Шаблонные фразы из лексикона фотографа
Опять вы с этими словами…
Зависимость от шаблонов — молодежное мышление, привычка жить без мыслей. Подкупает своей простотой, ограничивает в накоплении опыта.
Чтобы не быть голословным, разберу популярные шаблоны из лексикона фотографа.
Лидер в своей нише
Чаще всего, фраза используется в рекламе: сайт, социальные сети, контекст и т. д. Но бывают исключения — переговоры.
Шаблон взят у крупных компаний, где лидерство — инструмент манипуляции вниманием и аргумент для акционеров. Но в отличии от фотографов, у компаний есть рейтинговые агентства, объективные критерии, рыночная стоимость и понимание своей ниши — специализация
Но в отличии от фотографов, у компаний есть рейтинговые агентства, объективные критерии, рыночная стоимость и понимание своей ниши — специализация.
В качестве примера:
Фотограф-лидер — насмешка над здравым смыслом: свою нишу мало кто знает, объективная оценка исключена — нет рейтинговых агентств, не существуют единые стандарты качества и гарантий. «Слово фотографа» ничем не обеспечено.
Лидер в своей нише — шаблонная фраза, которая интересна зрителю, СМИ, но бесполезна в кулуарах индустрии и в личной беседе фотографа с заказчиком.
Работаю для вас
Употребление этой фразы стало следствием падения фотографии в сферу услуг. Необходимо, в общении с заказчиком, говорить о волшебном и о том, за что нельзя придраться на момент сдачи итогового продукта. «Эфирное время» заполнено, но чем? Так сразу и не вспомнить…
Конечно, можно использовать шаблон и далее, но пока заказчик не рассмеется, от мысли, что фотограф работает с тем, кто платит, а не с «Васей» из соседнего подъезда.
Уникальный опыт работы
Общая фраза, одна из многих. Гарантированно производит эффект на самого себя, на клиента — не уверен. Вокруг слишком много слов об уникальности.
Фраза звонкая, но пустая — уникальны снежинки, отпечатки пальцев, ДНК, и даже вы, как личность — тоже уникальны. Но опыт фотографа вряд ли можно так охарактеризовать, да и не нужно — вокруг множество коллег с аналогичным опытом.
Лучший продукт на рынке
Вновь громко и без фактов. На вопросы:
- А чем лучше других?
- А чем докажите?
- А где гарантии?
- А кто оценивал?
- А как оценивали?
придется долго давать ответы. Оно вам надо? Если да, то лучше сразу говорить: лучше чем другие, потому-что… и по пунктам, хоть в тексте, хоть в личном разговоре.
Человек с камерой и без мышления — не фотограф, а коллекция шаблонов.
Лучшие условия
Еще одно следствие падения фотографии в сферу услуг.
Лучшее — субъективная оценка, однобокий взгляд фотографа на свою деятельность. Клиенту все видится иначе и он выбирает на основе кошелька, популярности или вкуса.
Один выигрывает, другой проигрывает — не лучшие условия.
Выгодное сотрудничество
Хорошая фраза для завершения беседы:
Это будет выгодное сотрудничество…
или подведения итогов:
Это было выгодное сотрудничество…
Надежный партнер
- Канцеляризм.
- Нельзя потрогать.
- Осознается при постоянном сотрудничестве.
- Доверие на основе рекомендаций — приобретение кота в мешке.
— мнение заказчиков.
Если они не доверяют фразе, то зачем она в лексиконе?
Дополнено 31.05.2017
Мир всем, и попутного света на местах фотографических баталий.
Ваш,
Андрей Бондарь.
Используйте штатив или найдите опору
Когда мы делаем фотографию, мы все неосознанно раскачиваемся взад и вперед – в особенности, наклоняемся к объекту с тяжелым комплектом из камеры и объектива. Это естественно. У всех это проявляется в той или иной степени. А если вы снимаете с очень маленькой глубиной резкости, это небольшое расстояние, на которое вы сдвигаетесь, может серьезно повлиять на резкость и желаемую четкость фокусировки. Если вы используете глубину резкости 4 дюйма, отклонение на 2 может иметь катастрофический эффект. Так что, используйте штатив.
Теперь я должен добавить, поскольку я сам использую штатив – я их ненавижу. Они влияют на то, как я работаю и большую часть времени на способ съемки. Таким образом, если вы предпочитаете избегать использования штатива, по крайней мере, потратьте время на отработку позиции хорошего фотографа. Одна нога перед другой, ноги немного согнуты, руки прижаты к бокам, не болтаются в пространстве (здесь могут пригодиться пульты дистанционного управления), а вес тела распределен по центру над ногами.
Основные правила, которые помогут лучше выглядеть на фотографиях (от эксперта)
Что бы мы ни говорили другим и как бы ни пытались врать самим себе насчет того, что нам плевать на чужое мнение, подавляющее большинство из нас все же заботится о том, что о нас думают люди вокруг
Забота о своей репутации — это естественное и очень важное для человека дело
А в век бурно развивающихся электронных технологий оно становится еще важней, ведь так просто похвастаться своей внешностью — достаточно сделать снимок на смартфон и отправить изображение в одну из многочисленных соцсетей, и вот вокруг «толпятся» сотни и тысячи почитателей, если снимок им понравился, или смеется не меньшее количество не менее активно пишущих в комментарии посетителей, если фотография окажется, по мнению большинства, некрасивой.
Чтобы такого не происходило, на фото нужно выглядеть хорошо. Но как это сделать правильно? Ведь не зря говорят, что позирование перед фотокамерой сродни искусству.
Некоторые везунчики на инстинктах знают, с какого ракурса они получаются на фотографиях наиболее эффектно и как встать перед объективом фотокамеры так, чтобы потом не пожалеть и не расстроиться. Для всех остальных, к счастью, есть специалист по фотографии из Чикаго, Бонни Родригес Кшивицки, которая способна спасти снимок за мгновение до нажатия кнопки…
Сегодня она готова поделиться с нами списком правил, которым, возможно, стоит следовать, если вы хотите преобразить свой образ в соцсетях.
Подробнее о даме и ее работах читайте здесь: Instagram | TikTok | YouTube |
Шаг второй: измените точку фокусировки
Выберите точку фокусировки для первого кадра. В идеале, вы можете подключить камеру, например, к ноутбуку и использовать его экран в качестве видоискателя.
Либо в режиме Live View вашей фотокамеры вы можете использовать кнопки масштаба, чтобы увеличить область изображения, в которой вы хотите сфокусироваться и навести фокус как можно точнее.
Снимите первый кадр. Затем, для каждого последующего кадра постепенно изменяйте точку фокусировки так, чтобы она попадала на другую часть снимаемого объекта. Например, от ближнего края объекта – к дальнему.
То есть, если вы снимаете, например, цветок, то вы должны сделать серию кадров с точкой фокусировки от переднего края ближайших к вам лепестков до центра цветка, плюс несколько кадров с точками фокусировки на дальних лепестках.
Количество снимков, которое вам нужно отснять зависит от выбранной вами диафрагмы и от того, сколько точек фокусировки необходимо для адекватного моделирования максимальной глубины резкости. Хорошим решением будет отснять кадров несколько больше того количества, которое, как вы думаете, вам понадобится.
Помните, что чем шире выбранная вами диафрагма, тем меньше глубина резкости изображения и тем больше кадров вам понадобится.
Техника и настройки камеры
Пожалуй данную статью стоит начать с вопросов, какая нужна техника и как фотографировать групповой портрет? Может показаться, что для съемки такого портрета необходимо какое-то особенное оборудование. Это совсем не так – особенное оборудование вам потребуется гораздо позже, когда вы набьете руку и захотите снять что-то этакое!
Чтобы хорошо сфотографировать группу людей подойдет самая обычная зеркальная камера со стандартным китовым объективом. Однако же, чем лучше ваша техника, тем лучше ваши фотографии! А вот настройки и нюансы во время съемки несколько отличаются.
Свет и групповое фото, как фотографировать?
Свет – это самая важная составляющая любой фотографии, групповой портрет не является исключением. Фотографируя на улице вам просто необходимо подгадать время съемки. Полуденное солнце с его жестким светом и обостренными чертами людей категорически не подходит. Лучшее время съемки на улице, это вечер или утро, то есть мягкий свет. Если ситуация безвыходная постарайтесь найти симпатичную тень.
Вы должны понимать, здесь и вообще, что правило перестает работать тогда, когда вам это необходимо для конкретно поставленной задачи.
Создавая групповой портрет в помещении вы можете использовать вспышку, штатив или отражатель.
Вспышка должна быть внешней, а не встроенной. Луч должен бить в потолок или же в одну из стен. Свет прямо в лицо даст тот же эффект что и встроенная вспышка, то есть плоское изображение.
Используя штатив для фотоаппарата, так же будьте аккуратны. Само по себе использование этого аксессуара предполагает длинные выдержки, близкие к 130, а иногда и еще длиннее. Зафиксировав фотоаппарат, очень сложно «остановить» людей, особенно группу. В итоге некоторые модели на снимке могут быть размытыми, что очень плохо смотрится и порти всю картинку.
Отражатель вам удастся использовать только с помощником. Лучше что бы это был толковый человек, хоть немного разбирающийся в фотографии. Снимая групповое фото в помещении с использованием отражателя, стоит остерегаться жестких теней либо же неравномерного подсвечивания. Учитывая то, что людей несколько, а иногда и много, света из окна или от отражателя просто может не хватить на всех и получится с одной стороны засвет, а с другой – люди уйдут во мрак. Поэтому перед тем как фотографировать групповое фото следует немного подумать и составить план действий – это увеличит вашу результативность на порядок!
Рассмотрим выдержку
Выдержка – еще один параметр, который может привести к недостатку резкости. У каждого человека есть предел значения выдержки, на которой он может снимать с рук на объективах с разными фокусными расстояниями. Некоторые люди более устойчивы, нежели другие, но если вы снимаете на выдержке, не способной компенсировать движение (дрожание) ваших рук, ваше изображение получится размытым. Если говорить о стандартных и широкоугольных объективах, большинство людей может стабильно снимать на них с рук примерно на 1/30-1/60 доле секунды.
Более крупные телеобъективы требуют гораздо более коротких выдержек. Общее правило, с которого люди начинают: «1 к фокальному расстоянию объектива». Так, если у вас 200 мм объектив, снимайте на 1/200 доле секунды, и отталкивайтесь от этого уровня для понимания своих дальнейших возможностей. Лично я трясусь, как Калифорния в худшие дни, так что я обычно снимаю на более коротких выдержках. Это также зависит от того, насколько Вы далеко от объекта съемки, поскольку чем вы дальше, тем более ощутимо движение.
Если объект движется, удерживание камеры в стабильности или на штативе не поможет – вам все равно потребуется выбрать удовлетворительную выдержку для того, чтобы остановить действие. Большинство начинает с 1/250, но это зависит от скорости перемещения объекта. Требования также варьируются в зависимости от того, снимаете ли вы в статичном положении или следуете за объектом. Если второе, вы можете выбрать более длинную выдержку и также получить некоторые интересные эффекты. Это позволит вам показать движение на фоне, но зафиксирует сам объект.
Системы стабилизации изображения на объективах позволяют снимать с рук на более коротких выдержках (вплоть до 3 ступеней), но не «остановят» движение сколь-нибудь лучше, чем объектив без системы стабилизации. Вы можете зафиксировать действие только с помощью выдержки (или высокоскоростной вспышки).
Когда будет уместна съемка в движении?
Красноречивые снимки в движении буквально завораживают начинающих фотографов. Разумеется, желание и потенциальная возможность повторить такую красоту является абсолютно естественным эмоциональным откликом на подобные фотографии.
Фотографировать в движении — это прекрасная возможность раскрыть свой творческий потенциал. Согласитесь, многое из того, что мы видим в повседневной жизни становится для нас таким привычным и тусклым. А когда мы видим то же самое на удачной фотографии в движении, можем посмотреть на объект свежим, возможно, даже восторженным взглядом.
В распоряжении фотографа имеется несколько методов для того, чтобы осуществить желаемое. Выбор зависит от того, какая цель преследуется
Может, для достижения нужного результата необходимо «размыть» одни объекты и сфокусироваться на одном, наиболее важном в общей картине кадра? А может, напротив, хотите все зафиксировать или размыть? Сначала необходимо разобраться в том, какого эффекта вы хотите добиться от фото. Ответьте себе на вопрос: «Для чего мне нужно зафиксировать движение?» Большинство фотографов фиксируют на снимке движение с целью показать, что оно просто есть, продемонстрировать, что объект не пребывает в статичном положении
Но движение на фото может быть куда более красноречивым: оно может передать настроение и атмосферу, подчеркнуть быстротечность момента, подчеркнуть основной объект в кадре, привлечь к нему все внимание зрителя, словом, сделать фотографию глубокой и образной, заставить ее заговорить. Цели могут быть самыми разными, и когда вы по-настоящему почувствуете фотографию, ваши снимки непременно обретут голос
Можно выделить всего два основных эффекта, которых фотографы ожидают от динамичной фотографии:
Размытый основной объект и четкий фон. Классический пример: нужно показать поезд в движении, а перед ним растут деревья. Чтобы добиться эффекта движения в таком случае, необходимо сделать поезд нечетким, а сфокусироваться при этом на деревьях. Получится отличный динамичный кадр
При этом важно использовать штатив, чтобы избежать малейшего движения камеры
Размытый фон и фокус на основном объекте снимка. Здесь можно снова воспользоваться приведенным выше примером, поменяв фокус. Сфокусировать камеру на движущемся поезде, а деревья сделать нечеткими. Фотография при этом будет также передавать стремительное движение, просто этот эффект будет достигнут иным путем. Кстати, в этом случае штатив уже не используется. Здесь мы прибегаем к съемке с проводкой, на которое далее остановимся подробно.
О том, что такое фотография…
«Фотография – это способ чувствовать, касаться, любить. То, что вы поймали на пленку, запечатлено навсегда… плёнка запоминает мелочи, хранит память о мелочах даже тогда, когда вы всё забыли» — Аарон Сискинд
«Фотография-это история, которую я не могу выразить словами» — Destin Sparks
«Самое лучшее в картине то, что она никогда не меняется, даже когда на ней изображены люди» — Энди Уорхол
«Слеза содержит океан. Фотограф осознает крошечные моменты в жизни человека, которые раскрывают большие истины» — Анонимно
«Камера – это инструмент, который учит людей видеть без камеры» — Доротея Ланге
«Камера-это глаз истории» — Мэтью Брэди
«Это иллюзия, что фотографии сделаны с помощью камеры… они сделаны глазом, сердцем и головой» — Анри Картье-Брессон
«Фотография – это тайна о тайне. Чем больше она говорит вам, тем меньше вы знаете» — Диана Арбус
«Все фотографии точны. Ни одна из них не является истиной» — Ричард Аведон
«Великая фотография — это глубина ощущения, а не глубина резкости» — Питер Адамс
«Фотография прекрасно справляется с внешностью, но ничто не является тем, чем кажется» — Дуэйн Михалс
«Что мне нравится в фотографиях, так это то, что они запечатлевают момент, который ушел навсегда, который невозможно повторить» — Карл Лагерфельд
«Все фотографии – memento mori. Фотографировать — значит участвовать в смертности, уязвимости, изменчивости другого человека (или вещи). Точно отсекая этот момент и замораживая его, все фотографии свидетельствуют о безжалостном таянии времени» — Сьюзен Сонтаг
«Желание открыть для себя, желание двигаться, запечатлеть колорит – это три понятия, которые описывают искусство фотографии» — Хельмут Ньютон
Alfred Stieglitz
Цветокоррекция
Бывает так, что цвета на фото тускловаты. Пример: сфотографировали красивый пейзаж, а получили пожухлую травку и бледное невыразительное небо.
Проблема в том, что интенсивность цветов низкая.
Справиться помогут ползунки Vibrance (Сочность) и Saturation (Насыщенность).
Если вы добавляете цветам сочности, а один становится, прям, ну очень выразительным, то проблема решается точечной коррекцией.
Настройте параметры у выбранного цвета на фотографии: поменяйте его Hue (Оттенок), Saturation (Насыщенность) и Luminance (Светлость).
В моих настройках стоит вкладка All (Все), поэтому я вижу все разделы цветокоррекции одновременно, а это очень удобно.
Выбрать цвет для корректировки можно с помощью странной иконки: точки в кружке (в левом верхнем углу каждого из разделов цветокоррекции).
Просто тыкаем в эту иконку, потом в цвет на фото, который хотим править. Ткнув в цвет — не отпускаем левую кнопку мыши, а движениями вверх/вниз меняем параметры этого цвета.
Шаг первый: сделайте снимок
Выберите предмет, который вы будете снимать, и скомпонуйте кадр по своему вкусу. При этом вы должны помнить, что снимать лучше всего в месте, защищенном от сквозняка и ветра, чтобы исключить размазанность на фотографии частей объекта съемки, вызванных их колебанием под воздействием ветра.
Убедитесь, что камера надежна зафиксирована на штативе, а сам штатив устойчив настолько, что будут исключены любые, даже минимальные, смещения камеры в момент, когда вы будете фокусироваться вручную.
Кадрируйте кадр немного шире, чем обычно – это необходимо потому, что когда вы будете объединять фотографии в Photoshop, по краям кадра могут появиться области наложения, которые нужно будет обрезать для придания вашей фотографии эстетичного вида.
Переведите камеру в ручной режим как экспозиции, так и фокусировки (на камере установите режим М, а на объективе – MF), и произведите замер экспозиции. Убедитесь, что все кадры вы будете снимать с одними и теми же настройками, иначе вам придется начинать все сначала.
Добавим эффект фокуса, размыв края фотографии
Часто фотографии такого стиля размывают по краям, чтобы сфокусировать взгляд смотрящего на какой-то детали. Нажимаем Фильтр — Область (вне фокуса):
Сначала я нажал примерно на центр картинки, там появился желтый значок. Это для того, чтобы обозначить центр фокуса. Затем поставил Уровень в 1.6 — это слабое размытие. Вы можете поставить больше, если по краям фотографии много пестрых деталей, которые отвлекают глаз.
Размер — это размер области фокуса, т.е. где нет размытия. Я поставил 92% — это значит, что только 8% площади фото по краям размыто, всё остальное чёткое как обычно.
Перо — размер перехода между размытой и резкой областями. Если поставить в 0, то получится круг с четкой картинкой, с резким и явным переходом в размытие. Значения 50% обычно хватает для реализма.
Теперь задняя лапа котенка размыта, что добавило объема фотографии.
Урок по созданию «модных» фотографий
Посмотрев на фотографии социальной сети Instagram, я задумался: на айфонах и других телефонах такой стиль фотографий делается буквально в две секунды благодаря бесчисленному количеству программ, накладывающих эффекты. А как обстоит ситуация с компьютерами? Неужели надо ставить Photoshop для создания таких эффектов?
Вопрос решился быстро. Бесплатная и простая программа Photoscape, о которой я уже рассказывал месяц назад, может делать эффекты как в Instagram, причем все можно более тонко настроить под свои вкусы. Фильтров там предостаточно.
Итак, на ваших глазах я превращу обычную фотографию в «модную». Выглядеть будет так:
Знакомство с inertСкопировать ссылку
— глобальный атрибут в HTML, позволяющий легко убирать и восстанавливать видимость интерактивных элементов, а также их возможность получать состояние фокуса. Вот пример:
Я намеренно избегаю использования для модального окна из-за многочисленных проблем с поддержкой.
Атрибут задан элементу , следующему сразу после модального окна сохранения изменений. Теперь всё содержимое не может попасть в фокус и по нему нельзя кликнуть.
Фокус ограничен рамками модального окна. Когда мы закрываем его, то убираем из . Этот способ управления ловушкой фокуса проще, чем другие методы.
Помните: событие закрытия модального окна может быть вызвано не только нажатием на кнопки внутри нашего модального окна из примера, но и при нажатии на Esc. А ещё некоторые модальные окна могут быть закрыты по клику на оверлей.
Поддержка Скопировать ссылку
Все последние версии , если включены экспериментальные функции веб-платформ. Также скоро появится его поддержка в Firefox! Единственное исключение — Safari, как мобильный, так и десктопный.
Мне бы очень хотелось, чтобы Apple реализовала встроенную поддержку . Хоть полифил и существует, но у него . Нехорошо!
Вдобавок хочется обратить внимание на :
Перемещение по DOM подразумевает, что JavaScript в полифиле требует высокой вычислительной мощности и, следовательно, в конечном итоге замедлит использование.
Для устройств с низким энергопотреблением, таких как бюджетные Android-смартфоны и устаревшие ноутбуки, а также тех, что выполняют сложные задачи (например, запуск нескольких приложений сразу), это может привести к зависанию или сбоям. Нативная браузерная поддержка делает такие процессы менее затратными в этом плане, так как у браузера есть доступ ко всем частям DOM, в отличие от JS.
SafariСкопировать ссылку
Лично я разочарован тем, что Apple не поддерживает . Хотя понимаю, что добавление новых функций в браузер — невероятно сложная и трудная работа. кажется функцией, которую Apple стоило бы начать поддерживать гораздо раньше.
macOS и iOS всегда имели хорошую поддержку доступности, а поддержка вспомогательных технологий — важная часть их маркетинговой кампании. Поддержка представляется как естественное продолжение миссии Apple ввиду того, что сама эта функция смогла бы облегчить разработку доступных веб-интерфейсов в разы.
К сожалению, Apple держит в тайне, когда появится поддержка этого атрибута. Поэтому поддержка — всё ещё открытый вопрос.
IgaliaСкопировать ссылку
Igalia — компания, работающая над функциями браузеров. Сейчас они проводят эксперимент, в котором каждый может проголосовать за те возможности браузеров, которые ему хотелось бы видеть. Конечно, моя статья совсем не про это, но вы можете узнать больше в Smashing Magazine.
Одно из предложений Igalia — это . Если вы искали возможность принять участие в улучшении доступности веба, но не знали с чего начать, я могу вам её предоставить. 5 $, 10 $, 25 $ — совсем необязательно жертвовать большие суммы, даже маленький вклад ценен.
Протяните руку помощи вашему объективу
Большинство систем автофокуса имеют определенное количество ошибок или отклонений и могут в самом деле промахнуться с точкой оптимального фокуса из-за механики и инерции движения линз. Вы можете минимизировать это влияние путем ручной фокусировки объектива вплотную приблизившись к необходимому фокусу, а потом позволить системе автофокуса завершить наводку. Или, если это вам кажется чересчур затруднительным, по крайней мере, дайте автофокусу совершить две попытки для правильного наведения. Наполовину зажмите кнопку спуска, чтобы настроить примерный фокус, и потом нажмите снова, чтобы точно довести его.
Преимущество линз более высокого уровня в том, что они допускают полное ручное управление, даже когда автофокус зафиксирован. Более дешевые объективы не позволяют править фокус вручную после фиксации, хотя это хороший способ убедиться в том, что фокус совершенен настолько, насколько вообще может быть.
Пара слов о технике
1
Совершенно неважно, на что снимать. Ваш первый фотоаппарат может быть любым
Это может быть даже камера на телефоне.
2. То, на что сделан кадр, не влияет ни на ценность снимка, ни на суть высказывания. Вы можете снимать на телефон, на пленочный фотоаппарат, на «зеркалку» и «беззеркалку». Хорошие у вас фотографии или плохие — зависит не от этого.
3. Вместе с тем техника сильно влияет на эстетику кадра. У пленочной фотографии есть свой язык — точно так же, как у мобильной или цифровой фотографии есть свой. Свой язык и своя эстетика есть даже у видео с камер наблюдения и у сторис, но об этом как-нибудь в другой раз.
Работы Ричарда Аведона, снятые на пленку
4. Фотография одного и того же объекта, снятая на телефон с плохой передачей цвета и на крутую беззеркальную камеру, — это просто две разных фотографии. Первая, безусловно, будет уступать второй с технической точки зрения. Но может быть и так, что объекту, запечатленному на фото, гораздо больше соответствует язык и эстетика мобильной фотографии — в этом случае технически «плохой» снимок может оказаться сильнее технически безупречного кадра.
Легендарное фото высадки в Нормандии, снятое Робертом Капой. Согласно официальной версии, большая часть кадров из той съемки была утеряна из-за перегрева пленки в лаборатории. Один из уцелевших кадров вошел в историю фотографии даже несмотря на то, что а) он нерезкий; б) непонятно, что на нем происходит
5. Именно поэтому гонка за правильной экспозицией, идеальным фокусом, балансом белого и ровным горизонтом по большому счету не имеет смысла. Технические характеристики — это средство, а не цель. Нужно знать возможности и особенности своей камеры и использовать их.
6. Еще немного о камерах. Допустим, вы хотите купить фотоаппарат, чтобы попробовать себя в фотографии, и не знаете, с чего начать. Начните со знакомых: может, кто-то из ваших друзей уже наигрался с цифровой камерой и теперь хочет ее продать.
7
Неважно, что это за камера, она вам подходит
8. Я, кстати, не шучу сейчас. «Прочитайте инструкцию к своей камере» — это было первое задание на курсе по фотографии. Оказалось, что никто в классе инструкций к своим камерам не читал.
9. Кстати, пожалуйста, не удаляйте фотографии, которые кажутся вам неудачными. Визуальный вкус со временем меняется. Возможно, через полгода-год «неудачные» кадры покажутся вам интересными и более интересными, чем «удачные» из той же съемки.
Многие такой кадр удалили бы, ну и зря
10. После того как вы попользуетесь своей первой камерой несколько недель, вы поймете, какие объекты снимаете чаще всего и каких возможностей камеры вам не хватает. Следовательно, вы поймете, нужны ли вам сменные объективы и какие и хватит ли вам «обрезанной» матрицы.
11. В этом месте у новичков обычно случается ступор. Давайте коротко: матрица — это самая важная часть фотоаппарата. Она распознает свет и преобразует изображение в цифровые данные. Чем больше матрица, тем больше разрешение фотографии и тем шире диапазон оттенков, которые камера может распознать.
12. Если вы снимаете на фотоаппарат, а фотографии выкладываете в инстаграм и фейсбук, скорее всего, вам хватит и «обрезанной» матрицы. Вы же не собираетесь печатать рекламные билборды?
13. Вообще, если немного упрощать, общее правило такое.
Паттерны
Паттерн – это повторения однородных текстур, форм, объектов, цветов. Повторяющийся мотив, узор или орнамент гармоничен и привлекателен для взгляда зрителя. Акцент на соотношении цветов, форм, линий способствует развитию видения фотографа.
И вот вам несколько советов по съемке паттернов:
- Ищите паттерны в больших и малых масштабах: в макросъемке и аэрофотосъемке.
- Замечайте паттерны в живой и неживой природе: в прожилках листьев и фасадах зданий.
- Экспериментируйте с углом и точкой съемки: снимайте сбоку, снизу и сверху.
- Заполняйте паттерном весь кадр целиком, чтобы максимизировать эффект.
- Нарушайте структуру узора акцентным элементом: это усиливает воздействие на зрителя.
4 Использование точек фокусировки крестового типа
Почти каждая камера со сменным объективом имеет одну или несколько точек фокусировки крестового типа. Эти точки работают вдоль горизонтальной и вертикальной осей. Такие точки, как правило, немного быстрее и дают лучшие результаты, чем их одноосные аналоги. Конечно, вы должны знать, какие из точек на вашей конкретной камере являются крестового типа, но эта информация есть в интернете.
Чаще всего, точки крестового типа располагаются в центре кадра. Также стоит знать, что центральная точка наиболее чувствительна, поэтому если вы не можете сфокусироваться в условиях слабой освещённости, используйте центральную точку.
При работе только с точками крестового типа приходится использовать блокировку автофокуса для перекомпоновки и кадрироваиня. Это не сложно. Просто наведите камеру на объект съёмки таким образом, чтобы он оказался в зоне расположения нужных нам точек. Нажмите до середины кнопку спуска затвора. Фокусировка зафиксируется. Теперь можно перемещать камеру таким образом, чтобы объект расположился в нужной области и жать кнопку спуска затвора до конца. Главное работать не в режиме следящего автофокуса.
Перевод женских фраз
1. «Хорошо»
Перевод: Совсем не хорошо. Это означает, что разговор закончен.
2. «Делай, что хочешь»
Перевод: Это проверка. Я не скажу тебе, нужно ли тебе это делать или нет. Ты должен был достаточно меня узнать, чтобы понять одобряю ли я это. Что я, кстати, не одобряю. Если ты это сделаешь, будут проблемы.
3. «Мне нужен перерыв»
Перевод: Убирайся. Возможно, мы скоро расстанемся.
4. «Ты с кем-то встречаешься?»
Перевод: Мне интересно, но я не собираюсь тратить свое время, если у тебя кто-то есть. Если это так, будь честен прямо сейчас. Если нет, попроси, наконец, мой номер телефона.
5. «Я почти готова»
Перевод: Я будут готова, когда буду готова. Может быть через 10 минут, может быть через час. Займись чем-нибудь.
6. «Тебе не нужно это делать, но..»
Перевод: Если ты это не сделаешь, то скоро станешь одиноким».
7. «Нам нужно поговорить»
Перевод: Мне нужно поговорить. Тебе нужно послушать.
8. «Мы поговорим об этом позже»
Перевод: Я так взбешена, что не могу соображать. Мне нужно больше времени, чтобы собрать аргументы и подумать, почему я все еще с тобой.
9. «Я не хочу портить нашу дружбу»
Перевод: Ты никогда не увидишь меня голой.
10. «Как мило»
Перевод: Спасибо за подарок
Важен не подарок, а внимание. Но я собираюсь обменять его на что-то, что мне больше нравится.
11. «Ничего»
Перевод: Ты серьезно спрашиваешь «В чем дело?». Как будто не знаешь. Все плохо. Все. Тебе стоит бояться.
12. «Мне все равно»
Перевод: Ты выиграл в этом споре, но я отказываюсь признать свое поражение. Я отклоняю твой последний аргумент, и мы больше не будем об этом говорить.
13. «Я тебя прощаю»
Перевод: Я решила, что смогу жить с тем, что ты сделал. Но я знаю, что буду использовать это против тебя до конца твоей жизни.
14. «Я выгляжу в этом толстой?»
Перевод: Если вы ответите «да», вы идиот. Просто скажи мне, что я прекрасно выгляжу.
15. «Я не голодна»
Перевод: Можешь заказать все что хочешь, просто знай, что я буду есть с твоей тарелки, и я не хочу, чтобы ты на это жаловался.
16. «Этот парень такой сексуальный»
Перевод: Я считаю, что ты принимаешь меня, как само собой разумеющееся, либо ты перестал за собой следить, поэтому я решила тебя подтолкнуть к действиям».
17. «Чувство юмора для меня важнее всего»
Перевод: Но я буду встречаться вон с тем накачанным парнем.
18. «Давай не будем спешить»
Перевод: У меня есть, по меньшей мере, еще кто-то на примете, и я еще не решила, кто из них мне нравится больше.
19. «Мне жаль»
Перевод: Я сочувствую тому, через что тебе пришлось пройти. Это не означает, что я признаю свою вину.
20. «Я устала»
Перевод: Я не хочу, чтобы ты приставал сегодня ко мне. Я скоро ложусь спать. После этого, можешь пойти куда-нибудь. Просто оставь меня в покое.
21. «Что ты сказал?»
Перевод: Я даю тебе шанс перефразировать глупость, которую ты только что сказал, чтобы избежать ссоры.
22. «Я сейчас немного занята».
Перевод: Я не хочу с тобой встречаться. Перестань мне звонить.
23. «Я не злюсь»
Перевод: Я в бешенстве.
24. «Ты считаешь ее симпатичной?»
Перевод: Скажи мне, что я красивая. Еще лучше, если ты даже не посмотришь на нее, прежде чем ответишь.
25. «Давай заведем собаку»
Перевод: Я хочу ребенка, но не хочу тебя пугать. В зависимости от твоего ответа я буду знать серьезность твоих намерений.
26. «Не беспокойся об этом»
Перевод: Я сто раз просила тебя починить раковину, и ты до сих пор этого не сделал? Я больше не могу на тебя полагаться.
27. «Может быть»
Перевод: Нет.
28. «Посмотрим»
Перевод: Нет
29. «Да»
Перевод: Да. Или может быть. Но скорее всего, нет.
30. «Нет»
Перевод: Вольная интерпретация. Всегда предполагайте, что если вы слышите это слово, она имеет в виду именно это. Если вы неправильно все поняли, это не ваша вина, а ее.
