Как настроить выдержку на фотоаппарате?
Чем проще фотоаппарат, тем легче выставить какой-либо параметр на нем. В полупрофессиональной или профессиональной технике можно использовать не только основное меню для этого. Обычно в фотокамере есть такая кнопка с пометкой “i”, она предоставляет информацию о текущих настройках, исходя из которых, будет сделан снимок, и позволяет их редактировать. При ее нажатии мы переходим в раздел с разными обозначениями – буквами и цифрами. Стрелками, находящимися на панели справа, можно выбрать для изменения размер изображения, точки фокусировки, выдержку и т. д. Для удобства выдержка на фотоаппарате может регулироваться поворотом диска управления, расположенном вверху справа. К слову сказать, кнопка “+/-” относится к диафрагме, и если ее нажать и удерживать, при этом прокручивая упомянутый диск, можно варьировать в объективе величину отверстия, через которое проходит свет.
Уроки написания портретов от школы «Ogivitel-ART»
Практика показывает, что соблюдение вышеизложенных принципов не гарантирует успех. Из-за несовершенства современных методик, даже портретам профессиональных художников зачастую не хватает «жизни», а зрителям – впечатлений и эмоций от увиденного. Поэтому мы предлагаем качественно иной подход к портретной живописи – технологию оптических просветов (ТОП). С ее помощью можно получать сложнейшие цветовые решения, тончайшие полутона и плавные переходы одного оттенка в другой, которые образуются сами собой в процессе работы. Методика подходит для любого портретного жанра и позволяет тонко передать индивидуальность и характер персонажей. Она не имеет аналогов и основана на технике Старых мастеров, дополненной современными приемами, материалами и инструментами. Подробнее о ТОП можно прочитать в книге, которая доступна по этой ссылке.
Портрет – что это такое и какими они бывают?
Большая часть портретов – это изображения головы человека с акцентом на лицо (в «кадр» попадают, обычно, голова, шея и плечи). Есть еще отдельный подвид портретов – в полный рост, но он встречается гораздо реже. Рисуют портреты в любой технике, в графике, в цвете, маслом и т.д. Любой художник, окончивший хотя бы начальную специализированную школу, умеет рисовать портреты. Однако, даже если вы начинаете все с ноля, не отчаивайтесь. Доказано, что достаточно много практиковаться (вам придется нарисовать портрет 50-100 раз, причем не просто нарисовать, но каждый раз улучшать видимые огрехи и недоделки). Если вы будете работать над собой, то у вас, рано или поздно, будут получатся реалистичные и максимально близкие к оригиналу рисунки. К тому же, возможно выработается собственная оригинальная техника рисования.
Диафрагма и выдержка фотоаппарата
Диафрагма (или апертура) – это отверстие в объективе фотоаппарата, величина которого регулируется перегородкой. Перегородка может быть открыта больше или меньше, что влияет на особенности получаемой фотографии: не только степень освещенности, но ее глубина. Снимаемые объекты могут быть все в фокусе, включая фон, а могут быть только частично, при этом четким будет один предмет или его элементы, а все, что находится позади, получится относительно размытым. Такой эффект наиболее подходит для того, чтобы сделать выразительную фотографию цветов, животных, портрета человека. Диафрагма может иметь значения от 1 до 32, в зависимости от совершенства техники, и обозначается в виде f/k, где k – ее коэффициенты.
Новичкам. С чего начать?
Тем, кто впервые столкнулся с ночной фотосъемкой, недостаточно подкован в фото терминологии или еще не успел перейти на «ты» с приобретенной техникой, проводя первую практику в ночи, лучше действовать по следующему алгоритму:
- Настройка фотоаппарата. Это может показаться странным, но ночью проще всего снимать, переведя фотоаппарат в ручной режим. Не стоит бояться поставить язычок колесика режимов на значение «М». Данный режим позволит максимально точно настроить основные функции фотоаппарата и получить на выходе отличные снимки;
- Установка штатива. Практиковать ночную съемку без штатива, будучи начинающим фотографом, не следует. Это занятие требует не только огромного количества времени, но и соответствующего багажа знаний за спиной. Новичок, начавший заниматься ночной съемкой без штатива рискует потерпеть неудачу и полностью отбить у себя желание продолжать данное занятие.
- Установка выдержки. От того, правильно ли установлена выдержка, зависит 90% успеха фотографа. Для того, чтобы найти верные показатели, придется экспериментировать. Бывалые фотографы рекомендуют начинать с 10 секундных настроек – это то самое значение, которое является толчковым в определении точных показателей фото. Некоторые отмечают, что для того, чтобы сделать всего одну оригинальную и качественную фотографию ночного неба, приходится потратить более 30 минут.
- Установка ISO. При ночной фотосъемке показатели ISO могут повлиять на уровень шумов итоговой картинки. Рекомендованные параметры при фотографировании в темное время суток – 1600, но, в зависимости от уровня освещенности местности, их придется регулировать опытным путем. Большинство современных фотоаппаратов способны выдать качественный результат при ночной съемке с ISO 1600 и даже выше, не испортив при этом качества фотографии. Часто перед фотографами возникает дилемма: получить на выходе «шумную» фотографию или вообще не фотографировать. Если выбора не остается, все же стоит рискнуть сделать кадр, так как позже можно будет попробовать выровнять шумы в графических редакторах. Многие камеры оборудованы специальной функцией уменьшения уровня шума, которая особенно полезна при фотографировании в темное время суток.
- Тестовые снимки для определения настроек выдержки. При первом спуске затвора можно будет заметить значительные отличия ночной съемки от дневной. Фотоаппарату понадобится значительно больше времени для выведения на экран конечного результата – и это нормально.
«Пристрелявшись» несколько раз, можно делать выводы о качестве снимков и регулировке настроек. Если экспозиция получается слишком яркой, необходимо скрутить показатели ISO до 800 и попробовать снова, при этом выставив выдержку на 8-10 секунд. Если же фото получилось чересчур затемненным, необходимо увеличить выдержку в 2, а то и в 3 раза.
Многие начинающие фотографы сталкиваются с проблемой неправильной оценки яркости изображения, показываемого на экране. Так как фото просматриваются в темноте, глазу трудно моментально адаптироваться и дать объективную оценку изображения. Поэтому, придя домой, фотограф может обнаружить, что на мониторе компьютера изображения выглядят совершенно по иному. Нужно делать скидку на этот факт и заранее продумывать, насколько ярко фото будет выглядеть вне экрана фотоаппарата.
Почему не стоит пользоваться авторежимом
Казалось бы, самый очевидный выход – установить автоматическую выдержку в фотоаппарате. Однако профессиональные фотографы не советуют применять этот метод. Съемка движущихся предметов на авторежиме не даст вам ничего, кроме размытой картинки, ведь камера не может подобрать оптимальные настройки для всех условий съемок.
Чтобы получить качественную картинку, необходимо чтобы затвор камеры открывался и закрывался на очень высокой скорости. Это означает, что вам нужно снимать с настройкой 1/250 секунды и быстрее — в некоторых случаях даже до 1/2000 секунды. Только в этом случае вы сможете получить качественное изображение движущегося на большой скорости объекта.
Влияние скорости затвора на чёткость фото
С другой стороны, если вы хотите снимать мягкие, мечтательные фотографии морских пейзажей и водопадов или ночные линии световых трасс, нужно уменьшить выдержку. Режим AUTO не позволяет оставить затвор открытым достаточно долго, чтобы запечатлеть такой тип движения. Для этого нужно уменьшить показатели до 1/30 секунды или даже меньше.
Линии движения автомобилей на ночной дороге
Как нарисовать набросок людей: пошаговое руководство
Пропорции
Первое, что нужно сделать, — разобраться с пропорциями. Для этого нарисуйте на листе линию и разбейте её на семь-восемь равных частей, если рисуете человека стоя, или на пять-шесть, если фигура сидит.
Скелет
Теперь заполните нарисованную шкалу сверху вниз, как на картинке. Сначала нарисуйте голову — она должна занять одно деление, затем грудную клетку — два деления, таз примерно на четвёртом делении, колени на пятом и стопы. Не забудьте, что у человека должны быть шея и руки, а ещё предусмотрите место под переходы от одной узловой точки к другой, например, от грудной клетки до таза.
Основа человека готова. Можно стереть шкалу с цифрами, она больше не понадобится.
Маленький лайфхак: если не хочется каждый раз рисовать шкалу, можно создать её в Photoshop или другом редакторе, распечатать и подкладывать под рабочий лист бумаги.
Форма
Чтобы не запутаться с пропорциями внутри самой фигуры, не прорисовывайте сразу линии тела. Оформите мышцы овалами, выделите суставы. Этот шаг многие пропускают, считая его примитивным, но именно он помогает новичкам сделать фигуру правильной.
Самый простой набросок мышц поможет не допустить ошибку в пропорцияхИзображение: VectorRunway / Shutterstock
Прорисовка формы
На этом этапе все части фигуры нужно соединить плавной линией, добавить основу одежды (если она нужна), причёску и остальные детали.
4 простых способа нарисовать фигуру человека
Немного истории
Друзья, постараюсь не утомить вас нудной информацией. Мы совершим беглый экскурс в историю появления этого сложного жанра.
Портретная съемка ведет свое начало от живописи. Именно художники стали основателями определенных художественных «фишек», которые до сих пор существуют в фотопортретах.
Мало сфотографировать человека. Нужно передать его настроение, внутреннее состояние, чувства. Фотограф – это настоящий волшебник, который должен уметь заглядывать в прошлое и будущее, но оставаться здесь и сейчас.
Это сейчас мы фотографируем быстро, нажимая на кнопочку аппарата. А раньше, когда фотография только зарождалась, человек должен был замереть перед объективом на весьма длительный промежуток времени.
Этот метод позволял передать глубину снимка, показать особенности характера, однако не было чувства сиюминутности, легкости. Сегодня мы делаем кадры сразу, они четкие и позволяют легко узнать изображенного человека. Скажем спасибо за это развитию науки и технологий.
Есть еще одно отличие между художником и фотографом. Художник свободен во времени. Он может не спеша изучить модель, понять ее характер и настроение, а затем перенести свои мысли на холст.
Фотограф же зажат во временные тиски. За максимально короткий срок он должен не просто проникнуть «вглубь» модели, но еще и уметь правильно выстроить освещение, тени, которые подчеркнут впоследствии уникальность момента.
Работа с моделью
Очень часто мы видим на снимках напряженные лица и натянуто улыбающихся людей. Большинство людей видит камеру и начинает «позировать». Это редко дает хороший результат, так как портретируемые во время позирования, как правило, напрягаются. Хороший фотограф портретист должен уметь раскрыть внутренний мир человека, а это возможно только тогда, когда модель расслаблена и естественно — непринужденна. Мы уже как-то писали, что у каждого фотографа есть свой любимый жанр в фотографии. Фотограф портретист должен любить общение с людьми и уметь расположить к себе человека.
Съемку лучше всего начинать с непринужденной беседы. Когда человек расслабиться, можно начинать съемку.
В начале съемке можно сказать, что вы еще не снимаете, а просто выбираете точку съемки и настраиваете технику, пробуете новый объектив, т.е. делаете тестовые снимки. Часто в это время вы сможете снять лучшие кадры. Интересные кадры получаются и в перерывах, когда модель устала, перестает «позировать» и расслабляется. Здесь вы опять же можете сказать, что, пока модель отдыхает, вы опять тестируете технику и выбираете ракурс для дальнейшей съемки.
Все это, конечно, не касается профессиональных моделей, которые умеют работать перед камерой.
Сложности в работе портретным фотографом
Наверное, самая большая трудность, которая может возникнуть у вас, как у фотографа, это психологический аспект. Портрет — это осмысленная съемка. Это не только портрет крупным планом, но и человек на фоне бескрайних просторов. Здесь не уместно бездумное позирование. От вас как от фотографа будет зависеть атмосфера съемки.
Часто люди сковываются перед камерой, начиная выдавать каменные позы. Тут вы играете роль психолога, помогая человеку раскрыться и показать свой внутренний мир, эмоции, характер. Фотография должна получится натуральной и душевной. Вам нужно уметь находить подход к каждому. Если вы справитесь с этой задачей, клиент получит от вас отличные кадры, вернется к вам снова и приведет новых людей.
Пользовательские настройки
Приятным исключением среди новомодных веяний является группа режимов, предназначенных для сохранения пользовательских настроек, и последующего моментального их вызова. В фотоаппаратах Canon пользовательские режимы обозначаются буквой C (от Custom), в аппаратах Nikon и Pentax – буквой U (User), у Sony – MR (Memory Recall). Работают они примерно одинаково, позволяя сохранить более-менее полный спектр настроек камеры, с тем, чтобы потом быстро переключаться между различными банками настроек в зависимости от съёмочной ситуации. В сущности, это можно сравнить с созданием собственных сюжетных программ, но уже полностью отвечающих вашим предпочтениям.
Наличие пользовательских режимов очень ускоряет работу, и остаётся только сожалеть, что далеко не в каждой камере они присутствуют.
Съёмка салютов, фейерверков и костров
28
Старайтесь не снимать небольшие фейерверки, лучше акцентировать внимание на крупных салютах с мириадами ярких огней
29. Пламя костра может стать отличным источником света, особенно при портретной съёмке. Красно-жёлтые языки пламени, отражённые на лицах людей, помогут создать отличные кадры. Также пламя можно использовать и для силуэтной съёмки – просто расположите объект съёмки между костром и камерой.
30. Чтобы сделать эффектный и необычный кадр с бенгальским огнём в главной роли, нужно вести съёмку при длительной выдержке. К примеру, чтобы сделать кадр почти как на фото ниже, нужно установить на камере длинную выдержку, и герою кадра начать описывать круги перед собой при помощи бенгальского огня. Перед прогоранием огня нужно осветить кадр вспышкой.
Вечерняя и ночная фотосъёмка
Параметры экспозиции для съемки на длинной выдержке
Настройки камеры: сначала выключите вспышку, стабилизацию изображения и выберите режим ручной съемки. Установите камеру на штативе и сфокусируйтесь на области, которую вы хотите запечатлеть. Меньшие диафрагмы объектива позволяют увеличить время экспозиции и использовать самую широкую глубину резкости. Они идеально подходят для сцен, сфотографированных широкоугольными объективами.
Фотографирование фейерверков и салютов на длинных выдержках. Для этого снимка использовался штатив. 1,6-секундной выдержка с ISO 1600 при f/16. М — режим.
Экспозиция для фотосъемки фейерверков не должна быть слишком длинной, но она, как правило, длиннее, чем реальная возможность удерживать камеру неподвижной даже с использованием стабилизации.
Установка камеры на штатив позволяет использовать минимальные параметры чувствительности, чтобы свести к минимуму шум на фотографии. Снижение шума при съемке с помощью процессора камеры в ряде случаев может слегка смягчать изображение, но должно уменьшить частоту шума.
Определение времени длинных экспозиций может быть сложным, поскольку некоторые измерительные системы камер не работают при очень низких уровнях освещенности, а диапазоны яркости объекта съемки часто шире, чем динамический диапазон матрицы фотоаппарата. Когда это так, лучше подобрать экспозицию эмпирически — путем проб и ошибок и быть готовыми сделать несколько снимков при разных параметрах экспозиции. Если камера установлена на штативе, снимки можно комбинировать для получения правильной композиции фотографии с помощью программного обеспечения для редактирования изображений, путем создания панорам.
Пример объекта с диапазоном яркости, который превосходит возможности матрицы камеры.
Чтобы правильно экспонировать небо, требуется выдержка длиной 20 секунд при ISO 200. Что приводит к тому, что передний план был недоэкспонирован в такой степени, что отображался как силуэт, и никаких деталей не может быть извлечено при постобработке фотографии. Выходом из ситуации возможно будет второй снимок при более длинной экспозиции и немного большей чувствительности для правильной экспозиции переднего плана, который потом можно совместить с первым в фотошопе.
Если в вашей камере не предусмотрены специальные настройки для астрофотографии, для фиксации линий звездного следа должна быть обеспечена экспозиция не менее 30 минут. Для наиболее впечатляющих фотографий требуются более длинные экспозиции, часто несколько часов.
Световые следы от движущегося транспорта обычно требуют гораздо более коротких выдержек. В загруженном машинами месте 30-секундная экспозиция должна показать достойный эффект. Установите фотоаппарат на штатив, и используйте диафрагму f/11 или меньше для максимальной глубины резкости.
Размытые снимки воды могут быть достигнуты при экспозиции от пяти до 30 секунд — или нескольких минут. Чем дольше экспозиция, тем более туманной становится вода.
Фотографии, содержащие луну, трудно записать из-за различий в яркости между луной и остальной частью композиции. Наилучшие результаты достигаются, когда луна близка к горизонту, где ее яркость ослабляется атмосферой, особенно когда есть какая-либо дымка в воздухе или когда облачно.
Сиднейская бухта в канун празднования нового года, сфотографирована с 75-миллиметровым объективом полнокадровой зеркальной фотокамерой. Выдержка в 8 секунд размывает движения лодок в бухте при ISO 800 с диафрагмой f/8.
Неправильная настройка и креативное фото
Впрочем, неправильная выдержка и эффект размытия не всегда портят фото. Иногда размытость помогает создать эффект движения и отснять интересный кадр. К примеру, при съемке гонок, если выставлена высокая скорость затвора, машина «схвачена» в движении. При этом кажется, что фотограф заснял ее стоящей на месте. Размытость движущегося объекта может исправить эффект неподвижности.
Интересный результат изменения настроек диафрагмы
Низкую скорость затвора можно применить для создании эффекта резкого объекта на размытом фоне. Скорость затвора в этом случае намного медленнее, чем при обычной съемке, около 1/3 или 1/6. Такой метод называется панорамированием. Это сложная для освоения методика, которая требует расширенных знаний того, как работает выдержка. Однако с ее помощью вы сможете создавать действительно интересные и креативные кадры.
При определённых настройках можно получить резкий объект на размытом фоне
Теперь, когда вы разобрались, что такое выдержка в камере, остается главное: практика. Это лучший способ закрепить теоретические знания и подняться с уровня новичка до профессионала. Постоянно улучшайте навыки, экспериментируйте и не останавливайтесь на достигнутом. Помните, идеальный результат можно получить, нужно лишь совместить знания основ фотографии, правильно подобранную аппаратуру и софт для постобработки фото.
Советы по съемке со вспышкой: вспышка вне камеры
Ключом к повышению качества и гибкости освещения от вспышки является увеличение и смягчение источника света, а также расположение его к объекту с более естественного направления.
Для выполнения последнего вам необходимо полностью отвязать устройство от камеры с помощью специального адаптера – синхронизатора внешней вспышки (инфракрасного синхронизатора; радиосинхронизатора) или шнура синхронизации. Это позволит вам позиционировать внешнюю вспышку гораздо более подходящим и креативным способом. Это придаст снимку ощущение глубины и устранит красные глаза.
Современные накамерные источники импульсного света имеют поворачивающуюся голову, позволяющую регулировать поток исходящего света
Советы по съемке со вспышкой: повторите студийное освещение с помощью двух вспышечных вспышек
Использование вспышки на камере для подсветки небольших предметов ближе чем 60 см –очень плохая идея, потому что импульс вспышки на таком близком расстоянии слишком интенсивный.
При малом расстоянии лучше использовать внешнюю вспышку с диффузором и широкоугольным адаптером. Следите за тем, чтобы длинный объектив не мешал вспышке, и, если возможно, установите положение наклона так, чтобы вспышка слегка наклонялась вниз.
Это решение далеко от идеала, но вы получите превосходные результаты, если вы используете либо внешнюю вспышку с рассеивателем в одну сторону (с отражателем напротив, чтобы заполнить тени), также можно использовать кольцевую вспышку (Canon MR-14EX или Nikon SB29s) для макросъемки или пару TTL-вспышек, расположенных по обе стороны от предмета.
Первый снимокВ нашем первом снимке используется Canon Speedlite 550EX. Вспышка интенсивного света прямо на модель создала неприятную темную тень за девушкой и придавая портрету плоский, почти двумерный вид.
Второй снимок
В этом случае вспышка находится на камере и направлена в отражатель слева или в белую стену.
Третий снимокЭто вариант предыдущего кадра. На этот раз отражатель находится в проекции талии модели вверху. Вспышка направлена в потолок, а отражатель или светлый потолок отражает её, рассеянный попадает в лицо модели.
Этапы рисования портрета карандашом.
Эталон лица
Эталон лица является золотым правилом портретистов. Именно в нем указаны общепринятые пропорции, которые позволяют впоследствии точно изобразить того или иного человека.
Эталон портрета включает в себя следующие моменты:
Линия глаз проходит ровно посередине линии, идущей от макушки головы до подбородка.
Линия носа идет строго по середине отрезка, расположенного между линией бровей и окончанием подбородка.
Расположение губ должно соответствовать такой пропорции. Если линию между носом и подбородком разделить на три равных части, то конец верхней трети будет служить верхней границей губ, а верхняя граница нижней трети отрезка будет являться нижней границей губ. Это стандарт, а остальное зависит от индивидуальных пропорций человека.
Линия бровей определяется так. Расстояние от макушки головы до конца подбородка делим на 3,5 части. Верхняя доля в половину части оставляется на линию роста волос. За ней отмеряем одну часть и проводим черту, которая и будет являться линией бровей. От нее отмеряем еще одну часть, и новая черта будет указывать нам на нижнюю точку изображения носа.
Ширина нижней челюсти рассчитывается как три четверти от самой широкой части головы.
Если вы делаете изображение лица в полуоборота, то посмотрите на представленную иллюстрацию как правильно рисовать такие пропорции.
Сначала воображаемая линия делит голову вертикально пополам. Затем стоит учесть, что лицо у вас видно только в две четверти. Поэтому на ближайшую к художнику половину лица будет приходиться две трети изображения, а одна треть будет оставаться на остальную часть лица, которая видна только в полуоборота.
Освещение и позы
Для деловых и актерских портретов я обычно применяю равномерное освещение. В некоторых случаях фотографии получаются сдержанными, но по большей части они равномерно освещены. Классическая световая схема с одним источником света сверху и вторым источником света (или отражателем), обеспечивающим заполняющий свет снизу, дает хороший результат.
Убедитесь, что объект съемки повернут телом на 45 градусов от камеры к основному источнику света (если ваше освещение позволяет это). Лицо должно быть направлено прямо в камеру. Возможно, придется специально просить ваших моделей смотреть прямо в объектив. Просто удивительно, как много людей смотрят за кадром, на вспышку или куда-то еще.
Настройки для съемки луны на зеркалку
Как и для любой другой ночной фотографии, придется заняться настройкой трех важнейших параметров: чувствительности, диафрагмы и выдержки. Что касается баланса белого, то его можно оставить даже в автоматическом режиме, либо выбрать один из подходящих, который будет выделять либо теплые, либо холодные оттенки.
Мы уже говорили об этом ранее: не стремитесь слишком повышать значение ISO, если хотите избежать зашумленности фотографии. Хорошие кадры луны можно получить и при значениях 100-200, если речь идет о позднем вечере или очень раннем утре. Для профессиональных новейших камер значение чувствительности может колебаться от 400 до 800.
Что касается диафрагмы, то ее стоит выставить такой же, как для стандартной пейзажной съемки: в промежутке от 7.1 до 9. Что касается выдержки, то следует отталкиваться от исходного освещения: если на улице не кромешная тьма, то хватит и 1/160. Но как только наступит самое темное время суток, то показатели придется значительно снизить: от 1/30 и до 1/15. Увеличивая время выдержки, мы пропускаем более количество света через объектив. Вот здесь нам и пригодится тот самый тяжелый и устойчивый штатив-тренога, которому удастся крепко зафиксировать зеркалку на поверхности.
Не забывайте о том, что луна движется, а значит длинная выдержка длиной в несколько минут может оставить на фотографии размытости.
Итак, вам может показаться, что снимать кадры в ночное время суток — задача очень опытных и профессиональных фотографов, недоступная новичкам. Но это не так, и мы точно знаем, что адаптироваться под такие условия будет очень просто, главное — практиковаться и экспериментировать с настройками своего фотоаппарата.
Не бойтесь двигаться
Через фотографии можно рассказать историю и даже если вам по душе классические портреты, иногда можно расширить границы. Вокруг объекта фотосъемки всегда имеется окружение, которое тоже можно использовать. Таким образом, приближая и отдаляя зум, отходя дальше и двигаясь ближе, можно менять настроение и атмосферу кадра.
Если вы снимаете детей, например, не стоит делать этого с высоты собственного роста. Напротив, снимая их с их уровня, можно добиться большего эффекта реалистичности, передать их личность и сделать фото более личным. То же самое срабатывает и со взрослыми — смотреть на человека на его же высоте — это один из трюков, которые помогут вам закрепить в кадре собственную психологическую связь с персонажем и отразить его личность.
Если вы хотите добиться особого эффекта, можно снимать и снизу, и сверху, и сбоку — все будет зависеть только от того, какую именно историю вы стремитесь поведать.
Проведите консультацию перед фотосессией
Перед съемкой убедитесь, что вы знаете, как в дальнейшем будут использоваться фотографии и какой стиль нравится вашему клиенту. Это можно сделать по телефону или лично. Разговор с будущей моделью съемки гораздо больше поможет ей расслабиться, чем переписка по электронной почте. А консультация позволит вам лучше подготовиться к фотосессии.
Обязательно убедитесь, что клиент знает чего ожидать от съемки и максимально расслаблен. Узнайте кем он работает. Корпоративный юрист может выбрать чистый белый фон, в то время как инструктор по йоге может предпочесть фотосессию на фоне природы. Узнайте во время консультации, чего они хотят, чтобы вы были полностью готовы максимально удовлетворить их конечным результатом.
