30 реальных прототипов наших любимых киногероев

Личная жизнь

Личная жизнь скандального фотографа ничем не уступает в эпатажности профессиональной. В 1996 году Терри Ричардсон вступил в брак с моделью Никки Уберти. Их союз продлился 3 года — девушка заболела раком молочной железы, а мужчина начал налегать на наркотики, что привело к разводу.

Свадьба Терри Ричардсона и Александры Болотов

У фотографа были отношения с еще одной моделью и актрисой Шалом Харлоу, затем с бывшей помощницей политического деятеля Хиллари Клинтон и государственной служащей Одри Гельман. Их роман продлился 3 года, в 2013-м пара рассталась.

Терри Ричардсон с семьей

Спустя год Терри вступил в новые отношения со своей давней ассистенткой по имени Александра Болотов. 19 марта 2016 года у пары родились дети – мальчики-близнецы Роман и Рекс. Супруги поженились в 2017 году в Таосе, штат Нью-Мехико.

«Пир окончен, лампы погасли»

Последствия экономического кризиса, разрыв с Новалин Прайс и тяжёлое положение в семье серьёзно ударили по психологическому здоровью писателя. Особенно тяжело он переживал болезнь матери, которая всё чаще попадала в больницу. Убегать от реальности с помощью литературы становилось всё сложнее.

Максималист по натуре, Говард стал чаще задумываться о самоубийстве. Ещё в школьные годы он говорил друзьям, что боится старости и хочет умереть молодым. Нестабильное психологическое состояние стало причиной того, что Роберт в общении с отцом и знакомыми всё чаще стал поднимать эту тему. Окончательно сломала писателя очередная госпитализация матери в июне 1936 года — у неё развивался туберкулёз, и врачи давали самые мрачные прогнозы.

Дом, где жил Роберт Говард. Сейчас там находится музей писателя. (commons.wikimedia.org)

Говард купил участок земли на кладбище для своей семьи в начале июня. 11 числа, узнав у докторов, что шансов выжить у матери нет (она находилась в глубокой коме), писатель застрелился. Роберт оставил предсмертную записку, заканчивавшуюся словами «пир окончен, и лампы погасли».

Пир закончился для Говарда, но не для его героев. Популярность Конана и Соломона Кейна с течением времени только росла, а критики стали величать писателя одним из родоначальников жанра «меча и магии» — за десятилетия до Джона Руэла Толкина. По книгам Роберта Говарда во второй половине 20-го века создавали комиксы и снимали фильмы, а самым известным Конаном до сих пор остаётся Арнольд Шварценеггер — именно эта экранизация стала дебютом австрийского бодибилдера в Голливуде.

Sources

Дикинсон, HW «Роберт Фултон, инженер и художник: его жизнь и творчество». Тихоокеанское университетское издательство, 1913 г.
Сатклифф, Элис Крейри. «Роберт Фултон и Клермон». The Century Co., 1909 г.
Латроб, Джон Х. «Утраченная глава в истории парохода». Историческое общество Мэриленда, 1871 г., http://www.myoutbox.net/nr1871b.htm
Przybylek, Leslie. «Невероятное путешествие на пароходе по Новому Орлеану». Центр истории сенатора Джона Хайнца , 18 октября 2017 г., https://www.heinzhistorycenter.org/blog/western-penylvania-history/the-incredible-journey-of-the-steamboat- жители Нового Орлеана.
Кэнни, Дональд Л. «Старый паровой флот, том первый: фрегаты, шлюпы и канонерские лодки 1815–1885 гг.» Naval Institute Press, 1990.

Ссылки [ править ]

^ «Роберт Ричардсон» . Отдел кино и телевидения The New York Times . Базовый план и руководство по всем фильмам . 2014. Архивировано из оригинального 23 марта 2014 года.
^ Павлуш, Джон (январь 2005). «Светская жизнь» . Американский кинематографист .
^ Jagernauth, Кевин (3 февраля 2016). «Смотрите: Роберт Ричардсон объясняет, почему он взял себе имя на« Мировой войне Z »и многом другом в 58-минутном выступлении кинематографиста» . IndieWire . Проверено 20 сентября 2016 года .
^ «Зомби-кошмар Брэда Питта: изнутри проблемного производства« Мировой войны Z »» . Голливудский репортер .
^ «Кто-то важный боролся, чтобы сохранить свое имя вдали от мировой войны Z, и вот почему» . КИНОМАБЛЕНД . 4 февраля 2016 г.
^ https://www.awardscircuit.com/2019/11/25/laofcs-2019-nominations/

Новый Орлеан Пароход

С 1811 по 1812 год Фултон, Ливингстон и его коллега-изобретатель и предприниматель Николас Рузвельт создали новое совместное предприятие. Они планировали построить пароход, способный путешествовать из Питтсбурга в Новый Орлеан, путешествие протяженностью более 1800 миль через реки Миссисипи и Огайо. Они назвали пароход Новый Орлеан .

Всего через восемь лет после того, как Соединенные Штаты приобрели у Франции территорию Луизианы в Луизиане. Закупка, реки Миссисипи и Огайо все еще оставались неизведанными и незащищенными. Маршрут из Цинциннати, штат Огайо, в Каир, штат Иллинойс, на реке Огайо, требовал, чтобы пароход прошел по коварному «водопаду Огайо» около Луисвилля, штат Кентукки — 26 футов перепада высот примерно в одну милю.

Пароход Нового Орлеана вышел из Питтсбурга 20 октября 1811 года и прибыл в Новый Орлеан 18 января 1812 года. Хотя путешествие по реке Огайо прошло без происшествий, навигация река Миссисипи оказалась проблемой. 16 декабря 1811 года сильное землетрясение в Новом Мадриде, произошедшее около Нового Мадрида, штат Миссури, изменило положение ранее нанесенных на карту речных ориентиров, таких как острова и каналы, что затруднило навигацию. Во многих местах поваленные землетрясением деревья образовали опасные, постоянно движущиеся «коряги» в русле реки, которые преграждали путь кораблю..

Успешное, хотя и мучительное, первое путешествие Фултона в Новый Орлеан доказало, что пароходы могут выдержать многочисленные опасности для судоходства по Западные реки Америки. Через десять лет пароходы, вдохновленные Фултоном, станут основным средством пассажирских и грузовых перевозок по всему центру Америки.

Жизнь и карьера [ править ]

Ричардсон родился в Хианнисе, штат Массачусетс . Он окончил Школу дизайна Род-Айленда со степенью бакалавра искусств в области кино / анимации / видео и получил степень магистра иностранных дел в консерватории AFI . Работа Ричардсон начал в качестве оператора камеры и 2 — го блока фотографу на такие функции , как Алекс Кокс «s Конфискатор , Дориан Уолкер создание класса и Wes Craven » s Кошмар на улице Вязов (все в 1984). В то же время он также работал оператором на телевидении в документальных фильмах и документальных фильмах, таких как Америка, Америка для канала Диснея , Божий мир.для BBC и PBS « Линия фронта: Сальвадор» . Его телевизионная работа и создание документальных фильмов привели к его встрече с Оливером Стоуном , который нанял его для «съемок» Сальвадора (1986).

Главный кинодебют Оливера Стоуна был также первым фильмом Ричардсона в качестве постановщика фотографии . Сальвадор также снимался в том же году, что и « Взвод Стоуна» . «Взвод» принесет Ричардсону первую номинацию на «Оскар» за лучшую операторскую работу . В 1987 году Ричардсон воссоединился с Stone on Wall Street . В 1988 году он снял « Восемь мужчин вне дома» для Джона Сэйлза . В 1989 году он получил свою вторую номинацию на премию «Оскар» за лучшую операторскую работу за фильм «Стоун, рожденный 4 июля» .

В 1991 году Ричардсон получил первую награду «Лучшая кинематографическая академия» за работу над « Джоном Кеннеди» Стоуна ; в том же году он снял «Двери» Стоуна . Он снова работал с Сэйлзом в 1991 году в « Городе надежды» . В 1992 году он работал оператором-постановщиком в фильме Роба Райнера « Несколько хороших людей» и работал вторым фотографом для Хаскелла Векслера в фильме «На Луну, Элис» , «30-минутном фильме Showtime» (за который он также получил признание. в качестве визуального консультанта). Он начал длительные рабочие отношения с Мартином Скорсезе в 1995 году в Casino . Также в 1995 году он был оператором в фильме Стоуна « Никсон».. В 1997 году Ричардсон сфотографировал документальный фильм Эррола Морриса « Быстро, дешево и вышло из-под контроля», а также снял большую часть фильма « Разворот Стоуна» и был оператором фотографии в фильме Барри Левинсона « Виляй собакой» .

Ричардсон работал над фильмом о зомби 2013 года « Мировая война Z» , но попросил убрать его имя из конечного продукта. Признанный оператор — Бен Серезин .

У Ричардсона четверо детей: Канчан, Майя, Биби и Мадлен. В настоящее время его семья управляет морскими лагерями Кейп-Код, расположенными в заливе Кейп-Код. [ необходима цитата ]

Взлёт и признание

Несколько лет Говард жил в бешеном темпе, днями пропадая на разнообразных работах, ночами создавая фантастические рассказы. Конечно, времени на творчество катастрофически не хватало. С момента первой публикации в Weird Tales финансовые дела шли на лад, но выплаты не могли покрыть семейные расходы — мать Роберта часто болела, ей требовался уход. Отец писателя, который сам работал сутками, нуждался в поддержке, а потому поставил сыну условие: если через год литература не принесёт стабильного дохода, то придётся найти другую профессию.

Тяжёлая ситуация стала хорошим стимулом для Роберта. За последующие несколько лет писатель прочно закрепился в Weird Tales, став одним из главных авторов в журнале. Особой популярностью пользовались рассказы о борце со злом Соломоне Кейне, английском пуританине 16-го века, боровшемся со злом. К началу 1930-х годов Роберт Говард занимался только литературой: гонорары обеспечивали ему безбедное существование, а отец был настолько доволен своим сыном, что часто хвастался о его достижениях друзьям. Действительно, зарабатывать таким образом в провинциальном американском городке — событие из разряда почти фантастических.

Успех молодого таланта из Техаса привлекал внимание не только издателей, но и маститых литераторов. В 1930 году Роберт Говард написал отзыв о рассказе Говарда Лавкрафта «Крысы в стенах», опубликованного в Wierd Tales

Издатель журнала отправил отзыв Лавкрафту, который решил сам ответить поклоннику. Так началась долгая переписка между писателями, длившаяся вплоть до смерти Роберта Говарда в 1936 году.

В личных письмах коллеги обсуждали не только профессиональные темы, но и вели беседы о философских проблемах. Если Лавкрафт был всецело за цивилизацию и отстаивал идею о том, что она — благо, то Говард скептически относился к прогрессу, отдавая предпочтение «доисторическим» и «варварским» проявлениям человеческой жизни. В одном из своих рассказов Роберт резюмировал свою позицию: «Варварство — естественное состояние человечества. Цивилизация противоестественна. Это прихоть обстоятельств. И варварство всегда должно в конечном итоге восторжествовать». Несмотря на различия во взглядах, Лавкрафт и Говард тепло относились друг к другу, а смерть Роберта сильно повлияла на американского мастера ужасов.

Говард Лавкрафт. (commons.wikimedia.org)

Темная лошадка

Роберт Дерст с самого детства был непростым персонажем, эксцентричным и склонным к необдуманным поступкам. Именно результатом такого импульсивного шага стал его брак с Кэтлин Маккормак (его предполагаемой первой жертвой). Роберт Дерст встретил будущую жену в 1972 году, и спустя всего два свидания уговорил ее переехать к нему в Вермонт. Он не жил со своим состоятельным семейством в Нью-Йорке, а вел незатейливый быт в районе хиппи в другом штате, ездил на простом «Жуке» и управлял магазином продуктов полезного питания «Все самое лучшее». В будущем так назовут фильм с Райаном Гослингом и Кирстен Данст, основанный на истории Дерста. Но вернемся к момент знакомства отпрыска миллиардера с его будущей женой. Тогда Роберту было около 30 лет, Кэти же еще не исполнилось и 20. Помимо разницы в возрасте, из разделял социальный статус. Девушка не принадлежала к кругу состоятельных американцев. Однако, несмотря на это, спустя всего два свидания Роберт уговорил Кэти переехать к нему, а через год пара поженилась.

Роберт Дерст и Кэтлин Маккормак

Жить в Вермонте им было не суждено. После свадьбы отец жениха настоял на переезде молодоженов в Нью-Йорк, где Роберт должен был вникать в азы семейного бизнеса. Однако и бизнес-планы Сеймура Дерста в отношении старшего сына, и брак последнего обернулись фиаско. Роберт Дерст, очевидно, не мог нормально общаться со своей семьей, но зато был горазд на разные дикие выходки. Например, поступок в стиле наследника империи недвижимости — помочиться в корзину для бумаг в кабинете своего дяди. В итоге Роберт перестал работать в семейном фонде. Он договорился о выходе из него и выплате 65 миллионов долларов в рамках мирового соглашения. Разрыв с семьей был настолько мощным, что когда в середине 1990-х Сеймур Дерст скончался, старший сын даже не пришел на его похороны.

Еще хуже закончился его брак с Кэтлин Маккормак. Отношения пары продлились 10 лет, но назвать счастливыми их союз не повернется язык. За считанные недели до исчезновения Кэти обратилась в больницу с побоями на лице. Она заявила, что ее избил собственный муж, однако решила не предъявлять ему официальные обвинения. Семья Кэтлин позднее настаивала, что еще до инцидента с побоями женщине пришлось сделать аборт по требованию мужа. Как бы то ни было, Маккормак решила вместо обвинений потребовать развода и отступных в размере четверти миллиона долларов. И зря.

Режиссер фильма «Индиана Джонс» Стивен Спилберг

Стивена Спилберга считают маркером целой эпохи в истории мирового кинематографа все известные режиссеры мира. Американский постановщик родился 18 декабря 1946 года, в городе Цинциннати, штата Огайо.

Уже в возрасте 12 лет, Спилберг снял свой первый фильм о крушении игрушечный поездов. Его первый настоящий дебют как режиссера, состоялся в 1971 году. Стивен поставил достаточно неплохой триллер «Дуэль» и был удостоен Гран-при на фестивале фантастических фильмов.

Кинорежиссер Стивен Спилберг

В 1975 году Спилберг снимает первую часть фильма ужасов «Челюсти», а спустя год научно-фантастический фильм «Близкие контакты третьей степени», вырабатывая свой собственный кинематографический стиль.

Начало 1980-х годов для американского режиссера становится успешным, после премьеры приключенческого фильма «Индиана Джонс: в поисках утраченного ковчега» (1981), который собрал рекордные кассовые сборы в своем сегменте жанра.

Стивен Спилберг (слева) на съемочной площадке фильма «Индиана Джонс»

Однако настоящий успех к Спилбергу приходит в 1985 году, после удачной постановки вместе с режиссером Робертом Земекисом фантастического фильма «Назад в будущие», впоследствии ставшего культовым семейным фильмом и имеющего многомиллионную армию фанатов даже сейчас. Спилберг во всех частях этой кинокартины является ведущим продюсером.

В 1997 году, режиссеру удалось освежить фантастическую идею фильма «Парк Юрского периода», сняв следующую часть «Затерянный мир» в своем собственном оригинальном стиле. Также нужно отметить, что Стивен Спилберг является продюсером и вдохновителем всех частей робото-саги «Трансформеры».

На съемках фильма «Парк Юрского периода»

Эммануэль Любецки

Мексиканец Эммануэль Любецки – один из немногих операторов, чью фамилию называют рядом с именем режиссера в рекламных кампаниях, обладатель трех «Оскаров» за операторскую работу. Его неспешные панорамные кадры в «Выжившем» дают почувствовать манящий и страшный простор дикого американского Среднего Запада. Снятые с рук долгие сцены без склеек в лентах «Бердмэн» и «Дитя человеческое» помещают зрителя в центр происходящего, почти физически сближая его с главным героем. Неловкая близость и вселенский простор эффектно сменяют друг друга в «Древе жизни» Терренса Малика, вторя замыслу режиссера изобразить многообразие человеческого существования через истории отдельных людей

Стиль Любецки никогда не оттягивает зрительское внимание, дополняя и усиливая магистральную идею картины

«Выживший»
2015

«Бердмэн»
2014

«Дитя человеческое»
2006

«Древо жизни»
2010

Режиссер фильма «Пятый элемент» Люк Бессон

Французский режиссер Люк Бессон (Luc Paul Maurice Besson) родился 18 марта 1959, в Париже. Свою кинематографическую карьеру режиссер начал в 1981 году, снимая постапокалиптические короткометражные фильмы.

Первой его значимой работой является фантастическая картина «Голубая бездна» (1988) с Жаном Рено в главной роли. В этом фильме молодой еще тогда Бессон, воплотил свои юношеские мечты — в детстве он увлекался подводной съемкой.

Режиссер, сценарист и продюсер Люк Бессон

Вдохновленный французскими комиксами, Бессон начал писать рассказы, которые впоследствии реализовались в фантастической комедии «Пятый элемент» (1997).

Любопытно, что бюджет фильма составлял 90 миллионов долларов и в то время считался самым дорогостоящим проектом за пределами Голливуда. Ввиду этого кинокритики, продюсеры, а также известные режиссеры мира — начали считать никому ранее неизвестного Бессона, одним из самых востребованных европейских постановщиков конца 20-го века.

Люк Бессон и актриса Милла Йовович на премьере фильма «Пятый элемент», 1997

Другой значимой работой Люка Бессона, которая впрочем малоизвестна в голливудском кино, — является кинокомедия «Такси» (1998). В этом фильме он участвует в качестве продюсера и сценариста, а режиссером является Жерар Пирес.

Юмористическая драма о полицейском (Фредерик Дифенталь) и таксисте (Сами Насери) становится культовым семейным фильмом в Европе, России и Китае. Впоследствии Бессон с Пересом сняли еще четыре части «таксисткой комедии», к которым зритель отнесся несколько прохладно.

Люк Бессон и Скарлет Йоханссон на съемочной площадке фильма «Люси», 2013

Люк Бессон является также сценаристом и вдохновителем известного криминального боевика «Перевозчик» (2002), который сделал звездой британского актера Джейсона Стейтема. Критики отмечают еще две работы Бессона, как сценариста и режиссера, которые принесли ему дополнительные очки успеха.

Это высокобюджетный фантастический боевик «Валериан и город тысячи планет» (2017), в котором создали себе звездные имена такие молодые таланты как Николас Холт и Кара Делевинь, а также историческую драму «Курск» (2018).

Работа над фильмом «Валериан и город тысячи планет»

Сценарии и режиссура Люка Бессона имеет узнаваемый стиль смеси юмора, консерватизма и достаточно продуманных цифровых эффектов, каждый из которых обладает особым смыслом — что нельзя сказать о голливудских фильмах подобного жанра, часто превращающих визуальный процесс в полную бессмыслицу экранного шума.

Личная жизнь

Личная жизнь Ша’карри Ричардсон — тайна за семью печатями, хотя в 2015 году в «Твиттере» она призналась в бисексуальности. После победы в олимпийском отборе бегунья проговорилась, что ее сердце занято. Но пока что Ша’карри не хочет рассекречивать личность своей девушки. В своем микроблоге в «Инстаграме» бегунья чаще всего позирует на фото в гордом одиночестве.

В обычной жизни миниатюрная легкоатлетка (рост 155 см, вес 45 кг) любит одежду, подчеркивающую фигуру и привлекающую внимание: глубокие декольте, мини-юбки и обтягивающие комбинезоны. Чемпионка США сейчас известна не только результатами, но и гламурными образами, в которых выходит на трек: разноцветные волосы, накладные ресницы и острые ногти-стилеты

Чемпионка США сейчас известна не только результатами, но и гламурными образами, в которых выходит на трек: разноцветные волосы, накладные ресницы и острые ногти-стилеты.

Роджер Дикинс

Роджер Дикинс работает оператором больше 40 лет, 30 из них – в большом кино. Семидесятилетний мастер снял все культовые фильмы конца XX века («1984», «Сид и Нэнси», «Побег из Шоушенка», «Фарго», «Большой Лебовски» и другие) и продолжает задавать тон в современном кинематографе. «У меня нет стиля, я создаю стиль, подходящий проекту, над которым работаю», – говорит оператор, в кадре которого одинаково органично смотрятся Джефф Бриджес в пижамных штанах и Дэниел Крэйг в строгой двойке из фильма «007: Координаты «Скайфолл», сияющий неоном мегаполис «Бегущего по лезвию: 2049» и одинокая степь из ревизионистского вестерна «Как трусливый Роберт Форд убил Джесси Джеймса». Дикинс хамелеоном подстраивается под любой жанр, и все же его работу не спутать ни с какой другой.

«Побег из Шоушенка»
1994

Content

This content can also be viewed on the site it originates from.

«Бегущий по лезвию 2049»
2017

Content

This content can also be viewed on the site it originates from.

«007: Координаты «Скайфолл»
2012

Content

This content can also be viewed on the site it originates from.

«Как трусливый Роберт Форд убил Джесси Джеймса»
2007

Content

This content can also be viewed on the site it originates from.

Вероятно, вам также будет интересно:

Нужно ли смотреть «Форсаж: Хоббс и Шоу»?

5 классных фильмов по комиксам без супергероев

Все фильмы Квентина Тарантино – от худшего к лучшему

Часто проверяете почту? Пусть там будет что-то интересное от нас.

Наследник империи

Роберт Дерст умер 10 января 2022 года в возрасте 78 лет, отбывая пожизненный срок по обвинению в убийстве. И хотя его конец был бесславным (и даже маргинальным), в самом начале жизнь дала этом человеку все карты в руки. Роберт Дерст был отпрыском богатейшего семейства Америки — клана Дерстов, известных магнатов недвижимости. По данным Forbes, в 2020 году семья на 47 строчке американского рейтинга с внушительным состоянием в 8,1 миллиарда долларов. Во владении клана — дорогостоящая недвижимость в Нью-Йорке и Филадельфии. Например, 10% центрального здания в новом комплексе Всемирного торгового центра в нижнем Манхэттене, башня Банка Америки и небоскреб издательского дома Condé Nast.

Сеймур Дерст

Семья Дерстов превратилась в миллиардеров не благодаря наследству, а с помощью упорной работы. Старт ее возвеличиванию положил в начале XX века предок Роберта Джозеф Дерст. Он приехал в США из Польши с тремя долларами в кармане, а 12 лет спустя, в 1915-м, основал компанию The Durst Organization и купил свое первое здание. Впоследствии, во время Великой депрессии, Джозеф Дерст расширил свои владения. А следующие поколения преумножили богатство, которое он сколотил. Так, его сын Сеймур, который встал у руля семейного бизнеса после ухода отца в 1974-м, сконцентрировал свои усилия на строительстве небоскребов в Нью-Йорке. И его труд дал более чем богатые плоды.

В 1982 году Сеймур попал на первое место списка 400 богатейших американцев по версии Forbes. Судьба успешного магната и предпринимателя ждала и старшего сына Роберта, который должен был унаследовать бизнес и вознести компанию на новую высоту. Но из этого плана ничего не вышло. Во‑первых, у Роберта Дерста не оказалось никакого интереса к бизнесу и семейному делу, и к середине 1990-х годов Сеймур передал контроль другому сыну — Дугласу. Во‑вторых, в 1982 году, когда Сеймур Дерст вознесся на первую строчку списка богатейших людей Америки, его старшего сына впервые заподозрили в убийстве.

Роберт Дерст в годы работы в The Durst Organization

Режиссер фильма «Властелин колец» Питер Джексон

Многие известные режиссеры мира становятся культовыми, снимая множество частей одной общей кинематографической кинофраншизы, как и это произошло с новозеландским постановщиком Питером Джексоном.

Кинорежиссер Питер Джексон

Питер Джексон (Peter Jackson) родился 31 октября 1961, в посёлке Пекеруа-Бэй, Новая Зеландия. Новозеландский режиссер, начал свою карьеру в начале 1980-х годов, снимая фильмы об инопланетянах, которые больше напоминали любительское кино и сразу прославили его как постановщика с плохим вкусом.

Свои эксперименты в кинематографе Джексон продолжал около 15-ти лет, изобретая нестандартные подходы к жанрам психологической драмы и мистических триллеров, пока ему в руки не попала книга Дж. Р. Р. Толкина «Властелин колец».

В 2000 году, голливудский режиссер начал первую часть съемок впоследствии ставшей популярной киносаги о хоббитах «Властелин колец: Братство Кольца» (2001), с Элайджи Вудом в главной роли.

Работа над кинокартиной заняла 15 месяцев изнурительных постановок в Новой Зеландии и картина заслуженно получила 5 премий «Оскар». Позже Джексон снял еще две части фэнтезийной саги — «Две крепости» (2002) и «Возвращение короля» (2003).

Люк Эванс, Орландо Блум и режиссер Питер Джексон на съемочной площадке

Любопытной работой новозеландского режиссера является его приключенческие фильм «Кинг-Конг» (2005), где движения гигантской гориллы были взяты из технологии движений Голлума — ключевого существа фильмов о хоббитах.

Начиная с 2012 года, Джексон начал съемки спин-оффа «хоббитов», выпустив сразу три фильма, таких как: «Нежданное путешествие», «Пустошь Смауга» и «Битва пяти воинств» и вошел в топ-список самых культовых режиссеров жанра фэнтези.

The Nautilus Подводная лодка

Фултон не испугался отсутствия энтузиазма по поводу своих идей о каналах, и он продолжал строить карьеру изобретателя. В 1797 году он отправился в Париж, где обратился к французскому правительству с идеей создания подводной лодки, которая, по его мнению, могла бы помочь Франции в ее продолжающейся войне с Англией. Фултон предложил сценарий, при котором его подводная лодка «Наутилус» будет незамеченной маневрировать под британскими военными кораблями, где она может прикрепить к их корпусам заряды взрывчатки.

Считая использование подводной лодки Фултона «Наутилус» трусливым и бесчестным способом ведения боя, и французское правительство, и император Наполеон Бонапарт отказались от этого. субсидировать его строительство. После очередной неудачной попытки продать идею Фултон получил разрешение от морского министра Франции на строительство «Наутилуса».

Первые испытания «Наутилуса» были проведены 29 июля 1800 г. в реке Сена в Руан. Основываясь на успехе пробных погружений, Фултону было разрешено построить обновленную модель Nautilus. Испытанный 3 июля 1801 года усовершенствованный Nautilus Фултона достиг замечательной на тот момент глубины 25 футов (7,6 м) с экипажем из трех человек и оставался под водой более четырех часов.

Наутилус Фултона в конечном итоге был использован в двух атаках на британские корабли, блокирующие небольшую гавань недалеко от Шербура. Однако из-за ветра и приливов британские корабли ускользнули от более медленной подводной лодки..

Режиссер фильма «Человек из стали» Зак Снайдер

Голливудский режиссер, сценарист и продюсер Зак Снайдер (Zack Snyder) родился 1 марта 1966, в городке Грин-Бей, США. Зак является культовым режиссером мирового кинематографа в жанре блокбастеров, в юности получившим блестящее британское образование в области художественного искусства и живописи.

Кинорежиссер Знак Снайдер

Свою карьеру Снайдер начал с исторической драмы «300 Спартанцев» (2007). За эту кинокартину постановщик был удостоен премии «Сатурн» в номинации «Лучший режиссер». До этого громкого дебюта, Снайдер делал медийную рекламу для именитых брендов и музыкальные клипы.

Режиссер Зак Снайдер и киноактер Джерард Батлер на съемочной площадке «300 Спартанцев»

Первой его значимой работой, которой восхитились известные режиссеры мира, кинокритики и мировой кинематограф, является начало супергеройской франшизы «Человек из стали» (2013), которая сделала актера Генри Кавилла знаменитым, а сама кинокартина получила награду «Золотой трейлер» в номинации «Лучший блокбастер года».

Вы читаете сайт MensNow (mensnow.ru)

В этом фильме Зак Снайдер постарался на славу — в фильме задействовано 1.5 тысяч планов с визуальными эффектами, а также настоящая военная техника.

Актриса Эми Адамс и Зак Снайдер на съемках блокбастера «Человек из стали»

Современный американский режиссер является одним из создателей целой фантастической вселенной мирового кинематографа, расположенной вне времени и пространства.

Сюжеты сделанных им фильмов и сценариев порой не пересекаются несколько лет и только в выходом очередного блокбастера, зрителю становится понятна суть предыдущих кинокартин, таки как;

Человек из стали (2013)
Бэтмен против Супермена: На заре справедливости (2016)
Отряд самоубийц (2016)
Чудо-женщина (2017)
Лига справедливости (2017)
Аквамен (2018)
Чудо-женщина: 1984 (2020)
Лига справедливости Зака Снайдера (2021)
Отряд самоубийц: Миссия навылет (2021)

Примечание: в некоторых фильмах Зак Снайдер участвует как сценарист и продюсер.

Актер Генри Кавилл и культовый режиссер на съемках «Лиги справедливости Зака Снайдера»

Режиссер фильма «Факультет» Роберт Родригес

Роберт Родригес является поистине культовым режиссером, работающим с разными жанрами, от молодежных комедий до хоррора. Известно, что другой не менее популярный режиссер и сценарист Квентин Тарантино, испытывает к Родригесу настоящее профессиональное уважение, а их совместные работы часто вызывают бурю оваций на Каннском кинофестивале.

Режиссер Роберт Родригес

Кинорежиссер родился 20 июня 1968, в городе Сан-Антонио, штата Техас, США. В юности Родригес снимал экспериментальные фильмы на испанском языке, пока его не заметила кинокомпания «ICM», предложив поработать над полнометражным вестерном «Отчаянный» (1995) с Сальмой Хайек и Антонио Бандеросом в главных ролях.

Картина оказалась успешной, а сам Родригес начал считаться режиссером, работающим в латиноамериканском сегменте голливудских боевиков.

Любопытно, что Квентин Тарантино снялся в эпизодической роли «Отчаянного» и между режиссерами завязалась крепкая мужская дружба на долгие десятилетия.

Вместе с Тарантино, Роберт Родригес снимает два культовых фильма — боевик «От заката до Рассвета» (1996) и метафизическую драму «Четыре комнаты» (1995), зарекомендовав себя как один из режиссеров альтернативного кино.

Квентин Тарантино и Роберт Родригес

В 1998 году, он выпускает самостоятельную работу «Факультет», которая спустя годы, становится культовой в жанре ужаса и научной фантастики, создав таких звезд мирового кино, как Джош Хартнетт и Элайджа Вуд.

В начале нулевых годов, Родригес начал работать над многосерийной детской кинокартиной «Дети шпионов», которая сделала из него универсального мастера, популярного среди латиноамериканской аудитории.

Любопытно, что Родригес является также и композитором, который создал непревзойденный саундтрек к фильму Квентина Тарантино «Убить Билла: часть 2». Многие известные режиссеры мира желают сотрудничать с Родригесом, однако бытует мнение, что он слишком независим, чтобы реализовывать чужие идеи.

Достаточно заметной работой Родригеса, тепло принятой критиками, является треш-боевик «Мачете убивает» (2013), в котором отметились такие латиноамериканские звезды кино, как Антонио Бандерас, Джессика Алба, а также киноактер Мел Гибсон, миллиардер Илон Маск и певица Леди Гага.

Леди Гага и Родригес в съемочном процессе фильма «Мачете убивает»

Режиссер фильма «Человек паук» Джон Уоттс

Кинорежиссер, продюсер и сценарист Джон Уоттс (Jon Watts), прочно занимает позиции одного из самых популярных режиссеров мира за его вклад в блестящую экранизацию персонажа комиксов — супергероя «Человека паука». Из под легкой руки режиссера вышли три части спин-оффа об этом популярном герое, такие как: «Возвращение домой» (2017), «Вдали от дома» (2019) и «Нет пути домой» (2021).

Режиссер Джон Уотс на премьере «Человека паука»

Джон Уоттс родился 28 июня 1981 года, в городе Фаунтин, штата Колорадо, США. Начинал свою карьеру кинооператором, а свой первый полнометражный фильм «Клоун» выпустил в 2014 году. Как отмечают критики, творческим стилем режессера является придание романтического драматизма каждой детали фильма, что Уоттс великолепно и реализовал в «Человеке пауке».

Пароход Клермон

В декабре 1806 г. Фултон и Роберт Ливингстон воссоединились в Нью-Йорке, чтобы возобновить работу на своем пароходе. К началу августа 1807 года лодка была готова к своему первому плаванию. На пароходе длиной 142 фута и шириной 18 футов был использован инновационный одноцилиндровый конденсационный паровой двигатель мощностью 19 лошадиных сил, который приводил в движение два гребных колеса диаметром 15 футов, по одному с каждой стороны лодки.

17 августа 1807 г. пароход Фултона и Ливингстона North River Steamboat, позже известный как Clermont , начал свое пробное плавание вверх по реке Гудзон от Нью-Йорк — Олбани. На мероприятие собралась толпа, но зрители ожидали, что пароход потерпит неудачу. Они издевались над кораблем, который назвали «Безумием Фултона». Корабль сначала заглох, оставив Фултона и его команду искать решения. Полчаса спустя гребные колеса парохода снова повернулись, и корабль неуклонно двигался вперед против течения Гудзона. Со средней скоростью почти 5 миль в час пароход преодолел 150-мильное путешествие всего за 32 часа, по сравнению с четырьмя днями, необходимыми для обычных парусных судов. Обратный путь вниз по течению был выполнен всего за 30 часов.

В письме другу Фултон написал об этом историческом событии:« На протяжении всего пути меня дул легкий ветерок, как в пути, так и в пути, и во время путешествия. был выполнен полностью за счет мощности парового двигателя. Я обогнал многие шлюпы и шхуны, идущие с наветренной стороны, и расстался с ними, как если бы они стояли на якоре. Способность управлять лодками паром теперь полностью доказана ». /p>

С добавлением дополнительных спальных мест и другими улучшениями 4 сентября 1807 года пароход Фултона North River Steamboat начал регулярные рейсы, перевозя пассажиров и легкие грузы между Нью-Йорком и Олбани на реке Гудзон. Во время первого сезона эксплуатации пароход North River Steamboat неоднократно сталкивался с механическими проблемами, вызванными в основном капитанами конкурирующих парусных лодок, которые «случайно» протаранили его открытые гребные колеса.

Зимой 1808 года Фултон и Ливингстон добавили металлические ограждения вокруг крыльчатых колес, улучшив их пассажирские помещения и перерегистрировали пароход под названием North River Steamboat of Clermont, которое вскоре было сокращено до Clermont. К 1810 году «Клермон» и два новых парохода, спроектированных Фултоном, обеспечивали регулярные пассажирские и грузовые перевозки на реках Гудзон и Раритан в Нью-Йорке.