Courtesy of Annie Leibovitz
Courtesy of Annie Leibovitz
Courtesy of Annie Leibovitz
Courtesy of Annie Leibovitz
Начало успеха
К 1970 году у Энни накопилось уже очень много фотографий, которые многие знакомые хвалили. Тогда один друг уговорил её отнести работы в редакцию журнала «Rolling Stone». А уже в 1971 редактор журнала Ян Веннер предложил Энни Лейбовиц стать фотокорреспондентом издания и он явно не ошибся с выбором.
В 1970-х годах она сделала огромное количество работ, которые по сей день считаются классикой музыкальных фото. Через её объектив на страницы издания попали такие звёзды, как Боб Дилан, Боб Марли, Мик Джаггер и многие другие.
Именно отсюда и началось основное направление работ Энни — фотографирование знаменитостей. Там же произошло её знакомство с Джоном Ленноном, когда она смогла уговорить редактора, чтоб именно её взяли в качестве фотографа на интервью с Джоном.
Очень интересно, что портретный снимок, сделанный во время этого интервью, стал одним из самых известных портретов Леннона и, конечно же, оказался на обложке «Rolling Stone».
После такой работы, Лейбовиц получила от Веннера полную свободу действий в журнале и сама выбирала артистов, ездила по всему миру делать фотокарточки для издания.
В 1975 году фотограф снимала Арнольда Шварценеггера для одного конкурса. В этой съемке родилась фотокарточка, которую многие из вас, скорее всего видели — Шварценеггер на коне.
В 1975 году Мик Джаггер позвал Энни поехать с группой the Rolling Stones в большой тур в качестве фотографа — именно этот проект стал для неё самым трудоёмким.
Во время тура было сделано огромное количество карточек, использовано очень много плёнки, потрачено невероятно много энергии. Лучшие фотографии, естественно, попали на страницы журнала.
У этого турне для судьбы Лейбовиц была и изнаночная сторона — в нём она начала употреблять наркотические вещества. Завязать с этим ей удалось только через несколько лет в одной из клиник Нью-Йорка.
Личная жизнь
Знакомство Энни с писательницей Сьюзен Зонтаг произошло в 1998-м, с тех пор две талантливые женщины не расставались вплоть до смерти Сью в 2004-м. Публично дамы не признавались в характере своих взаимоотношений и о личной жизни не распространялись, но Лейбовиц не скрывала, что они испытывали друг к другу серьезные чувства.
У фотографа трое детей, и все девочки: Сара Кэмерон (2001 г. р.) и рожденные суррогатной матерью Сьюзан и Сэмюэль (2005 г. р.).
Сьюзен Зонтаг и Энни Лейбовиц / Elespanol
Знаменитость ведет личные страницы в соцсетях. Кроме того, многотысячная армия поклонников следит за любимицей через фан-страницы.
Начало звездного пути
В 1970 друг Энни уговорил отнести снимки в журнал Rolling Stone. Она пришла с чемоданом фотографий: протесты, митинги против войны в Сан-франциско и Беркли, Израиль, где она снимала некоторое время. Молодому коллективу Rolling Stone понравилась Энни, и ее взяли. Она быстро стала звездой журнала и проработала в нем 13 лет.
В начале 70-х годов профессиональные фотографы предпочитали снимать на Никон, и Энни тоже вскоре поменяла на него свой Минолта. В ранние годы работы в журнале она носила с собой три камеры, поскольку не хотела тратить время на установку линз. Техника с зумом в те годы не воспринимались всерьез — фотограф должен был сам строить экспозицию.
Джон Леннон и Йоко Оно
Энни дважды фотографировала Джона Леннона для Rolling Stone. Первый раз — в 1970 году. Именно эта съемка положила начало ее работе со звездами мировой величины.
В то время она была очень юна, это было ее первое важное задание от журнала. Джон и Йоко были очень удивлены, что редакция направила на интервью именно Энни, но все равно общались с ней как с профессионалом
«Джон — настоящая легенда, тот, перед кем я благоговела — научил меня тому, что я могу быть собой».
Лейбовиц взяла на съемку три Никона, 105-миллиметровый объектив и экспонометр. Она использовала этот объектив, когда Джон внезапно посмотрел в камеру. Именно эту фотографию выбрали для обложки номера с его интервью.
В 1980 Энни сделала фотографию обнаженного Джона, обнимающего жену. Через несколько часов после съемки музыкант был убит. Обложка с этой фотографией была признана лучшей за несколько десятков лет.
Турне с группой The Rolling Stones
В 1975 Энни работала тур-фотографом группы The Rolling Stones. Мик Джаггер (вокалист группы) пригласил ее присоединиться к туру, и редакция журнала согласилась. Фотограф считала, что проект будет успешным, если она полностью сольется с группой и их образом жизни, будет хамелеоном. В этот период она подсела на наркотики. От зависимости Энни вылечилась только после переезда в Нью-Йорк.
За тур было отснято несколько сотен метров пленки, только некоторые кадры были опубликованы в журнале. На тот момент это был самый сильный и энергозатратный проект Энни.
Выставки и дополнительные проекты
Широко рассмотренный один Энни Лейбовиц из лучших портретных фотографов Америки опубликовала книгу «Женщины» (1999), которая сопровождалась сочинением ее романтического партнера, знаменитой интеллигентки Сьюзен Сонтаг. С заголовком темы Лейбовиц представила множество женских изображений от судей Верховного Суда до девушек Вегаса, шахтеров и фермеров. Проект планируется продолжить на передвижной выставке, дебютирующей в Лондоне в январе 2016 года.
В 2003 году Лейбовиц опубликовал книгу «Американская музыка», в которой особое внимание уделяется важным фигурам в сфере блюза, кантри, фолк, хип-хоп и джаз. Затем в 2006 году Бруклинский музей искусств представил ретроспективу «Жизнь Анни Лейбовица: жизнь фотографа, 1990–2005», а также опубликованную книгу. Затем последовала «Паломничество», гастрольная выставка, которая дебютировала в Вашингтоне, округ Колумбия, в 2012 году и была посвящена предметам, связанным с такими известными фигурами, как Авраам Линкольн и Мэриан Андерсон. Как и всегда, Лейбовиц остается востребованным фотографом, работая над проектами, которые варьируются от рекламной кампании Marcs & Spencer 2014 до календаря 2016 года для производителя шин Pirelli. Что касается последнего, Либовиц выбрал в основном одетых женщин из разных слоев и возрастов в отличие от изображений скудно одетых моделей из предыдущих календарей
Александр Родченко
Настоящий революционер и первопроходец в советской фотографии, рекламе и дизайне. Был одним из первых мастеров конструктивизма, работая на стыке с авангардом. Из-за своих смелых взглядов на искусство был исключен из Союза Художников — фотограф не хотел следовать стилю соцреализма и двигался по своему направлению. Снимал Лилю Брик, Владимира Маяковского.
Чтобы приучить человека видеть с новых точек, необходимо снимать обыкновенные, хорошо знакомые ему предметы с совершенно неожиданных точек и в неожиданных положениях, а новые объекты снимать с разных точек, давая полное представление об объекте.
Лестница. 1930 год
Фотограф Эрик Алмас
Эрик Алмас — норвежский фотограф, который с 1995 года проживает в США. Он начал заниматься фотографией просто из любопытства. Эрик много катался на лыжах и начал фотографировать своих друзей, скользящих по снегу и летящих со скал.
Фото Эрик Алмас
Из этих приключений на склонах и появились его первые опубликованные фотографии, которые положили начало карьере фотографа.
Фото Эрик Алмас
Позднее, в 22 года, когда он столкнулся с вопросом «что мне делать дальше» и решил изучать фотографию.
Фото Эрик Алмас
Благодаря отличному совету и нескольким случайным встречам Эрик Алмас оказался в Сан-Франциско в Академии художеств, где изучал фотографию в течение 4 лет.
Фото Эрик Алмас
В итоге была получена степень бакалавра иностранных дел.
Фото Эрик Алмас
Далее он ассистировал почти 3 года. В этот период Эрик был вдохновлен, воодушевлен и взращен в создании собственного имиджа.
Фото Эрик Алмас
За эти годы он получил набор рабочих привычек, которые помогли ему добиться успеха самостоятельно.
Фото Эрик Алмас
В итоге он остался в Сан-Франциско и живет здесь уже 13 лет. Кстати, это один из самых дорогих городов мира для проживания.
Книги
Если вам интересно искусство фотографии и личность Энни Лейбовиц — советую прочитать вам её книгу «Annie Leibovitz at Work», выпущенную в 2008 году. В этой книге вы сможете найти не только её великолепные работы, интересные биографические факты, но и безумно интересные истории, находящиеся за снимками, закулисье творческого процесса.
Кроме того, есть еще несколько книг, включающие в себя работы фотографа разных лет. Смотря на фотоснимки в печатном варианте, как-будто тоньше начинаешь чувствовать, что за этим снимком скрывается.
Еще один очень интересный альбом, выпущенный Лейбовиц называется «Паломничество». В него вошли фотографии мест и предметов, связанных с людьми, которые уже умерли. Например, там есть фотографии усадьбы Зигмунда Фрейда, а также кушетки, на которой он вёл свои приёмы. Сама Энни говорила, что её интересует на этих фотографиях ощущение самого места.
Я надеюсь, что вам было интересно вместе со мной погрузится в мир невероятного творчества и нереального мастерства великой Энни Лейбовиц. Она продолжает работать и сейчас, поэтому вы можете видеть на глянцевых обложках её новые работы и эстетически наслаждаться. А еще я советую вам подписаться на её инстаграм @annieleibovitz и следить за её новыми работами там.
Если вам понравился эта статья, то не забудьте поделиться ей со своими близкими и подписаться на обновления, чтоб ничего не пропустить!
Пишите в комментария какие у вас впечатления от этого человека. Можно сказать, что это человек-история. А всегда интересно общаться с теми, кто много повидал в своей жизни, согласитесь?
Мы тоже все можем сделать что-то хорошее и полезное в свое жизни, главное — стараться, учиться, узнавать что-то новое. И двигаться вперед и только вперед. Удачи вам в ваших делах.
До свидания и до новых встреч в следующих статьях. С вами был Иван.
Как фотографирует Энни Лейбовиц
Изучает работы других художников
Энни фанат фотографии, особенно работ Роберта Франка, Генри Картье-Брессона, Ричарда Аведона и Ирвина Пенна.
Лейбовиц понимает: если работать в одиночку, можно упустить что-то важное, не увидеть своих ошибок. Она всегда говорит о своих фотографиях и съемках, принимает критику.
Фотография, по мнению Энни, должна рассказывать историю
Поэтому она готовится, изучает личность и предыдущие проекты и фотосессии тех, с кем ей предстоит работать.
Никого не просит улыбаться на камеру. Энни считает, что люди чувствуют облегчение, когда понимают, что им не нужно ничего изображать.
Не боится влюбляться в того, чей портрет делает. «Это то, что вы видите на моих фотографиях».
Выбирает 35мм камеру.
Однажды вокалист группы The Rolling Stones позвал Энни в тур и попросил быть их Картье-Брессоном. Если вы не знаете, кто это такой, или слышали, но не изучали его работы, то предлагаем почитать материал — Анри Картье-Брессон — легенда уличной фотографии. Также Losko писал биографии и других фотографов:
— Сол Лейтер: художник и пионер цветной фотографии
— Андреас Гурски: самый дорогой фотограф современности
Биография и карьера
Детство и юные годы
Энни Лейбовиц (имя при рождении – Анна Лу) родилась 2 октября 1949 года в Вестпорте, штат Коннектикут. Она росла в семье Самюэля, полковника военно-воздушных сил, и Мэрилин, преподавателя современного танца. По происхождению отец был румыном, мать имела русско-еврейские корни. Энни Лейбовиц воспитывалась вместе с сестрами — Сьюзан, Барбарой, Полой и братьями – Говардом и Филипом. Семья часто переезжала из-за служебных обязанностей Самюэля.
Мать Энни Лейбовиц всегда брала в дорогу камеру и делала семейные снимки. Ее любовь к фотографии перешла и к детям.
В конце 60-х, во время войны во Вьетнаме, Энни Лейбовиц вместе с отцом, по долгу его службы, отправилась в Филиппины. Здесь она сделала свои первые фотографии.
Образование. Интерес к фотографии
В 1967 году Энни Лейбовиц поступила в Сан-Францисский художественный институт на факультет искусств. На первом курсе она хотела стать учителем рисования.
В 1968 году Энни Лейбовиц записалась на курсы фотографии.
Днем студенты делали снимки в городе, затем проявляли и печатали свои работы, а вечером обсуждали результаты.
На третьем курсе Энни Лейбовиц поехала в Израиль. В течение 6 месяцев она работала в археологической экспедиции, участвовала в раскопках дворца царя Соломона. Позже Энни Лейбовиц вспоминала, что решение стать фотографом пришло к ней именно в Израиле. Ее друг регулярно присылал ей номера журнала Rolling Stone. Впоследствии Энни Лейбовиц поняла, что хочет делать снимки для этого издания.
Начало карьеры
В 1970 году Энни Лейбовиц показала свои работы основателю журнала Rolling Stone — Яну Веннеру.
В 1971-м Энни Лейбовиц получила должность фотокорреспондента в Rolling Stone.
В 1970-х годах она сделала множество снимков, ставших иконами музыкальной фотографии. Энни Лейбовиц позировали Боб Дилан, Мик Джаггер, Боб Марли, Патти Смит и др.
В начале 1970-х гг. Джон Леннон решил дать первое интервью журналу Rolling Stone о своей жизни в группе «Beatles». Энни Лейбовиц уговорила редактора взять ее с собой в качестве фотографа. Во время съемок она старалась уловить эмоции Джона Леннона и передать их посредством снимка.
В итоге Энни Лейбовиц удалось создать один из самых известных портретов Джона Леннона. Этот снимок поместили на обложку Rolling Stone.
Энни Лейбовиц была предоставлена полная свобода действий в журнале. Она посещала множество городов, знакомилась с известными музыкантами. По признанию Энни Лейбовиц, «самым важным было уловить детали событий и передать их с помощью фотографии». Иногда для того, чтобы достичь нужного уровня взаимопонимания она проводила несколько дней с теми, кого снимала, «живя с ними одной жизнью».
В 1975 году Энни Лейбовиц сделала ряд снимков Арнольда Шварценеггера во время его участия в конкурсе «Мистер Олимпия».
Альбомы Энни Лейбовиц
В 1999 году Энни Лейбовиц и Сьюзан Зонтаг выпустили книгу «Женщины». Альбом содержал около 200 снимков женщин разных профессий, вероисповеданий, национальностей, социальных принадлежностей.
В издании были опубликованы снимки из ее личного архива, а также портреты знаменитостей. В предисловии к альбому Энни Лейбовиц написала: «У меня только одна жизнь и все мои фотографии – личные снимки и снятые на заказ – часть этой жизни».
В 2011 году фотограф опубликовала альбом «Паломничество». В книге было собрано около 120 снимков домов, пейзажей, мест, связанных с известными людьми, которых уже нет в живых
Внимание Энни Лейбовиц было обращено к личным вещам, элементам повседневной жизни – к тому, что могло бы рассказать о человеке. В альбоме опубликованы фотографии рабочего стула Вирджинии Вулф, реки Оуз, в которой она утонула, размещены снимки библиотеки Зигмунда Фрейда, его кушетки для приема пациентов и пр
Мик Рок
Фотограф с фамилией, которая многое объясняет: этот человек снял всех культовых рок-музыкантов и даже значился штатным фотографом самого Дэвида Боуи. Мик Рок снял семидесятые и их героев — в кругах журналистов считался человеком, которому удалось сделать это наиболее полно.
Это лондонская промо-вечеринка 1974 года перед выходом Sheer Heart Attack. Как известно, в те дни я уже сделал несколько обложек для альбомов Queen и наснимал целую кучу фотографий. И они, очевидно, хорошо проводили время. Я тогда часто снимал вечеринки, но только с участием тех, с кем я уже работал или дружил. Имею в виду, что я слишком взрослая девочка, чтобы быть папарацци, поэтому снимал только тех людей, которым было бы комфортно от того, что рядом нахожусь именно я.
Mick Jagger and Andy Warhol, NYC 1978
Детство и юность
2 октября 1949-го в Уотербери у Мэрилин и Сэма Лейбовиц родился третий ребенок — девочку решили назвать Анна-Лу. Позднее в семье появились еще трое детей. Отцу, подполковнику военно-воздушных сил, по долгу службы приходилось переезжать с места на место, и в этом его неизменно сопровождали домашние. Казалось бы, дело хлопотное, но наблюдение мира через автомобильное окно, по словам родных, подтолкнуло Анну к искусству, прославившему ее на весь мир.
Чувствовать, понимать и создавать прекрасное — это у Энни от матери, которая была преподавателем танцев. В молодости, а точнее в старших классах Northwood High School, девушка пробовала себя в музыке — даже пыталась сочинять собственные произведения, — а также в живописи. Однако все изменила война во Вьетнаме, приведшая семейство Лейбовиц на Филиппины. Там у Анны-Лу пробудилась страсть к съемкам.
Что касается высшего образования, то позднее выбор пал на Институт искусств в Сан-Франциско, по окончании которого студентка планировала стать учителем рисования. Но однажды в вузе прошел мастер-класс по фотографии, и после него Анна, вдохновленная творчеством Роберта Франка и Анри Картье-Брессона, поменяла специальность.
Обучаясь на втором курсе, она бросила учебу и уехала с семьей в Японию, где и приобрела свою первую камеру — Minolta SR-T 101. По возвращении девушка записалась на вечерние занятия. Чтобы развить в себе творческие способности в новой сфере, она даже отправилась в Израиль, где пробовала свои силы в различных профессиях.
Отставка Никсона, 1974 год
Журнал Rolling Stone стал отправной точкой в карьере Энни Лейбовиц — именно обложки для издания прославили ее как «фотографа знаменитостей». Но жизненные принципы Лейбовиц не давали ей возможности спокойно удержаться в рамках снимков селебрити. Обосновавшись в Rolling Stone, Энни начала тесно сотрудничать с отцом гонзо-журналистики Хантером Томпсоном — он как раз работал штатным политическим корреспондентом.
Хантер Томпсон, 1976 / Getty Images
Энни
называла
Томпсона своим наставником — он делился с ней опытом и немного приобщал к нарко-культуре (что потом пригодилось Лейбовиц в работе с рок-звездами).
Изначально Rolling Stone должен был стать журналом о рок-музыке и поп-культуре, но оставаться в стороне от политической обстановки США 70-х, базируясь при этом в вольнодумном Сан-Франциско, не было никакой возможности. Тогда у власти находился президент-республиканец Ричард Никсон, чья деятельность широко освещалась в Rolling Stone трудами Томпсона и Лейбовиц. Они оба считали, что «этот парень должен быть побежден». В 1974 году, когда Никсон объявил о своей добровольной отставке, Энни была в Белом Доме. С ней должен был быть и Хантер Томпсон, но он остался в отеле Hilton — сидел в бассейне перед телевизором на батарейках. Лейбовиц удалось запечатлеть важный момент в американской истории — пехотинцев, сворачивающих ковровые дорожки, за спинами которых поднимается вертолет с уже бывшим президентом.
Courtesy of Annie Leibovitz
Сараево. Велосипед подростка, убитого снайперами, 1993 год
Лейбовиц всю жизнь стремилась выйти за рамки селебрити-фотографии и тяготела к фотожурналистике. В 1993 году вместе со Сьюзен Зонтаг она отправляется в осажденный Сараево, где в воздухе свистели пули сербских снайперов.
Вспоминая
о своей поездке в город, Энни рассказывала, как прямо на ее глазах обстреляли подростка на велосипеде. Вместе со своим сопровождающим фотограф погрузила мальчика в машину, чтобы отвезти в больницу, но он умер от потери крови по дороге. Фото его окровавленного велосипеда стало одной из самых мрачных и реалистичных работ Лейбовиц.
Courtesy of Annie Leibovitz
