Случай, прервавший его отдых
Минуты отдыха для доктора выдаются редкими и короткими. В прошлом месяце, улучив удобный момент — помощь врача никому не понадобилась целых три часа, — Эрнест попросил двух рабочих из Денвера и Рио Гранде отвезти его на их дрезине к хребту Гор Каньон. Он хотел порыбачить в одиночестве среди пиков Колорадо. Уже полчаса Эрнест наслаждался ловлей, стоя по колено в бурлящей холодной воде, как вдруг заметил дрезину, раньше времени возвращавшуюся со стороны каньона. Наученный горьким опытом, Сериани решил сворачивать удочки. Однако никакого чувства досады от того, что его вылазка так быстро закончилась, доктор не испытал. Он спокойно ожидал приближающейся к нему машины, гадая, что же могло случиться, и надеясь лишь на то, что произошло нечто не слишком серьезное.
Дрезина остановилась. Из нее выскочил шериф городка, Ченси Ван Пельт, и крикнул: — На ранчо фермера Уитли лошадь ударила копытом по голове его маленькую дочку! Не могли бы Вы срочно осмотреть ее, док?
Когда Сериани прибыл в приемный покой, двухлетняя Ли Мэри Уитли уже дожидалась его. Под пристальным наблюдением ее родителей доктор зашивал огромную рану на лбу малышки, попутно осматривая ее череп на предмет переломов. Он обнаружил, что левое глазное яблоко девочки было необратимо травмировано. Поэтому он посоветовал Уитли срочно доставить дочь к офтальмологу, в Денвер, чтобы решить вопрос об энуклеации глаза.
После их отъезда Эрнест выглядел осунувшимся и смертельно уставшим. Он даже не помнил, что рыбачил всего несколько часов назад, пока, выходя из приемного покоя, не наткнулся на брошенные в углу удочку и катушки…
Дэннис Сток
Сток снимал множество знаменитых звезд Голливуда, включая Джеймса Дина и Одри Хепберн. Именно ему принадлежит наиболее известная фотография Дина, которая стала одним из самых часто перепечатываемых снимков послевоенной эпохи в США.
1 из 7
1955 год, Нью-Йорк. Джеймс Дин прогуливается на Таймс-сквер. Для начинающего, малоизвестного актера это было отличное место для прогулки.
Нью-Йорк, 1950 год.
Рок фестиваль «Венис Бич»,1968 год.
1954 год, Нью-Йорк. Голландская актриса Одри Хепберн во время съемок фильма «Сабрина» Билли Уайлдера.
James Dean
James Dean
USA. New York City. 1957. Igor STRAVINSKY in the studios of the Colombia Records.
Известные фотографии и фотоочерки
Одна из фотографий Смита жертвы болезни Минамата , 1971 год.
- Фотография 1944 года, на которой американский солдат находит раненого младенца на Сайпане.
- Фотография 1945 года, на которой морские пехотинцы взрывают японскую пещеру на Иводзиме , опубликована на обложке журнала Life , 9 апреля 1945 года.
- «Прогулка в райский сад» (1946) — единственная фотография двух его детей, идущих рука об руку к лесной поляне. Это было заключительное изображение на выставке Музея современного искусства 1955 года «Семья человека» , организованной Эдвардом Стейхеном с 503 фотографиями 273 фотографов из 68 стран.
- «Сельский врач» (1948) — фоторепортаж об Эрнесте Чериани в маленьком колорадском городке Креммлинг . Шон О’Хаган охарактеризовал ее как «первую расширенную редакционную фотоисторию».
- «Дьюи побеждает Трумэна» (1948) — единственная фотография Гарри С. Трумэна на задней части президентского поезда в Сент-Луисе, держащего в руках дневную копию «Чикаго Дейли Трибьюн» с заметным заголовком «Дьюи побеждает Трумэна»
- Испанская деревня (1950) — фоторепортаж о маленьком испанском городке Делейтоса .
- «Медсестра-акушерка» (1951) — фоторепортаж об акушерке Мод Э. Каллен из Южной Каролины.
- Человек милосердия (1954) — фоторепортаж об Альберте Швейцере и его гуманитарной деятельности во Французской Экваториальной Африке.
- « Питтсбург » (1955–1958) — трехлетний проект, посвященный городу, первоначально нанятый фоторедактором Стефаном Лорантом на трехнедельную работу.
- Гаити 1958–1959 — фоторепортаж о психиатрическом институте на Гаити.
- » Томоко Уэмура в своей ванне « (1971) — центральная фотография Минаматы, многолетний фоторепортаж о болезни Минамата . На фотографии изображена мать, держащая свою сильно деформированную обнаженную дочь в традиционной японской купальной камере.
Джада Пинкетт и Тупак Шакур
В одно время с Джадой в Балтиморской школе искусств получал актерские навыки и Тупак Шакур. Настоящее имя Шакура – Лесэйн Пэриш Крукс. Мальчика переименовали через год после рождения в честь латиноамериканского борца с колониалистами.
Впоследствии юноша был признан во всем мире, как один из культовых исполнителей музыкального жанра «хип-хоп». Если Д. Пинкетт была из «просто неблагополучной» семьи, то Шакур рос в семье «знаменитостей» федерального уровня.
Крестный папа был осужден за убийство школьного учителя. Отчим входил в число самых разыскиваемых преступников страны за убийство нескольких человек. Даже родная тетя отбывала срок за убийство полицейского. Сам Пинкетт был членом радикальной организации «Черные пантеры».
Молодые люди сошлись и стали друг для друга самыми близкими людьми на земле
Общаясь с корреспондентами, Тупак рассказывал, что Джада – его сердце. Нет ничего, что бы он ни сделал для любимой девушки. Был уверен, что они будут дружить всегда и состарятся вместе. Д. Пинкетт общалась со многими мужчинами.
Но по ее словам, «Пак оставался главным парнем. Когда он звонил, я всегда вскакивала, независимо от того, с кем спала». Рассказывая о своих отношениях со звездой хип-хопа, Джада утверждала, что их отношения носили исключительно платонический характер. В истории любви был только один поцелуй, который не понравился обоим.
Be respectful
SPAIN. Village of Deleitosa in Western Spain. 1951.
Although W. Eugene Smith was notorious for being aggressive person and a recluse, he was at heart, a humanitarian photographer. He genuinely cared about his subjects, and wanted to photograph to show social injustices and bring light to facts through his photography.
There were many times in which he captured intimate moments. But how could he capture these moments without intruding and being respectful? For example, there was a case in which W. Eugene Smith used a flash to photograph a mourning family. Halsmann challenges Smith in their interview on why he used a flash and decided to “intrude” this emotional moment:
W. Eugene Smith continues by sharing that potentially intrusive photos are only justified in having an important purpose:
Smith also brings up the point that being human is more important than being a photographer. In certain life-or-death situations, to help your subjects is more important than just making a photograph:
Takeaway point:
As photographers, our purpose is to take photographs that have purpose. However at the same time– there are situations in which we are put into uncomfortable conditions in terms of ethics. When is it right or wrong to take a photograph?
If we can take a cue from Smith, it is that we need to once again– be very purposeful when taking a photograph. Are you just taking a photograph in the hope of getting lots of “favorites” or “likes” on Flickr or Facebook? Or are you trying to say something deeper about humanity through the photograph that you are capturing?
As street photographers, we also dance between the grey line of the ethics of photographing people. However remember at the end of the day, it is important to be a human being first, a photographer second. If there is someone who genuinely doesn’t want you to photograph them– I would respect that.
Also don’t just see your subjects as content. They are living, breathing, human beings. Connect with them, treat them with respect, and treat them like how you would like to be treated yourself.
Военное время и карьера
Когда началась пресловутая Вторая мировая война, Уильям устроился в издание под названием Ziff-Davis Publishing, где проработал более трех лет высококлассным военным фотокорреспондентом в горячих точках Тихого океана. Его идеи и непростые рабочие будни давали поразительные снимки, но, к сожалению, судьба для него подготовила тяжелое испытание.
Когда в мае 1945 года он оказался на Тихоокеанском острове Окинава, то был сильно ранен от взорвавшегося возле него японского снаряда: осколки порвали ему щеки, язык, очень пострадала левая рука фотокорреспондента.
27-летний Юджин в это время работал над проектом «День из жизни солдата на Линии Фронта». Из-за полученных военных травм он был немедленно доставлен в больницу и после мужественно перенес более тридцати тяжелых операций. Выздоровление Уильяма длилось долго, но несмотря на все произошедшее, он смог преодолеть невыносимую боль и вновь взял в руки свою любимую камеру.
Когда Уильям прогуливался со своими очаровательными детьми по окрестностям госпиталя, он запечатлел кадр, которому дал название «Дорога в рай».
Этот снимок является одним из самых знаменитых, что он когда-либо сделал за всю свою короткую жизнь. Эта добрая картина участвовала в фантастической выставке фотографа Эдварда Стейхена.
На первый взгляд может показаться, что это обычное фото двоих детей, но именно в этой простоте и обыкновенности автор призывал зрителей разглядывать весь скрытый сюжет и ловить атмосферу в каждом миллиметре этого светлого снимка.
Как только его выздоровление подошло к концу, Юджин вновь устроился в журнал Life. Сотрудничая с прежним фотоагентством, он начал разрабатывать темы для репортажей, которые перевернули все представления о фотодокументалистике того времени. Эти самые знаменитые и популярные работы даже сегодня не остаются без внимания истинных ценителей искусства и фотографии. Одними из таких серий снимков стали работы 1948 и 1951 годов под названиями «Сельский доктор» и «Испанская деревня».
В период с 1949 по 1954 год Уильям Юджин Смит делает еще несколько бесподобных фоторепортажей: «Тяжелые Времена на Бродвее», удивительный «Суд Присяжных» и наполненные жизнью кадры из «Чаплин на работе». А также он сделал необычную подборку фотоснимков, которую посвятил известному музыканту и врачу по имени Альберт Швейцер. Через время все эти уникальные фотографии сделают его настоящей знаменитостью и грандиозно прославят его фамилию.
Спустя год он пробует окунуться мир фотографии в самом успешном и популярном фотоагентстве под наименованием Magnum Photos. Параллельно с работой в этом издании, Уильям Смит разрабатывает довольно крупный собственный проект, который содержит в себе историю одного американского промышленного города – Питтсбурга.
Если не брать во внимание то, что он получил за него целых два гранта от испанского Музея Гуггенхайма, то можно сказать, что он очень рисковал финансовым положением своей семьи. Положение было настолько тяжелым, что им практически нечем было питаться какое-то время
Все знали о его проблеме и Юджину даже помогали коллеги из фотоагентства, а другие просто давали советы.
К сожалению, у него так и не получилось осуществить данный замысел не только из-за нехватки средств, но и того, что как бы он не комбинировал очерки своих работ, ничего толкового из этого не выходило. Автор снимков не мог удовлетвориться в полной мере сочетанием и последовательностью своих кадров в этой серии фотографий.
Спустя несколько лет он дал согласие на публикацию только лишь 88 снимков в Фотографическом еженедельнике, что, конечно же, далеко не было полным воплощением его проекта.
Для себя он решил, что эта идея оказалась полным провалом, ведь для Уильяма Юджина Смита такие работы имели большое значение в его творческой жизни, он называл их «фотоэссе», в них могли входить порядком свыше сотни лучших отобранных фото лично фотожурналистом.
Именно такие его работы прочитывались зрителями на одном дыхании, как самая интересная книга: они чувствовали каждый запечатленный фотокорреспондентом момент и будто оказывались на месте снимающего автора.
Он всегда строго и ответственно подходил к собственным разработкам, некоторые детали и стили прорабатывал порой по несколько лет, но не всегда осуществлял свои бесподобные замыслы.
Вправляя тяжелый вывих
Молодой Роберт Уиггс поступил с вывихом левого локтя. На родео в соседнем местечке Грэнби он выпил пива, захмелел и решил объездить дикую лошадь. К тому моменту, как друзья доставили его в приемный покой, боль стала нестерпимой. Роб громко ругался. «Только не рассказывайте ничего маме!» — кричал он.
Доктор Сериани сделал снимок руки парня. Затем спросил, сколько пива он выпил – Роберту требовался эфирный наркоз. «Совсем немного», — ответил Уиггс, и операция продолжилась. Друзья Роберта вместе с медсестрой держали его, пока доктор Сериани вправлял вывих.
Когда наркоз начал отходить, Роб снова забормотал: «Не говорите…моей маме». Сериани бросил взгляд через стол: там стояла миссис Уиггс, которой вовремя сообщили об инциденте и срочно доставили ее в больницу. В конце операции она не отпускала руки сына. Сериани ободряюще улыбнулся ей, словно бы пытаясь сказать о двух вещах. Во-первых — и это главное, — с ее сыном все будет в порядке. Во-вторых… Эрнест и сам мог себе позволить, подвыпивши, попытаться оседлать дикую лошадь, а значит, не считал нужным придавать случаю с Робом слишком большое значение.
Увлечение музыкой
Джейден Смит профессионально занимается музыкой. Слава рэп-исполнителя закрепилась за ним после дуэта с Джастином Бибером. Они исполнили песню «Never Say Never», которая дала толчок музыкальной карьере Смита.
В 2021 году увидел свет его дебютный альбом «SYRE». Рэпер работал над ним три года. Следующий альбом, «ERYS», вышел двумя годами позже. Если первый альбом показывает чувственную сторону личности Джейдена, то второй – полное его равнодушие. Сам он объясняет это тем, что в разные промежутки времени испытывает противоположные эмоции и хочет искренне делиться ими с публикой. Для «ERYS» музыкант собрал известных хип-хоп исполнителей: A$AP ROCKY, The Creator, Tyler, и Коди Кади.
Пожилой мужчина умер ночью
За несколько минут до полуночи родственники Джо Джесмера позвонили доктору Сериани: Джо был совсем плох. Эрнест быстро накинул куртку и поспешил туда. Он обнаружил 82-летнего Джо при смерти после сердечного приступа. Он все еще был в сознании, но чувствовал только боль и недоумение. Старику казалось, что он каким-то образом очутился в ловушке и нуждается в спасении. «Пожалуйста, пожалуйста, вытащите меня отсюда!» — твердил он.
Около полуночи родственницы Джо молча собрались у дверей, чтобы видеть, как его выносят из дома. Сериани и Ченси Ван Пельт держали носилки с Джо, а Хелен Уотсон, квартирантка Джесмера, спокойно, без слез наблюдала за происходящим. Эрнест позвонил священнику с просьбой прийти в больницу. Они с Ченси погрузили Джо в карету скорой помощи и уехали. Сериани уже не мог ничего сделать для Джо, кроме как обеспечить ему комфорт в последние минуты жизни и наблюдать, как он угасает.
Это произошло в половине третьего ночи. Эрнест покинул больницу и отправился домой. Свою жену он обнаружил спящей. Его собственный дом сейчас был так же тих и спокоен, как и все остальные дома в городке.
Джазовый Лофт Проект
В 1957 году Смит оставил свою жену Кармен и их четверых детей в Кротоне-на-Гудзоне и переехал в лофт на Шестой авеню 821 в центре Манхэттена, где он жил с Дэвидом Икс Янгом, Диком Кэри и Холлом Овертоном . Смит установил сложную сеть микрофонов и одержимо фотографировал и записывал джазовых музыкантов, играющих на чердаке, включая Телониуса Монка , Зута Симса и Рахсаана Роланда Кирка . С 1957 по 1965 год Смит сделал около 4000 часов записей на 1 740 катушечных кассетах и почти 40 000 фотографий на чердаке в оптовом цветочном районе Манхэттена. Ленты также содержат записанный уличный шум в цветочном районе, ночные ток-шоу на радио, телефонные звонки, теле- и радиопрограммы, а также случайные диалоги на чердаке между музыкантами, художниками и другими друзьями и сотрудниками Смита. Джаз Лофт Проект, посвященный сохранению и каталогизации произведений Смита, режиссера Сэма Стивенсона в Центре документальных исследований при Университете Дьюка , в сотрудничестве с Центром художественной фотографии в Университете штата Аризона и имущественной Смит.
Don’t worry about the finances
Steelworker, Pittsburg, 1955. Copyright: Magnum Photos
When Smith was working on his Pittsburgh project, he faced many financial setbacks. He wasn’t making money at the time, he was borrowing money from his family, and constantly short on funds (he could barely afford film and paper to print on). However he didn’t let this set him back. Halsmann inquires about the issue of finances:
Takeaway point:
This is quite possibly one of my favorite excerpts from Smith. He was a man who didn’t get a damn about the issues of finances, fame, or reputation. He was only interested in making great work– it was an end into itself. He didn’t even care if nobody ever saw the photos, he had a deep drive in himself to create this work.
We are all social beings–and we crave for attention and admiration from our peers and family. It is natural. However at the same time, this can be a slippery slope. Rather than doing work for the sake of it, we do it to please others.
When it comes to street photography, we can also get suckered into getting praise for our photos (rather than making great photos). How many “likes” or “favorites” is enough?
We should shoot in the streets as an end in itself. Meaning, we do it for the sake of it– to improve our own work for our own love, rather than trying to impress others.
An easy antidote to focus on your own work: take a hiatus from sharing your work on social media for a year. Trust me, it seems like a long time– but it passes pretty quickly and it will probably help your photography incredibly. I know it did for me.
About a year ago from the advice of Charlie Kirk I decided not to upload any of my new work for a year. Sure it was incredibly difficult (I have always been a sucker for getting lots of views, likes, and favorites) but it helped me focus on my own photography. It made me focus less on the admiration of others, and more on myself– to create great images for myself.
Nowadays I’m sharing more of my images that I have shot from 6 months-year ago, but I still try not to share too much of my work. I find once I get into the habit of regularly uploading work, once again– it causes me to get hooked on external recognition and validation, rather than my own validation (and that of close friends and colleagues).
Личная жизнь Уилл Смита
44. Первой женой Шири Зампино (теперь Шири Флетчер) харизматичный актер обзавелся в 1992 г. В том же году родился их сын Уиллард Кристофер Смит III.
45. Через 3 года супруги расстались. Уиллу развод обошелся в 900 тыс. долларов «отступных», а также содержание ребенка в размере 24 тыс. долларов ежемесячно, что составляет 288 000 долл. в год.
46. В 1997 году актер решил соединить узами брака отношения с Джадой Пинкетт, известную ему еще с кинопроб сериала.
47. Уже через год у пары родилась дочь Уиллоу Смит, а в 2000 г. – сын Джейден Смит.
48. Дети стали воплощением отца в юности. Оба обожают рэп и записывают успешные песни. А также с детства участвуют в съемках вместе с именитым отцом – дочка в фильме «Я — легенда», а сын в фильмах «В погоне за счастьем» и «После нашей эры». Видимо, сильные гены и личный пример делают свое дело.
Will Smith With His wife and kids: Beautiful Moments
Смотрите это видео на YouTube
49. Вокруг личной жизни Уилла Смита ходило множество сплетен. Любопытные носы все пытались раскопать любовную интрижку с партнершами по площадке, но все остается лишь на уровне слухов и сплетен. Мудрая Джада, говорит, что уже давно привыкла к подобным провокациям и ложным обвинениям мужа. Жена просто не обращает внимания на данные новости.
50. Пара до сих пор сохранила теплые и нежные чувства, несмотря на постоянные заявления Уилла о разводе, по словам желтой прессы.
51. 29 марта 2018 года Уилл Смит сам выложил видео своего неудачного свидания с роботом Софией. Встреча актера и робота прошла на Каймановых островах, за несколько минут все обаяние Смита была разбито в пух и прах — андроид София прошлась критикой по музыкальному творчеству мужчины, отказалась с ним целоваться и предложила «остаться друзьями».
Will Smith Tries Online Dating
Смотрите это видео на YouTube
София была создана компанией Hanson Robotics в 2015 году. Робот умеет изображать 60 эмоций и поддерживать несложные беседы. Ранее этот андроид уже делал сенсационные заявления — в 2016 году София сказала, что готова убивать людей. В 2017 году андроид получил гражданство Саудовской Аравии, это первый в мире случай выдачи гражданства роботу.
52. Ударил Криса Рока во время церемонии “Оскар”
Во время вручения премии “Оскар”, ведущий Крис Рок неудачно пошутил по поводу прически жены артиста Джады Пинкетт-Смит. Актер Уилл Смит не стерпел такого и в прямом эфире ударил комика.
Take your time
USA. Pennsylvania. City of Pittsburgh. Steelworker. 1955. Copyright: Magnum Photos
W. Eugene Smith literally put his life into his work– and it killed him (literally). He often took lots of drugs to keep him constantly producing work and printing his photos– and did it for his entire life (until he passed away tragically at an early age).
One of the projects that he spent a lot of time and energy was his Pittsburgh project. What was supposed to be a three week project turned out to ~17,000 pictures (~472 rolls of film), in his “Dream Street Pittsburgh Project.”
To the disdain of his editors, he kept working on the project– and refused to stop until he felt that it was complete or finished. Smith explains the importance of time in terms of the project (and life):
Smith expands on why his project took so long, and why he needed so many images to complete his vision:
Takeaway point:
17,000 pictures or roughly 472 rolls of film is a prodigious amount of photos (even by digital standards). However Smith wasn’t just photographing like crazy just for the sake of it. He had a certain vision of Pittsburgh he wanted to convey– which took him a long time (and through a lot of photographs).
Smith suffered lots of doubts and setbacks in his Pittsburgh project, but he continued to persevere and take his time. He had all these editors and outsiders clawing his back to rush his project (after all the project was initially supposed to only take three weeks) but Smith took the unreasonable route and continue his project.
We often rush our own work. We don’t let our photos sit and marinate long enough, and we often don’t spend enough time editing our shots. Therefore this leads us to uploading too much work on the internet, some which are good– but others which are only “so-so.”
I think especially in today’s digital age: less is more. To show less work is to show more discipline of yourself as a photographer. Not only that, but the work that you put out will obviously be stronger as well.
So don’t feel the need to rush things– take your time with your work. The best projects take years, or even decades to finish. Take your time, and you will be rewarded.
Личная жизнь
Первая супруга Смита — Шири Зампино
О первом браке актер практически не вспоминает. Женился в 1992 году, но спустя три года официально подал на развод. В семье родился первенец, которого счастливые родители назвали Уиллард Кристофер III.
Жена Уилла Смита — Джада Пинкетт
С миниатюрной актрисой актер познакомился на кастинге. Девушка не прошла отбор, но глубоко запала в сердце Уиллу. Когда отношения с первой женой накалились до предела, актер вспомнил о прежней симпатии и позвонил Джаде.
В 1997 году влюбленные официально поженились, но до этого времени вместе проживали. Годом позднее в молодой семье родился сын Джейден, а в начале нового тысячелетия на свет появилась дочка Уиллоу.
Измены жене
Джада – профессиональная актриса, но больше запомнилась примерной женой и образцовой мамой Голливуда. В семейной жизни женщина привыкла игнорировать слухи об очередном романе звездного супруга. Такие разговоры появляются после каждой любовной линии на экране, но никак не влияют на тихую жизнь Смитов.
Громкий скандал в прессе разразился после участия актера в фильме «Фокус». Его партнершей по сцене стала восходящая звезда Марго Робби, с которой он играл экранный роман. Тогда Уиллу исполнилось 45 лет, а его новой знакомой – чуть больше 20. Об этом служебном романе говорила вся съемочная площадка, но уйти из семьи Смит так и не решился. В свое время в супружеской неверности подозревали и Джаду.
Смит развелся с женой
Новости о разводе преждевременные. Актер сделал попытку оставить супругу после 20 лет брака, но безуспешно. Джада никак не прокомментировала в прессе интрижку мужа с молодой актрисой Марго Робби во время съемок фильма «Фокус». Семью удалось сохранить.