Стоп — это что?
Хорошо, с этим более или менее понятно. Но кроме того есть ещё стопы, фотограф может сказать «Поднять свет на два стопа» или «Уменьшить на один стоп» . На объективе (в мануальном режиме) или в настройках самой камеры есть шкала F — стопов от 1.4 до 22 (в зависимости от модели и класса объектива). За значением F/ 2.8 следует значение F/ 4 — между ними разница в 1 стоп. Но как понять, что конкретно меняется при переключении этих переменных? На самом деле меняется количество света, проходящего через объектив, а именно — в значении F/ 2.8 света проходит в ДВА раза больше, чем в значении F/ 4. Когда мы меняем апертуру с F/ 5.6 на F/ 2.8 — мы поднимаем апертуру на два стопа, но при этом количество света, проходящего в камеру увеличиваем в ЧЕТЫРЕ раза.
Современные полнокадровые камеры имеют в запасе около 12 стопов. Но в цифровом виде для публикации в интернете все эти 12 стопов сжимаются в 8.
3.2. Светотень. Тёмное на тёмном
В этом упражнении ставится задача постановкой света получить не просто уравновешенную композицию, но с помощью световых приборов добиться таких пропорций светов, бликов, теней и полутеней, на ТЁМНЫХ объектах которые обеспечат их правильное их восприятие даже на чёрных фоновой и предметной плоскостях.
Каким образом этого достичь? Вспомним назначение контрового (контурного) света — «оторвать» объект от фона, создав узкую световую окантовку по контуру предмета. Следовательно, с его помощью мы запросто можем отделить даже чёрный объект от чёрного фона. А уже направленным рисующим (или рисующим + моделирующим) светом проработаем детали, обращённые к фотоаппарату.
Следовательно для съемки тёмных объектов на тёмном фоне нам потребуется как минимум ДВА источника света, один из которых — контровой.
Пример НЕПРАВИЛЬНОЙ постановки света вы можете наблюдать на фото 3.2.-1. В данном случае мы не будем рассматривать компоновку кадра (к ней претензий нет — композиция уравновешенная), а именно постановку света. На снимке, переведённом в графику (для наглядности) отчетливо видны двойные тени от контровой подсветки. Их быть не должно! В этом направлении нам достаточно ОДИНАРНЫХ теней. Зато передне-боковой светильник, установленный для проработки анфаса и получения бликов — на своём месте, и поставленную задачу решает.
Теперь сравните те же самые объекты (снятые на черно-белую пленку) с ПРАВИЛЬНОЙ постановкой света на фото 3.2-2 («Этюд в темной тональности»). Мы видим хорошо сбалансированную картинку. Контровой свет ненавязчиво отрывает черные предметы от черного фона, а передне-боковой рисующий свет хорошо прорабатывает форму и мелкие детали объективов, а также дает нужные блики. При этом фотоаппарат, находящийся слегка позади, мы видим в легком расфокусе. Этот эффект с использованием глубины резко изображаемого пространства (ГРИП) работает на выявление глубины предметной плоскости. В целом же снимок получился уравновешенным композиционно, сбалансированным по свету и, в то же время, весьма «сочным», несмотря на то, что сфотографировано, по сути, черное на черном. Приглядитесь внимательно, и здесь вы найдёте ВСЕ элементы светотени — света, блики, полутени, собственную и падающую тени, а также рефлексы.
А вот вам и «вопрос на засыпку». На следующем снимке того же автора (фото 3.2-3, «Фруктовый звук») мы видим несочитаемые на первый взгляд объекты — тарелку с фруктами на переднем плане, а на заднем — простенький аудиомикшер (в расфокусе). Не ищите здесь какой-то глубокий авторский замысел. На самом деле это пробный технический кадр, сделанный для выявления эффективной светочувствительности и фотографический широты черно-белой фотопленки при обработке в проявителе нового состава. Поэтому и объекты совершенно абстрактные. В качестве эталонного белого цвета здесь размещён лист белой бумаге (под белой тарелкой и в тени микшера). Как и в предыдущем снимке (фото 3.2-2) постановочная схема та же — темное на темном и ГРИП. А теперь вопрос: сколько источников света здесь было использовано, и как они расположены по отношению к объектам в кадре?
Фото 3.2-1. Ф/а Fujifilm FinePix A170, f/2,9; 1/4 с. ISO-800, фокусное расстояние 6 мм │ Анатолий Белов │ SNEG5.com
Фото 3.2-2. «Этюд в темной тональности». Ф/а «ЗЕНИТ-Е», объектив — «Гелиос 44-2» (2/58 мм), f/4; 1/30 с, пленка — Fomapan Profi Line Classic 100 │ Даниил Шаблинский │ SNEG5.com
Фото 3.2-3. «Фруктовый звук». Ф/а «ЗЕНИТ-Е», объектив — «Гелиос 44-2» (2/58 мм), f/2.8; 1/30 с, пленка — Fomapan Profi Line Classic 100 │ Даниил Шаблинский │ SNEG5.com
Как убрать тень в «Фотошопе»: второй способ
Для устранения нежелаемой тени на лице можно использовать инструмент осветления под названием «Dodge»(Увертка). Он находится в левой части окна на панели инструментов. Как ранее было сказано, продублируйте свое фото и работайте над ее копией. Далее выберите необходимый для вас инструмент и настройте осветлитель (экспозиция должна быть поставлена на 25%) и установите диапазон тонов на среднем уровне. С помощью курсора мыши можно осветлить все необходимые вам фрагменты на лице человека.
Также качественно справиться с поставленной задачей можно с помощью режимов наложения слоев. Для этого нужно подготовить два совершенно одинаковых слоя (то есть дубликат изображения и оригинал). После этого найдите раздел, который называется «Blending mode» (Смешивание), в нем вы обнаружите параметр «Screen» (Экран). Сразу после проделанной работы вы увидите, что редактируемая фотография заметно стала светлее.
Когда вы выполнили вышеперечисленные задачи, отрегулируйте прозрачность слоя. Для этого нужно совсем немного уменьшить осветление данного изображения. Возьмите большой ластик, который имеет свойства мягких краев, и сотрите абсолютно все, кроме лица, с которым мы работаем. Это делается для того, чтобы фотография сохранила свои первоначальные тона, причем само лицо будет на порядок светлее, что придаст фото красоту.
№3 Направление и качество света
И направление, и качество света играют значительную роль в настроении изображения. Поэтому понимание его разнообразия, характера и использования каждого поможет вам принять обдуманные решения о том, как достичь конечной цели.
Жесткий, сфокусированный свет имеет тенденцию усиливать общую драму изображения, подчеркивая текстуру и детали и создавая контрастные тени с острыми, четкими краями. Мягкий, рассеянный свет дает тени мягкие, с нечеткими краями, которые отступают мягко (исчезают), делая их красивыми и универсальными для съемки людей, минимизируя текстуру и детали (т. е. недостатки).
Угол и направление света зависят от стиля съемки и вашего замысла для изображения или всей фотосессии. Как правило, я не размещаю объект лицом к источнику света, потому что это делает его плоским и одномерным. Я предпочитаю освещать мои предметы сбоку, чтобы глубина и размер теней подчеркнули черты объекта и остальную часть кадра.
Контровое освещение объекта имеет свои применения, особенно если вы хотите придать ему некую абстрактность и получить воздушное, сказочное ощущение.
Слева невеста смотрит прямо в окно, поэтому свет на ее лице ровный и мягкий. Справа невеста смотрит в окно, но под углом 45 градусов. Таким образом, ее портрет представляет собой смесь более драматического света с более темными тенями.
Что снимать при жёстком свете
Есть фотографии, которые были сняты при резком, жёстком свете. К сожалению, бывают ситуации, когда такой свет может уничтожить фотографию. А бывают моменты, когда он может пригодиться.
Уличную фотографию
Человек в уличном переходе
Жёсткий свет занимает неотъемлемое место в уличной фотографии. Создаёт сцены, которые не выделялись бы при мягком освещении. Чтобы получить максимальную отдачу от резкого света, попробуйте использовать тени в своих интересах. Вы можете поймать длинные тени, когда солнце низко над горизонтом (вечером или утром). Именно тени создают сильную драматическую атмосферу.
Портреты
Для некоторых фотографов использование жёсткого света при фотографировании людей практически немыслимо. В фоторуководствах нас всех учат использовать мягкий свет при съёмке портретов. Это имеет смысл, потому что жёсткий свет имеет серьёзный недостаток при съёмке портретов (см. ниже). Тем не менее, вы никогда не должны считать эти правила святыми. Часто фотограф должен нарушить некоторые правила и создавать нечто новое. Поэтому не отказывайтесь от жёсткого света всегда и везде, иногда вы можете использовать его в своих интересах.
Чёрно-белое фото
Когда я снимаю чёрно-белое фото, я ищу жёсткий свет. Такие снимки прекрасно смотрятся при жёстком свете. Поэтому попробуйте полученные цветные снимки перевести в чёрно-белый режим. Иногда такая простая операция может дать испорченной фотографии вторую жизнь.
3. Как, собственно, фотографировать тени
Попробуйте для начала сфотографировать свою собственную тень. Это достаточно интересно. А теперь приставьте к стене дома лестницу и сфотографируйте тень лестницы на стене. Интересно? Ну конечно интересно! Идем дальше. Видите, кошка бежит? Сфотографируйте тень бегущей кошки. Если успеете, конечно. Постарайтесь успеть. Ну, а теперь, как говорят учителя и инструкторы разных школ и разных уровней, попробуйте сами. Ищите объекты съемки, то есть красивые тени, самостоятельно
Главное уясните для себя самое важное: тень от объекта съемки не должна отвлекать собой внимание зрителя от самого объекта съемки. Не должна быть от него оторванной. Как добиться этого? А мы не знаем
Приведем тут такой пример из истории живописи. Как-то раз великий русский художник Крамской заканчивал работу над портретом старика, читающего книгу. И в это время к нему в мастерскую зашел торговец дешевыми бумажными иконками. Крамской показал ему картину. Спросил: «Ну как, нравится»? Торговец посмотрел на портрет и сказал: « Плохо. Плохая картина. Фигура старика хорошо нарисована, а душа не нарисована. Совсем душу не видать». «Как же я душу-то нарисую»? — ответил великий художник. «А я почем знаю как. Ты художник, ты и думай как». И вышел
Как добиться этого? А мы не знаем. Приведем тут такой пример из истории живописи. Как-то раз великий русский художник Крамской заканчивал работу над портретом старика, читающего книгу. И в это время к нему в мастерскую зашел торговец дешевыми бумажными иконками. Крамской показал ему картину. Спросил: «Ну как, нравится»? Торговец посмотрел на портрет и сказал: « Плохо. Плохая картина. Фигура старика хорошо нарисована, а душа не нарисована. Совсем душу не видать». «Как же я душу-то нарисую»? — ответил великий художник. «А я почем знаю как. Ты художник, ты и думай как». И вышел.
Но один совет касаемо фотографирования тени всё-таки можно дать. Включите в кадр часть объекта, тень которого вы фотографируете. Это может быть нога человека, хвост пробегающей кошки, ствол дерева… Повторим слова того исторического торговца иконами. Ваши проблемы. Вам их и решать.
Теперь о технической стороне вопроса. Экспозицию при съемке теней нужно настраивать по светлым участкам кадра. Это нужно для того, чтобы тень на фотографии получилась глубокой и черной, чтобы в ней не видны были лишние в этом случае полутона и детали. Вот для этого, собственно, нам и потребуется штатив. Да, и не забудьте при этом выключить вспышку на фотокамере.
Оцените снимок: какого результата вы хотите добиться?
Баланс – ключ к правильному использованию инструментов. Чтобы получить его, нужно иметь представление о том, каким должен быть финальный результат. Пытаетесь добиться высокого контраста? Нужен реалистичный вид? Какие участки нужно подчеркнуть? Что нужно сделать менее выразительным?
Ваш идеальный результат вероятно будет зависеть от типа редактируемого изображения и ограничениях, которые могут быть заложены в самом снимке. Например, если вы редактируете портрет, нужно помнить о качестве оттенков кожи: манипулирование тенями может оказывать негативное влияние на форму лица. Каждый вид фотографии – начиная с пейзажной и заканчивая архитектурной или продуктовой съемкой – обладает своими возможностями и подводными камнями при коррекции теней.
Если вы знаете, чего нужно достигнуть, то сможете эффективно воспользоваться доступными инструментами и получить необходимый вид.
Какие бывают тени в фотографии
Тени в фотографии определяются характером освещения – рассеянный или жесткий, рисующий или заполняющий, боковой или нижний свет. В фотографии принято выделять собственно тень, а также полутень и рефлекс. Под тенью понимают неосвещенные или слабо освещенные участки объекта. Полутень – это слабая тень, которая образуется, когда объект освещен сразу несколькими источниками света, либо она возникает на поверхности, обращенной к источнику света под небольшим углом. Что касается рефлекса, то это небольшое светлое пятно в области тени, образуемое лучами света, отраженными от близко лежащих объектов.
Не нужно упрощать думая, что тень на фотографии – это просто неосвещенный участки изображения. На самом деле тени могут передать зрителю достаточно много информации. Например, по падающим теням на снимке можно определить время суток, погоду (солнечно, туман, облачно), откуда падает свет на объект съемки. Тень добавляет объем предмету в кадре, делает его более реалистичным и жизненным. Умение правильно использовать тени позволяет фотографу добавить фотографии эмоциональности (таинственности, драмы), день превратить в ночь.
Темный силуэт на светлом фоне
Один из любимых приемов фотографов при работе с тенью – создание темных силуэтов на светлом фоне (используется подсветка объекта съемки сзади). Силуэты на фотографии выглядят очень эффектно, придают объекту форму и создают определенное настроение снимка. Тени могут иметь и более сложный характер, чем просто темный силуэт. Они могут представлять собой витиеватые линии, контрастирующие по отношению к ярким цветовым и освещенным участкам изображения. С помощью создания таких необычных теней можно, в частности, соединить воедино разрозненные части фотографии и придать ей композиционную завершенность.
Лучше всего на фотографиях воспринимаются тени с простыми и резкими очертаниями, которые создают интересные графические эффекты, такие как тени цветов, различных геометрических фигур или людей.
Тени можно использовать так же, как и любые другие композиционные приемы: как, например, ведущие линии, узоры или изогнутые линии, которые направляют взгляд вглубь сцены.
№4 Математика в фотографии
Математический закон обратных квадратов описывает, как освещение от источника света изменяется в зависимости от расстояния.
Представьте себе пучок света, который расширяется и растет на расстоянии. Теперь пометите объект в месте, близком к самому источнику, и свет будет жестким. Но если вы перемещаете предмет по прямой на расстояние около 6 футов от источника света, насколько меньше света попадет на предмет? При удвоении расстояния свет, попадающий на объект, уменьшается на три четверти.
В реальном контексте, скажем, у вас есть фон для работы и, возможно, поверхность, чтобы отразить свет в сцену. Плюс все виды диффузоров и фильтров для изменения источника света, а также выбор места размещения объекта по отношению к фону и источнику света, и размещения себя и камеры.
В целом, вы можете добавить драму к изображению, расположив объект рядом с источником света и подальше от фона. Свет осветит объект, а все, что позади него, будет спрятано в тени. Это быстрый и простой способ создать темный фон. И наоборот, размещение объекта дальше от источника света и ближе к фону создаст более равномерно освещенную сцену с плавным переходом между светом и тенью (фон также будет светлее).
Снимайте с высокой точки зрения, чтобы захватить тени на земле
Вы всегда снимаете свои фотографии с уровня земли?
Если это так, вы упускаете некоторые прекрасные возможности для невероятной теневой фотографии!
Я люблю находить перспективу для съемки теней уличной фотографии.
Эта техника позволяет вам больше акцентировать тени.
Человек становится менее заметным, когда вы снимаете сверху. Но тени на земле образуют интересные формы, которые действительно бросаются в глаза.
Съемка сверху особенно хорошо работает при восходе и заходе солнца. Когда солнце низко в небе, длинные тени выглядят эффектно сверху.
Высокая перспектива хорошо работает, когда вы хотите снимать на расстоянии. Тени становятся основным фокусом, поэтому вам не нужно беспокоиться о том, есть ли у человека интересные детали или особенности.
Когда я снимаю тени уличной фотографии, я обычно включаю одного человека в свою композицию. Слишком много людей и теней на сцене может создать запутанное изображение.
Однако, когда вы снимаете сверху, многие тени могут действительно работать хорошо.
Поэтому в следующий раз, когда вы снимаете уличные фотографии в золотой час, ищите более высокую точку зрения.
Попробуйте снимать с моста или с балкона, чтобы вы могли запечатлеть эти невероятные длинные тени сверху.
Снимайте в солнечный день для впечатляющих теней уличной фотографии
Вы не всегда будете видеть тени на улице. Они появятся только при правильном освещении.
Итак, какой свет вам нужен для съемки теневых изображений?
Вам нужен яркий солнечный свет!
Вы не увидите сильных теней в облачный день. Это потому, что облака смягчают и рассеивают солнечный свет.
Так что для темных, определенных теней вам нужен яркий солнечный день.
Тем не менее, лучше избегать стрельбы в середине дня.
Когда солнце высоко в небе, свет очень резкий. И этот интенсивный, яркий свет может быть трудно снимать.
Камера iPhone производит намного лучшие фотографии, когда свет менее резкий.
Итак, когда идеальное время, чтобы запечатлеть тени уличной фотографии?
Лучшие времена – с раннего до середины утра и с позднего вечера до раннего вечера.
Когда солнце ниже в небе, качество света намного лучше.
Вы получите великолепные тени – но без резкого контраста, который вы получаете под полуденным солнцем.
Поэтому, когда у вас есть яркий солнечный свет утром или поздно днем, берите ваш iPhone и выслеживайте удивительные тени!
Обратите внимание, как тени людей, велосипедов, столбов и других городских элементов падают на стены и тротуары. Как только вы начнете искать тени, вы увидите их вокруг себя … до тех пор, пока у вас есть яркий солнечный свет!
Как только вы начнете искать тени, вы увидите их вокруг себя … до тех пор, пока у вас есть яркий солнечный свет!
Как использовать жесткий свет в фотографии
Особенность состоит в том, что в результате его использования поверхность объекта раскрывает все свои текстуры. Это придает фотографии контрастности и драматичности. В случае с портретами, когда в классическом варианте их принято снимать при мягком освещении, скрывая шероховатости и недостатки кожи, жесткий свет часто используется в картинах (фотографиях) мужчин. Брутальность мужского портрета часто передают именно при помощи жесткого освещения.
Однако немало фотографов любят выставлять такое освещение и при фотографировании женщин. Портреты женщин в таком случае выглядят ярко и вызывающе. Все зависит от стиля фотографии. К примеру: женщина в сельской местности обычно предстает в мягких лучах предзакатного солнца, тени мягкие. Такие фотографии призваны вызвать улыбку на лице, трепет и теплоту, здесь не применимы источники освещения, которые создают резкие тени. Другой случай – постановочная фотография бизнес-woman в деловом костюме. Такие кадры часто рождаются в студии, при этом используется пара источников освещения, главный источник много ярче заполняющего, что создает яркие цвета, подчеркнутые черты, резкие тени. Строгость, напористость, принципиальность – вот что хочет передать автор в такой фотографии. Здесь костюм и другие атрибуты дополняются именно жестким светом.
Нередко такой прием в фотографии используется в предметной съемке, натюрмортах, снимках еды – везде, где важно передать текстуру. В данном случае используется не один осветительный прибор, но соблюдается принцип точечного освещения
Акцент на детали, требующие передачи характера поверхности объекта съемки обычно важен в предметной фотографии.
Отредактируйте свои фотографии, чтобы улучшить тени
Вы сделали теневую фотографию и были разочарованы результатами?
Даже если вы следовали советам в этом руководстве, ваши теневые фотографии могут не иметь эффекта.
Возможно, тени не выглядят достаточно темными. Возможно, изображение не имеет контраста или цвета не появляются.
Но не волнуйтесь! Вы можете легко решить эти проблемы с помощью приложения для редактирования фотографий.
Бесплатное приложение Snapseed идеально подходит для улучшения ваших теневых изображений.
Откройте свое фото в Snapseed, Нажмите инструментызатем выберите Tune Image,
Затем проведите пальцем вверх или вниз по экрану, чтобы получить доступ к инструментам настройки.
Чтобы настроить яркость ваших теней, выберите Тени,
Затем проведите пальцем влево по вашей фотографии, чтобы затемнить тени. Или проведите вправо, чтобы украсить их.
Чтобы настроить яркие области фотографии, проведите пальцем вверх или вниз и выберите Особенности,
Затем проведите пальцем влево или вправо, чтобы подсветка стала темнее или ярче.
Хотите сделать цвета более яркими?
Проведите пальцем вверх или вниз и выберите насыщение, Затем проведите пальцем вправо, чтобы сделать цвета более насыщенными.
Поэкспериментируйте с другими настройками, если хотите. Затем нажмите галочка внизу справа.
Snapseed также позволяет создавать черно-белые фотографии.
Тень и силуэтные фотографии особенно хорошо работают в черно-белом режиме.
Итак, если вы хотите создать черно-белую уличную фотографию, перейдите к Инструменты> Черно-белый,
Затем выберите черно-белый фильтр в нижней части экрана.
Когда вы конвертируете изображение в черно-белое, оно может выглядеть немного «плоским» для начала. Черно-белые фотографии обычно выглядят лучше, если вы увеличиваете контрастность – затемнение теней и яркость светлых участков.
Чтобы настроить контраст, проведите пальцем вверх или вниз и выберите контрастировать, Проведите пальцем вправо, чтобы увеличить контраст.
Нажмите на галочку, когда вы довольны своим черно-белым редактированием.
Вы также можете использовать Tune Image инструмент для внесения дополнительных корректировок в тени, блики и т. д.
Сохраните отредактированное фото, перейдя в Экспорт> Сохранить копию,
Потратив несколько минут на редактирование своих теневых изображений, вы сможете существенно изменить окончательное изображение.
Редактирование может превратить обычную фотографию в потрясающий шедевр.
Так что не забывайте этот последний шаг!
Об автореЛюси Хамидзаде – фотограф и писатель с юго-востока Лондона. У нее глубокая привязанность к непредсказуемой погоде и суете городской жизни. Люси только что опубликовала свою первую книгу, Незавершенные истории, с издательской компанией Trope. Он содержит обширную коллекцию фотографий, которые фиксируют повседневную жизнь людей: на улицах, в поездах и в кафе. Ее снимки запечатлевают людей, переживающих свой день, часто без особого размышления или уведомления, но неизгладимо запечатленных глазами и камерой Люси Их «незаконченные истории» являются вдохновением для ее первой сольной книги слов и картинок, позволяющей прочно взглянуть на мимолетные моменты, с которыми она сталкивается на улицах Лондона.
Тело
Описанный метод прорисовки объёма, конечно, подходит не только для лица, но и для всего тела.
Чаще всего мы прорисовываем на фотографиях ключицы. Это не только добавляет объём, но и позволяет модели скинуть лишние килограммы:
Выступающие части прорабатываем белой кистью, а области вокруг них — чёрной:
Таким же образом можно легко сузить шею и руки/ноги. Так, например, для сужения рук или ног мы затемняем их по краям и осветляем по центру, одновременно усиливая ощущение объёма:
Думаю, вы уже догадались, что модификации поддаются и все остальные части женского тела. Например, можно «дорисовать» размер и форму груди (при определённом старании можно нарисовать её даже там, где она изначально отсутствовала), причем не обязательно обнажённой — коррекции прекрасно поддаётся и область декольте. Можно нарисовать мышцы и кубики пресса.
Безусловно, тут очень поможет умение рисовать, хотя можно вполне обойти и без него вовсе. Гораздо сложнее без знания анатомии. Поэтому мы советуем поискать издания с названиями вроде «анатомия для художников» и подобные. Или же поискать в Интернете фотографии с какими-нибудь фитнесистками, чтобы использовать их тела в качестве образца. Если найдёте фотографии, на которых «эталон» будет снят в том же ракурсе, что и у вас, сможете справиться с перерисовкой и не имея даже начального художественного образования.
Так или иначе, работа это творческая. Надеюсь, она доставит вам удовольствие. Удачи!
Другие мои статьи про обработку:
- Портретная ретушь: тон и контраст
- Цветокоррекция в портретной ретуши
- Использование фильтра Liquify в Photoshop
3.1. Виды источников освещения
По роду источников света различают естественное, искусственное и смешанное освещения.
По характеру освещение бывает направленным, рассеянным и комбинированным (рассеянно-направленным).
Направленное освещение создают прямой солнечный свет в ясный, безоблачный день, вольтова дуга, электролампа без арматуры и в рефлекторе с зеркальной поверхностью. Такое освещение создает на объекте съемки резко выраженные света, тени и в некоторых случаях блики. Оно освещает только поверхности объекта, обращенные к источнику света, остальные поверхности оставляет в тени.
На снимке поверхности объекта имеют тона, соответствующие их цвету. Фактура воспроизводится достаточно точно. Затененные участки получаются глубоко черными. На них тона и фактура объекта не воспроизводятся.
Направленное освещение от одного источника света вызывает чрезмерный контраст изображения. Его можно избежать, применив отражательные подсветки или несколько источников света.
Рассеянное освещение создают солнечный свет сквозь облака или туман, электролампа из молочного стекла или в рефлекторе с датированной поверхностью, светильник, перед которым установлен рассеивающий экран. Такое освещение равномерно и одинаково распределяется по всей поверхности объекта, вследствие чего на ней отсутствуют тени, блики и рефлексы. Соответствующими тонами передается только форма и цвет объекта. Из-за отсутствия теней и полутеней объект на снимке кажется почти плоским.
Рассеянный свет создает слишком мягкое освещение. Снимки получаются малоконтрастными.
Комбинированное освещение — сочетание направленного и рассеянного света. Оно обладает значительными преимуществами по сравнению с направленным и рассеянным, так как образует полутени, создающие впечатление объема объекта.
Комбинированное освещение благоприятно изменяет отношение яркостей: яркость светов убывает быстрее, чем теней, за счет рассеянного света. Таким образом, получается нормальный контраст объекта съемки.
Освещение может, быть также:
• простым — свет имеет одно направление;• сложным — свет идет от нескольких источников в разных направлениях;• прямым — лучи падают на поверхность объекта под углом больше 45°;• косым — лучи падают на поверхность объекта под углом меньше 45°.
3.1.1. Виды съемочного света
Искусственное освещение создает большие изобразительные возможности для фотографа, чем естественное освещение, которым управлять практически невозможно
Оно позволяет абсолютно точно создать необходимые световые условия, стабильные по спектральному составу, что особенно важно при цветных съемках. Дает возможность многократно повторять однажды найденную удачную схему, совершенствовать ее и лучшие варианты повторять снова
Путем выбора осветительных приборов, их мощности и размещения можно добиться нужного светотонального рисунка, перераспределить яркости объектов съемки и фона, создать необходимые изобразительные акценты бликами и теням.
Потоки света, выпускаемые отдельными приборами, по своему назначению делятся на следующие «виды»:
1. Рисующий.2. Заполняющий.3. Моделирующий.4. Контровой.5. Фоновый.6. Эффектный.
Рисующий. Резкий пучок света, направленный на сюжетно важную часть объекта. Его задача — создание основного светового эффекта
Такой свет должен давать большую освещенность на сюжетно важном участке по сравнению с общей освещенностью. Самостоятельно рисующий свет употребляется редко, так как он дает очень контрастное освещение, затрудняющее проработку деталей в тенях или светах, из-за большого интервала яркостей
Заполняющий. Равномерное, рассеянное, бестеневое освещение, имеющее достаточную интенсивность для короткой выдержки. Осуществляется комбинацией источников верхнего и переднего света.
Моделирующий. Узкий направленный пучок света малой интенсивности, используемый для получения бликов и подсветки теней с целью их смягчения, а иногда и полного устранения. Основное назначение моделирующего света — улучшение градации светотени.
Контровой (или контурный). Задний скользящий свет. Таким светом выявляют форму всего объекта или какой-либо его части. Источник контрового света помещают позади объекта на близком рассеянии от него. Получают тонкую линию светового контура, которая может расширяться с удалением источника света от объекта.
Фоновый. Освещает фон, на котором изображается объект. Освещенность меньше, чем освещенность, даваемая общим и рисующим светом. Бывает равномерным и неравномерным. Фоновый свет распределяют так, чтобы светлые участки объекта рисовались на темном фоне, а темные — на светлом.
