Иконы стиля: 5 самых влиятельных женщин в мире фотографии

Военное время и карьера

Когда началась пресловутая Вторая мировая война, Уильям устроился в издание под названием Ziff-Davis Publishing, где проработал более трех лет высококлассным военным фотокорреспондентом в горячих точках Тихого океана. Его идеи и непростые рабочие будни давали поразительные снимки, но, к сожалению, судьба для него подготовила тяжелое испытание.

Когда в мае 1945 года он оказался на Тихоокеанском острове Окинава, то был сильно ранен от взорвавшегося возле него японского снаряда: осколки порвали ему щеки, язык, очень пострадала левая рука фотокорреспондента.

27-летний Юджин в это время работал над проектом «День из жизни солдата на Линии Фронта». Из-за полученных военных травм он был немедленно доставлен в больницу и после мужественно перенес более тридцати тяжелых операций. Выздоровление Уильяма длилось долго, но несмотря на все произошедшее, он смог преодолеть невыносимую боль и вновь взял в руки свою любимую камеру.

Когда Уильям прогуливался со своими очаровательными детьми по окрестностям госпиталя, он запечатлел кадр, которому дал название «Дорога в рай».

Этот снимок является одним из самых знаменитых, что он когда-либо сделал за всю свою короткую жизнь. Эта добрая картина участвовала в фантастической выставке фотографа Эдварда Стейхена.

На первый взгляд может показаться, что это обычное фото двоих детей, но именно в этой простоте и обыкновенности автор призывал зрителей разглядывать весь скрытый сюжет и ловить атмосферу в каждом миллиметре этого светлого снимка.

Как только его выздоровление подошло к концу, Юджин вновь устроился в журнал Life. Сотрудничая с прежним фотоагентством, он начал разрабатывать темы для репортажей, которые перевернули все представления о фотодокументалистике того времени. Эти самые знаменитые и популярные работы даже сегодня не остаются без внимания истинных ценителей искусства и фотографии. Одними из таких серий снимков стали работы 1948 и 1951 годов под названиями «Сельский доктор» и «Испанская деревня».

В период с 1949 по 1954 год Уильям Юджин Смит делает еще несколько бесподобных фоторепортажей: «Тяжелые Времена на Бродвее», удивительный «Суд Присяжных» и наполненные жизнью кадры из «Чаплин на работе». А также он сделал необычную подборку фотоснимков, которую посвятил известному музыканту и врачу по имени Альберт Швейцер. Через время все эти уникальные фотографии сделают его настоящей знаменитостью и грандиозно прославят его фамилию.

Спустя год он пробует окунуться мир фотографии в самом успешном и популярном фотоагентстве под наименованием Magnum Photos. Параллельно с работой в этом издании, Уильям Смит разрабатывает довольно крупный собственный проект, который содержит в себе историю одного американского промышленного города – Питтсбурга.

Если не брать во внимание то, что он получил за него целых два гранта от испанского Музея Гуггенхайма, то можно сказать, что он очень рисковал финансовым положением своей семьи. Положение было настолько тяжелым, что им практически нечем было питаться какое-то время

Все знали о его проблеме и Юджину даже помогали коллеги из фотоагентства, а другие просто давали советы.

К сожалению, у него так и не получилось осуществить данный замысел не только из-за нехватки средств, но и того, что как бы он не комбинировал очерки своих работ, ничего толкового из этого не выходило. Автор снимков не мог удовлетвориться в полной мере сочетанием и последовательностью своих кадров в этой серии фотографий.

Спустя несколько лет он дал согласие на публикацию только лишь 88 снимков в Фотографическом еженедельнике, что, конечно же, далеко не было полным воплощением его проекта.

Для себя он решил, что эта идея оказалась полным провалом, ведь для Уильяма Юджина Смита такие работы имели большое значение в его творческой жизни, он называл их «фотоэссе», в них могли входить порядком свыше сотни лучших отобранных фото лично фотожурналистом.

Именно такие его работы прочитывались зрителями на одном дыхании, как самая интересная книга: они чувствовали каждый запечатленный фотокорреспондентом момент и будто оказывались на месте снимающего автора.

Он всегда строго и ответственно подходил к собственным разработкам, некоторые детали и стили прорабатывал порой по несколько лет, но не всегда осуществлял свои бесподобные замыслы.

Порядок приема

Фотограф, если он хочет стать членом Magnum Photos, должен быть «номинирован», представив свои работы и получив 66% голосов жюри . Затем он работал под руководством фотографа из Magnum Photos в течение двухлетнего испытательного периода. По истечении этого периода «назначенный» фотограф может стать младшим фотографом. Затем он работает в кооперативе на полную ставку, но еще не является его членом.

Через два года у него есть возможность получить статус полноправного члена и, таким образом, стать совместным членом. Но бывает, что «назначенный» или связанный фотограф не достигает статуса члена.

Ежегодные собрания членов проходят в Париже, Лондоне и Нью-Йорке. Длится четыре дня.

Члены

Нынешние члены

Даты, следующие за именами фотографов, соответствуют году, когда они получили статус участника.

Кристофер Андерсон (назначен в 2005 г. , партнер в 2007 г. )
Оливия Артур (назначена в 2008 году )
Миха Бар-Ам
Бруно Барби ( )
Йонас Бендиксен ( )
Ян Берри ( )
Мэтт Блэк ( )
Чиен-Чи Чанг ( )
Антуан д’Агата ( )
Брюс Дэвидсон ( )
Карл Де Кейзер ( )
Раймон Депардон ( )
Бике Депоортер ( )
Томас Дворжак ( )
Никос Экономопулос ( )
Эллиот Эрвитт ( )
Стюарт Франклин ( )
Пол Фуско (фотограф) ( )
Жан Гауми ( )
Кристина Гарсия Родеро ( )
Брюс Гилден ( )
Берт Глинн ( )
Майя годед
Джим Голдберг ( )
Гарри Грюярт ( )
Грегори Халперн (партнер в 2018 году)
Дэвид Алан Харви ( )
Томас Хёпкер ( )
Дэвид Хёрн ( )
Ричард Калвар ( )
Йозеф Куделка ( )
Хиродзи Кубота ( )
Ги Ле Керрек ( )
Эрих Лессинг ( )
Алекс Майоли ( )
Константин Манос ( )
Стив Маккарри ( )
Сьюзан Мейселас ( )
Лоренцо Мелони (назначен в 2015 г. )
Доминик Нахр (назначен в 2010 году )
Трент Парк (партнер )
Мартин Парр ( )
Паоло Пеллегрин ( )
Жиль Перес ( )
Георгий Пинхасов ( )
Марк Пауэр (партнер )
Рагху Рай
Эли Рид ( )
Юджин Ричардс ( )
Мигель Риу Бранко (партнер )
Мойзес Саман (назначен в 2010 г. )
Алессандра Сангинетти (номинирована в 2007 году )
Лиз Сарфати ( )
Фердинандо Шианна ( )
Мэрилин Сильверстоун ( )
Жером Сессини (назначен в 2012 году )
Джейкоб Ауэ Соболь ( )
Алек Сот (партнер )
Крис Стил-Перкинс ( )
Зои Штраус (назначена в 2012 г. )
Михаил Суботцкий
Ньюша Таваколян (назначен в 2015 г. )
Ларри Тоуэлл ( )
Илкка Уймонен (партнер )
Питер ван Агтмаэль (назначен в 2008 г. )
Джон Винк ( )
Саймон Уитли (2005)
Алекс Уэбб ( )
Донован Уайли ( )
Патрик Захманн ( )

Умершие участники

Даты, следующие за именами фотографов, соответствуют году, когда они получили статус участника.

Аббас ( )
Ева Арнольд ( )
Вернер Бишоф ( )
Рене Бурри ( )
Корнелл Капа ( )
Роберт Капа ( )
Анри Картье-Брессон ( )
Мария Эйснер ( )
Мартина Франк ( )
Леонард Фрид ( )
Филип Джонс Гриффитс ( ), президент Magnum Photos в течение пяти лет с 1980 года.
Эрнст Хаас ( )
Филипп Халсман
Эрих Хартманн ( )
Серхио Ларрейн ( )
Список Герберта
Питер Марлоу ( )
Уэйн Миллер ( )
Инге Морат ( ), Magnum Photos присуждает ежегодную премию от ее имени ( Премия Инге Морат )
Джордж Роджер ( )
Дэвид Сеймур ( )
Жан-Лу Сьефф — быстрый переход в Магнум в 1958 году
Уильям Юджин Смит
Деннис Сток ( )
Николас Тихомиров
Уильям Вандиверт ( )

Бывшие члены

Ара Гюлер
Чарльз Харбут — президент в 1980-1981 годах, он покинул Magnum, потому что, по его словам, у агентства растут коммерческие амбиции и работа над более личными темами.
Мэри Эллен Марк (1977) — пришла в 1977 году, она покинула Magnum в 1982 году, чтобы работать фрилансером;
Джеймс Нахтвей — участник с 1986 по 2001 год, он покинул Magnum, чтобы основать агентство VII.
Жан Маркиз , с 1953 по 1957 год.
Марк Рибу — избран вице-президентом Magnum в 1959 году, он стал президентом в 1975 году до своего ухода в 1979 году.
Себастьян Сальгадо — член с 1979 по 1994, он покинул Magnum, чтобы создать Amazonas Images, свое собственное фотоагентство.
Бурк Узл — член с 1967 по 1983 год, он был президентом Magnum в 1979-1980 годах.

Список в хронологическом порядке и по странам

XIX — го века

Франция

Мадам бретон
Элизабет Дисдери (около 1817-1878 гг.)
Луиза Лаффон (1828 — после 1885)
Вирджиния Олдоини , графиня Кастильоне (1837-1899)

Англосаксонские страны

Соединенные Штаты, Соединенное Королевство

Анна Аткинс (1799-1871)
Сара Энн Брайт (1793-1866)
Джулия Маргарет Кэмерон (1815-1879)
Ханна Каллвик (1833-1909)
Клементина Хаварден (1822-1865)

XX — го века

Франция

Лор Альбин-Гийо
Клод Бато
Александра Була
Клод каун
Франсуаза Демульдер
Жизель Фройнд
Мартина Франк
Козетта Харкорт
Сюзанна Хельд
Эргий Ландау
Жермен Крулл
Катрин Лерой
Дора маар
Жанин Ньепс
Дженни де Вассон

Англосаксонские страны

Энн Бригман
Элис Остин (1866-1952)

Ханна Хёх , Германия
Хильдегард Якель , Германия
Тина Модотти , Италия (1896-1942)
Лени Рифеншталь , Германия

Франция

Джейн Эвелин Этвуд
Мартин Баррат
Доминик Дарбуа
Клодин Дори
Аурелия Фрей
Сюзанна Хельд
Франсуаза Хугье
Ирина Ионеско
Доминик Иссерманн
Мари Морель де Май
Коринн Меркадье
Сара Мун
Беттина Реймс
Лиз Сарфати
Франсуаза Заур
Кристин Спенглер
Вероник де Вигери
Сабина Вайс
Софи Зенон

Англосаксонские страны

Рене К. Байер
Джуди Дата
Рут Фремсон
Нан Голдин
Энни лейбовиц
Кармелита Маленькая Черепашка
Сьюзан Мейзелас
Кортни Рой
Синди Шерман
Кролик йегер

Канада

Раймонда Апрель
Ана Блэк
Женевьев Кадье
Дана Клэкстон
Линн Коэн
Франсин Ганьон
Анжела Грауэрхольц
Хайди холлингер
Сильви Лалиберте
Жизель Ламурё
Лиз Магор
Нина Рагинская
Клара Сиппрелл
Ариан Тезе
Маргарет Уоткинс
Ирен Уиттом

Италия

Летиция Батталья
Ванесса Бикрофт
Росселла Беллуски
Лизетта Карми
Джованна Кастто
Вирджиния из Кастильоне
Карла Серати
Чай фалько
Паола Гиротти
Шива Краус
Сесилия Мангини
Рафаэла Мариньелло
Тина Модотти
Франческа Риветти
Аннабелла Росси
Кьяра Самугео
Люсия Симион
Алессандра Теси

Япония

Микико Хара
Хиромикс
Хисэ Имаи
Арико Инаока
Мияко Ишиучи
Ринко каваути
Ая Кида
Фусако Кодама
Мичико Кон
Ясуко Котани
Сатико Куру
Миюки Мацуда
Митико Мацумото
Томоко Миямото
Юрие Нагашима
Мика Нинагава
Рика ногучи
Ёсино Оиси
Юки Онодера
Кей Орихара
Цунеко Сасамото
Томоко Савада
Шима Рю
Миеко Сиоми
Куни Сугиура
Ryoko Suzuki
Cozue Takagi
Тоёко Токива
Эйко Ямазава
Мива Янаги
Сидзука Ёкомидзо
Руйко Ёсида

Филип Джонс Гриффитс

Фотографии Гриффитса с войны во Вьетнаме описывают события с точки зрения вьетнамцев, из-за чего американские журналы отказывались публиковать работы фотографа. В 1971 году он издал книгу Vietnam Inc, которая в значительной мере повлияла на восприятие тех событий в США.

Гриффитс снимал и последствия войны, в том числе и людей, пострадавших от применения американскими войсками так называемого “оранжевого реагента”

Эта серия фотографий привлекла большое внимание к опасным побочным эффектам этого гербицида, а также к историям людей, страдания которых затерялись на фоне масштабности военного конфликта

1 из 9

Жизнь и ранняя работа

Уильям Юджин Смит родился в городе Уичито, штат Канзас 30 декабря., 1918 Уильяму Х. Смиту и Нетти Ли. В детстве Смит интересовался полетами и авиацией. Когда мальчику было всего девять лет и он просил у матери денег на покупку фотографий самолетов, ребенку подарили его первый фотоаппарат. В 1927 году Нетти подарила ему свой старый фотоаппарат в надежде, что он начнет делать свои фотографии. Хотя это то, что породило призвание Смита. Когда ее девятилетний мальчик, который впоследствии стал самым уважаемым фотографом в истории, пришел к ней с целым списком снимков, она проявила пленку для него в своей собственной фотолаборатории.

Смит пошел в класс. в его родном городе Уичито. Он пошел в католическую школу в 1924 году, еще до того, как ему вручили фотоаппарат. Когда он был подростком, фотография была его страстью и его ремеслом. Он начал свой путь как профессиональный и серьезный фотограф, когда к нему обратился знаменитый Фрэнк Ноэль из Wichita Press. Ноэль, впечатленный его фотографией, подтолкнул его разместить свои работы в новостных источниках. К тому времени, когда Смиту исполнилось пятнадцать, он был опубликован в The Wichita Eagle и Wichita Beacon.

Смит окончил Wichita North High School в 1936 году. году его отец покончил жизнь самоубийством. После смерти отца нравы и ценности Смита были высечены в камне. Соль была брошена в раны, которые он и его мать перенесли, когда городские новости использовали эту историю и превратили смерть в ложь. Истина обстоятельств ситуации была утеряна. Именно в этой серии неудачных событий Смит начал свою карьеру в фотожурналистике. Он пообещал придерживаться высочайших стандартов истины любой ценой.

Смит переехал в Нью-Йорк и к 1938 году начал работать в Newsweek. Там он стал известен своим постоянным перфекционизмом и колючим характером, и в конце концов Смит был уволен из Newsweek. Позже он объяснил, что Newsweek хотел, чтобы он работал с негативами большего формата, но отказался отказаться от 35-мм камеры Contax, с которой он предпочитал работать. Смит начал работать в журнале Life в 1939 году, быстро установив прочные отношения с тогдашним фоторедактором Уилсоном Хиксом.

Филипп Халсман

В свое время Халсман вместе с Сальвадором Дали создал большую серию сюрреалистических изображений, которые не потеряли своего новаторства даже сейчас. В 1941 он сделал фото Альберта Эйнштейна – одну из самых узнаваемых работ Халсмана. В 1966-м ее выбрали в качестве изображения на новой почтовой марке.

1 из 12

Dali

USA. Princeton, New Jersey. 1947. American Physicist & mathematician Albert EINSTEIN at his home

USA. US Actress Marilyn MONROE posing in her two bedroom apartment. Under the lamp is a picture of Italian actress Eleonora DUSE, whom Marilyn MONROE admired greatly. 1952

USA. British filmmaker Alfred HITCHCOCK, during the filming of «The Birds». 1962

Spanish Surrealist Painter Salvador DALI. 1954

ITALY. La Vigna. 1955. Dutch actress Audrey HEPBURN posing for a LIFE Magazine cover image

Spanish painter Salvador DALI. «Dali Atomicus.» 1948

USA. 1948. American actress Elizabeth TAYLOR poses for the magazine «Life.»

1952. US Senator from Massachusetts John F. KENNEDY

Spanish painter Salvador DALI. 1954.

USA. Tippi HEDREN, main actress in the movie «The Birds». In the background: British film director Alfred HITCHCOCK. 1962.

SWITZERLAND. Montreux. 1966. Russian-born writer Vladimir NABOKOV chasing butterflies near his home.

Синтетическое резюме

Вот сводная таблица представления фотографов женщин и наиболее одиозных фото-художников в мире, время от времени ( XIX — го века / 2 (1840 до 1917), XX — го века / 1 (Версальский договор к объявлению войны Германия в Соединенных Штатах), XX — го век / 2 и XXI — го века) и страна по стране, эти страны приведены в порядке распространения практики фотографии женщин (Великобритания, Германия, США, Франция, Италия, Япония, Китай, Африка, ЮАР и др.)

—	19 век / 2 1840 — ± 1917	20 век / 1 1918-1941	20 век / 2 1945-1990 гг.	21 век / 1 1990-2020 гг.
Британия	Джулия Маргарет Кэмерон	Мадам Евонд	—	Оливия Артур ( выходит ), Кейт Бэрри, Джиллиан Уэринг
Германия	Эмили Бибер	Ханна Хёх Жермен Крулл Ива	Гертруда Арндт Хилла Бехер Ильзе Бинг Лизелотта Гршебина Хильдегард Оксе Лени Рифеншталь	Хилла Бехер
Соединенные Штаты	Элис Остен Энн Бригман Гертруда Кезебир	Беренис Эбботт Имоджен Каннингем Гертруда Кезебир	Дайан Арбус Ева Арнольд Маргарет Бурк-Уайт Доротея Лэнг Вивиан Майер Ли Миллер Мэри Эллен Марк Лизетт Модель Инге Морат Синди Шерман Мин Смит	Нан Голдин Диана Маркосян Сьюзан Мейселас Синди Шерман Минг Смит Кэрри Мэй Уимс
Италия	—	Тина Модотти	Летиция Батталья	—
Франция	Вирджиния Олдоини , графиня Кастильоне	Лор Альбин-Гийо Люсьен Шеверт Козетта Харкорт Эрги Ландау Дора Маар	Джейн Эвелин Этвуд Валери Белин Клод Каун Ирина Ионеско Катрин Лерой Орлан Беттина Реймс Софи Ристельхубер Лиз Сарфати Кристин Спенглер	Джейн Эвелин Этвуд Carole Bellaïche Olivia Gay Françoise Huguier Laurence Leblanc Bettina Rheims Lise Sarfati Christine Spengler
Европа	—	Люсия Мохоли (Германия) Герда Таро (Испания) Сабина Вайс (Швейцария)	Мартина Франк (Бельгия) Сабина Вайс (Швейцария) испанский визуальный художник	Шарлотта Абрамов (Бельгия) Карла ван де Путтелаар (en) (Нидерланды)
Латинская Америка	—	—	Грасиела Итурбиде (Мексика)	Ромина Рессия
Австралия	—	—	Алиса Спрингс	Ви Спирс Алис-Спрингс
Средний Восток	—	—	—	Ширин Нешат (Иран) Ньюша Таваколян (Иран)
Япония	—	—	Столетие	Хиромикс Мика Нинагава
Китай	—	—	Шао Хуа (en)	Чен Ман (ru)
Африке	—	—	—	Дельфин Диалло (Сенегал)
Южная Африка	—	—	—	Лебоханг Кганье Занеле Мухоли

Смена эпох

Несмотря на потери, агентство продолжало развиваться

Внезапная популярность коллектива привлекла внимание журнала Life, где в 50–60-е годы публиковались множество фотоэссе сотрудников Magnum. Хотя многие фотографы продолжали заниматься репортажами, часть сотрудников начала двигаться в новых направлениях

Ева Арнольд и Эллиотт Эрвитт делали портреты знаменитостей, включая Мэрилин Монро, Марлен Дитрих, Кларка Гейбла. Эллиотт Ланди снимал культуру хиппи. Сеймур перед смертью занимался фэшн-фотографией.

Эллиотт Эрвитт (Elliott Erwitt), Мэрилин Монро

Но не все считали, что это движение в нужном направлении. Картье-Брессон как один из последних оставшихся основателей в 1962 году обратился к коллегам с требованием вспомнить, для чего все затевалось — ради правды о современном мире.

FRANCE. The Var department. Hyères. 1932.

«Когда происходит что-то важное, — говорил он, — когда это не требует огромного количества денег и когда человек рядом, он должен сохранять фотографический контакт с событиями, которые происходят перед объективом, и без колебаний жертвовать материальным комфортом и безопасностью. Это возвращение к истокам позволит поддерживать разум и объектив над той искусственной жизнью, которая часто окружает нас

Я поражен, до какой степени многие из нас руководствуются одними только желаниями клиента».

В 1972-м журнал Life прекратил свое существование. С ним закончилась эпоха, которую называют золотым веком фотожурналистики. Без Life и других фотожурналов, которые бы брали их работы, сотрудникам Magnum пришлось снова искать новые способы запечатлеть «решающий момент». Кто-то, как, например, Крис Стил-Перкинс, уехал в Африку, чтобы снимать не тронутые технологией культуры. Кто-то, как Сюзан Майселас, обратился к прежде не обсуждаемым в фотомире субкультурам.

«Афганская девочка» Стива Маккарри, которая попала на страницы National Geographic в 1985-м, стала сигналом, что фотографы Magnum добились успеха и без Life.

В каком-то смысле те снимки, которые они делают сейчас, — яркие, звонкие кадры — это уход от знаменитых приглушенных черно-белых изображений, которые принесли известность фотоагентству. Но их работы по-прежнему исполнены глубины и пробирают до самого сердца.

Дальнейшая жизнь

В 1980 году у нее была первая персональная выставка, на которой были представлены ее фотоработы. сделано в Китае в Бруклинском музее в Нью-Йорке. В том же году она получила Премию за выслугу от Американского общества журнальных фотографов. В 1993 году она была удостоена звания почетного члена Королевского фотографического общества и избрана главным фотографом Международным центром фотографии Нью-Йорка. Арнольд была одной из пяти женщин на каталогизированной передвижной выставке Magna Brava

Отвергнутая как фотограф войны во Вьетнаме, она обнаружила, что фотографирование южноафриканских трущоб также подвергалось критике и привлекало внимание к несправедливости в мире. Она также фотографировала ветеранов-инвалидов, пастухов в Монголии и женщин в публичных домах

В 1960 году Арнольд сделал серию портретов американских первых леди, в том числе Джеки Кеннеди, леди Берд Джонсон. и Пэт Никсон. В 1997 году она была назначена членом Консультативного комитета Национального музея СМИ (бывший Музей фотографии, кино и телевидения) в Брэдфорде, Западный Йоркшир. Она была назначена почетным офицером Ордена Британской империи (OBE) в 2003 году.

Она жила в Мэйфэр много лет до своей последней болезни, когда она переехала в дом престарелых на площади Святого Георгия в Пимлико. Когда Анжелика Хьюстон спросила, занимается ли она еще фотографией, Арнольд ответил: «Все кончено. Я больше не могу держать камеру». Она сказала, что большую часть времени проводила за чтением таких писателей, как Федор Достоевский, Томас Манн и Лев Толстой. Одна из ее последних фотографий — это ее внук, когда он приехал навестить ее на урок фотографии в 1994 году. Она описывает в своем дневнике запись того дня о связи между фотографом, объектом и камерой, которая необходима для портрета. Она продолжала подчеркивать свой стиль простоты на фотографиях с естественным освещением и отсутствием позирования и украшений. Она суммирует «любопытство» как описание одним словом своей движущей силы, которая привела к ее карьере, которую она описала как подруга как «культурный обмен одной женщины».

Фотоагентство Магнум

«Magnum» есть сообщество мысли, общих человеческих качеств, любопытства в отношении того, что происходит в мире, уважения к тому, что происходит и желания, передать это визуально». Анри Картье-Брессон (Henri Cartier-Bresson)

«Магнум Фото» (Magnum Photos) – первое в истории фотографическое агентство. Созданное как международное кооперативное объединение фотографоф, Magnum Photos впоследствии стало самым известным и престижным фотоагентством документальной направленности в мире.

22 мая 1947 года (по другим данным 22 ноября 1947 года) в Париже Роберт Капа (Robert Capa), Джордж Роджер (George Rodger), Анри Картье-Брессон (Henri Cartier Bresson) и Дэвид Сеймур (David Seymour) основали фотоагентство, приследующее идею распространения репортажных снимков в печати. Легенда рождения названия «Magnum» гласит, что оно совпадает с названием шампанского, бутылка которого была распита создателями Magnum Photos в день основания агентства.

Это кооперативное объединение фотографоф давало возможность сохранять права на снимки у самих авторов, а не у печатных изданий, как это было ранее.

Но молодое перспективное предприятие, по началу, вынуждено было работать на эту саму перспективу. 40-е годы были тяжелым временем для агентства и его первого директора Роберта Капы. Он делал все для того, что бы Magnum могло выжить, даже играл на скачках. Выигранные деньги шли на оплату счетов и работу секретарей. Все фотографы агентства понимали, что сейчас нужно сделать все и даже сверх своих возможностей для спасения их детища. И они отправились в те места, где еще был свеж дух войны. Наградой за это явились превосходные снимки, предоставлденные агентству по возвращении из командировок.

С течением времени к Magnum Photos присоединялись все новые, и новые талантливые фотографы. Агентство постепенно становилось на ноги и приобрело прекрасную репутацию.

Анри Картье-Брессон так говорил об агентстве «…»Магнум» был создан с целью, чтобы позволить нам — а точнее обязать нас — в силу наших возможностей и способностей рассказывать правду о современном мире …»

По данным на 2009 год в агенстве трудятся 79 фотографов.

Для того чтобы стать фотографом Magnum Photos недостаточно быть просто талантливым профессионалом. Все члены Magnum Photos – признанные гении, обладающие своим неповторимым стилем и потрясающим чувством момента.

Раз в год в последний уик-энд июня фотографы встречаются для решения организационных вопросов. Один день полностью посвящен обсуждению новых потенциальных членов Magnum Photos. Соискатели должны прислать свое портфолио, содержащее 80 снимков в один из четырех офисов компании, ноходящихся в Японии, США, Франции и Англии.

Если 75 % голосов отдаются в пользу кандидата, то он получает статус «Номинанта» и лишь по истечению нескольких лет может заслужить полноправное членство в агентстве Magnum Photos. Теги: Magnum репортаж