Обработка фото в стиле винтаж — легко и просто!

Неоморфизм в веб дизайне — все новое хорошо забытое старое

Здесь даже лучше сказать, что неоморфизм — это стиль UX UI дизайна, а не веб дизайна, потому что в основном его применяют в мобильных приложениях.

Неоморфизм — это трендовый стиль 2020 года, но по большому счету, это старый добрый скевоморфизм, только немного «осовременненый». Все те же выпуклые элементы дизайна, которые в какой-то степени повторяю объекты из реальной жизни.

Разница лишь в том, что при создании неоморфизма используют исключительно тени. Все выпуклости — это работа с тенями. Безусловно, неоморфизм визуально выглядит намного «чище», чем скевоморфизм, но принципы примерно одни и те же.

Неоморфизм не является каким-то прорывным и уникальным стилем, потому что еще в начале 70-х годов, итальянский дизайнер Марио Беллини изобрел физический инструмент с похожим «интерфейсом».

Как видите, очень даже похож на современный неоморфизм. Все эти стили появляются лишь от того, что некоторым дизайнерам становится скучно и они дают волю своему креативу.

Можно ли применять неоморфизм в реальных проектах? На мой взгляд нет, потому что у него есть один существенный недостаток — слабый контраст. Это противоречит принципу доступного дизайна и принципу контраста и иерархии.

Еще больше практической информации вы можете получить на курсе «Веб дизайн с нуля до PRO».

Рекомендации по подбору винтажной мебели, техники и сантехники?

Чтобы винтаж в интерьере квартиры получился аутентичным, придется обойти все барахолки, блошиные рынки в городе, потратить много времени на поиск нужных деталей на сайтах объявлений и в группах единомышленников. Но оно того стоит!

Мебель

Характерные черты, свойственные всей мебели в винтажном стиле:

  1. Прочность. Деревянные шкафы, комоды делали из массива.
  2. Декоративность. Изделия украшали резными деталями.
  3. Эпохальность. Если сомневаетесь подойдут ли отдельные элементы друг к другу — смотрите дату производства. Вещи, изготовленные в одно время, отлично гармонируют.

Чтобы квартира не выглядела как музей, выберите по 1 основной детали в каждой комнате, а остальные подбирайте под нее:

  • винтаж в спальне гарантирует кованая кровать;
  • в кухне уместен деревянный буфет, сервант;
  • гостиную в стиле винтаж дополнит массивный сундук или кресло-качалка.

На фото винтажный рабочий стол

Техника

Так как основная современная техника зародилась после середины XX века, то винтажных изделий не предусмотрено в принципе. Поэтому вместо того, чтобы стилизовать современный холодильник или плиту, просто сделайте так, чтобы не бросались в глаза.

На кухне уместна встройка, в гостиной телевизор также можно спрятать за дверцы — иначе плазменная панель способна разрушить все восприятие стиля.

Сантхеника

К счастью, обставить ванную комнату и туалет не составит труда. У производителей существуют отдельные «винтажные» линейки, в которые входят:

  • ванны на лапах;
  • металлические эмалированные раковины или фарфоровые на фигурных подставках;
  • унитазы с высокими подвесными бачками;
  • резные фигурные смесители.

Дополнить атмосферу поможет зеркало в красивой медной раме и подходящие аксессуары (держатели для щеток, бумаги, полки).

Колоризация черно-белых снимков

Программа для реставрации фото имеет два режима раскрашивания: автоматический и ручной. В первом случае достаточно просто загрузить карточку в фоторедактор и активировать опцию «Сделать черно-белое цветным».

Сразу после преобразования появится окошко, предлагающее провести дополнительную коррекцию снимка путем ручной обработки. Если вас устроил результат, просто закройте оповещение и сохранитесь. Если нет, переходите в меню для самостоятельного раскрашивания. Перед вами появится панель с инструментами: кисть со шкалой настроек и цветовая палитра, включающая в себя основные оттенки, присутствующие на карточке.

Масштабируйте изображение, отрегулируйте размер кисти (при желании вы можете сделать это также с двумя другими параметрами: мягкостью нажима и силой эффекта) и определитесь с цветом. Вы можете воспользоваться пипеткой, кликнув ею по нужному цвету на снимке. Так оттенки будут идентичны. Теперь просто начните аккуратно прокрашивать фотографию. Когда ретушь будет завершена и итоговая работа вас удовлетворит, сохраните ее на ПК, нажав на зеленую кнопку с изображением дискеты. Вот и все, наш ретро-снимок совершенно преобразился.

Мы рассмотрели три основных функции, которые необходимы для обработки старых фото. Но на этом возможности программы не заканчиваются. С ней вы сможете не только осовременивать старинные снимки, но и наоборот делать новые фотографии винтажными. Редактор включает коллекцию встроенных фильтров, с помощью которых можно придать карточке налет старины, имитируя фото- или кинопленку времен 50-х. Кроме того, вы сможете нанести или убрать подпись, поправить цветовой баланс и экспозицию, а также изменить размер изображения без потери качества. ФотоВИНТАЖ – универсальная программа, которую без труда освоит даже новичок.

VSCO

Если вы не знаете, как сделать ретро фото, то на помощь придет программа VSCO. Скачать ее можно в официальных магазинах.

Фильтры VSCO, которые создают эффект старой пленки на фото:

  • Фильтр А4 делает фото блеклым и придает ему коричневатых оттенков;
  • Фильтр С1 придает кадру тепловатый эффект;
  • С5 придает снимкам желтоватый тон и немного выбеливает их;
  • Фильтр М5 создает приглушенный зелёный оттенок;
  • Р7 чем-то похож на сепию;
  • Фильтр Т1 делает все цвета более мягкими и нежными.

Как сделать ретро фото в VSCO:

  • Экспозиция (Выдержка) уменьшить на -1 или на -2.
  • Четкость (Резкость) увеличить на +1.
  • Светлые участки выставить на +3.
  • Обесцветить на +2.
  • Выставить Зернистость на +3 (на ваше усмотрение).
  • По желанию Тени можно увести в зеленый оттенок на +1 или +2 (такие цветные кружочки).

Обращение к искусственно-винтажным фотографиям

Эта привлекательность ретро, ​​или искусственного урожая, не похожа на культуру хипстеров с кожаными сумками растительного дубления, которая теперь так повсеместна. Тем не менее, существуют определенные совпадения в ценностях творчества и подлинности, но они могут быть выражены более тонко, чем через фильтр Instagram.

Натан Юргенсон утверждал аналогично в своем отказе от подъема искусственно-винтажной фотографии . В эпоху цифровых технологий все, что сделано с битами и байтами, в изобилии. Все, что имеет физический характер, становится все более редким и, следовательно, ценным. Но те физические вещи (такие как фотографии в фильмах), которые действительно выживают, часто делают это по определенной причине. Из-за стоящих за ними историй, их качества или чувств, которые они вызывают. Эти эмоции довольно трудны для фотографа-любителя. с помощью камеры смартфона. чтобы достичь.

Это изобилие посредственных фотографий часто не вызывает какой-либо значимой реакции. Но хорошо продуманный винтажный эффект, имитирующий физичность фильма, может вызвать ностальгию по хорошо рассказанной истории или памяти, которую стоит сохранить — очень похоже на то, как виньетки и радиальные фильтры могут вызывать страх и жуткость в черно-белой фотографии.

Создание такого рода ностальгического эффекта в таком приложении, как Instagram, невероятно ограничено. Хотя с помощью нескольких советов вы можете создавать удивительные фотографии в Instagram.

Правило «золотого сечения»

При компоновке кадра с объектом, смещенным относительно центра, можно руководствоваться правилом»золотого сечения». Суть этого правила состоит в следующем:

Прежде чем сделать снимок, представьте кадр, разделенный на три части по горизонтали и вертикали. В точках пересечения воображаемых линий и следует размещать сюжетно важные детали снимаемой сцены. Конкретное место размещения объектов зависит от типа объекта, его размеров и замысла фотографа.

В данном случае для размещения объекта съемки выбрана верхняя правая точка, чтобы сделать видимой тень и цепочку следов чайки.

Маяк помещен в правой верхней трети кадра, чтобы в поле зрения наблюдателя попали часть местности, освещаемая маяком.

А вот, другой пример полного контроля фотографа над снимаемой сценой. Фигура человека может быть в любом месте кадра. Применение правила «золотого сечения» в данном случае оставляет для человека достаточно места для движения вперед.

При выборе композиции всегда нужно учитывать путь следования движущихся объектов и оставлять им пространство для продолжения движения.

Если не следовать этому совету, то может возникнуть впечатление, что девочка вот-вот выбежит за рамку кадра.

Поместив объект в левую часть кадра, мы воспользовались правилом «золотого сечения» и оставили достаточно пространства для того, чтобы бегущий не успел выбежать за пределы кадра, пока мы его рассматриваем.

Вот еще один пример того, насколько важнее оставить свободное пространство перед объектом, чем позади него.

Правило»золотого сечения» можно использовать для выбора положения линии горизонта на фотографиях. В данном случае лодка и линия горизонта находятся в центре кадра, из-за чего снимок кажется статичным.

Переместим линию горизонта вверх на уровень одной трети кадра по высоте, а лодку сместим влево также на одну треть кадра. Помните о том, что это лишь рекомендации, и если вам не нравится такое размещение объектов, попробуйте альтернативный вариант. У вас есть выбор!

Например, выберите такой вариант композиции. Горизонт находится на линии первой нижней трети кадра. Вообще, линию горизонта можно располагать в любой трети кадра и лишь изредка в центре.

Как и линию горизонта, вертикальные линии следует располагать в стороне от центра. На снимке слева, например, мачта опоры находится в центре, а на правом снимке фотограф нашел более удачную композицию, сместив точку съемки так, что мачта оказалась смещенной вправо.

Гранж

Гранж, он же грандж, появился как стиль фотографии в конце 80-х годов прошлого столетия. Его популярность обусловлена новым музыкальным направлением в музыке, носящим одноименное название. Среди самых ярких представителей гранжа на музыкальной сцене стоит отметить такие группы, как Nirvana, Pearl Jam и Soundgarden, которым были присущи тяжелое и грязное звучание, меланхоличное и депрессивное настроении.

Тем не менее, такая музыка была пропитана особенной взрывной энергетикой. Сами музыканты визуально значительно отличались от простых людей, далеких от творчества, поклонники копировали их стиль и много фотографировались. Именно так гранж и появился в качестве отдельного течения в фотографическом искусстве.

Гранж

Образы моделей на фото отличаются тем, что они чаще всего неприятны взгляду, кажутся небрежными и порой даже уродливыми. Само же изображение нередко воспринимается как неполноценное, оно будто производит некоторый рваный эффект. Цвета на снимках в стиле грандж, как правило, приглушенные. Им всем присуща уникальность, ведь каждый автор здесь подходит к своему творчеству нестандартно.

Как на фотографиях получить ретроэффект

Чтобы «состарить» сделанные фото, можно использовать следующие приложения для смартфона:

  • B&W Film Emulator. Редактор превращающий цветной снимок в черно-белый, позволяющий «перенести» его на пленку разных производителей. Также можно добавить типичные для ретро-фото виньетки, настроить контрастность и свет.
  • Retro Filter – Vintage Camera Effects Photos. Приложение с широким выбором возможностей, эффектов и инструментов. Имеются специальные «пленочные» и светофильтры, можно «добавить» пыль, царапины, желтизну.
  • Afterlight. Основные «фишки» приложения – эффект пыли и пленки. Фото можно сделать как слегка блеклыми, так и зернистыми.

B&W Film Emulator – приложение, позволяющее «выбирать» для своих снимков разную пленку.

В Фотошопе для придания снимкам ретро-эффекта можно применять фильтры:

  1. Camera Raw. Преобразуем фото в черно-белое, потом в сепию, после чего добавляем зернистость. По желанию можно добавить виньетку, уменьшить контрастность и осветлить тени.
  2. Lomo, который имитирует фото, сделанные при помощи советского фотоаппарата «ЛОМО Компакт-Автомат».
  3. Vintage Light Leak. Придает, как видно из названия, винтажный эффект и эффект частичного засвета пленки.

Фильтр Vintage Light Leak

Эти фильтры являются бесплатными и входят в состав коллекции плагинов Google Nik Collection.

Дизайн интерьера квартиры в стиле винтаж

Винтажный стиль является в большей степени индивидуальным, поэтому определенных строгих правил по его использованию не существует.

Но все же есть ряд рекомендаций, которые помогут создать действительно стильную комнату:

Сочетание несочетаемого. Этот принцип используется во многих стилях, и винтаж не стал исключением. Плазменный телевизор на состаренной тумбе или ноутбук на комоде с потертостями – прекрасное сочетание.
Не скупать ненужные предметы

Многим кажется, что для создания комнаты в винтажном стиле важно только нагромоздить ее большим количеством старинных вещей. Не стоит перебарщивать с покупкой предметов старины

В комнате должно быть только самое необходимое.
Ознакомиться с выбранным историческим периодом. Чтобы винтажная комната выглядела стильно и со вкусом, одной фантазии недостаточно. Нужны знания об эпохе. Рекомендуем посмотреть тематическое кино, полистать журналы или же прочитать мемуары деятеля определенной эпохи.
Не забывать о современности. Важно помнить, что винтажный стиль лишь корректирует помещение, а не полностью его меняет. Поэтому и отделывать комнату только в стиле винтаж не рекомендуется. Пусть это будет модерн или классика с элементами состаренности.
Мебель и предметы дополнить ремонтом. Для создания полного образа необходимо выполнить соответствующий ремонт – добавить на стены и полы потертости, патины, царапины.
Использовать дерево, ковку и керамику. Элементы из этих материалов проверены временем и точно напомнят о старине.
Никаких искусственных элементов.

Что такое винтаж?

Сегодня фразу «в стиле винтаж» употребляют в основном как обозначение чего-то старинного, но при этом качественного и красивого. На деле первоначальные значения вообще не касались красоты, декора.

Винтаж (от французского vintage) — хорошее марочное вино определенного возраста. Англичане этим же словом называют сам процесс сбора винограда.

В контексте моды, стиля, дизайна винтажными называют старые, хорошо сохранившиеся вещи (однако и здесь сохранилась отсылка к выдержанным напиткам).

Именно «выдержка», а точнее возраст предметов в винтажном стиле, отличает их от ретро. Вторым словом называют современную имитацию под старину. Кстати, эпоха — еще одно отличие стиля винтаж от ретро. В общем смысле винтаж старше, охватывает довоенное время (конец XIX-начало XX), ретро — послевоенное, т.е. вторую половину XX. Выглядят также по-разному: винтаж все-таки более классический стиль, ретро же развивалось вместе с ярким ар-деко и современным модерном.

Какое помещение выбрать

Проще всего (и для участников, и для фотографа) организовать «советскую» фотосессию в тематической студии. Там уже имеется необходимый реквизит и одежда, есть возможность отобрать все нужное для воплощения своей идеи.

Однако при желании можно сниматься и дома. Но для этого понадобится убрать из помещения все, что имеет отношение к современности.

Практически обязательные атрибуты советской эпохи – ковры на стенах, сервант с хрустальной посудой, торшеры или лампы с абажурами. Из «предметов роскоши» – дисковый телефон, патефон.

Самому воссоздать интерьер советской квартиры не так просто, как кажется.

Если хочется провести фотосессию «на работе», потребуются флаги, гербы СССР, плакаты с лозунгами. Неотъемлемая принадлежность любого учреждения в то время – портрет и/или бюст Ленина.

Баланс

Ощущение гармонии в композиции может быть весьма субъективно. При этом есть некоторые правила баланса, которые работают для всех примерно одинаково.

Баланс в композиции заключается в расположении элементов таким образом, чтобы они были стабильны и устойчивы или, наоборот, обладали динамикой за счёт неуравновешенности. Значимость элемента могут формировать его размер, контраст, насыщенность и форма.

Симметрия

При симметричном балансе одна сторона изображения — зеркально отражённая копия другой. Получается, что на двух сторонах изображения по обе стороны от оси, проходящей через центр, находятся равные по значимости элементы.

Симметрия легко считывается, она понятна и вызывает чувство устойчивости. Однако часто подобные композиции слишком статичны и потому могут казаться скучными. Это происходит из-за того, что изображение предсказуемо — ведь обе его половины практически идентичны.

Логотип Shell симметричен и выглядит «простым»Изображение: Wikimedia Commons

Асимметричный баланс — следствие неравнозначности каждой из сторон композиции. Так, например, доминирующий элемент может быть только на одной стороне, а уравновешивать его будут пара или несколько менее значительных объектов на другой.

Асимметрия идеально подходит для минималистского дизайна. Она помогает создать динамику при минимуме деталей, поскольку во время движения глаз получает каждый раз новую информацию — переходит от более крупных элементов к более мелким или от тёмных оттенков к более светлым.

Логотип YouTube выглядит динамичным из-за асимметрииИзображение: Wikimedia Commons

Асимметрия всегда выглядит интереснее, поскольку в неё заложено больше визуального разнообразия. Однако она требует более серьёзной работы, ведь достичь баланса между отдельными элементами сложнее.

Радиальный баланс — это симметрия в нескольких направлениях. Элементы располагаются вокруг центральной точки композиции, как спицы велосипедного колеса. Часто радиально сбалансированные конструкции заключены в круг, но дизайнеры экспериментируют и с другими формами — квадратами, треугольниками, восьмиугольниками, звёздами. В такой композиции центральная точка становится главным местом притяжения.

В основе логотипа Mitsubishi — радиальный балансИзображение: Wikimedia Commons

Мозаичный баланс можно определить как организованный хаос. В композиции отсутствуют чёткие смысловые центры, а элементы имеют одинаковый по значимости «вес». Отсутствие иерархии должно приводить к, казалось бы, визуальному шуму, но равновесие сохраняется благодаря отсутствию чёткого фокуса внимания из-за равнозначности элементов.

Логотип Microsoft — пример мозаичного балансаИзображение: Wikimedia Commons

Сбалансированный дизайн всегда выглядит гармоничнее, потому что информация в нём организована, что помогает избегать напряжения из-за визуального хаоса.

Золотое сечение

Соотношение объектов, которое имеет наиболее приятные для восприятия пропорции формы или структуры, получило название золотого сечения.

Оно определяет отношение большей части к меньшей так же, как и большей к целому. Из-за этого его удобно применять для подбора размеров элементов. Древние греки вывели универсальное число этой пропорции — 1,68. Увеличивая элементы относительно друг друга согласно этому соотношению, можно получать гармоничные структуры.

В логотипе Toyota использовано золотое сечениеИзображение: Polina Vari для Skillbox Media

Также для создания гармоничных композиций используется золотая спираль, организованная по принципу золотого сечения — на её линии располагают ключевые элементы.

Построение золотой спиралиИзображение: Oleh Svetiukha / Shutterstock

Негативное и позитивное пространство

Важное значение имеют не только сами элементы, но и то пространство, которое их разделяет. Позитивным пространством называют те места, которые занимают сами элементы

Негативным — то пространство, которое находится между ними.

Негативное пространство имеет большое значение при группировке элементов, отделении главного от второстепенного. Оно же делает дизайн воздушным. Также с помощью незаполненных областей можно создавать оптические иллюзии, например добавлять скрытые элементы.

В логотипе компании FedEx, которая занимается почтовыми и курьерскими доставками, между буквами E и X спрятана стрелкаИзображение: Wikimedia Commons

Рейтинг
( Пока оценок нет )
Editor
Editor/ автор статьи

Давно интересуюсь темой. Мне нравится писать о том, в чём разбираюсь.

Понравилась статья? Поделиться с друзьями:
Вернисаж фотографий
Добавить комментарий

;-) :| :x :twisted: :smile: :shock: :sad: :roll: :razz: :oops: :o :mrgreen: :lol: :idea: :grin: :evil: :cry: :cool: :arrow: :???: :?: :!: