5 нейросетей для создания уникальных фотографий и рисунков

Как получить цифровой кошелёк для NFT?

Для креативщиков поначалу сложно понять концепцию NFT:

  • Жетоны не являются материальными физическими объектами.
  • Это цифровые данные или метаданные, подтверждающие право собственности.
  • Процесс, называемый токенизацией, осуществляется в цифровом виде с использованием компьютера.
  • Для этого требуется цифровой кошелек , который представляет собой просто приложение, используемое на компьютерах или смартфонах.
  • Его можно установить в Chrome как расширение браузера, например кошелек Metamask.

Metamask — это наиболее часто используемый цифровой кошелек для NFT и других криптовалют.

Съемка портретов

Многие слышали правило, что портрет нужно снимать объективом 85mm или длиннее. Но это не совсем так.

В жизни мы постоянно видим людей и, обычно, общаемся с ними на расстоянии 1-2 метра, чтобы не нарушать их личное пространство. При этом угловой размер головы человека составляет около 7-14° по вертикали. Мы никогда не рассматриваем человека настолько близко, чтобы его лицо занимало все наше поле зрения. Если мы приблизились к лицу человека настолько, то мы, скорее, намереваемся его поцеловать, чем рассмотреть

Таким образом, чтобы на фотографии перспектива лица была привычной, оно должно иметь соответствующий угловой размер. Если мы усилим перспективу, у человека увеличится нос, да и все пропорции будут преувеличены. Лицо получится гротескным, портрет комичным.

Canon 350D, объектив Sigma 10-20mm, ЭФР 16-32mmМихаил Перлов в комичной перспективе

Угол зрения объектива 85mm по вертикали равен 16°, получается он вполне подходит для съемки портретов. Хотя для съемки портрета крупным планом в портретной ориентации можно выбрать еще более длиннофокусную оптику, с более узким углом зрения.

85mm Canon 450D ЭФР 136mm

При этом, конечно, можно снимать людей и на широкоугольный объектив, просто нужно следить за тем, чтобы лицо человека не занимало слишком большую часть кадра, и не располагать его на краю, где искажения геометрии наиболее сильны.

21 mm Canon 450D ЭФР 33.6mm

Угловой размер головы при этом будет нормальным, а перспектива естественной. Широкоугольные искажения находятся по краям и не нарушают гармонию. Помня об этих простых вещах, можно красиво снимать людей даже на широкий угол.

Освещение

От него зависит то, как будет выглядеть ваша модель на фотографии. Этим параметром можно как всё испортить, так и спасти изначально безнадёжный снимок. Существует несколько советов для съёмки в различных условиях. Предлагаю рассмотреть некоторые из них.

Первый совет – опасайтесь яркого полуденного солнца, если работаете на улице. Как бы это парадоксально ни звучало, слишком яркое солнце может навредить снимку. Почему? Оно заставит модель щуриться, тени на лице окажутся более глубокими и резкими, а также можно просто получить пересвеченные объекты. Поэтому многие рекомендуют работать рано утром или вечером или же в пасмурный день.

Второй – старайтесь снимать в тени, если ясное солнце застало вас врасплох. Лучше, кстати, использовать тень от здания, чтобы она была однородной. Как известно, листья деревьев имеют небольшие щели между собой, через которые на модель может попасть нежелательный свет.

Третий – если вы, всё же, не смогли найти подходящую тень, избегайте съёмки против солнца. Нельзя, чтобы модель щурилась, но и чёрный силуэт получать не хочется. Поэтому рекомендую становиться боком к солнечным лучам: именно так будет достигнут какой-никакой компромисс.

Если же вам приходится снимать против света – используйте внешнюю вспышку в режиме заполняющего света. Да, именно внешней вспышкой следует пользоваться в такой ситуации: встроенной точно будет недостаточно. Такой же совет будет актуален для съёмки на закате за тем лишь отличием, что роль основного света будет играть наша вспышка. Еще полезными аксессуарами могут стать рассеиватель или отражатель.

Попадая в студию всё становится несколько проще. Здесь есть пара основных правил, без которых очень трудно будет получить ровную качественную фотографию. Нужно использовать световые приборы с одинаковой цветовой температурой, использовать мягкий рассеянный свет, а также отказаться от ламп дневного света.

Настройки камеры

Для снимков в низком ключе настройки камеры могут довольно сильно разниться.  Хитрость состоит в том, что нужно минимизировать свет, попадающий в камеру, и в  то же время не погрузить весь снимок во тьму. В качестве иллюстрации давайте рассмотрим несколько актуальных снимков вкупе с примененными для их создания настройками.

Здесь мы можем видеть равномерно черный фон и один основной источник света. Из характеристик кадра на Flickr мы узнали, что экспонирование производилось на 1/80 секунды, диафрагма f/6.3, а ISO 100. Обычно такие низкие показатели ISO могут привести к получению изображения, слишком темного по всей площади, кроме довольно сильно освещенных областей, но здесь затемнено именно то, что хотел фотограф, а вспышка в сочетании с выдержкой служат для заполнения областей, которые он решил экспонировать.

Бонус от съемки на ISO 100 – сохранение высокого качества изображения и отсутствие цветного шума, которому свойственно проявляться на темном фоне. Давайте взглянем еще на одно изображение и посмотрим, можем ли мы выявить закономерность.

Как вы видите, несмотря на то, что это изображение ярче, оно снято на 1/200 секунды, значительно более короткая выдержка, чем в предыдущем примере. Хотя диафрагма пропускает меньше света на f/13, ISO осталось таким же, и, кажется, здесь просто больше доступного света. Дополнительное освещение позволяет фотографу снимать на более короткой выдержке и при этом все же фиксировать множество деталей.

Главный вывод, который можно сделать из анализа этих двух изображений: старайтесь держать ISO на уровне 100-200, чтобы обеспечить нужное затемнение и избежать шумов. Затем вам стоит поиграть с настройками экспозиции и диафрагмой, чтобы получить желаемый эффект для определенных условий освещения.

Закрепим

Постепенно интервью из брифа продакшену превращается в полноценное видео

Все снимают видеоинтервью. Этот формат хорошо подходит для контент-маркетинга: можно ненавязчиво и нативно рассказать о компании. В интервью легко показать экспертность, ещё оно помогает строить личный бренд интервьюера. Наконец, интервью не очень дорого снимать: съёмочный день вместе с монтажом обойдётся от 70 000 ₽ до 300 000 ₽.

Вот что нужно знать, чтобы снять хорошее интервью:

Главное — люди в кадре, гость и интервьюер. Важна их харизма, энтузиазм, уровень подготовки, медийный потенциал

Ещё важно выбрать релевантную для ЦА тему.
Подбирайте локацию под тему и героев. Снимайте много интервью подряд на одной локации, так экономнее

Не ограничивайте себя только студиями: посмотрите на офисы, рестораны, отели, крыши. До локации всем должно быть удобно добираться.
Минимальная команда для простого интервью — оператор и ассистент. Оптимально: 2 оператора, ассистент, продюсер и визажист.
Нужно как минимум три камеры: одна берёт общий план, вторая — спикера, третья — интервьюера. Ещё нужен свет: можно снимать и при естественном свете, если позволяют условия, но искусственный сделает съёмки более предсказуемыми и улучшит качество картинки. Ещё нужны два петличных микрофона: хороший звук позволит сделать из интервью выпуск подкаста.
Интервьюеру нужно продумать вопросы заранее и, возможно, отправить спикеру темы разговора. Если оба участника съёмок подготовились, разговор будет живее и интереснее. Спикера перед съёмками лучше разговорить: обсудить сторонние темы, чтобы он успел привыкнуть к камерам.
Оптимальный хронометраж интервью — 30−40 минут. Если получилось талантливо, можно продлить до часа. Добавьте немного графики: заставка и перебивки помогут разделить интервью на части и добавят динамики, а титры позволят выделить важные тезисы.

Оригинал статьи был опубликован в нашем блоге на VC.ru 28.09.2020.

Слайды и текст этой презентации

Слайд 1

Текст слайда:

Низкий ключ (англ. Low-key lighting)
темная тональность

Разновидность техники в искусстве, характерной особенностью которой является использование преимущественно темных тонов и полное отсутствие или незначительное присутствие светлых тонов на изображении.

Слайд 2

Текст слайда:

Караваджо – итальянский художник XVII века, основатель реализма в живописи, один из крупнейших мастеров барокко.

Он использовал технику «chiaroscuro» (Кьяроску́ро – «светотень», контрастное сопоставление). Слово «chiaroscuro» произошло от итальянских слов «chiaro» (ясный/свет) и «oscuro» (скрытый/темный).

Слайд 3

Текст слайда:

Это недоэкспонированный темный снимок или с экспозицией все нормально?

Слайд 4

Текст слайда:

Низкий ключ – это управление светом, с целью распределения акцентов и придания драматизма композиции.

Слайд 5

Слайд 6

Текст слайда:

Гистограмма изображения, снятого в тёмном ключе

Слайд 7

Слайд 8

Слайд 9

Текст слайда:

Для создания снимка в «низком ключе» нужно:

Темный фон (старайтесь сделать так, чтобы свет не попадал на него, показывая текстуру, складки и т.д.);работа с «флагами» — предметами ограничивающими поток света, это могут быть коробки, плотный картон и все на что хватает вашей смекалки;Используйте боковой свет или задне-боковой;При замере экспозиции ориентируйтесь на самый светлый участок в кадре.Делайте экспокоррекцию ниже на несколько ступеней;Для выделения на снимке в низком ключе  какой-то детали – будь то часть лица человека на портрете, элемент интерьера или особый штрих в натюрморте, свет нужно направить достаточно узким пучком; точечный источник освещения — жёсткие тени и высокий контраст. В качестве второго источника может использоваться заполняющий свет или отражатель, который регулирует уровень контраста изображения. в студии — тубусы, специальные шторки, сотовые решетки. Дома можно использовать фонарик смартфона и разные «насадки» на него (смотреть примеры.)

Слайд 10

Текст слайда:

Схема света:

Слайд 11

Текст слайда:

У нас есть темный задний фон и боковой свет. Перпендикулярно заднику ставим флаг, что бы задний фон максимально ушел в тень. На границе света располагаем главный объект съёмки.
Можно около задника, в теневой зоне поставить реквизит, хорошо отражающий свет и отразить туда свет от отражателя.

Для большего погружения можно поставить второй флаг, как бы создавая щелочку для потока света — это работает только с мощным освещением.

Если вы снимаете на телефон, то посмотрите, есть ли в настройках функция «автоматическое улучшение темных фотографий» — отключите ее.

Что вызывает эффект Rolling Shutter?

Когда вы делаете фотографию с помощью цифровой камеры, весь сенсор реагирует одновременно. Свет проходит через объектив и попадает на сенсор в один момент. В этот момент запечатлевается весь кадр.

Когда все пиксели сенсора реагируют одновременно, это называется глобальным затвором. Режим глобального затвора позволяет получить снимок точного момента времени. В режиме глобального затвора пиксели ведут себя как на ПЗС-матрице.

Но когда вы используете цифровую камеру для съемки видео, сенсор ведет себя по-другому.

Датчик CMOS, стандартный для DSLR и смартфонов, использует другой метод при записи видео. Вместо того чтобы использовать все пиксели сразу, как в случае с глобальным затвором, датчики CMOS используют только один ряд за раз.

Один ряд пикселей активируется. Затем, спустя долю времени, активируется ряд ниже. Эта последовательность продолжается до тех пор, пока не дойдет до нижней части сенсора. Затем она снова начинается сверху, и процесс зацикливается. Отсюда и происходит термин “rolling shutter”.

По принципу работы он похож на плоский сканер. Сканер сканирует с одной стороны на другую, собирая данные о вашем изображении. Датчик CMOS делает то же самое в повторном режиме. Он непрерывно сканирует с одной стороны на другую.

Если вы перемещаете объект во время сканирования, конечное изображение будет деформировано и искажено. Если вы перемещаете объект в том же направлении, что и датчик, вы получите растянутое изображение. Если двигаться в противоположном направлении, изображение будет сжатым.

При съемке цифровой камерой действуют те же принципы. Матрица захватывает разные участки сцены в разное время. Когда все неподвижно, это не проблема. Но быстро движущиеся объекты страдают от эффекта rolling shutter.

Эффект качающегося затвора вертолета

Имоджен Каннингем

Каннингем была известным американским фотографом, которая прославилась своими портретами, индустриальными пейзажами и ботанической фотографией. Ее портреты передают размытые образы и мягкий фокус, тем самым укрепляя фигуру ее образов.

Фото Имоджен Каннингем

Между тем, цветочные натюрморты Имоджен демонстрируют естественные формы с использованием света, теней и внимания к деталям.

Ее самые ранние фотоработы были сделаны в стиле пикториализма, имитирующем академическую живопись начала века. Каннингем также экспериментировала с более четкими снимками, чтобы создать технику, известную как фотография с резким фокусом.

В 1910 году она зарекомендовала себя как портретист и коммерческий фотограф. К началу 1920-х Каннингем изменила свой стиль, включив в него растительную жизнь и уличную фотографию. Также она некоторое время работала на ярмарке тщеславия и знаменитостях в 1930-х годах.

А как насчет известных фотографов, специализирующихся на природе и пейзажах? Давайте посмотрим на фотографии фотографов, работающих в этом жанре.

Кому может потребоваться бизнес-портрет?

Распространено мнение, что деловой портрет требуется только главам организаций, однако это далеко не так. Абсолютно любой человек может заказать подобную съемку, если он хочет получить качественные фотографии, выполненные в деловом стиле.

В деловом портрете нуждаются представители любых видов бизнеса, ведь важно подать себя максимально положительно клиентам. А еще деловой портрет требуется для соискателей работы

Не секрет, что работодатели при изучении резюме обращают еще внимание и на фото потенциального работника. Отлично, если вы выберете профессиональное, а не любительское фото, которое подчеркнет вашу серьезность и намерения получить желаемую должность

Поверьте, ваш успех будет точно гарантирован.

По статистике люди обращают внимание на то, как выглядит человек на фото. Профессиональному фотографу удается подчеркнуть ваши сильные стороны, создав правильный образ для восприятия

Всегда задавайте встречные вопросы

Не нужно давать моментально ответ на поставленный вопрос, чего бы это ни стоило. Прежде чем вы начнете отвечать на него — всегда задайте встречный вопрос. Или даже не один. Тем самым вы покажете интервьюеру, что вы размышляете о заданном вопросе, задавая уточняющие вопросы. Если интервьюер задал вопрос пространно, не очень четко или в нём есть неоднозначность — всегда проясните этот момент. Например:

Или более конкретный пример:

А если вопрос был задан предельно чётко и у вас совсем нет уточняющих вопросов — в этом случае расскажите интервьюеру о вашей стратегии или структуре вашего ответа относительно того как вы поняли проблему. Например:

после чего задайте интервьюеру вопрос:

В большинстве случаев интервьюер будет польщен именно таким подходом к делу и не будет против.

Виды бизнес-портрета

Деловая фотосессия бывает двух видов:

  1. Студийная на однотонном фоне. Ее основное преимущество – концентрация внимания на самой персоне, а не на антураже вокруг нее. Этот стиль строгий, простой, но изящный;
  2. Интерьерная. Для этого вида не всегда выбирается офисная обстановка. «Живые» фотографии можно сделать в дорогом ресторане или отеле. Выбор места зависит от целевого назначения снимков, то есть того, где они позже будут использоваться. Чаще всего интерьерную съемку проводят непосредственно на рабочем месте заказчика. Это необходимо для раскрытия характера персоны и передачи атмосферы компании.

4 Правильно компонуйте кадр

Вечеринки обычно менее хаотичны, чем концерты, так что можете потратить больше времени на правильную компоновку кадра. Используя вспышку, не направляйте ее непосредственно на человека. В качестве естественного отражателя можно использовать потолок (если он не выше трех метров). Или прикрепите на вспышку рассеиватель, например, такой как Gary Fong Lightsphere.

Забавные эффекты у вас могут получиться, если вы синхронизируете вспышку по второй шторке (эта функция обычно обозначается «Rear»), к примеру, снимая с низким показателем ISO и выдержкой в одну секунду, поводите камерой в разные стороны, «поймайте» разноцветные огни осветительных приборов, которые будут выглядеть как разноцветные световые нити. Незадолго до срабатывания вспышки направьте камеру на модель или объект съемки и подождите, пока сработает вспышка. Ваша модель на фотографии, несмотря на движения камеры до этого, получится ярко и резко.

Свет на концертах и вечеринках — один из основных факторов, создающих настроение. Даже если вам разрешено снимать со вспышкой, на концертах лучше откажитесь от нее. Поэтому хотя выступления на свежем воздухе при дневном свете выглядят менее впечатляюще, но зато на них вы можете попрактиковаться. Поиграйте с перспективой: сделайте несколько снимков, наклонив камеру, этим вы привнесете в кадр динамики.

Как фотографировать на вечеринках и концертах: С телезум-объективом вы и на расстоянии будете хорошо видеть всё, что происходит на сцене.

Фотограф Шон Арчер

Шон Арчер (Sean Archer) — это фотограф из Питера. И он не зря попал в наш список. Не русское имя — это всего лишь псевдоним. Настоящее его имя — Станислав Пучковский.

Фото Шон Арчер

Ранее мы уже рассказывали о нем в одной из предыдущих статей. Почитать можно здесь. Его фотоработы очень похожи на картины художников прошлых веков.

Фото Шон Арчер

Но при этом модели выглядят очень женственно и натурально. Шон Арчер не сразу стал фотографом. Сначала он работал дизайнером и лишь по воле случая увлекся портретной фотосъемкой.

Фото Шон Арчер

По словам самого Шона, фотошоп — это очень важный инструмент. Такой же важный, как и ваша камера вместе с объективом. Некоторые считают, что «настоящая фотография» — это обязательно неотредактированные кадры с фотокамеры.

Фото Шон Арчер

Шон Арчер так не считает. По его мнению, реальная жизнь намного лучше, ярче, детализированнее и глубже, чем любая фотография с любой фотокамеры. Неотредактированная фотография — это не реальность. Это бледная копия реальности.

Фото Шон Арчер

И то, что вы делаете во время обработки — это вовсе не улучшение реальности. Это возможность сделать фотографию ближе к жизни, реальности и к захватывающей дух красоте настоящих людей.

Про фотографии фотографов

В заключение хочется добавить, а может быть и повторить основной посыл этой статьи —  подражание не является чем-то плохим. Если вы желаете развивать свои творческие навыки фотографа, тогда правильным занятием будет формировать «насмотренность».

Именно, просматривая фотографии фотографов из разных стран, и в огромном количестве, можно сформировать «насмотренность». Следом, за которой придет формирование вкуса и собственного стиля.

Не нужно бояться, что фотографии фотографов, которые вы увидите, запомнятся настолько, что начнут мешать вашему творчеству. Это не приведет к плагиату, потому как все равно скопировать великих мастеров не получится.

А в процессе практики обязательно выработается свой стиль. Который, если повезет, может стать визитной карточкой и тем самым привлечь намного больше клиентов, чем у коллег фотографов.

Уверен, вы уже не раз задумались, просматривая фотографии фотографов из других стран, что не помешало бы научиться также круто и качественно обрабатывать фотографии.

Можем посоветовать вам курсы по обработке фотографий от Фотомонстра, которых можно обучаться онлайн, в удобное время и не выходя из дома.

Особенности съемки в деловом стиле

Съемка в деловом стиле занимает определенное время. В первую очередь качество фотографий во многом зависит от опыта фотографа. Главная задача кроется в том, чтобы не просто сделать красивый снимок клиента

Важно подчеркнуть определенные личностные качества руководителя, создав благоприятное впечатление о нем

Бизнес портрет в Москве

Съёмка 1-3 часа Помогу с выбором студии, опыт не требуется, всё подскажу.

Узнать больше

Например, если предстоит съемка руководителя компании, то тогда следует подчеркнуть его лидерскую позицию и целеустремленность. Это может выражаться в положении тела, позе, взгляде, положении рук. Также при организации фотосъемки фотограф учитывает и то, чем занимается человек. Если клиент работает врачом, то тогда его поза на фото должна говорить о доброжелательности, рассудительности, спокойствии. Передача эмоций через снимок задача невероятно сложная. Фотограф старается уловить их и потом запечатлеть в каждом кадре. При работе с клиентом учитываются следующие факторы:

  • Особенности деятельности человека (занимаемая должность);
  • Выражение лица и мимика;
  • Положение тела, позы, положение рук;
  • Характер съемки и наличие сюжетной линии бизнес-портрета.

Важно отметить разработку концепции сюжетной линии. Создание фотографии – это особое искусство, схожее с процессом кинематографа

Человек на фотосессии должен раскрепоститься максимальным образом. Проблема многих клиентов кроется в том, что они чувствуют себя крайне скованно и это может негативно отразиться на портрете.

Если человек зацикливается на дефектах своей внешности, то это абсолютно не критично. При помощи художественной обработки фото можно устранить любые недостатки и подчеркнуть имеющиеся достоинства. Иногда съемка проходит в тематическом ключе. Например, клиент помещается в интерьер, который характеризует его работу. Например, это может быть личный кабинет или кабинет врача

Важно не давать клиенту уставать. Сложные съемки делаются таким образом, чтобы человек мог отдохнуть перед серией новых кадров

Пожелания клиента – всегда закон, но грамотный фотограф может сделать так, что к нему будут прислушиваться. Во врем процесса фотограф определяет максимально правильную экспозицию

Немаловажное значение имеет свет и фокусное расстояние. Соблюдение этих технических нюансов позволяют сделать фото максимально качественным и продуманным

Кажется, что фотосъемка простое дело, которое не требует особых усилий. Но это далеко не так, потому что фотограф, как настоящий художник должен уловить эмоции клиента, преподнеся их наиболее выигрышном образом на снимке.

Правильная съемка кроется в том, чтобы между фотографом и клиентом создалась особая комфортна и доверительная атмосфера общения.

Низкий ключ


Съемка в низком ключе (Low key) предусматривает снимки, на которых темные или черные элементы составляют большую часть изображения. Тем не менее, на подобных фотографиях обязательно присутствует акцент на светлом ярком участке с хорошо различимыми деталями.

Как понятно уже из названия, данный вид съемки является полной противоположность съемке в светлом ключе. Здесь используется темный или черный фон, темная одежда модели, а также своеобразная световая схема. Плюс, настроение фотографии. Это уже не та легкость и нежность высокого ключа. Низкий ключ — это в первую очередь мистика, загадка, драматизм образа.

Многие фотографы, снимая в низком ключе, обходятся лишь одним источником света, который устанавливается под углом 45 градусов по отношению к нашей модели. При таком раскладе мы добиваемся того, что фон минимально освещен, чего и требует подобная съемка. Если все же такой боковой свет немного подсвечивает фон, просто вращайте источник света до того момента, пока модель не окажется на границе светового потока. При этом, правда, мы можем погрузить всю теневую сторону лица модели в черноту. Однако, это легко исправляется с помощью дополнительного источника света, а лучше всего отражателя.

Для любителей сложных световых схем могу предложить еще несколько опциональных источников света. Это, во-первых, заполняющий свет, который рассматривался чуть выше. Как правило, это все же отражатель, который просто вытягивает немного теневую сторону модели. Также можно поэкспериментировать с контровым светом и эффектно подсветить волосы модели или изгибы тела (часто используется при съемке ню). Фон, напомню, темный или черный. Модель одета в черную одежду или обнажена.

Что касается экспозамера, то он выполняется относительно средне-серого тона. После проведения экспозамера по области, яркость которой выше средней, устанавливаем экспозицию на 1-2 ступени ниже. Выражаясь проще, мы сознательно затемняем нашу фотографию.

Несколько советов по съемке в низком ключе.

Обращайте особое внимание на освещение граней. Наша задача — получение градиентного перехода в точках сгиба.

Делайте акцент на контрасте

На снимке будет обязательно присутствовать точка белого, которая будет совпадать со смысловым центром кадра (глаз зрителя будет направлен именно в данную точку). Также должны быть области идеально черного цвета (точка черного без фактуры), которые дают волю фантазии зрителя, зритель как бы сам додумывает продолжение фотографии.

Делайте акцент на фактуре предмета. Чаще всего снимок в низком ключе — это черно-белая фотография. Поэтому особенности фактуры/текстуры играют здесь особую роль.

Экспериментируйте с различными насадками, дающими направленный узкий свет. Это поможет Вам расставить световые акценты на Вашем снимке. Это могут быть тубусы, а также гриды, которые дают необычный световой рисунок.

В статье использовалась фотография Igor Pavlov
http://norsk.photosight.ru/

Про будущее

И в России, и на Северо-Западе у нас очень много талантливых и профессиональных фотографов. Но нет определенной культуры восприятия. Меня часто спрашивают: «А зачем вы этим занимаетесь, можно же на принтере распечатать. Просто, дешево и сердито». Сам процесс заморочки может понять только тот, кто в это погружен. Обыватель оценивает искусство по принципу: «Нравится/не нравится», а молодое поколение еще просит рассказать о концепции работы. И еще очень много плохих фотографий, второсортного контента, который авторы выдают его за какой-то веяние, некий визуальный штамп. Несомненно, зрителя нужно воспитывать, поднимать насмотренность и культуру.

Профессия фотографа, мне кажется, не пропадет. Предположу, что это будет некая ниша людей, какое-то более элитарное искусство. Человеческое отношение и авторский взгляд в фотографии всё равно важнее всего.

От автора. Мы настоятельно советуем не пропустить следующую выставку Анны: в живую эти работы выглядят по-настоящему волшебно. 

Внешний вид: как надо выглядеть во время фотосъемки?

Фотосессия в стиле бизнес-портрет не требует определенной подготовки. Можно не подготавливаться тщательно, создавая невероятную прическу или яркий макияж. Посещать фотографа лучше без макияжа и прически, так как образ вам создадут уже на месте опытные стилисты.

Можно накануне пообщаться с фотографом, который сможет оценить вашу внешность. Попросите посоветовать, какие комплекты одежды с собой лучше взять на съемку. Цветовые вариации обычно стандартные. Это костюмы черного, синего, серого, белого, бежевого, коричневого цвета, галстуки, рубашки, классическая обувь, запонки для мужчин.

Основа отличного внешнего вида для мужчины – это правильно подобранный костюм, ведь камера будет улавливать любые погрешности если костюм плохо на вас сидит. Одежда должна быть в классическом стиле, поэтому обязательно учитывайте это перед тем, как отправиться к фотографу на съемку. Если не хотите надевать костюм, то тогда лучше рубашку выбрать более темного оттенка, так как на фоне рубашек светлых тонов можно смотреться бледно, особенно, если вы имеете светлый цветотип кожи.

Женщинам можно выбрать элегантные костюмы, деловые платья, рубашки с юбками-карандаш. Уместны и украшения, но они должны быть не кричащими и не сочетающимися друг с другом. Если вы имеете длинные волосы, то тогда для съемки лучше подобрать пиджак, блузку или жакет отличающиеся по цвету от цвета ваших волос. Хорошо, если одежда будет однотонной

Таким образом ничего не будет отвлекать внимание от вашего лица

Иногда деловые фотосессии бывают тематическими, поэтому надо посоветоваться с фотографом по поводу выбора одежды. Не выбирайте одежду слишком бледных цветов, чтобы не сливаться с фоном. Специалисты рекомендуют учитывать цветотип кожи, цвет волос и глаз при выборе образа. Например, темноволосым людям идеально подходят сочетания светло-серого, бирюзового, приглушенного синего цвета.

Перед фотосъемкой можно не наносить макияж и подготавливаться. Все недостатки внешности будут отретушированы, плюс к тому же с клиентами перед процессом всегда работает стилист.

Добавляйте хэштеги к публикации

Хэштеги помогают привлекать пользователей, которые не следят за конкретными Инстаграм-аккаунтами, но и следят за определенными хэштегами. Хэштеги в Reels нужны не только для попаданий в рекомендации. Так же, как и с контентом в ленте, можно продумать брендированные хэштеги для повышения узнаваемости.

Для того, чтобы продвигать Reels стоит выбирать не более 30 хэштегов. В первую очередь используйте общие теги со словами reels, instagram, рилс. Например, #reels, #reelsinstagram, #reelsofinstagram, #reelsvideos, #reelstrending. Переходим во вкладку рекомендаций (значок лупы), раздел метки, где у любого хэштега, который вы введете, будет указано количество использований.

Обязательно мониторьте видео, которые уже попали в рекомендации, и позаимствуйте теги оттуда. Каждый из выбранных ваших хештегов должен быть направлен на целевую аудиторию. Первый попавшийся популярный тег ничем не поможет. Например, если у вас модный бренд, не нужно ставить все теги из рекомендуемого видео, которое, например, посвящено путешествиям.

Есть десятки приложений, которые помогают искать релевантные хэштеги в Инстаграм, — связанные с конкретным запросом по вашей теме.

Рейтинг
( Пока оценок нет )
Editor
Editor/ автор статьи

Давно интересуюсь темой. Мне нравится писать о том, в чём разбираюсь.

Понравилась статья? Поделиться с друзьями:
Вернисаж фотографий
Добавить комментарий

;-) :| :x :twisted: :smile: :shock: :sad: :roll: :razz: :oops: :o :mrgreen: :lol: :idea: :grin: :evil: :cry: :cool: :arrow: :???: :?: :!: