ДЕЛАЕМ МОДЕЛИ НЕУДОБНО 
Я как-то разговаривал с фотографом, который рассказал мне о недавней корпоративно-портретной съемке, которую делал в домашней обстановке у одного бизнесмена. Было сделано большое количество фотографий головы и плеч, фотографий у его стола, фотографий напротив рамок с дипломами, и другие типы «корпоративных» фотографий. Но всё оказалось довольно стандартным и ничего не привлекало внимания.Фотограф и бизнесмен сошлись во мнении, что фотографии хоть и получились удачными, но в них чего-то не хватало. Тогда он предложил сделать серию «прыгающих» фотографий. Бизнесмен какое-то время был в нерешительности, но попав в пределы нестандартной обстановки — переменился — одел костюм, галстук и начал прыгать!Фотографии получились невероятными, удивляющими и такими забавными! И кульминация заключалась в том, что модель прыгнул в бассейн на последнем снимке!Хоть это и выглядело немного глупо, но эта сьемка даже попала в один из журналов. Серия необработанных фотографий из этой сессии убедила редакцию журнала принять их в печать. Человек в кадре — как оказалось — как раз тот типаж, который они долго искали!
by TeeRish
Как стать фотографом? Нужно ли учиться на курсах, у наставника? Или всё можно постичь самому?
«Как стать фотографом?» Сильный вопрос. Собственно говоря, шестьсот страниц моей книги как раз этому и посвящены. Следовало бы добавить как минимум столько же, чтобы раскрыть тему более основательно. (о профессии фотограф можно прочитать тут: https://www.profguide.io/professions/photographer.html)
«Нужно ли учиться на курсах, у наставника? Или всё можно постичь самому?» Несмотря на то, что книга посвящена психологическим особенностям работы фотографа, навыки владения аппаратурой фотографу жизненно необходимы. Нельзя участвовать в соревнованиях по бегу с препятствиями, если не умеешь ходить.
Желательно вообще отработать владение техникой до автоматизма, чтобы основное внимание уделить содержательной стороне дела. Фотограф, который постоянно что-то крутит и регулирует, неизбежно упускает удачные кадры или не получает их вовсе
Например, и в портретной сессии, и в репортаже техническая суета очень мешает установить полноценный контакт с людьми.
Безусловно, можно освоить технику самостоятельно, как это сделало большинство знаменитых фотографов, имена которых сегодня вошли в золотой фонд Фотографии (Анри Картье-Брессон, Роберт Дуано, Эллиотт Эрвитт, Эдвард Стейхен и многие другие). Литературы о технике — бездна. Можно читать и экспериментировать с фотоаппаратом, но, на мой взгляд, элементарные знания проще получить в какой-нибудь фотошколе, которых сейчас очень много. Единственное, чего следует опасаться, — распространённого представления о Фотографии как царстве техники и аппаратуры
Обратите внимание: когда вы изучили технику, обучение не завершилось, нет! Оно только начинается, самое главное — впереди!
Наставник… стоит ли у него учиться? Да, если это хороший наставник. Полезно работать под его руководством, работать вместе с ним или просто наблюдать за тем, ЧТО и ПОЧЕМУ он делает сам. Но как отличить хорошего наставника от самоуверенного технократа? А как найти хорошего зубного врача, компетентного психолога, автослесаря и т.п.? Забавно, что проблема выбора специалиста всегда встаёт в полный рост как раз перед неоперившимся дилетантом. Поэтому лучше всего смотреть за работой разных людей, сравнивать, пробовать, читать, думать и брать то, что подходит именно вам.
Принцип построения портретной фотографии
У каждого пользователя Instagram селфи отличаются своими особенностями. Внешность каждого человека чем-то необычна и поклонники селфи в Instagram знают, как выставить особенности внешности в выгодном свете. Применение различных секретов, используемых в портретных фото профессиональными фотографами, поможет сделать селфи наиболее запоминающимся.
Свет не должен быть сильно тёплым
Без сомнения, лампы накаливания, применяющиеся для освещения помещений, дают тёплый свет, который создаёт меньше нагрузки на глаза. Но при таком освещении недостатки кожи становятся сильно заметны, она выглядит более рельефной и потому на фото можно получиться более старым и усталым. Холодный свет, наоборот, делает кожу более гладкой. Белый свет, который применяется в студиях визажа и на съемках, подчёркивает все недостатки, давая возможность скрыть их при помощи макияжа.
Источник света не должен располагаться намного выше или ниже
Исключение — применение рассеивателя. В остальных случаях большое расстояние между снимаемым объектом и источником света станет причиной появления на фото неприятных контрастных теней. Эти тени подчеркнут мешки под глазами, создадут эффект “впалых” глаз и могут существенно выделить нос.
Мимика должна быть живой
Необязательно делать фото с одним и тем же выражением лица — это не добавит шарма фотографии, а скорее сделает профиль скучным. Живая мимика и чередование ракурсов помогут сделать портреты более интересными, открыть для себя новые варианты фото.
Лучшие фильтры для портрета
Применяя фильтры Instagram, можно исправить даже не совсем удачную фотографию. Их использование даёт возможность сделать цвета более насыщенными или наоборот, приглушёнными, и расставить акценты на фото.
1. Rise. Делает кадр более тёплым и светлым. Использование жёлтого подтона и повышение яркости фото приводит к выравниванию тона кожи. Отлично подойдёт для съемки людей с проблемной кожей, но не подчеркнёт видимые достоинства и сделает фотографию менее контрастной.
2. Willow. Обычный перевод фотографии в чёрно-белую гамму. Смягчает соотношение света и тени, делая фотографию чуть менее резкой и контрастной. Отлично подойдёт для создания портретов в мягком чёрно-белом цвете.
3. Walden. Повышает экспозицию фотографии на несколько шагов и накладывает дымчатый жёлтый фон. Создаёт эффект теплоты и уюта на фотографии. Подходит для съемки детских портретов.
4. Moon. Ещё один вариант чёрно-белого фильтра. Он отличается тем, что делает чёрные тона более насыщенными, создавая на фото контраст между мягкими белыми и резкими чёрными элементами.
5. Reyes. Фильтр с эффектом ретуши. Позволяет разгладить кожу и выровнять её тон. Отлично подойдёт для съемки портретов людей с дефектами кожи.
6. Aden. Помогает добавить ретро-эффекта на фото. Применяется с целью “состаривания” фотографии. Может использовать для тематических портретных фото.
7. BLACK-B&W Film Emulator. Чёрно-белый фильтр, который создаёт на фотографии эффект картин из лучших черно-белых аналоговых фильмов. Чтобы превратить любой снимок в черно-белое произведение искусства, нужно всего лишь провести пальцем.
8. Inkwell. Отличный чёрно-белый фильтр для тех, кому нравится портретное творчество Андзея Драгана. Создаёт эффект контраста между глубокими тенями и светлыми участками, делая фотографию одухотворённой и гиперреалистичной.
Применяя различные фильтры и создавая правильную постановку портрета, можно сделать действительно оригинальное и красивое селфи.
С Вами, — Игорь Зуевич.
Рекомендую Вам обратить внимание на следующие программы по созданию дополнительного источника дохода в интернете:
Оставьте комментарий к этой статье ниже
Черно-белый портрет
В ситуациях, когда доступное освещение не позволяет добиться приятного глазу баланса белого, вполне доступная настройка съемки — перевести изображение в черно-белый формат. Это, к тому же, добавляет портрету винтажный эффект
Кроме того, в черно-белом кадре цвета фона совершенно не отвлекут внимание от подчеркнутого контура персонажа. То есть, все внимание будет сосредоточено на нем
Можно снять портрет цветным в RAW, и перевести в черно-белый после, это даст возможность дополнительно покрутить настройки и добиться желаемого эффекта. В таком случае вы сможете подключить креативность и подчеркнуть все то, что даст персонажу характер.
Настройки фотоаппарата для съемки портрета
Лучше фотографировать в ручном режиме, задавая параметры самостоятельно:
- Выдержка. Для получения четкого изображения нужно устанавливать достаточно короткую выдержку. Например, для портретов детей не советуют делать выдержку длиннее чем 1/250.
- Диафрагма. Если вы фотографируете одного человека, лучше ставить диафрагму в интервале от f/1.8 до f/4. Ориентироваться нужно на цели — при желании размыть фон (эффект боке), откройте диафрагму; если требуется портрет с четким задним планом, то максимально закройте.
- ISO. Чем ниже значение ИСО, тем меньше получится шума на готовых фотографиях. При хорошем освещении рекомендуется держать ИСО на уровне от 100 до 400. Можно начать со 100 — если фото темноваты, поднимайте ISO. Бояться не надо — с хорошей техникой даже при значении 1000 или 1600 получится сделать качественные снимки.
Снимок с открытой диафрагмой — фон максимально размыт
Имейте в виду, что настройки фотоаппарата для съемки портрета на улице существенно отличаются от студийных или домашних. Поэтому лучше каждый раз делать пробный кадр, помогающий определиться с настройками. Выдержка, диафрагма и ISO — это три кита фотографии. Научившись работать с ними, вы создадите потрясающие портреты, которые будут нуждаться только в минимальной обработке.
Что делает портрет хорошим
Портрет — это всегда об одном: о человеке на фото
Неважно, снимаете ли вы человека изолированного от внешней среды, или снимаете портрет человека, с определенным окружением — портрет, это всё равно о человеке
Итак, что же отличает хороший портрет?
Во-первых, хороший портрет привлекает внимание к объекту. Обычно это достигается за счет некоторой комбинации малой глубины резкости, композиции, цвета и освещения
Когда все сделано правильно, то как только зритель увидит портрет, взгляд его непроизвольно на фото.
Во-вторых, хороший портрет что-то рассказывает про человека в кадре. Показывает какую-то черту их личности, или частичку его жизни. Лучшие художники-портретисты могут рассказать целую историю в одном изображении.
Для достижения этих двух целей, у вас есть много возможностей для творчества.
Как правильно фотографировать портрет: правила съемки
При портретной съемке необходимо помнить некоторые важные правила: для придания выразительности снимку фокусироваться нужно по ближайшему глазу модели, а выдержку брать не длиннее величины 1/ (например, для объектива 85 мм — 1/85). В первом случае вы предотвратите появление неожиданно резкого носа или подбородка на общем нерезком портрете модели. Во втором — гарантированно избежите общей нерезкости снимка из-за слишком длинной выдержки. Сильный цифровой шум, образуемый матрицей при высоких значениях чувствительности, нежелателен. Используйте значения ISO в диапазоне от 100 до 400 единиц. Камеру необходимо перевести в полуавтоматический или ручной режим съемки.фокусное>
Теперь кратко ознакомимся с основными типами экспозамера, которые использует ваша фотокамера
Центровзвешенный
При таком способе замера экспозиции сначала измеряется уровень освещения всей сцены, а затем ее центральной точки. Результат — усредненное значение с учетом дополнительных данных, полученных из центральной области. Поскольку модель обычно находится в центре кадра, эта схема считывания фиксы делает центровзвешенный замер приоритетным выбором для съемки портретов.
Точечный
Точечный замер получает данные об экспозиционных параметрах лишь очень небольшой части изображения (1–5%) и игнорирует освещение остальной части сцены. Обычно эта область находится в центре видоискателя. Однако некоторые камеры позволяют выбрать для замера другие области кадра и произвести замер вне центра
Точечный замер — хороший выбор для сцен с высоким контрастом или с задней подсветкой, но при съемке портретов используйте его с осторожностью, помня о том, что он должен быть нацелен на ту область, которая будет формировать средние тона заключительного изображения
Зонный
Зонный замер — это тип измерения, получающий данные от нескольких различных областей в пределах снимаемой сцены, чтобы рассчитать среднее значение для всего кадра целиком. Это полезно для общих сцен с низким контрастом.
Рассмотрим пример
Обратите внимание на сложное освещение и загорелую кожу модели. Применение зонного замера (Пример 1) привело к неудовлетворительному результату: часть лица оказалась сильно пересвеченной
В то же время, экспонируя снимок с использованием точечного замера (Пример 2), можно получить уже более приемлемый вариант, сопоставимый с результатом, полученным при использовании центровзвешенного замера (Пример 3). Это связано с условиями освещения, справиться с которыми вам поможет только точный выбор экспозиции. Приведенный пример не означает, что при портретной съемке нужно всегда использовать либо центровзвешенный, либо точечный замер экспозиции. Все зависит от конкретных условий освещения и особенностей цвета лица модели. Смуглая, загорелая кожа отражает меньше света, чем более светлые ее оттенки.
Пример 1. Матричный замер
Пример 2. Точечный замер.
Пример 3. Центрально-взвешенный замер.
z
Во многих случаях достичь желаемого результата можно, скорректировав экспозицию. Для увеличения общей яркости снимка необходимо произвести положительную поправку в экспозицию, а для уменьшения яркости — отрицательную.
Талант или упорная работа: что важнее для креативщика
Людям, у которых есть врожденный талант к творчеству, иногда бывает проще пробиться в креативную сферу. Но правда в том, что талант — это не панацея и не гарант успеха, а всего лишь предрасположенность. Если у человека действительно есть желание развиваться в творческой профессии, упорная работа сможет компенсировать недостаток таланта. Сегодня многие творческие профессии вышли из тени загадочного мастерства: для них есть понятные и пошаговые программы обучения с пояснениями по продвижению и монетизации, и даже готовыми шаблонами.
К тому же, всегда можно найти альтернативу. Например, вам нравится рисовать, вы любите сочетать разные цвета, придумывать и воплощать образы, но с красками и академическим рисунком от руки у вас отношения не задались. Вы всегда можете попробовать себя в графическом дизайне и создавать рисунки в редакторах. Или вы обожаете моду и мечтаете о том, чтобы участвовать в модных показах, но с созданием эскизов и пошивом у вас не всё идёт гладко. Тогда профессия стилиста точно для вас — у вас будет масса возможностей собрать модель на подиум, при этом шить ничего не придётся.
Необычная портретная съёмка: идеи и примеры
Чтобы вдохновить вас на необычную фотосессию, делимся примерами из интернета и портфолио фотографов, которые зарегистрированы на портале Barb.pro. Эти идеи подойдут и для профессиональной съёмки, и для селфи.
Модный тренд в художественной портретной фотографии – съёмка отражения в небольшом зеркале. В весенне-летний сезон она проводится на природе – чаще всего в поле. Правильное расположение объектива позволяет спрятать модель, оставив в кадре только зеркало с отражением.
Повторить этот фокус можно в условиях домашней или студийной фотосъёмки, причём даже в формате селфи.
Игра светотеней на лице – ещё одна удачная идея. Но для качественного фото здесь требуется участие профессионала.
Портретная фотосессия в чёрно-белой гамме – отличная идея для съёмок в студии и на улице. Монохромное оформление придаёт снимкам глубину и драматизм, нивелирует мелкие эстетические недостатки.
Фото Карины Романенко (Одесса)
Ещё одна креативная идея – прикрыть рукой часть лица. В зависимости от ракурса так можно подкорректировать овал или подчеркнуть красивую линию скул, сделать акцент на губах. Лицо можно прикрывать не только рукой, но и веточкой дерева, на фоне которого позирует модель.
Фото Антонины Риги
Фото Анастасии Котомкиной
Фото Андрея Алсуфьева (Киев)
Фото Светланы Мнишенко
Для портретной фотосессии поза лёжа – редкость. Однако это одна из удачных идей для съёмок на природе, особенно если задействован красивый реквизит и эффектное платье. Ещё один акцент делается на длинных распущенных волосах, которые подчёркивают женственность образа.
Фото Анастасии Мельниковой
Фото Яны Томашук
Актуальны и портретные фото в профиль. Эффектнее всего они смотрятся на тёмном фоне: черты лица становятся чётче, а фокус фиксируется на лице модели.
Фото Дмитрия Яловенко
И это далеко не полный список идей! Ещё больше вариантов предложит фотограф, когда вы будете вместе обсуждать идеи для съёмки и концепцию образа. Правильные ракурсы, реквизит, красивая причёска и макияж покажут лицо модели с самых выигрышных сторон.
4 Позаботьтесь об освещении
Ищите места, где будет хороший мягкий свет. Рассеянный свет от окна даст много мягкого света, который можно без труда передать на снимке даже с помощью смартфона. Следите, что бы свет был не прямой и чтобы снимаемый был повернут к окну, а не от него. А если еще запутаться в шторках и поснимать через тюль, можно добиться интересных эффектов.
Если вы снимаете на улице, ищите места, где будет линия перехода света и тени. Например, расположитесь в теневой области совсем рядом с линией света и повернитесь в сторону света: так вы получите мягкое освещение, а на фото появится световой рисунок. Эффект отлично подойдет для мягкого портрета.
В идеале, когда вы в тени, рядом должна быть освещенная солнцем светлая стена в теплых оттенках: она будет работать как рассеянный источник света и освещать модель, обволакивая приятным мягким световым рисунком. Ищите арки, углы, улицы, где одна из сторон освещена, а другая в тени. Следите, чтобы лицо модели было обращено в сторону света.
Избегайте прямого солнечного света! Во-первых, он сделает снимок слишком контрастным, а, во-вторых, модель будет сильно щуриться.
Художник ли фотограф? Если нет, то кто он? Фотокор, в частности?
Мало кто об этом знает, но Картье-Брессон — общепризнанный мастер фотографии — всегда ставил живопись значительно выше того дела, которому посвятил свою жизнь. Он советовал молодым людям вместо бессмысленного чтения искусствоведческих книг и умных концептуальных разговоров почаще ходить в музеи, знакомиться с работами великих мастеров живописи. Многие известные фотографы начинали карьеру с художественной школы. Мне кажется, это — прекрасное начало, потому что так необходимое фотографу чувство композиции и света нуждается в развитии и приходит далеко не сразу. С этой точки зрения хороший фотограф чаще всего — художник. Не всегда, но чаще всего.
Теперь о «фотокоре». В массовом сознании укрепилось совершенно ложное мнение о фотографической иерархии. На самом верху, ближе к сияющим вершинам совершенства парят фотографы моды, занимающиеся «постановочной фотографией», проводящие время в окружении соблазнительных моделей и многочисленных ассистентов. А «фотокоры», документалисты, репортёры — чернорабочие светописи — уверенно помещаются внизу, у самой помойки или прямо внутри неопрятного ящика. Современный мир устроен так, что труд людей, обслуживающих бизнес или политику, оплачивается на порядок выше. Поэтому фотограф моды за один съёмочный день в уютной студии заработает столько, сколько иной репортёр, рискуя жизнью, получит за несколько месяцев (если получит!). Но в искусстве — будь то живопись или фотография — всегда ценится уникальность, неповторимость произведения. С этой точки зрения отличия между разными жанрами фотографии нет. И там, и здесь хороший кадр — очень большая редкость.
Взгляните на фантастические, совершенные работы Себастьяо Сальгадо. Да, конечно, можно называть его «документалистом», как делаю художественные критики. Их работа заключается в распределении и навешивании ярлыков. Но подумайте, много ли найдётся фотографов моды, или модных фотографов, работы которых можно повесить рядом с этими?
Свет
Для того, чтобы получить не плоское, а объемное лицо на фотографии, лучше всего использовать свет, падающий немного спереди и сбоку (передне — диагональное освещение) . В принципе неплохие результаты можно получить и с боковым освещением, но при боковом освещении лучше всего использовать отражатель (которым может служить, например, и белая стена дома) или внешнюю вспышку. На улице лучше всего снимать утром или ранним вечером. Если вы будете снимать в полдень, когда солнце стоит в зените, верхний свет даст глубокие тени и очень резкий контраст.
С помощью контрового освещение вы можете получить силуэт, если будете снимать, например в вечернее время. Если же вы хотите подсветить лицо, вам также понадобится отражатель или внешняя вспышка. Фронтальное освещение сделает лицо плоским и его стоит избегать.
Дома лучше всего снимать со светом из окна (по возможности, не с солнечной стороны). Прозрачные занавески помогут вам сделать свет рассеянным и более мягким.
Сравним эти приложения с оригинальным Портретным режимом
Я сравнил оба приложения Depth Effects и Patch с режимом портрета iPhone 7 Plus. Я должен признаться, я был удивлён тем, насколько хорошо работают оба приложения. За исключением моих незначительных ошибок в «закрашивании», глубина эффекта выглядит почти также хорошо, как эффект в портретном режиме.
Один плюс в использовании этих приложений по сравнению с портретным режимом на iPhone 7 Plus, в том, что не нужно настраивать камеру перед съемкой. При съемки с iPhone 7 Plus, вы должны быть на определённом расстоянии, а освещение должно быть хорошим. Используя Depth Effects и Patch, вы можете снимать в темноте и с очень близкого расстояния и потом сделать эффект глубины.
Какое приложение у тебя?
Используете ли вы приложения, чтобы создавать эффект глубины, как у портретного режима на iPhone 7 Plus, iPhone X или iPhone 8 Plus? Какое ваше любимое и почему?
