Как фотографировать семью

4 Правильно компонуйте кадр

Вечеринки обычно менее хаотичны, чем концерты, так что можете потратить больше времени на правильную компоновку кадра. Используя вспышку, не направляйте ее непосредственно на человека. В качестве естественного отражателя можно использовать потолок (если он не выше трех метров). Или прикрепите на вспышку рассеиватель, например, такой как Gary Fong Lightsphere.

Забавные эффекты у вас могут получиться, если вы синхронизируете вспышку по второй шторке (эта функция обычно обозначается «Rear»), к примеру, снимая с низким показателем ISO и выдержкой в одну секунду, поводите камерой в разные стороны, «поймайте» разноцветные огни осветительных приборов, которые будут выглядеть как разноцветные световые нити. Незадолго до срабатывания вспышки направьте камеру на модель или объект съемки и подождите, пока сработает вспышка. Ваша модель на фотографии, несмотря на движения камеры до этого, получится ярко и резко.

Свет на концертах и вечеринках — один из основных факторов, создающих настроение. Даже если вам разрешено снимать со вспышкой, на концертах лучше откажитесь от нее. Поэтому хотя выступления на свежем воздухе при дневном свете выглядят менее впечатляюще, но зато на них вы можете попрактиковаться. Поиграйте с перспективой: сделайте несколько снимков, наклонив камеру, этим вы привнесете в кадр динамики.

Как фотографировать на вечеринках и концертах: С телезум-объективом вы и на расстоянии будете хорошо видеть всё, что происходит на сцене.

Как выбрать место проведения фотосессии

Дальше я беру эти фотографии и анализирую их: с каким светом они были сняты – студийным или естественным; в каком месте – студия, какое-то специальное помещение, дома, на улице, и так далее.

Если вы знакомы с основами фотографии и можете отличить мягкий и жесткий свет, и как он ложится, то вы тоже можете сделать такой анализ.

Исходя из этих данных я предлагаю герою съемки место для фотосессии. Обычно это несколько мест на выбор. Это может быть студия с однотонными фонами (белый, черный, серый), если хочется лаконичных студийных портретов.

Фотосессия в студии Фольга, Киев, Украина Sun Inside Photo&Video by Victoria Savostianova

Это может быть интерьерная студия, которая напоминает квартиру, если это подходит к вашей задумке. Если в интерьерной студии есть большие окна, там можно снимать с естественном светом, без вспышек, и это придаст более “естественный” вид вашим фотографиям.

Фотостудия Инлайт, Киев, Украина Sun Inside Photo&Video by Victoria Savostianova

Есть интерьеры детских спален, со специальными местами для съемки новорожденных, с красивыми кухнями и даже ванными.

Фотосессия в студии Fusion, Киев, Украина Sun Inside Photo&Video by Victoria Savostianova

Если это уличная локация (плэнер), то это может быть как парк, лес, поле с красивым закатным солнцем, так и городской пейзаж – красивые дома, уличные кафе.

Фотосессия в парке, Людвигсбург, Германия Sun Inside Photo&Video by Victoria Savostianova

Есть и третий вариант – ваш дом. Некоторые съемки, особенно детский лайфстайл, хорошо проводить прямо дома. Там вы чувствуете себя максимально комфортно, там ваша жизнь такая, какая она есть

Важно, чтобы вам нравился ваш интерьер

Фотосессия дома подходит и для детской/семейной фотосессии, и для съемки беременной пары, и для взрослого портрета тоже. Такая фотосессия будет очень живой, естественной и точно о вас.

Фотосессия мамы с младенцем дома Sun Inside Photo&Video by Victoria Savostianova

Итак, мы вместе с вами определились с местом съемки. Теперь пора согласовать день и время.

Становитесь лучше

Вдохновляйтесь работами других людей

Помните о том, что вдохновляться и копировать — это разные понятия. Поначалу копии простительны, но потом нужно найти свой собственный стиль.

Источников вдохновения у вас может быть сколь угодно. Сейчас найти интересную идею для фотографии не составляет труда. Зарегистрируйтесь на Pinterest — это сайт-агрегатор идей на любую тематику. И как я уже упоминал выше, на нем же удобно делать mood boards и подбирать кадры, которые вы хотите воплотить.

Научитесь редактировать фотографии

Adobe Photoshop стоит всего 10$ в месяц. И это дает вам огромное количество возможностей. Практикуйтесь в обработке. Учитесь новому. Вдохновляйтесь тем, как обрабатывают снимки другие фотографы. Ищите то, что подойдет именно вам.

А с помощью Lightroom, который входит в один пакет вместе с Photoshop за 10$, вы сможете обрабатывать фотографии даже с телефона. Это невероятно удобно.

Всегда удаляйте некрасивые фото

Нет, они вам не нужны. Нет, вы не исправите их обработкой. И нет, они не послужат вам плохим примером на будущее. Хотя, здесь нужно внести поправку: послужат, но удалять их все равно придется.

Не засоряйте память плохими снимками. Удаляйте их без малейшего сожаления.

Если фото неинтересное — нет смысла делать его черно-белым

Да, черно-белые снимки действительно выглядят эффектно и в определенных случаях даже выигрывают у фото в цвете. Однако, это возможно лишь тогда, когда кадр изначально удачный.

Скучное фото “ни о чем” не станет шедевром, если его сделать черно-белым. Так что от подобных снимков тоже нужно избавляться без сожаления.

Вы потратите гораздо меньше времени на съемку чего-то нового, чем на исправление неудачного старого.

Не прекращайте учиться

С каждой новой съемкой вы становитесь лучше

Ваши навыки развиваются тогда, когда вы уделяете им внимание. Вкладывайте свое время и деньги в обучение

Это фотографии, которые я делал на заре своей карьеры фотографа. Я тогда мало что умел, мало что понимал. Мне стыдно их показывать, честно. Но без них вы не оцените мой прогресс в последующем.

Учитесь у других фотографов. Выбирайте самый удобный для вас формат обучения. Вам должно нравиться то, что вы делаете, иначе положительного результата не будет.

А эти фотографии – последующие годы. Я много учился, читал книги, посещал курсы и мастер-классы, вебинары и брал частные уроки. Сравните эти фотографии с предыдущими. Будьте как я, учитесь постоянно.

И напоследок:

1. Если статья понравилась ставь оценку ниже

3. Предлагаю тебе ознакомиться с моей фотошколой где у меня много теоретических, практических уроков для начинающих и профессиональных фотографов, а также где я каждый месяц провожу онлайн воркшопы где ты в живую увидишь — как происходит съемка, какие настройки у камеры, как создаются крутые фотографии и я отвечаю на все вопросы.

Не забудь подписаться и получи море полезного контента:Александр Сляднев — | Instagram Фотошкола Александра Сляднева — | Youtube

Найдите свет

В фотографии освещение невероятно важно. Так что пожалуйста, потратьте немного времени на то, чтобы найти место, где света больше

Если света мало, лучше прийти на то же место ещё раз в другое время, чем делать кадр, за который потом будет стыдно.

Когда приходить на фотосессию? В фотографии есть понятие «золотого часа» – это первый час после восхода солнца и последний час перед заходом (хотя в зависимости от времени года продолжительность «золотого часа может незначительно меняться). В это время солнце стоит невысоко и выдает мягкий рассеянный свет. Он куда приятнее, чем резкий полуденный свет, при котором часто снимают неопытные пользователи.

Создание экспозиции

Что такое «экспозиция»? Это слово может быть одним из наиболее непонятных, с которыми вы сталкиваетесь. Оно используется во многих различных контекстах и имеет немного разный смысл в каждом. В широком смысле, экспозиция – это картинка, которую вы снимаете (или уже сняли).

Когда вы нажимаете на кнопку спуска на камере – вы буквально «экспонируете» её светом. Вся фотография – это запись света. Без света не будет картинки. Ещё раз, говоря простым языком, мы не видим вещи – мы видим отражение света от них.

Подумайте об этом. Возьмем что-нибудь простое – например камень. Выйдите с камнем в руке на улицу и посмотрите на него на ярком свету. Вы увидите камень. Занесите его в комнату с искусственным светом и вы всё ещё будете видеть камень. Зайдите с ним в темную комнату, в которой совсем нет никакого света. Вы можете чувствовать камень у себя в руке и вы знаете, что он ещё там, но вы не сможете видеть его потому что нет света. Ещё раз, то что вы видели было не камнем, а отражением света от камня.

Когда мы делаем снимок, в действительности мы записываем свет, который отражается отовсюду, куда мы направляем камеру. Это и есть экспозиция.

Тактика общения во время фотосессии

Ведите себя так, чтобы все почувствовали, что вы друг семьи. Зачастую инициатива заказать фотосессию исходит от женской половины семейства. Главе семьи, как правило, это не особо интересно и зачастую можно наблюдать настороженность с его стороны.

Поэтому для фотографа важно завоевать его доверие, расположить к себе и тогда будет легче добиться доброго взгляда и непринужденных улыбок у всей семьи. В теплое время года семьи обычно выбирают фотосессии на природе, а вот в преддверии новогодних праздников наоборот, выбор падает на фотостудии

Зимой начинается настоящий бум на такие фотосессии

В теплое время года семьи обычно выбирают фотосессии на природе, а вот в преддверии новогодних праздников наоборот, выбор падает на фотостудии. Зимой начинается настоящий бум на такие фотосессии.

Искать живописные пейзажи особого смысла не имеет. Для семейной фотосессии всегда можно найти уютный парк. Фотографу желательно иметь на примете несколько мест где, не смотря на городской пейзаж, есть приятные глазу полянки. На фоне таких лужаек можно сделать красивые портреты.

Чтобы получить хорошие кадры не придется прикладывать много усилий. Главное дать выход любви и позитивным эмоциям. Тогда семейная фотосессия пройдет легко и непринужденно и результат превзойдет все ожидания.

В контровом свете получаются очень атмосферные снимки. Но не стоит слишком сильно увлекаться и делать всю фотосессию в таком ключе.

Критерии выбора

Дорогостоящая техника, предназначенная для профессионалов, обладает высоким разрешением, возможностью как автоматического, так и полного ручного управления, удароустойчивым корпусом с надежными комплектующими и быстрой скоростью работы затвора.

Перед тем, как выбирать камеру, нужно обратить внимание на несколько основным параметров:

• Функционал;
• Скорость работы, функция быстрой съемки;
• Оснащенность поворотным дисплеем;
• Точность автофокуса;
• Эргономичность, устойчивость к механическим повреждениям.

Большая часть современных девайсов просты и комфортны в эксплуатации. Производители снабжают их множеством кнопок, обеспечивающих быстрый доступ к наиболее востребованным и важным параметрам настроек и режимов. От функционала напрямую зависит скорость работы и качество конечного продукта. Кроме этого, приобретая профессиональную технику, владелец предоставляет себе ресурс для профессионального роста и развития.

Подытожим

Мы рассмотрели основные части фотокамеры и способы, которыми камера контролирует свет, создающий ваши фотографии. Все эти методы совместно безгранично комбинируются, что позволяет достичь практически любого эффекта, который вы задумаете. Каждый из них имеет побочные эффекты, которые могут быть как желательны, так и нежелательны для фотографии, которую вы собираетесь сделать. Управляя количеством приникающего в камеру света, диафрагма также определяет глубину резкости. Управляя временем экспонирования с помощью выдержки, можно усиливать или ослаблять размытие движения. Определяя сколько света будет достаточно с помощью изменения значения ISO, приводим к изменению зернистости и насыщенности цветов.

Никто не говорит, что прочитав статью вы станете экспертом в данном вопросе. Возможно вам придется перечитать её не один раз. Возможно вам понадобится вернуться к этим вопросам через какое-то время чтобы освежить в памяти понятия. Цель данного материала в том, чтобы помочь вам заложить фундамент, на котором будет возможно осваивать другие уроки и самостоятельно изучать новые вопросы.

Удачных кадров!

Управление освещенностью с помощью выдержки

Фотографы могут настолько увлечься вторичным эффектом от диафрагмы – глубиной резкости – что совсем забывают об основном предназначении диафрагмы – регулировать количество проходящего через объектив света.

Мы уже говорили, что всё, чем занимается фотография – это записью и сохранением света. Следует отметить, что камера накапливает весь получаемый свет. Чаще всего плёнке вашей камеры или цифровой матрице требуется экспозиция всего в несколько долей секунды чтобы записать и сохранить изображение. Когда становится темнее – требуется открывать затвор на более длительное время чтобы он пропустил больше света.

Пока открыт затвор камера накапливает свет. Если в вашем кадре окажется движущийся объект и его скорость будет выше используемой скорости затвора – он будет размыт в кадре. Это знание может быть полезным.

Иногда вам может быть необходимо снять предмет размытым или замороженным. Зная об отношении скорости объекта и скорости затвора можно выбрать более правильные настройки. Вам не потребуется выдержка 1/4000 чтобы заморозить движение прогуливающегося пешехода – 1/125 может быть достаточно.

Несложно догадаться, что для более быстродвижущихся объектов требуются более короткие выдержки. Будет полезно изучить влияние выдержки на изображение. Как передать ощущение движения. Или как может выглядеть движение на снимке.

Управление выдержкой может быть полезно при необходимости заморозить (или намеренно размыть) движущийся объект. Например, при съемке потока воды короткая выдержка заморозит отдельные капли. Очень длинная выдержка создаст эффект текучей сладкой ваты. И между этими крайностями множество доступных выдержек.

Несколько рекомендаций

Поза выглядит естественней, если перенести вес на одну ногу. Также можно скрестить ноги, если человек стоит на что-то облокотившись. Руку лучше расположить в кармане, но при этом желательно, чтобы большой палец был снаружи.

В позе сидя, можно наклониться вперед. Кстати, фотографу можно показывать позы на себе. Это лучший метод быстрее добиться желаемого результата.

Многим известно, что главное в фотографии – это свет. Без него бы не было фотографии в принципе. А когда свет правильно используется фотографом, снимки получаются очень «вкусными».

Помните, ничто не спасет ваши фотографии, если семья на снимках будет выглядеть уныло и без настроения. Успешная семейная фотосессия, в первую очередь, построена на «правильной» работе фотографа с эмоциями клиентов. Не забывайте об этом.

Как работать с контровым освещением

При съёмке на природе может возникнуть ситуация, когда вспышки нет, а сюжет очень интересный и его нужно обязательно сфотографировать. Снимок отличного качества можно получить без использования вспышки, но нужно правильно настроить фотоаппарат

При замере экспозиции важно использовать точечный режим, тогда интенсивность будет измеряться в зоне фокуса. Важно также применить положительную экспокоррекцию

Это позволит получить на фотографии хорошую проработку деталей, находящихся в тени. Для точного выбора коррекции следует делать пробные снимки с различными настройками. Следует знать, что при фотосъёмке с контровым светом, редко когда удаётся получить яркий фон с проработкой мелких элементов изображения. Обычно фон получается пересвеченный и размытый без хорошей детализации, но при съёмке с таким светом это нормальное явление. Такова специфика фотосъёмки, когда световой поток направлен в сторону объектива.

Для получения эффектных натурных фотографий с контровым светом нужно учитывать некоторые нюансы:

• Выбирать удачное время съёмки;
• Использовать солнечную бленду на объектив;
• Работать со штативом;
• Применять градиентный фильтр.

Самым неудачным временем для фотосъёмки считаются часы, когда солнце находится в зените. Теней практически нет, и снимки получатся плоскими и невыразительными. Тем более солнце находится высоко, и получить эффект контрового освещения просто не получится. Для получения эффектных фотографий опытные фотографы используют утренние или вечерние часы. Многое зависит и от выбора точки съёмки. Бленда позволяет убрать блики на фотографии. При съёмке в контровом свете на изображении могут появляться цветные точки, которые могут испортить кадр. Бленда позволяет избежать этого и сделать фотографию более контрастной. Нейтральный градиентный фильтр может выровнять экспозицию между светлыми и тёмными зонами кадра.

Советы по съемке со вспышкой: вспышка вне камеры

Ключом к повышению качества и гибкости освещения от вспышки является увеличение и смягчение источника света, а также расположение его к объекту с более естественного направления.

Для выполнения последнего вам необходимо полностью отвязать устройство от камеры с помощью специального адаптера – синхронизатора внешней вспышки (инфракрасного синхронизатора; радиосинхронизатора) или шнура синхронизации. Это позволит вам позиционировать внешнюю вспышку гораздо более подходящим и креативным способом. Это придаст снимку ощущение глубины и устранит красные глаза.

Современные накамерные источники импульсного света имеют поворачивающуюся голову, позволяющую регулировать поток исходящего света

Советы по съемке со вспышкой: повторите студийное освещение с помощью двух вспышечных вспышек

Использование вспышки на камере для подсветки небольших предметов ближе чем 60 см –очень плохая идея, потому что импульс вспышки на таком близком расстоянии слишком интенсивный.

При малом расстоянии лучше использовать внешнюю вспышку с диффузором и широкоугольным адаптером. Следите за тем, чтобы длинный объектив не мешал вспышке, и, если возможно, установите положение наклона так, чтобы вспышка слегка наклонялась вниз.

Это решение далеко от идеала, но вы получите превосходные результаты, если вы используете либо внешнюю вспышку с рассеивателем в одну сторону (с отражателем напротив, чтобы заполнить тени), также можно использовать кольцевую вспышку (Canon MR-14EX или Nikon SB29s) для макросъемки или пару TTL-вспышек, расположенных по обе стороны от предмета.

Первый снимокВ нашем первом снимке используется Canon Speedlite 550EX. Вспышка интенсивного света прямо на модель создала неприятную темную тень за девушкой и придавая портрету плоский, почти двумерный вид.

Второй снимок

В этом случае вспышка находится на камере и направлена в отражатель слева или в белую стену.

Третий снимокЭто вариант предыдущего кадра. На этот раз отражатель находится в проекции талии модели вверху. Вспышка направлена в потолок, а отражатель или светлый потолок отражает её, рассеянный попадает в лицо модели.

Характеристики фотоаппаратов влияющие на качество фотографии

В этой части статьи будут перечислены технические
свойства фотокамер, которые влияют на качество фотографий.

Небольшой оптический зум – 2, 3
или 4. Чем больше ступеней изменения фокусного расстояния, тем больше
оптических искажений и тем больше потеря светосилы – и то и другое приводит
к ухудшению фотографии.

Число диафрагмы (светосила) объектива – чем меньше значение, тем
лучше — f/2 лучше чем f/2.8. Меньшее число означает что объектив пропускает
больше света на матрицу, а это может быть полезно при съемке в условиях
плохой освещенности. Для зум-объектива число диафрагмы указывается как
диапазон – меньшая цифра для меньшего (короткого) фокуса, большая цифра для
самого «длинного» фокуса. Объективы с небольшой цифрой, 2 или меньше двух,
часто называют светосильными. Общее правило — светосила объектива падает с
увеличением фокусного расстояния.

Чувствительность матрицы (ISO). Отсутствие шумов или минимальные
шумы для больших значений — 800 ISO и больше. У дешевых матриц шумы
начинаются уже на 400 ISO, а на 800 может быть уже невозможно
фотографировать.
Отсутствие шумов может быть полезно при съемке в условиях плохой
освещенности.

Скорость срабатывания (лаг) затвора. Чем меньше промежуток времени
от нажатия кнопки затвора, до получения фото, тем точнее получаемая
фотография, в том случае если снимается динамический объект или процесс.

Запись фотографии в raw формате (без сжатия). В
цифровых фотокамерах при записи фотографии в память, происходит ее сжатие в формат JPEG.
Уменьшается ее размер, но при этом ухудшается качество. Есть модели которые
записывают фотографию без сжатия, в RAW формате.
Такую фотографию можно обработать в специальной программе на компьютере и
получить снимок более высокого качества чем jpeg сделанный в самом фотоаппарате.

Размер матрицы фотокамеры. Чем больше матрица, тем
более высокое качество фотографии можно с нее получить. В описании
фотокамеры размер матрицы указывается в пропорции к полному размеру 36 х
24 мм. Эта пропорция называется кроп-фактор и представляет собой десятичную
дробь. Правило простое — чем ближе число кроп-фактора к единице, тем больше
размер матрицы и тем выше качество матрицы.

Ручные настройки фотографирования. Возможность вручную указывать
настройки:

• фокуса
• диафрагмы
• выдержки
• баланса белого цвета
• чувствительности матрицы.

Это позволяет получить хорошее фото в условиях, когда автоматические
программы не подходят к условиям съемки. Однако для того, чтобы пользоваться
ручными настройками, нужно хорошо понимать, что они означают, их взаимное
влияние.

Стабилизация. Система компенсации микродвижений фотоаппарата. Она
компенсирует дрожание рук фотографа. Призвана уменьшить отрицательный эффект
«шевеленки», «смаза» при съемке на длинных выдержках. Бывает двух типов —
встроенная в объектив (стабилизация линз) и встроенная в корпус
(стабилизация матрицы).

Пример шумности матрицы (больше пикселей не значит лучше фотография).

Ниже представлены снимки двух фотоаппаратов из одной ценовой категории
(100 — 150 долларов). Kodak M340 и
Nikon Coolpix S3300.
Основная разница между этими фотоаппаратами в том, что у
Nikon Coolpix S3300 16 мегапикселей, а у Kodak
M340 10 мегапикселей. При этом физический размер матрицы у них
одинаковый — кроп-фактор 5.62. Снимки сделаны в одинаковых условиях — в одно
и то же время (разница не более одной минуты), с одной и той же точки. Оба
снимка выполнены в автоматическом режиме «Сцена — Пейзаж».

Kodak M340 (фрагмент снимка в масштабе 100% — 19 х 14
сантиметров):

Nikon Coolpix S3300 (фрагмент снимка в масштабе
100% — 39 x 29 сантиметров):

Пикселей у Nikon Coolpix S3300 на 60% больше
чем у Kodak M340, но это не только не привело к
улучшению качества фото, но наоборот немного ухудшило его.

Пересъемка на фотокамеру

Сканеры и МФУ нечасто покупают для использования в домашних условиях. Если оцифровка требуется для нескольких сотен или тысяч снимков, покупка сканирующего устройства будет оправдана. Для того чтобы перевести в «цифру» небольшой фотоальбом можно воспользоваться намного чаще встречающейся дома техникой – фотоаппаратом. Не обязательно зеркальным и профессиональным – достаточно даже «мыльницы» с разрешением 8-12 Мп.

До перевода старого фото в файл с помощью цифровой камеры придется выполнить несколько действий – подготовить аппарат и место для размещения снимков, и настроить освещение. Камеру желательно не держать в руках, а установить на штативе или другой ровной поверхности. Фотографию желательно разместить в 25-30 см от объектива.

Во время съемки камеру желательно закрепить на штативе

Освещение выбирается так, чтобы фото получилось хорошо освещенным, но без бликов. Идеальный вариант – оцифровывать фото днем в хорошо освещаемом помещении или на улице (террасе, балконе, лоджии) в облачную погоду. Если фотобумага глянцевая – стоит избегать попадания на нее прямого света, из-за которого на оцифрованном изображении появятся засветы. При съемке в условиях искусственного освещения можно воспользоваться достаточно мощной настольной лампой или, если такой в наличии нет, выполнять работу прямо под люстрой.

Важный момент при фотографировании изображения – добиться такого угла между объективом и фото, при котором не было бы никаких отражений. Переснимая глянцевую фотографию, не стоит устанавливать ее перпендикулярно оси объектива и точно напротив его центра. В этом случае на темных участках снимка будет заметно отражение, требующее серьезной обработки в редакторе. Снимок следует передвигать до тех пор, пока не исчезнут блики.

ПОЛЕЗНЫЕ СТАТЬИ ПО ФОТОГРАФИИ

8 важных вещей о профессии фотографаhttps://sun-inside.me/being-photographer/

7 способов выделить главное на фотографииhttps://sun-inside.me/7-sposobov-vydelit-glavnoe-na-foto/

Экспозиция в фотографии простым языкомhttps://sun-inside.me/exposure-in-photography/

Минимализм в фотографии: чем больше – тем меньшеhttps://sun-inside.me/minimalistic-photography/

Как выбрать курсы фотографииhttps://sun-inside.me/kak-vybrat-kursy-forografii/

3 подсказки, как красиво сфотографировать снегhttps://suninside.me/winter-photography/

Баланс белого в фотографииhttps://sun-inside.me/white-balance/

Конкурсы фотографии 2021https://sun-inside.me/photography-contests-2021/

За что отвечает фотографhttps://sun-inside.me/za-chto-otvechaet-fotograf/

Чем отличается формат RAW от JPEGhttps://sun-inside.me/raw-vs-jpeg/

3 психологические ошибки при съемке портретовhttps://sun-inside.me/3-mistakes-in-portraits/

8 роковых ошибок при съемке портретовhttps://sun-inside.me/8-oshybok-pri-sjemke-portretov/

Как выбрать объектив: часть 1, фокусное расстояниеhttps://sun-inside.me/kak-vybrat-objektiv-1/

С помощью фотографий, вы можете придать празднику необходимое настроение.

Если основу съемки составят грустные, задумчивые лица и неэмоциональные сюжеты, праздник будет казаться скучным. И наоборот, подлавливая яркие эмоции, улыбки, это праздничное настроение передастся тому, кто позже будет смотреть ваши фотографии. Поскольку само понятие праздник излучает радость и веселье, то и в своем репортаже нужно стремиться максимально, подчеркнуть эти эмоции.

Как же этого достичь?

1) Улыбайтесь и разделяйте с гостями общее праздничное настроение. Будьте расслаблены, общительны и доброжелательны. Хмурого фотографа люди будут избегать.

2) Всегда помните и держите в голове, что снимаете праздник, и ваша основная задача – поймать и передать праздничное настроение

Выделите из общей массы лучезарных, позитивных людей, и уделите им особое внимание, но не забывайте об остальных, в идеале, каждый гость должен попасть в ваш объектив

3) Делая постановочные кадры, старайтесь рассмешить людей. Часто от гостей можно услышать «Я плохо получаюсь на фотографиях» или что-то в этом роде, что же делать в этом случае? У большинства людей есть свое «дежурное» выражение лица для фото, изображая которое они получаются как на фотографии в паспорте, а ведь мало кому нравится свое фото в паспорте. Естественные, живые фотографии можно получить, если вывести их из этого состояния, например, рассмешив, или сделав комплимент.

Сделать ваш фоторепортаж выразительнее поможет четкое разделение на планы.

Общий план – для передачи атмосферы праздника и отдельных сюжетов.

Средний план – для эмоциональных сцен, с участием нескольких человек.

Крупный план – для передачи эмоций одного человека.

Снимая разными планами одну сцену, например поздравление, вы максимально точно передадите её атмосферу. Причем акцент нужно делать именно на крупных планах. Общий и средний планы расскажут зрителю о том, что и где происходит, а крупный покажет то, ради чего все происходит – эмоции людей. Это отличает любительскую съемку от профессиональной. Любители очень часто снимают все одним планом, снимают сюжет ради самого сюжета, не расставляя акценты.

Итак, мы разобрались с тем, что и как снимать, теперь поговорим о том, что нельзя снимать, если вы не хотите испортить впечатление о съемке. О съемке всегда судят по самым плохим кадрам. Даже если у вас в репортаже будут по-настоящему гениальные фотографии, больше всего запомнятся именно наименее удачные снимки. Что же такое плохая фотография или неудачный кадр? В первую очередь это снимки с техническими ошибками – пересветом /недосветом, смазанным изображением. Так же портят фотографии композиционные ошибки – «обрезанные» лица, с краев кадра, «обрезанные» руки и ноги. Такие фотографии нужно смело отбраковывать, или если есть возможность, исправлять. Оставлять лучше только те фотографии, в качестве которых вы уверены, тут хорошо действует правило «лучше меньше, да лучше».

Теперь поговорим о сюжетах, которые не стоит снимать. Есть мнение, что задача репортажной съемки – снять каждый момент мероприятия, чтобы наиболее полно рассказать о том, что происходило, но мы так же помним, что наша задача как хорошего фотографа – снять мероприятие максимально интеллигентно, представив всех его участников в лучшем свете. Именно такой цели лучше придерживаться даже на дружеских вечеринках

Поэтому с осторожностью стоит снимать:

1) Людей за едой. Жующие люди очень редко хорошо выходят на фотографиях. Если человека все же нужно сфотографировать именно в этот момент, установите с ним зрительный контакт, покажите свое намерение его сфотографировать, и дождитесь, когда он будет готов.

2) Изрядно выпивших людей. Не секрет, что ближе к концу праздников появляются «слишком весёлые» гости

Таких людей нужно фотографировать с осторожностью, и делать это таким образом, чтобы на снимке их состояние не бросалось в глаза

3) Медленные танцы и поцелуи так же нужно фотографировать с осторожностью, и таким образом, чтобы герои кадра видели и знали, что их собираются сфотографировать. Такие снимки могут оказаться для кого-то компрометирующими

Изучите ваше мероприятие и место проведения

Вы собираетесь приступить к клубной фотографии? Это будет вечерняя презентация книги или ночной рынок?

Узнайте как можно больше о мероприятии и месте его проведения. Прежде чем отправиться на мероприятие, я часто задаю себе следующие вопросы:

• Знаю ли я там других людей?
• Где находятся некоторые быстрые и легкие точки обзора?
• Где находятся уникальные точки обзора?
• Будет ли место для парковки моего автомобиля или велосипеда?
• Насколько безопасна окружающая среда?
• Это частное или общественное место?
• Когда заходит солнце? Под каким углом?
• Какое освещение будет доступно?
• Сколько человек будет занято?
• Каков прогноз погоды?

Готовые ответы на эти вопросы сведут к минимуму неожиданности и помогут вам подготовиться к любым условиям.

Фото Андреаса Рннингена

Вместо послесловия, или Небольшое вдохновляющее воззвание

102. Вау, вы дочитали до этого места! Вы молодец. Это значит, что с мотивацией у вас всё порядке и дело за малым — осталось взяться за камеру (ну, или за смартфон).

103. Отнеситесь к фотографии как к процессу, а не к результату. Такое отношение поможет снизить уровень тревоги, оставаться терпеливым и сохранять открытое сознание. Вы просто исследуете возможности языка фотографии, that’s it.

104. Развивайте визуальный вкус: фолловьте в инстаграме любимых фотографов (как минимум можете зафолловить мастеров, перечисленных в этом тексте), ходите в галереи, смотрите красивые фильмы, сохраняйте любимые работы себе в телефон и пересматривайте их, когда скучно.

Как работает затвор

Конечно, точное понимание принципов работы затвора не очень необходимо для съёмки хороших фотографий, но это требуется уяснить для понимания других фундаментальных понятий в фотографии.

Прежде всего, нужно объяснить пару терминов.

Кадр: Это ещё один термин, имеющий несколько разных значений. Например, одну экспозицию (одно фото) также можно назвать кадром.

Для удобства нашего обсуждения работы затвора, кадр – это отверстие в камере, закрываемое затвором. Когда затвор открыт – свет проникает в кадр чтобы экспонировать изображение.

Шторка: То, что мы обобщенно называем «затвор» — на самом деле состоит из нескольких частей.  Наиболее важны на самом деле две разные светозащитные шторки, которые и составляют основную часть затвора

Для целей данной статьи важно отметить, что каждая шторка может управляться индивидуально

Первая шторка (шторка А) прикреплена к верхней части кадра. Она расширяется вниз, чтобы закрыть кадр и сокращается вверх чтобы раскрыть его. Вторая шторка (шторка Б) крепится к нижней части кадра. Она расширяется вверх чтобы закрыть кадр и сокращается вниз чтобы открыть его.

Предположим, что сейчас шторка А раскрыта вниз, закрывая кадр. Соответственно шторка Б сокращена, давая шторке А делать свою работу по блокировке света.

Когда вы нажимаете на кнопку спуска на камере чтобы снять фотографию, происходит следующая последовательность событий:

Шторка А сокращается вверх, экспонируя кадр.

Шторка Б раскрывается вверх, закрывая кадр и заканчивает экспозицию.

Промежуток между этими двумя событиями – это выдержка. В следующий раз при нажатии кнопки спуска Шторка Б пойдет вниз, а затем за ней последует шторка А. Они будут двигаться так попеременно в течение всей жизни камеры. В старый плёночных камерах без электронного привода шторки не меняют направление движения. Взведением курка «поднимаются» шторки затвора, возвращаясь на место во время экспозиции, но остальные принципы, описанные здесь, верны.

При длинных выдержках (например 1/15 секунды), движения двух шторок могут быть отдельными событиями. На протяжении почти всего времени экспозиции, кадр остается полностью раскрытым. На быстрых выдержках (например 1/2000 секунды), обе шторки движутся одновременно, оставляя лишь небольшую щель между собой для экспонирования кадра.

Предположим, что была бы только одна шторка (пусть это будет шторка А). Шторка должна была бы сократиться вверх, а затем, после интервала, определенного настройкой выдержки, раскрываться вниз для завершения экспозиции.

Верхняя часть кадра будет последней экспонирована и первой закрыта. Для относительно длинных выдержек (порядка 1/4 секунды) разница во времени экспонирования между верхней и нижней частями кадра относительно общего времени экспозиции была бы незначительна и вы вряд ли заметили бы разницу. А на более быстрых выдержках (порядка 1/1000 секунды) разница относительно общей длительности экспозиции будет гораздо более заметна. Вы получите фотографию постепенно затемняющуюся снизу вверх.

Наличие двух шторок также позволяет использовать гораздо более короткие выдержки. Подумайте о механике, которую пришлось бы применять чтобы очень быстро перемещать шторку в одном направлении, затем останавливать, менять направление движения и также быстро возвращать обратно. Даже если бы такие механизмы использовались – они быстрее выходили бы из строя и чаще бы ломались.

Технический момент

Не снимайте группу людей на широко открытой диафрагме 1.4 – 2.8. Методы, которые  хорошо работают при индивидуальных фотосессиях, придавая художественности вашим снимкам, не работают в групповых портретах.

Люди в группах никогда не находятся на одинаковом расстоянии от объектива, поэтому для большей глубины резкости старайтесь прикрывать диафрагму от 5.6 и выше. В идеале F8 – F11. Иначе лица у некоторых моделей могут оказаться не в фокусе.

Как только вы сгруппируете и расставите всех по нужным местам, попросите чтобы каждый участник фотосессии посмотрел на вас одновременно. В этот момент сделайте кадр.

Заключение

Фотографии можно хранить в электронном виде на компьютере, смартфоне или в облачных хранилищах. Но особенную ценность они приобретают когда напечатаны на бумаге. Поэтому, дополнительно предлагайте вашим клиентам распечатанную продукцию.

Семейная фотосессия — это не сложный жанр, но отнеситесь к таким съемкам со всей ответственностью и результат обрадует не только вас но и ваших клиентов.