Интерьерная съемка

Следующая настройка фотоаппарата для съемки – баланс белого

Немаловажная настройка фотоаппарата – это баланс белого. Установка баланса белого в автоматическом режиме (AWB) дает прекрасные результаты для фотографов новичков в этом деле, поэтому устанавливаем на автоматический режим и забываем про баланс белого в настройках фотокамеры.

Для особо любопытных рекомендуем попробовать два режима баланса белого — это лампа дневного света или лампа накаливания. Два перечисленных режима дают интересный эффект баланса белого. Для профессионалов в фотографии, баланс белого регулируется уже в ручных настройках в зависимости от ситуации и регулируется только после нескольких пробных фотографий.

Значения диафрагмы

Прежде чем начинать настраивать фотоаппарат для ночных съемок, убедитесь в том, что у вас есть возможность надежно и устойчиво закрепить его — ведь при плохом освещении сложно добиться короткой выдержки. Для ряда съемок (например, на освещенном стадионе в вечернее время) фотоаппарат достаточно просто крепко держать в руках, но чаще всего потребуется хорошая опора, которой идеальной послужит специальный штатив. Он должен быть тяжелым и устойчивым — таким, на котором массивный зеркальный фотоаппарат точно сможет удержаться, даже если речь идет не о нескольких секундах, а минутах. В крайнем случае, если возможно поработать с профессиональным штативом попросту нет, воспользуйтесь подручными поверхностями: это могут быть крыша автомобиля, поверхность стола или архитектурных элементов.

Как только вы освободили свои руки, можно двигаться дальше — в сторону настройки значений диафрагмы и ISO (чувствительности), которые помогут добиться нужной экспозиции для прекрасного результата. Стандартно при съемке ночью используют значение чувствительности 100 ISO и довольно большое для диафрагмы — f/16. Поскольку камера закреплена, можно не беспокоиться о выдержке и сделать такой, какой хочется, даже самой длинной — но о ней мы поговорим далее.

Камера

Этот предмет является наиболее дорогостоящим из всего списка. При этом надо понимать, что вам не нужна лучшая или самая дорогая камера. Приличной полнокадровой DSLR-камеры будет достаточно.

Убедитесь, что в камере предусмотрена ручная настройка выдержки и диафрагмы. Поскольку интерьерная фотография подразумевает съемки в трудно освещаемых местах. Наличие этих настроек гарантирует, что ваша DSLR-камера будет работать в таких условиях наилучшим образом.

Photo by assillo

Более того, у большинства камер есть направляющие линии сетки в видоискателе. Они помогают выставить угол наклона камеры в соответствии с вертикальными линиями стен и мебели. В качестве альтернативы вы можете использовать встроенный в камеру датчик наклона. Помните, что эти рекомендации не единственный возможный выход. И даже, когда в камере нет встроенного датчика, вы можете смело использовать штатив с пузырьковым уровнем.

Вертикальная и горизонтальная ориентация. Пропорции кадра

В интерьерной съёмке поощряется вертикальная ориентация кадра. Во-первых, данная ориентация усиливает динамику, которая отсутствует в статичной интерьерной съёмке. Во-вторых, вертикальная ориентация наиболее полно раскрывает пространство. В кадр обязательно должен попадать кусок потолка и пола.

Что касается пропорций, то моя любимая пропорция — 3:4 или 4:3, это чисто дело вкуса. Так как я долгое время снимала и на средний формат 1:1, и на репортажную механику 2:3, я выбрала промежуточный формат. Ещё я отдаю дань 70-м годам, когда журналы печатали квадратные кадры, на сегодняшний момент этого не делается, но пропорция 3:4 — мой компромисс.

Нужно ли использовать стабилизацию изображения?

Наконец, не забудьте использовать функцию стабилизации изображения (также известной как SteadyShot, Vibration Reduction или Vibration Compensation), которая предлагается либо вашей камерой, либо вашим объективом. Не забудьте включить его при съёмке с рук и выключить при съёмке со штатива. Кроме того, возьмите за правило, прежде чем делать снимок, дважды нажать кнопку спуска затвора на несколько секунд, чтобы камера или объектив сначала стабилизировались. Такой нехитрый приём снизит вероятность появления размытых изображений.

Насим Мансуров (photographylife.com)Больше полезной информации и новостей в нашем Telegram-канале «Уроки и секреты фотографии». Подписывайся! Метки: Настройки камеры, Фотосоветы

Об авторе: spp-photo.ru

« Предыдущая запись

Основные требования к свету

Взрослый человек проводит на работе около трети своего времени. Ему должно быть комфортно, удобно, за это время он не должен переутомиться и ухудшить своё здоровье. Работнику должны быт созданы безопасные условия труда, и свет на это тоже влияет.

Основные требования к освещению рабочих мест таковы:

• Оптимальная яркость, которая не влияет на зрение. Свет не должен быть слишком тусклым, чтобы не пришлось напрягать зрение, но не должен и слепить глаза.
• Равномерность подсветки. На рабочем месте не должно образовываться много теней. Если основного света с потолочных светильников недостаточно, то используют настольные лампы, торшеры или другие осветительные приборы.
• Возможность индивидуально регулировать уровень освещения за рабочим местом.
• Безопасность для работника и процесса производства.

Свет бывает:

• естественным;
• искусственным.

Оптимальным для освещения считается сочетание естественного солнечного света и искусственного (от ламп). Такой способ освещать кабинеты называется комбинированным или смешанным.

Как сэкономить на поездке? Рабочие лайфхаки!

• Лучшие цены на отели рекомендуем искать на ROOMGURU. Поисковик ищет среди всех отельных баз интернета, даже у таких гигантов как Booking, и сравнивает цены. Если вы любитель пользоваться смартфоном, то приложение по ПО ПОИСКУ ЖИЛЬЯ просто необходимо. Очень удобно по прилету открыть варианты и тут же забронировать.
• Выгодно застраховать свое здоровье и жизнь в путешествии поможет сервис TRIPINSURANCE, поисковик показывает результаты от всех крупных страховых компаний. Вам остается выбрать лишь самый выгодный вариант, но на здоровье советуем не экономить!
• Авиабилеты? Опытным путем советуем пользоваться AVIASALES, он и по сей день является поисковиком №1 среди самостоятельных путешественников.

Советы начинающему фотографу

Подводя итоги написанному, можно выделить несколько важных пунктов для начинающих фотографов

На что следует обратить внимание и как получить сносные снимки при первых съемках интерьеров

1. У каждого помещения есть свои история и характер, а также пожелания заказчика, исходя из назначении фото. Труд и работа фотографа – соединить все эти моменты в единую картину. Снимки для размещения квартиры на продажу сильно отличаются по духу и настроению от рекламных кадров новой кофейни, а детская комната требует абсолютно другого подхода, нежели кухня или заводской цех.

1. Не обязательно иметь крутую технику, широкоформатный дорогой объектив и кучу приспособлений. Хорошие кадры не для печати на баннерах можно снять даже на среднюю мыльницу. А так – зеркальная камера без кроп-фактора, объектив с фиксированным фокусным расстоянием и штатив. Такого набора будет вполне достаточно для съемок помещения.
2. Перспектива и постановка кадра, геометрические формы, линии пола и потолка – все должно быть в гармонии. Интерьерная съемка допускает завал горизонта, но не переживет нарушения гармонии и геометрии пространства.
3. Освещение – еще один пункт, который придется буквально прощупывать на месте. Включайте по очереди и в разных комбинациях все источники света, подключайте вспышки, «постоянки», используйте софт-боксы. Главное, чтобы на выходе получилось красиво и гармонично.

5.Заказчики или владельцы помещения не представляют, что будет важно в кадре, а что нет. Вы должны расставить элементы декора и предметы интерьера таким образом, чтобы получилось красиво

Разбросанные вещи, посуда в раковине и пыль на поверхностях недопустимы, лучше предупредить об этом заранее, чтобы не пришлось исправлять в процессе съемок.

1. Научитесь снимать маленькие помещения, как большие, чтобы на снимке хрущевка казалась загородным коттеджем. И у вас не будет отбоя от клиентов. А достичь этого просто – снимайте с углов, добавляйте свет и правильно выбирайте ракурс. С опытом и к 20-30-ой съемки понимание и фотографическое видение придет, снимать станет немного проще.

В любом жанре фотографии самую большую роль играют не оборудование и «примочки», а знание возможностей своей камеры и правильное их использование. А эти качества приходят только с опытом, после многочасовых неудачных съемок, после тысячей выброшенных кадров. Снимайте как можно больше, удовольствие от работы значительно вырастет, когда качество снимков улучшится.

Как настроить технику

Разберём, как правильно выставить настройки фотокамеры, чтобы она оптимально снимала в заданных условиях.

Выставьте нужные настройки в меню камеры

Определитесь, в каком видеостандарте будете снимать: американском NTSC или европейском Pal. NTSC имеет свойство искажать цветопередачу, поэтому имеет смысл остановиться на Pal.

Выберите частоту кадров fps. Наиболее популярной считается 24 – международный стандарт для киносъёмки. Выбирайте значение в зависимости от указанного стандарта. Для Pal подойдут 25, 50, для NTSC – 30,60.

Диафрагма настраивается в зависимости от освещения. Когда его мало, нужно выставить значение F поменьше, так окошко диафрагмы раскроется шире и внутрь попадёт больше света. Также данный параметр влияет на глубину резкости. Нужно сильно размыть задний фон, делая чётким один ближний объект (например, лицо человека)? Берите малые значения F. Если объектов или людей в кадре много, лучше взять F больше, иначе резкость окажется на чём-то или ком-то одном.

Чем меньше значение F, тем шире открыт объектив и больше света поступает

Параметр ISO обычно стараются выставить поменьше, это даёт на выходе лучший результат. Когда мало света и нужно избавиться от шума, берите ISO кратное 160.

Отправная точка для правильной экспозиции

Для меня может показаться немного глупым дать вам некоторые настройки экспозиции для ночной фотографии по умолчанию, но это то, что я собираюсь, чтобы вы начали.

Допустим, вы находитесь в режиме приоритета диафрагмы, который, как мне кажется, используют многие люди. Если вы все еще используете автоматический режим, попробуйте Aperture Priority, так как он все еще полуавтоматический (то есть камера установит выдержку для вас, чтобы создать правильную экспозицию), но вы сможете установить диафрагму и ISO.

Итак, давайте сначала поговорим о настройке диафрагмы. Начните с установки диафрагмы на f/5.6, что является довольно умеренным выбором, который пропускает хорошее количество света. Такая диафрагма не даст вам столько глубины резкости, сколько вам хотелось бы, но помните, что вам обычно не требуется очень глубокая глубина резкости, поскольку фон будет черным.

Далее установите ISO. Начните примерно с 400, что достаточно для того, чтобы вам не пришлось использовать очень длинную выдержку. В то же время, большинство камер могут снимать при ISO 400 без проблем с цифровым шумом.

После этого просто посмотрите, на значение выдержки, которую рекомендует ваша камера. Кстати, я предполагаю, что вы используете штатив для этого примера. Вы понимаете, что выдержка будет длинной — вероятно, несколько секунд. Я пытался дать такие настройки, чтобы вы не стояли на одном месте в течение минуты или более, пока камера создает экспозицию.

Река Чикаго — Экспозиция: выдержка 30 секунд, диафрагма f/13, ISO 200.

Это не значит, что вы никогда не должны допускать очень длинные выдержки. В зависимости от сцены и объекта вы, возможно, захотите чтобы выдержка измерялась в минутах, но это не является нормой.

Если у вас нет штатива, ваши возможности ограничены. На самом деле, есть только один вариант — полностью открыть диафрагму, увеличить ISO до не менее чем 1600 (а вероятно и 3200 или 6400), а затем использовать любую выдержку, установленную камерой.

Даже при широкой диафрагме и высокой чувствительности ISO выдержка может быть достаточно большой, чтобы дрожание камеры оставалось проблемой.

Рекомендации

Мои рекомендации по съемке следующие:

1. Всегда используйте штатив. Чем он устойчивее, тем лучше.

2. Редукторная голова является лучшим вариантом для интерьерной съемки за
счет оперативности настройки перспективы. Конечно, можно использовать и другие
головы, вопрос все той же оперативности и удобстве использования.

3. Я бы не рекомендовал превышать значение ISO 400 даже в современных
полнокадровых камерах, если вам этого значения не хватает, тогда…

4. …компенсируйте недостаток постоянного освещения увеличением выдержки.

5. Обеспечьте всеми возможными способами неподвижность камеры (например,
дистанционным управлением или установкой таймера).

6. Обеспечьте себе запас по информации в светлых и тёмных зонах за счет брекетинга
экспозиции.

7. Конечно же, снимайте в формате RAW.

8. Для контроля перспективы и геометрии в кадре в целом пользуйтесь сеткой,
которая отображается на экране.

9. Отключите всю стабилизацию как в объективе, так и внутри камеры, если
она есть.

10. Если в чем-то не уверены, то снимайте с запасом:— по экспозиции— по разрешению для кадрирования и настройки перспективы (требуется камера
с хорошим разрешением)— по итоговому материалу, чтобы была возможность выбора.

Надеюсь, эти простые советы помогут вам в начале пути интерьерного
фотографа.  

Совет #10. Будьте спонтанными

С ростом популярности интерьерная фотография переживает потребность в творческом подходе. Я рекомендую вам пользоваться 10-ью советами выше, но принимать окончательное решение, опираясь на собственное виденье.

Экспериментируйте с различными ракурсами, значениями диафрагмы и освещением, чтобы создать свои подходы к съёмке интерьеров.

Рекомендация по теме от Ваибхава Капади (Vaibhav Kapadi):

«Возьмите на заметку несколько идей, которыми я пользуюсь сам:

• Точка съёмки. Выбор места, где следует закрепить фотоаппарат, очень важен. С неё должен открываться вид, демонстрирующий вашему зрителю всю прелесть фотографируемого интерьера;
• Высота съёмки. Пусть фотоаппарат находится на уровне глаз. Это поможет вам создать эффект присутствия зрителя в изображаемом месте;
• Вертикали и горизонтали. Убедитесь, что вертикальные линии изображаются вертикальными, а горизонтальные линии – горизонтальными. Любому человеку непривычно видеть сходящиеся вертикальные или горизонтальные линии: это не «в природе» нашей зрительной системы;
• Глубина. Располагайте на переднем плане объекты, которые помогут вам передать глубину пространства. Обычно, эти объекты следует изображать как можно более чёткими;
• Реквизит. Если вы добавите подходящую деталь в снимаемый интерьер, то он будет смотреться на фотографии выигрышнее. Например, ваза с живыми цветами, поставленная на стол, не только заполнит пустоту и безжизненность интерьера, но и привнесёт в снимок капельку цвета;
• Перекрытия. Строя кадр, старайтесь не перекрывать изображения одних объектов изображениями других объектов. Меньше наложений – понятнее и «опрятнее» картинка. Двигайте столы, стулья и другую мебель (конечно, с разрешения владельца), чтобы избежать перекрытий.».

1) Всегда используйте штатив

Есть две основные причины, по которым вам следует использовать штатив для интерьерной фотографии.

Во-первых, штатив идеально стабилизирует вашу камеру/объектив, что полностью исключает любую возможность размытия изображения от руки, удерживающей камеру

Кроме того, если вы находитесь на штативе, гораздо проще удостовериться, что ваша камера уравновешена (я расскажу о важности уровня камеры ниже в этой статье)

Во-вторых, нет веских оснований НЕ использовать штатив (я следую общему правилу, что, если нет веской причины не применять штатив, я всегда его использую). Если вы фотографируете предметы, которые требуют быстрого перемещения и перекомпоновки, то штатив был бы лишним. Но для интерьерной фотографии ваша композиция всегда будет стабильной, давая вам достаточное количество времени, чтобы настроить правильный кадр. Идеальная ситуация для штатива.

Фокусное расстояние 21 мм, f/11, ISO 100, выдержка 1/120. Используется одна вспышка вне камеры.

Итак, сначала нужно понять, чем грозит слабая освещённость.

Не нужно быть профессионалом для понимания того, что слабая освещённость очень редко сочетается с качественными снимками. Это связано с тем, что кадры в таких условиях получаются слишком шумными, смазываются детали, а некоторые не прорисовываются. Как же это исправить?

Любой неопытный фотограф сразу же включит встроенную вспышку. Решение логичное, ведь для чего же ещё может быть предназначен столь яркий светодиод? Но я не советую использовать его в помещении. Почему? Давайте разбираться.

• Во-первых, сам свет. Вспышка создаёт жёсткие лучи, которые, к тому же, неожиданно и резко вырываются из лампы. Они могут напугать снимаемый объект, вызвать у него дискомфорт (если он живой, конечно же) или создать дополнительные блики на его поверхности. Поляризатор тут помочь не сможет, ведь лучи будут направлены перпендикулярно линзам.
• Во-вторых, вспышка создаёт резкие тени и пересвеченные участки. Хорошо, если вспышка внешняя, так как направив её в потолок, результат может быть очень хорошим, но если использовать встроенную – то негативный результат нам обеспечен. Можно, конечно, просто прикрыть тонкой белой бумажкой встроенный диод, но тогда света будет недостаточно. На кадре, без использования бумажки, передний план окажется пересвеченным, а задний — затемнённым, что может создать эффект неестественности кадра.
• В-третьих, вспышка создаёт блики на прозрачных поверхностях. К примеру, если вы хотите сфотографировать музейный экспонат, украшение или, в конце концов, конфету на витрине, то от вспышки следует отказаться. Вместо объекта вы увидите только большое светлое пятно. Именно эта особенность прозрачных материалов и заставляет руководства музеев запрещать съемку со вспышкой.

Возникает резонный вопрос: «а как, всё же, фотографировать в помещении, если нас лишают вспышки?» Ответ очень прост: открыть настройки фотоаппарата и поработать с режимами съёмки. С какими – сейчас узнаем.

Широкоугольный объектив

Интерьерным фотографам часто приходится снимать в небольших помещениях

Также им крайне важно получить как можно больше деталей в одном кадре. Это условие делает широкоугольный объектив незаменимым инструментом, например, для съемки недвижимости

С его помощью удается захватывать более широкую область интерьера в кадре. Также широкоугольник усиливает эффект погружения при рассматривании фотографии.

Photo by Pixabay

Качественная фотография может охватывать все составляющие внутреннего пространства и заставить зрителя почувствовать себя так, как будто он находится внутри комнаты.

Выбирая объектив, обратите внимание на тот, который покрывает диапазон фокусных расстояний. Объектив 16-35 мм будет отличным вариантом в сочетании с полнокадровой камерой

Во время съемки соблюдайте фокусное расстояние 22–24 мм, чтобы снимки интерьера выглядели максимально естественно.

Что делать, когда вы используете камеру для кадрирования? В этом случае следует остановиться на 13-14 мм объективе. Во время съемки не следует ограничиваться одним типом линз. Старайтесь постепенно приобретать разные типы объективов, чтобы потом применять их для разных целей. Будьте осторожным во время съемки под широким углом, так как он создает искажение линий. Если этих искажений невозможно избежать, используйте фоторедактор для их удаления.

А что на самом деле?

В жизни же под интерьерной фотосъемкой подразумевают только фотографирование помещений и отделяют ее от съемки архитектуры или фотосъемки мебели.

Мебель и фурнитура обычно снимаются на однородном фоне. Но даже когда фотоснимки делаются в студии или готовом интерьере — это все равно называется фотосъемкой мебели.

Касательно архитектуры ситуация та же, и заказчики, и фотографы подразумевают под этим фотосессию зданий и сооружений снаружи, а не внутри.В этом вы можете убедиться самостоятельно, просто посмотрите примеры картинок в Google: 

• результаты по запросу «съемка интерьеров»
• результаты по запросу «съемка архитектуры»

Освещение в детских садах по СанПиН

В детских учреждениях по СанПиН 2022 года обязательно должно быть верхнее, боковое или двустороннее естественное освещение.

Параметры инсоляции и освещения солнечным светом в дошкольных учреждениях изложены в таблице 5.59 в п.166 СанПиН.

Согласно таблице совокупная длительность инсоляции составляет:

• 2,5 часа для северной зоны в весенне-летний период.
• 2 часа для центральной зоны в тот же период.
• 1,5 часа для южной зоны в период с 22 февраля по 22 октября.

В этот период включается минимум 1 час в случае, если инсоляция прерывается по объективным причинам. Весенне-летний период – с 22 апреля по 22 августа. Расчет параметров инсоляции выполняется по инсоляционным графикам и солнечным картам.

Нормативы величин естественного света в детских учреждениях в зависимости от назначения помещений согласно табл. 5.54 п.161 СанПиН:

• КЕО при верхнем световом потоке – 2-4%.
• КЕО при боковом световом потоке – 0,5-1,5%.

Общие параметры для искусственного освещения по СанПиН следующие:

• освещенность – 75-400 лм.
• UGR – 14-18.
• Кп – 10-20%.

Ручной режим

Если свет очень ровный, или если вы очень хорошо справляетесь с ручным режимом, вы можете, конечно, использовать его. Благодаря постоянному освещению легко выбрать настройки и забыть о них. Однако, если свет не очень слабый, я обычно предпочитаю Приоритет выдержки или Приоритет диафрагмы.

Время, когда я использую ручной режим, часто бывает ночью. Когда так темно, мне нужно выбрать минимальные настройки, чтобы заморозить сцену и сделать ее резкой, обычно это 1/125 и f/2, или иногда в помещении, где освещение обычно одинаковое. Например, в метрополитене я обычно выбираю ручной режим и снимаю при 1/250 и f/2.8. Постоянное освещение – это для ручного режима.

На что обратить внимание при выборе

Чтобы фотокамера удовлетворяла все пожелания и хорошо подходила для создания видео, важно ответственно подойти к выбору

Вот параметры, на которые стоит обратить внимание:

Тип фотоаппарата. Видеосъемка с зеркальной фотокамеры, чаще всего, превосходит по качеству ролики, снятые на компакт;
Формат. Самое высокой качество видеосъемки обеспечивают форматы Full HD и 4К. Также ролики можно снимать в форматах AVCHD, MP4, MOV, AVI;
Разрешение и максимальная частота кадра. Чем выше эти показатели, тем лучше. Они влияют на четкость и детализацию;

Количество мегапикселей. Чтобы провести нормальную видеосъемку, в фотокамере должно быть не меньше 15 мегапикселей;
Вес и размер фотокамеры

Это особенно важно, если приходится проводить долгие видеосъемки без штатива. Каждый лишний грамм будет чувствоваться, если держать фотокамеру целый час;
Производитель

Лучше отдавать предпочтение известным брендам, которые постоянно внедряют новинки и улучшают качество техники.

Съемка интерьера

Для съемок сегодняшнего выпуска я пригласил человека, который профессионально
занимается интерьерной съемкой, чтобы он рассказал о важных особенностях данного
направления фотографии и о том, какие ошибки чаще всего допускают новички.

Илья Коваль:

Интерьерную съемку можно провести с любой камерой и любым зум-объективом с
диапазоном 15-70 мм, вопрос лишь, где будет применяться полученный результат.
Есть множество вспомогательного оборудования, которое используют интерьерщики,
оно применяется, в большей степени, для удобства фотографа. Интерьерная съемка
из-за особенностей построения кадра, связанной с выставлением правильной
геометрии, невозможна без настройки камеры под эти самые условия.

Также при съемке очень часто используются длинные выдержки на малых
значениях ISO, а значит, без жёсткой
фиксации камеры не обойтись. Удобный штатив не менее важен, чем камера и
объектив. Выбор штатива и его свойств нужно определять в зависимости от
поставленных задач, а задачи могут быть разными: съемка маленького помещения,
где очень ограничено пространство; большого помещения; съемка дома или
ландшафта.

Громоздкий штатив, ноги которого необходимо расставлять на большой угол при
малой высоте, не подойдет для работы в тесном помещении – нужен штатив компактнее, но при
это он всё равно должен быть устойчивым. Устойчивость и неподвижность штатива –
залог успех. Если у штатива выдвижная центральная голова, а ноги короткие, это
нежелательный выбор для данного вида съемки. Но если выбора нет, тогда и
выдержка должна быть не длинной.

Я чаще работаю с более тяжелыми штативам. Тот, что основной, весит
почти 7 кг, он жёсткий и имеет центральную редукторную колонну для регулировки
высоты, не влияющую на жесткость конструкции. У него специальный механизм регулировки
высоты, который позволяет одним движением руки регулировать одновременное
раскрытие всех трех ног или любой отдельной ноги в достаточно широком диапазоне
высот и выставлять горизонт на сложных этапах съемки по встроенному жидкостному
уровню, например, на лестнице.

Однако сегодня я использую штатив с 3D-головой. Он легче на 2 кг, меньшей высоты, но
в остальном идентичен тому, о котором я рассказывал выше.

Второе, на что стоит обратить внимание, это штативная голова. 

Для профессиональной съемки удобно использовать 3D, а в идеале – редукторную
голову. В своей работе я чаще использую естественный свет там, где это возможно, и
где он логически может быть. В редких случаях, когда условия съемки имеют
большой перепад яркостей, я могу подсветить темный угол или зону. Другой
способ – сделать несколько снимков с разной экспозицией и объединить их в
редакторе с сохранением важных деталей в кадре.

Управление также очень важно! Если нет возможности удалённо, через подключённый телефон, управлять
камерой, однозначно стоит обзавестись тросиком спуска. При длинной выдержке, камеру
лучше руками не трогать, чтобы не было шевеленки

Третий способ – это установить
таймер.

В камере Canon EOS R есть сенсорный монитор, с которым гораздо быстрее и
удобнее работать, чем управлять кнопками, когда время ограничено и некогда
подключать внешние устройства, такие как планшет или компьютер. Изменение
параметров съемки, работа с меню, просмотр и увеличение изображения свайпом,
как в мобильном телефоне.., –  все это
плюсы, к которым очень быстро привыкаешь. 

Брать суперсветосильный объектив для интерьерной съемки нет смысла, потому что работа все равно будет вестись со штатива и с
диафрагмой от F8, чтобы получить максимально резкий кадр и попасть в ГРИП. Ключевой
особенностью нашего Canon RF 15-35mm F/2.8L IS USM является наличие в нем
третьего кольца, на которое можно назначить, например, ISO или выдержку – это очень удобно.

Что фотографировать на улице

Казалось бы — всё очень просто. Но когда дело доходит до практики, начинающий фотограф может растеряться: ведь нужно не только выделить из общей действительности интересный сюжет, но и лаконично скомпоновать снимок. Безусловно, снимать можно и людей, но начинать можно и с неодушевленных предметов. Как правило, с ними работать проще. Интересные предметы нас буквально окружают: это и интересные элементы городской инфраструктуры и необычные транспортные средства, и детали архитектуры, а то и просто красивое сочетание фактур.

Старайтесь также не располагать объект съемки строго по центру: такая компоновка редко бывает удачной. Попробуйте расположить объект ближе к одному из углов кадра, пользуйтесь правилом третей

И пожалуй самое простое правило компоновки — “бери в кадр важное, отсекай всё лишнее”. Помните о нем и не включайте в кадр лишние детали, подчеркивайте главное!

Баланс белого

Я рекомендую выбрать одну из предустановок баланса белого на вашей камеры, например, дневной свет или тень. Выберите тот, который наиболее соответствует условиям освещения. При съемке со светом из окна сделайте пробные снимки и посмотрите, какой из них выглядит лучше всего, на каком оттенок кожи более естественней.

Здесь используется предустановка “Тень”

Здесь также используется предустановка “Тень”, чтобы добавить золотой свет к изображению.

Конечно я могу ошибаться, но на мой взгляд люди выглядят лучше в теплых оттенках, чем в холодных с синеватым оттенком кожи.

Почему я рекомендую использовать предустановку вместо использования автоматического баланса белого (AWB) по тем же причинам, чтобы снимать в ручном режиме. Последовательность и постоянство от одного кадра к другому. Кроме того, нейтральный оттенок не всегда лучший вариант для портретов — теплый — лучший выбор. AWB делает оттенок нейтральным.

Вы также можете установить ручной баланс белого, используя серую карту, если ваши условия освещения не меняются. Но вы будете должны повторить установку, если вы двигаетесь или свет смещается, или меняется.

Ручной баланс белого был установлен для этого кадра.

AWB имеет тенденцию подбирать цветовые оттенки в одежде людей, деревьях или чем-либо еще вокруг модели на изображении. Он пытается нейтрализовать эти цвета, но иногда он ошибается.

Композиция кадров

Убедитесь, что фотографии полностью покрывают все области объекта. Очень желательно, чтобы все фотографии имели одинаковый цветовой баланс и яркость. Всегда снимайте больше, чем считаете нужно – лучше потом отобрать фотографии, чем устраивать новую фотосессию. Допускается съемка объекта по частям, при этом перекрытие должно составлять 70-80 процентов.

Старайтесь снимать объект с разных углов и разного расстояния. Рекомендуемый минимум – три стороны, с которых видно было бы объект.

Один из методов съемки малых и средних объектов – купольный – предполагает съемку сначала горизонтально вокруг объекта, потом ещё один круг, но чуть выше и т.д.

Для выполнения измерений на модели необходимо перед съемкой расположить на поверхности объекта по крайней мере два маркера между которыми будет известно расстояние. В случае аэросъемки: для наиболее точной географической привязки модели, необходимо равномерно распределить опорные точки (GCPs) (не менее 10) на объекте съемки.