Растения в минималистическом саду
Цветущие растения в минималистичном стиле.
Растительность в минималистичном пейзаже служит фоном, объединяющим разные зоны в единую архитектурную композицию.
При выборе культур для озеленения ориентируются на их размер, форму, способность создавать цельное зеленое покрытие.
Цветущие растения используют умеренно для расстановки ярких акцентов
Важно, чтобы сад был не особенно прихотлив в уходе за ним, т. к
минимализм подразумевает простоту поддержания чистоты на объекте.
По периметру участка высаживают штамбовые деревья:
- декоративные яблони;
- остролистные клены;
- каштаны;
- вязы.
Живые изгороди формируют из кустарников, поддающихся фактурной стрижке:
- можжевельника;
- туи;
- кизильника;
- бирючины.
Для формирования газонов используют травянисто-злаковые смеси. Виноград или плющ часто применяют для вертикального озеленения, создания шпалерных стен с зеленью в беседках или навесах.
Что именно делает дизайн минималистичным
Минималистичный дизайн создаёт впечатление спокойствия и визуальной свободы. Он кажется очень простым — будто его создали, не прикладывая никаких усилий. Но эта кажущаяся простота — результат сложной работы: нужно последовательно сокращать все элементы до необходимых, сводить визуал к базовым геометрическим формам, фокусироваться на строгой и прозрачной структуре.
Такой дизайн показывает суть, рассказывает о главном прямо или через сильные метафоры. Он может передать ощущение порядка или хаоса несколькими простыми формами и двумя-тремя цветами, и в них будут закодированы сразу несколько важных сообщений.
У минималистичного дизайна есть несколько основных признаков:
Материалы и цвета
Признаком качественного дизайна является использование только минимума (в идеале одного-двух) материалов, отделка не должна быть броской. Цветовая палитра также отличается скромностью. Если не считать зелени, основные цвета сада — оттенки натурального дерева, белый, серый и песочный. Для растений добавляется голубовато-серебристый (у хвойных), а также два-три ярких оттенка: голубой, лиловый, оранжевый. Для обустройства сада используют следующие материалы:
- Бетон
. Планировка участка в стиле минимализм редко когда обходится без этого материала. Его удобнее всего использовать для обустройства площадок или патио.
- Материалы для мощения
. Крупные плиты, природный камень, гальку применяют не только для мощения дорожек, но и как альтернативу бетону.
- Древесина
. Ее используют для создания эффектных площадок (их, как правило, несколько). Если основа площадки — деревянный настил, то ведущую к ней дорожку делают из того же дерева.
Мощение бетонными плитами Источник yandex.ru
- Гравий
. Гравийная отсыпка становится самостоятельным декоративным элементом. Ее можно использовать для оформления дорожек, патио, въездов.
- Металл и стекло
. Чаще всего они присутствуют в составе ограждений, уличных светильников или декоративных аксессуаров.
- Неглазурованная керамика
. Геометрические (кубические) контейнеры для цветов выполняются не только из стали и цемента, но и из этого скромного материала.
Характерные черты минимализма, которые нужно соблюдать
Все самые гениальные сооружения очень просто выполнимы в работе. Это правило действует и на создание стиля в саду. К счастью, минимализм не требует больших затрат, в нем участвуют несколько элементов декора и небольшие декоративные части, но на самом деле подобный стиль считается одним из сложных видов дизайна.
Имея под рукой минимальный набор инструментов и территорию участка, все получиться довольно быстро и просто. Этот дизайн однозначно подойдет для занятых людей, поскольку много времени для этого не нужно.
Минимализм подойдет для любого вида участка. Отлично подойдут небольшие участки, поскольку это стиль сдержанности, лаконичности. Здесь не нужно использовать декоративные статуэтки и большое количество насаждений. В нем применяется минимальное количество элементов декора.
Вам будет интересно: Красивый дизайн дачи и сада, обустройство зимнего и летнего садов
Используется симметричность в высадке кустов, регулярность посадки сорта того или иного растения, а также геометрические фигуры, которые могут быть сформированы из кустов растений, применены в выкладывании дорожек в саду.
Фото:
Композиционный прием № 2 – Направляющие линии
Смысл направляющих линий заключается в том, что вы визуально фиксируете пару линий, которые в конечном итоге сходятся где-то в вашем кадре. Обычно они сходятся в направлении, которое приводит зрителя к вашему главному объекту.
Представьте сцену, на которой длинное, одинокое шоссе, уходящее к горизонту, это и есть направляющая линия.
Они, кажется, сходятся на расстоянии, притягивая взгляд к изображению. Это дает ощущение движения и глубины к фотографии.
Однако направляющие линии не обязательно должны быть прямыми.
Природа создает довольно удивительные направляющие линии, которые блуждают по всему кадру (как на картинке выше).
Композиционный центр.
Как уже отмечалось, в картине все должно быть подчинено выражению основной мысли, идеи. Цельность композиции зависит от подчиненности второстепенного главному, увязки всего изображения в единый организм произведения. Каждая деталь должна что-то добавлять для развития замысла. Второстепенное, малозначительное в композиции не должно бросаться в глаза, должен быть выделен основной объект.
В этюде это может быть дерево пи опушке, уходящая вдаль дорожка или человек на фоне леса. Если картина представляет пестрый набор равнозначных объектов, пятен, контрастов, она теряет свою композиционную выразительность. Основному объекту изображения надо найти наилучшее место в картине, изобразить его наиболее внимательно и подробно.
Главный действующий объект обычно размещается на картине вблизи его оптического центра. Это позволяет зрительно охватывать взором всю картину сразу и воспринимать содержание на большом расстоянии.
Наше зрение так устроено, что когда мы смотрим на окружающую нас действительность, то всегда выделяем из рассматриваемой группы такой объект, который привлекает наше внимание. Он находится в центре поля зрения, и его мы видим с подробностями и четко
Остальные предметы, находящиеся в поле зрения вне зрительного центра, воспринимаются обобщенно, без деталей. Получается так, что все предметы, окружающие главный рассматриваемый предмет, по своей заметности, значению как бы подчиняются главному и все, что попадает в поле зрения, воспринимается цельно и уравновешенно.
Композиционное построение картины во многом обусловливается этой спецификой зрительного восприятия. Чтобы изображение воспроизводилось правдиво, цельно, уравновешенно, в нем должен быть композиционный центр, которому обязаны подчиняться все другие элементы изображения. Следует вновь подчеркнуть: без подчинения всех элементов картины главному не может быть достигнута естественность зрительного впечатления от картины. Несколько равнозначных композиционных центров разрушат единство и целостность композиции. Она не будет отвечать специфике зрительного восприятия. Однако художник может иметь в картине два или несколько композиционных центров, если только это оправдано содержанием.
Последовательность восприятия картины должна соответствовать не только специфике зрительного восприятия, но и логике развития ее содержания. В картине И. Репина «Не ждали» прежде всего бросается в глаза фигура вошедшего. Восприняв центральный образ, глаз зрителя постепенно находит других персонажей, детали обстановки, способствующие раскрытию темы.
В картине П. Федотова «Сватовство майора» взор зрителя приковывается прежде всего к фигуре невесты, очаровывается ее женственностью и прекрасным живописным мастерством художника. Взгляд зрителя останавливается на фигуре матери, которая удерживает невесту за платье, затем на фигуре отца, свахи и, наконец, на самом герое сватовства. Верно найденные пропорции фигур и деталей, использование контрастов — все способствует восприятию логики происходящего события. Картина маленькая по своим размерам, но сюжет становится понятным сразу и на большом расстоянии.
Таким образом, цельность композиции зависит также от связи всех элементов произведения.
Выделение главного действующего лица в жанровой композиции достигается не только тем, что оно изображается в центре на видном месте, но и в самой технике письма
Второстепенные фигуры, или второплановые, пишутся более обобщенно, без живописных подробностей, чтобы они не отвлекали на себя слишком много внимания, не «забивали» главные образы, При таком выделении внимание зрителя сначала сосредоточивается на главном, затем на второстепенном, которое, как многие инструменты в оркестре, не мешает главному, а только аккомпанирует, помогает ему
Выделение композиционного центра и создание естественного зрительного впечатления в картине достигается также светотенью, величиной фигур, цветовыми сопоставлениями и расстоянием между фигурами. Художник может выделить главное в картине и цветом, и тоном, и заметностью деталей на нем.
Особенность минимализма и связь с другими стилями
В своей простоте и четкости минимализм имеет немало общего со стилем хай-тек. Графичность, лаконизм и геометричность присутствуют в обоих стилях. Однако хай-тек в большей степени использует искусственные материалы для оформления, особенно яркий пластик. Минимализму же больше характерно использование природных материалов, которые делятся своей живой энергией с людьми, живущими в этом доме. Неподготовленного человека хай-тек может несколько утомить, огорошить своей напористостью, яркостью, обилием стекла, металла, блестящих поверхностей и четких ломаных линий, тогда как стиль минимализм дарит возможность расслабления и единения с природой.
Минимализм и Хай-тек
Несмотря на то, что стиль минимализм подразумевает отказ от мелких декоративных элементов, все же определенное количество аксессуаров может оживлять этот нордический пейзаж. Цветовые акценты в таком интерьере можно расставить с помощью текстиля. Например, несмотря на требующуюся для поддержания стиля аскетичность, несколько декоративных подушек, резко контрастирующих с цветом основной обивки мебели не нарушат общий стиль. При сдержанном подходе, можно рискнуть и дозировано привнести в минималистский интерьер элементы поп-арта. Главное — не увлекаться, иначе вместо того, чтобы внести в интерьер «изюминку», дополнить его несколькими изящными штрихами, есть шанс свести на нет все предыдущие усилия и вновь загромоздить пространство.
Что же касается предметов искусства, то подходящие по стилю картины в неброских рамах, одиночные фотографии, лучше черно-белые, или геометрические скульптуры послужат прекрасным дополнением к интерьеру. Главное — не забывать о том, что стиль минимализм достаточно строг, он требует безупречного вкуса и чувства меры.
История минимализма — это путь, к которому приходишь осмысленно. Это состояние души, спокойствие, умиротворенность и красота. И, пожалуй, основное достоинство минималистского интерьера — он не надоедает, а скорее расслабляет и помогает отрешиться от забот.
Современные картины для интерьера: стильно и практично
В отличие от шедевров мирового искусства, которые способны вызвать сильные эмоции и полностью перевернуть сознание, интерьерные картины предназначены исключительно для украшения комнаты. Оригинальная картина на холсте на заказ, изготовленная по индивидуальным размерам, идеально соответствует параметрам и дизайну помещения.
Огромные полотна подходят для крупногабаритных гостиных, холла большого дома. Для маленькой спальни, небольших локаций используются тематические фото, постеры или модульные картины длиной не более метра. Сегодня дизайн спальни с модульными картинами на пике интерьерной моды — этот прием позволяет интересно разместить крупный арт-объект, составить завершенную композицию из нескольких модулей.
Выполненные в стиле минимализма картины известных художников украшают стены типовой квартиры или современного дома в виде красочных картинок в рамах или без них. Для этого цифровую копию нужно перенести на холст с помощью принтера. Если требует стиль, картины для интерьера минимализм обрамляются лаконичным багетом или устанавливаются на подрамник. В отличие от ручной реплики, фотокартины на холсте идеально передают все оттенки и нюансы оригинала.
Подбор цветовой гаммы
Те, кто самостоятельно пытается организовать свой участок в стиле минимализма, часто совершают ошибки именно при выборе цветовой гаммы. Нет-нет, да и хочется добавить красок то в тот уголок сада, то на эту клумбу. В ландшафтном дизайне есть определённые правила на этот счёт. Пренебрегая ими, можно поставить всю идею под угрозу срыва.
- В минимализме можно использовать только самые сдержанные цвета.
- Их количество ограничено.
- На всём участке допускается сделать лишь 2-3 ярких акцента.
Основная гамма должна быть выдержана в следующих оттенках:
- бежевый;
- белый;
- зелёный;
- земляной;
- коричневый;
- песочный, отдающий в золото;
- серебристый, отдающий в металлик;
- серый;
- терракотовый;
- холодный синий.
Выбирая цветовую гамму, не забывайте о единообразии. Если она будет преимущественно светлая, не стоит смешивать её с тёмными оттенками. И наоборот.
Спальни
Минималистские спальни – скрытая красота. Немногие люди идут на стиль из-за его откровенной простоты, но на самом деле больше, чем кажется на первый взгляд. Совершенная минимальная спальня следует ряду правил, чтобы выглядеть расслабляющей, свободной. Очень удивительно, как отсутствие мелочей действует на ваше внутреннее состояние. Следуйте этим советам, чтобы сделать спальню лучшей минимальной спальней, которой она может стать:
Скрытая красота
- нейтральное постельное белье. В то время как существует много цветов и узоров на выбор, минимальные спальни требуют только чего-то нейтрального, базового. Это означает, что лучше тратить свои деньги на качество пухового одеяла, а не на узор, который на него надет;
- занавески. Посмотрите на окна. Каждая минимальная спальня имеет один из двух стилей на окнах: обнаженные или прозрачные. Минимальное покрытие для окон делает пространство упрощенным. Или оставьте их голыми для большего эффекта;
- интересное освещение. Одной из определяющих характеристик базовых спален должно быть акцентное освещение. Приготовьте свой кошелек, потому что в минимальных спальнях есть креативные торшеры или подвески. В ход идет латунь, другие интересные металлы;
- интересная тумбочка. В то время как все остальное в минимальной спальне может быть как можно более простым, используйте творческий подход к своим прикроватным тумбочкам. Вместо того, чтобы покупать классический, купите в деревенском стиле с антикварной столешницей. Это придаст ощущение уникальности в стиле.
Выбирайте нейтральное постельное белье
СоветЕсли вы любите минимальный стиль, но не можете полностью отказаться от своего видения, вы можете пойти на компромисс, взяв лишь основы минимальной спальни, такие как белые стены, голые окна, различные текстуры. Добавьте любимого цвета в кровать, выбрав яркий принт для белья.
Встроенный шкаф-купе в прихожую. Схемы организации пространства и наполнение + 170 ФОТО дизайна и идей
Растения
При выборе растений следует соблюдать меру – ведь не зря стиль называется минималистическим. Не стоит злоупотреблять яркоокрашенными или ярко цветущими растениями, стоит отдать предпочтение зеленовато-голубой гамме. Цветники желательно оформить в одной цветовой палитре, подобрав для этого 2-3 сорта растений. Подойдут бело-, желто-, розово- или же сиренево-цветущие растения. Для смягчения углов мощений и настилов можно использовать некоторые виды бархатцев, ирисы, примулы или манжетки. А подчеркнуть перепады высот помогут декоративные кустарники: рододендроны, спиреи или форзиции. Можно добавить и вертикального озеленения, но не стоит увлекаться – этот стиль во всем любит умеренность.
Для зеленых стен подойдут как привычные всем растения, например, дикий виноград или плющ, так и более экзотические в виде декоративной тыквы. Из высоких растений можно использовать декоративные сорта плакучей ивы и березы, а также ели, можжевельники и туи. Не стоит забывать и про газоны. Если вы приверженец классического зеленого газона, то придется за ним ухаживать, ведь для полноценной картины придется создавать партерный требовательный газон. Если же вы хотите больше свободного времени, то вам повезло: именно этот стиль приветствует замену требовательного к уходу зеленого газона гравийной отсыпкой.
Что такое правило третей
Часто начинающие фотолюбители, просматривая уже готовые снимки, удивляются тому, что фотография совершенно не похожа на то, что они снимали. Самое интересное, что присутствовало в момент съёмки, получилось скрытым и совсем не выделяющимся. Фотография получилась безликой и невыразительной. Некоторые фотолюбители начинают обвинять во всём фотоаппарат, но он только инструмент в руках художника. При правильно выстроенной композиции, даже недорогим фотоаппаратом можно снять прекрасные кадры. Плохой снимок может получиться потому что было нарушено одно из правил композиции кадра или правило третей. Ещё древние математики доказали, что всё в окружающем мире построено по строгим математическим законам
Человек воспринимая окружающую обстановку через органы зрения подсознательно фиксирует своё внимание на строго определённых точках. Всё, что находится вне этих точек, воспринимается как малозначительное и второстепенное
Это правило в полной мере относится и к фотографии.
Золотые треугольники
Правило золотого треугольника работает по аналогии с правилом третей. Только вместо сетки прямоугольников мы делим кадр диагональной линией, идущей от одного угла к другому. Затем мы добавляем еще две линии из других углов, ведя их перпендикулярно к диагональной линии. Это делит кадр на ряд треугольников. Этот способ съемки помогает ввести элемент «динамического напряжения». Как и с правилом третей, мы используем линии (треугольники, в данном случае), чтобы помочь выделить положение различных элементов в сцене.
Правило треугольников может показаться более сложным с точки зрения композиции, но результат его использования может быть действительно потрясающим.
Фрейминг
Фрейминг (в переводе с английского – рамка, обрамление) – это прием, суть которого заключается в том, чтобы основной объект снимка поместить в своеобразную рамку из других объектов на фото. Эта рамка дополняет и лучше раскрывает сюжет, помогает выделить на фото основной объект
При этом важно, чтобы основной объект и рамка не конкурировали за внимание зрителя и не противоречили друг другу в сюжетном плане. Такой рамкой может служить окно, арка, промежуток в ветвях деревьев, волна, луч света и другие объекты
Фрейминг – это очень простой, но очень сильный прием композиции, который выполняет несколько задач.
Во-первых, использование рамки позволяет сфокусировать внимание зрителя, направить его взгляд, расставить акценты. Желательно, чтобы главный объект находился в резкости, а вот рамку можно оставить и вне фокуса.
Во-вторых, обрамление добавляет в кадр ощущение глубины, объема
Как правило, фрейминг – это работа с многоплановой композицией, и рамка здесь выступает в роли переднего или заднего плана.
В-третьих, рамка позволяет создать эффект подсматривания. Зритель будто смотрит на объект через экран, создаваемый окружающими предметами и направляющий взгляд зрителя вглубь кадра.
Этот прием чаще всего используется при съемке архитектуры, пейзажей, портретов и стрит-фото.
О происхождении стиля
Минимализм в ландшафтном дизайне стал следствием архитектурного авангарда, возникшего в начале 20 века, когда, одновременно с большими общественными сдвигами, стали быстро меняться и приемы творчества. В противовес роскоши прошедших эпох, в основу новых течений легли новые принципы: четкость форм, конкретность идей, ограниченная цветовая палитра.
Первые авангардные направления — конструктивизм и функционализм отказались от классических канонов и традиционных материалов. Оформившийся чуть позже минимализм сохранил их композиционную лаконичность, но, вместе с тем, отошел от излишне строгой рациональности, а потому и смог распространиться — сначала в архитектуре и интерьерном дизайне, а затем и в ландшафтном проектировании.
Решение для маленького участка Источник rutimge.pw
Другой фактор, способствующий распространению приемов минимализма в оформлении загородных участков, связан с его универсальностью. Если приусадебная территория имеет скромные размеры, бывает нелегко подобрать подходящий стиль участка; минимализм не только вписывается в небольшое пространство, но и визуально его расширяет. На большом участке создать цельную композицию средствами этого стиля гораздо сложнее; разбросанные по обширной территории растения могут вызвать ощущение пустоты, лишнего пространства.
Идеи и цели
Минималисты отдалились от абстракционизма, экспрессионизма и других направлений живописи.
- Отказ от использования приемов других стилей привел к формированию главных черт направления – цветовой выразительности, геометричности, гладкости.
- Возрождение активного интереса к русскому конструктивизму. Конструктивистский подход привел к использованию модульных конструкций и промышленных материалов для реализации замысла живописца.
- Картины в стиле минимализм характеризуются повторением геометрических фигур, ассиметричностью изображений, простотой и не загруженностью пространства. Минималисты стремились устранить различия между живописью и скульптурой.
- Монохромность: для создания многих работ применяется не более 3 оттенков. Цвет не был использован, чтобы выразить чувство или настроение, он существует для зонирования пространства на полотне.
- Отказ от реалистичности и субъективности.
- Наиболее популярные цвета – черный, желтый, серый, красный, зеленый, синий.
Художники-минималисты хотели позволить зрителю непосредственно воспринимать цвет без интерпретации и субъективного мнения самого живописца. Минимализм стремился демистифицировать искусство, чтобы выявить его фундаментальную основу.
Освещение
Здесь применяются разные сценарии. Например, когда свет можно включить ярче или сделать его более интимным. Для оформления интерьера устанавливается много невидимых подсветок. Периодически они используются в качестве основного освещения. Например, так можно сделать с помощью светодиодных полос на стенах и потолках.
Для основного света подходят некрупные встроенные светильники. Отлично смотрятся в минималистичном интерьере варианты под шпаклевку. Они стирают границы с потолком и как бы становятся с ним единым целым.
Для минималистичного интерьера также подойдут крупные акцентные люстры. Приборы с необычным дизайном, как правило, служат центром композиции и используются в одном экземпляре.
История
Минимализм пришёл на смену царствующему в 19 веке модерну и уже со второй половины прошлого столетия занял прочные позиции в интерьерах домов. Способствовал этому мощный рост промышленности и усиление позиций среднего класса, которому была недоступна кричащая роскошь аристократии.
Вальяжное изобилие неторопливого модерна морально устарело. Новые темпы жизни требовали от людей и их домов большей практичности и мобильности. Рюши и бесполезные украшательства были решительно отринуты, чтобы уступить своё место лаконичным функциональным вещам минимализма.
Минималистичный дизайн
Минимализм не так однозначен. Существует несколько его направлений, одним из которых, к примеру, является японский минимализм.
Японский минимализм
Декор комнаты в духе минимализма
Минимализм – одно из направлений живописи, которые идеально соответствуют принципам оформления современного пространства. Этот уникальный стиль — не столько интерьерное решение, сколько философия и образ жизни
Немногочисленный декор может идеально соответствовать геометрии и цветовой палитре помещения или выступать ярким акцентом, привлекающим внимание
В любом случае, интерьер комнаты с картинами должен выглядеть стильным и функциональным, дарить чувство свободы и безусловного комфорта. Белые стены, четкая геометрия линий, минимальное количество мебели, оригинальное освещение — идеальная среда для картин абстракция минимализм.
Основные преимущества минималистического стиля:
- простые геометрические формы и линии;
- оригинальный выбор цветов и оттенков;
- использование модульных конструкций;
- преобладание геометрической абстракции;
- ассиметричность изображений;
- полный отказ от реалистичности сюжетов:
- монохромность – во многих работах применяется минимум оттенков.
Композиционный прием № 3 — Естественные рамки
В вашем доме наверняка на стене висит, по крайней мере, одна фотография в рамке. Когда вы думаете об искусстве на вашей стене, что вы видите? Вы видите какую-то сцену, на которой скорее есть главный объект и эта сцена заключена в прямоугольную рамку. Красиво смотреться?
Так вот эта рамка может быть не только прямоугольной и не только висеть на стене. Вокруг нас множество природных и рукотворных естественных рамок, заключая в которые свой главный объект, вы делаете свои снимки более интересными.
Вот пара примеров. Первый из каньона в Аризоне.
Второй кадр из Канады.
Видите, как я использовал окружающие объекты для обрамления сцены в рамку?
Я не использую эту композиционную технику все время, но часто она дает отличные результаты.
Сходство и отличия других стилей в сравнении с минимализмом: фото интерьеров
Минимализм, контемпорари, скандинавский и многие другие современные стили пользуются огромной популярностью в разных странах благодаря своей простоте, уютной атмосфере и понятной обстановке – без сложных элементов, цветовых переходов и дорогостоящих материалов.
Благодаря простоте, уютной атмосфере и понятной обстановке, минимализм пользуется большой популярностью в разных странах
Вышеуказанные стили имеют очень много общего. В связи с этим человеку, не связанному с дизайнерским делом, бывает очень сложно выбрать подходящее оформление. Даже определившись со стилистическим направлением, не всегда легко правильно подобрать нужные материалы, цветовую гамму.
Например, стиль контемпорари, который зародился, как и минимализм, в середине XX века, характеризуется сдержанной и лаконичной обстановкой в помещении, ненавязчивыми оттенками и функциональной мебелью. Минимализм предполагает использование дизайнерских эксклюзивных моделей, а контемпорари – только недорогих предметов интерьера массового производства.
Очень много общего между минимализмом и скандинавским направлением, которое появилось в 30-х годах прошлого столетия. Суровые викинги еще в ХІХ столетии отдавали предпочтение просторным, отлично освещенным жилищам, выполненным в светлой цветовой гамме. В то же время это очень уютный стиль. Теплоту северному скандинавскому жанру придает огромное количество текстильных элементов: шерстяных изделий, подушек, пледов и ковров с длинным ворсом. Минималистическому же направлению характерны гладкие ткани или изделия с короткими ворсинками.
Минималистическому направлению в дизайне интерьера характерны гладкие ткани и изделия с коротким ворсом
В дизайне квартиры минимализм используется ограниченное количество цветов. В скандинавском стиле, напротив, преобладают светлые холодные оттенки, причем их можно одновременно применять три и более.
Минимализм воплотился в идеях ультрасовременного стиля хай-тек, который появился в Великобритании в 70-х годах прошлого столетия. Главное отличие данного направления от минимализма заключается в использовании исключительно современных материалов и технологий. Функциональность здесь также выступает на первый план.
Стиль минимализм в интерьере – это жанр, в котором сдержанность и строгость оформления выходят на первый план. Этот эффект достигается путем использования функциональной мебели, геометричности форм, а также сочетания двух основных цветов.
Интерьер в стиле минимализм считается самым простым для восприятия
Интерьер в стиле минимализм (фото вариантов оформления очень много в сети) считается наиболее простым для восприятия. В таком помещении комфортно и приятно находиться человеку, который устал от хаоса и суеты окружающего мира. Главное – правильно реализовать задумку в доме или квартире. Благодаря своим особенностям очень часто используется стиль минимализм в интерьере кафе.
Квартира минимализм идеально подходит для людей, которые устали от помпезности и хаоса. Чтобы оформить интерьер помещения в данном стилистическом направлении, обязательно следует отказаться от декора и нефункциональных элементов.
В чем особенность?
Какие черты отличают минимализм, как стиль ландшафтного дизайна?
- ощущение простора;
- строгий подбор каждого элемента;
- отсутствие лишних элементов;
- простота и геометрическая завершённость линий;
- отсутствие растительного разнообразия;
- простота материалов;
- разноуровневое деление высот;
- открытость и отсутствие барьеров;
- сдержанность цветовой гаммы;
- чёткая композиционность, обязательное зонирование пространства;
- единообразие во всём: в материалах, формах, цветовой палитре;
- сдержанный абстракционизм, авторское видение ландшафтного дизайна, выражение собственного «я».