Итоги all about photo awards 2022

Коллекция Лувра

• Коллекция Лувра
  • Коллекция Лувра. Древний Восток
    • Месопотамия и Анатолия
    • Иран
    • Левант и Аравия
    • Ислам
  • Коллекция Лувра. Древний Египет
    • Цивилизация фараонов
    • Религия Египта
    • Древнее и Среднее царство
    • Новое царство
    • Поздний период
    • Римский Египет
    • Коптский Египет
  • Коллекция Лувра. Древняя Греция, Рим и Этруски
    • Греческое искусство в бронзовый век 3200-1015 до н.э.
    • Геометрический стиль 900-720 до н.э.
    • Псевдовосточный стиль VII век до н.э.
    • Греческое искусство VI век до н.э.
    • Греческое искусство V век до н.э.
    • Греческое искусство IV век до н.э.
    • Греческое искусство III-I века до н.э.
    • Виллановианское искусство и эпоха принцесс: IX-VII века до н.э.
    • Расцвет этрусского искусства: VI-V века до н.э.
    • Позднее искусство Этрурии IV-I века до н.э.
    • Этап формирования римского искусства: конец Республики
    • Искусство ранней римской империи: I-II века н.э.
    • Искусство поздней античности: III-VI века н.э.
  • Коллекция Лувра. Живопись
    • Франция: XIV — XVI века
    • Франция: XVII век
    • Франция: XVIII век
    • Франция: XIX век
  • Коллекция Лувра. Декоративно-прикладное искусство
    • Раннее средневековье
    • Средние Века
    • Ренессанс
    • XVII век
    • Стиль рококо XVIII век
    • От неоклассицизма к реставрации
  • Коллекция Лувра. Скульптура
    • Франция: Средние века
    • Франция: Ренессанс
    • Франция: XVII-й век
    • Двор в Марли: XVII-XVIII века
    • Вступительные работы членов Французской академии: XVII-XVIII века
    • Франция: XVIII век
    • Франция: XIX век
    • Италия: VI-XV века
    • Италия: XVI-XIX века
    • Северные страны и Центральная Европа.

Колье из коллекции A History of Style, Boucheron

Практически все, что делала в этом году в своих коллекциях haute joaillerie креативная директриса дома Boucheron Клер Шуан, достойно войти в сотню лучших украшений-2021. Но так как нужно ограничиться всего 15 предметами, то выбор остановился на безупречном по стилю и пропорциям геометричном колье из линии A History of Style. Звенья колье — восьмиугольники из кварца, увенчанные изумрудами и обрамленные полосами бриллиантов и оникса. Это настоящий оммаж стилю ар-деко — одному из самых лаконичных и выразительных в истории мирового искусства.

Колье-пончо Bvlgari напоминает ювелирные украшения цариц древнего Египта

Кольцо «Пион», Elena Okutova Jewellery

Художница-ювелир из Подмосковья Елена Окутова строит свой бренд уже 12 лет. В нынешнем году Елена показала свою высокоювелирную коллекцию на женевском форуме GemGeneve, где свои вещи представляют люксовые ателье и независимые мастера. Центральный предмет коллекции Окутовой — кольцо на два пальца «Пион» из золота и серебра с эмалью. Именно такая комбинация характерна для драгоценностей с бриллиантами XVIII—XIX вв.: классика — источник вдохновения для Елены. «Пион» украшают бриллианты, цветные сапфиры (лиловый, коричневый, розовый и зеленый), родолит, демантоид, аметист и шпинель.

Брошь с перламутровыми лепестками и сердцевиной из зеленого турмалина огранки кушон

Где находится Лувр?

Лувр находится в центральной части города на правом побережье Сены в по авеню Риволи в здании бывшего королевского дворца, расположенном между храмом Сен-Жермен-л’Осеруа и садом Тюильри. Рядом с ним стоит памятник, где на резвом скакуне красуется Людовик XIV, от которого берет начало главная историческая ось Парижа.

Музей собрал в своих залах невероятное количество реликвий, представляющих не только минувшие эпохи Европы, но и культуру других стран: Египта и Греции, Ближнего Востока и Ирана, Африки, территории Океании и Америки.

Своими коллекциями Лувр делится с другими музеями, представляющими произведения искусства в определенном ключе (примитивизм, античная религия, современное направление, импрессионизм и постимпрессионизм, другое). Картинами, скульптурами и прочими артефактами можно полюбоваться в стенах Орсе, музее набережной Бранли и Guimet, а еще в филиалах Лувра, расположенных в промышленном французском городе Лансе и в Абу-Даби на территории ОАЭ.

5 главных победителей All About Photo Awards 2022

1-е место

Marcus Yam (США) «ВВС Афганистана — редкая история успеха при поддержке США. И скоро все это закончилось».1-е место конкурса All About Photo Awards 2022

Солдат осматривает местность из окна вертолета UH-60 Black Hawk во время пополнения запасов на аванпосте к северу от Кандагара (Афганистан, 6 мая 2021 г.). С 1 мая, первоначально установленного срока для вывода войск США, талибы одолели правительственные войска, борясь за контроль над территориями и еще больше лишая правительственные силы безопасности доступа к дорогам. В результате все обеспечение тысяч аванпостов и блокпостов, включая пополнение запасов боеприпасов и продовольствия, медицинскую эвакуацию или ротацию персонала, приходилось осуществляться по воздуху.

2-е место

 Debdatta Chakraborty (Индия) Кебабия2-е место конкурса All About Photo Awards 2022

Снято на улице в Шри-Нагаре в Джамму и Кашмир. Эта работа стала лучшей в фотоконкурсе Pink LadyFood Photographer of the Year 2022, об итогах которого мы рассказывали ранее.

3-е место

Konstantinos Tsakalidis (Греция) Женщина из Эвии3-е место в конкурсе All About Photo Awards 2022

Konstantinos Tsakalidis: «Я был в деревне Гувес на севере Эвии вместе, куда распространялся огонь. Когда пожар начал угрожать деревне, я подумал, что фотографирование с расстояния не будет информативным. Пришлось покинуть наблюдательный пункт внутри села и направиться к домам, чтобы запечатлеть реакцию жителей, которые не эвакуировались по требованию властей, поскольку хотели защитить свою деревню. Я уже перебраться в более безопасное место, так как огонь стал двигался вниз по холму в направлении домов, и именно тогда я увидел издалека женщину, одетую в черное, неуверенно шедшую возле дома. Она позвала меня во двор и эмоционально рассказала о том сколько труда было вложено в её дом (который теперь находился под угрозой гибели в огне), и об отсутствии помощи правительства в тушении пожара. Пока она говорила мне это, пламя поглотило сосновый лес за домом. Именно в этот момент я сделал снимок. Этот момент был очень напряженным и пронзительным.

Отметим, что этот снимок стал лучшим и в конкурсе Istanbul Photo Awards 2022.

4-место

Landry Major (США) «Гонка бури», из серии «Хранители Запада».4-е место конкурса All About Photo Awards 2022

Этот снимок был сделан в северном Колорадо в рамках моей серии «Хранители Запада», показывающей еще оставшиеся семейные ранчо на западе Америки. За последние четыре года я стала свидетелем силы, решимости и стремления этих семей продолжать этот образ жизни и передавать его своим детям.

5-е место

Rebecca Moseman (США) «Алеша», из серии «Ирландские путешественники, забытые люди».5-е место конкурса All About Photo Awards 2022

Алеша, ирландская несовершеннолетняя «путешественница», возвращается из школы на стоянку в парк Лабре, за пределами Дублина (Ирландия). Лабре парк — старейшее место остановки «путешественников» в Ирландии. Алеша всю свою жизнь прожила там с другими подобными семьями.

Филипп Халсман

Филипп — очень известный фотограф-портретист, прославившийся своими работами 1940-х годов. Он по-прежнему является рекордсменом по количеству обложек журнала «LIFE».

Фотограф Филипп Халсман, в кадре Сальвадор Дали

Филипп Халсман всю жизнь дружил со знаменитым художником Сальвадором Дали, и они вместе работали над многими проектами. Во многом, благодаря этому, его портретная фотография творческая, новаторская (для того времени) и заставляет задуматься.

Филипп фотографировал многих известных художников и актеров, таких как Мэрилин Монро, Уинстона Черчилля, известного режиссера Альфреда Хичкока и прославленного ученого Альберта Эйнштейна. Если вы посмотрите его фотоработы, то сразу увидите, что у него было хорошее чувство юмора.

Бонус!

Не обойтись без мировой политики – это одна из лучших фотографий года в номинации «Общие новости» на World Press Photo.

В
одностороннем порядке,  2019

Фотограф: Брендан Смиаловски

Интимный
момент держания за руки между двумя президентами по пути к Овальному кабинету
Белого дома. Глава Франции Эммануэль Макрон во время встречи стремился убедить
президента США Дональда Трампа присоединиться к антиядерной программе Ирана.
Как думаете, кто кого убедил? Подсказка на фото.

8 мая США вышли из соглашения, а отношения между главами стран испортились. Нам кажется, что иногда к Трампу можно применить знаменитую фразу, которая ярко характеризует эпоху короля Франции Людовика XV: «После нас хоть потоп».

Марк Рибу

Наверное, практически каждый видел снимок девушки-хиппи, протягивающей цветок солдатам с винтовками. Француз Марк Рибу — фотограф, которого считают гением репортажной съемки, объездил весь мир в поиске интересных кадров: особенно ценятся его работы из Вьетнама и Китая. Прекрасные работы можно найти и с территории СССР 60-х годов: это кадры из повседневной жизни обычных советских граждан. 

Меня всегда больше трогала красота, чем насилие или уродство. Огромное счастье — уметь замечать порядок в мировом беспорядке, находить рифмы и ритмы через видоискатель фотоаппарата.

Сальвадор Дали, Кадакес, Испания, 1963

Колье La Constellation d’Hercule, Louis Vuitton

Знаменитый французский модный дом Louis Vuitton в 2021 году празднует 200-летие со дня рождения своего основателя — мастера по изготовлению багажа Луи Вюиттона, который родился 4 августа 1821 года. Чтобы отметить важную дату в истории дома, его ювелиры во главе с Франческой Амфитеатрофф придумали остроумный ход: одно из колье юбилейной коллекции haute joaillerie — с танзанитовыми и опаловыми кабошонами, цаворитами и бриллиантами фирменной огранки в форме звезды LV Monogram они назвали La Constellation d’Hercule — «Созвездие Геркулеса» в честь созвездия, которое было на небе в день появления Луи Вюиттона на свет.

«Пион» украшают бриллианты, цветные сапфиры, родолит, демантоид, аметист и шпинель

Современный Лувр

Современный Луврский дворец — это роскошный архитектурный ансамбль, в котором действуют: музей, лаборатория и реставрационный центр, выставочные и торговые залы, библиотека, кружки для детей и взрослых.

Архитектурные особенности здания

Лувр — образец слияния двух эпох и направлений в архитектуре. С одной стороны, при его масштабной перестройке стремились отойти от монументальности, рациональности, симметрии и господства оси. С другой стороны — в архитектурном ансамбле пытались выделить центр, главенство определенной его части.

В результате длинный фасад, а это 170,5 м, отличается четкой ордерной структурой. При первом же взгляде ясно выделяются симметричные ризалиты, проходящие по всей высоте строения. Антаблемент с аттикой и балюстрадой поддерживают спаренные коринфские колонны.

Фасад украшен многочисленными архитектурными элементами времен античности, лепниной, декоративными скульптурами. Это мифологические сюжеты, изображения античных мыслителей, цветочные и анималистичные мотивы, декоративные ниши со скульптурами древнегреческих богов.

В западном крыле расположен павильон Марсан. Его венчает скульптурный купол с треугольным фронтоном, украшенным массивным барельефом.

Восточный фасад узнаваем по уже упомянутой массивной колоннаде. Он носит имя зодчего — Колоннада Перро. Центральная часть фасада украшена треугольным фронтоном, который венчает скульптура Аполлона в колеснице.

Пристройки различных времен придают строению особый колорит, но нарушают строгую геометрию вертикальных элементов и основания. Визуально они создают определенный диссонанс.

Общая информация о музее

Большую часть дворцового комплекса занимает музей. Коллекции насчитывают более 300 тысяч экспонатов. Они охватывают географию почти всего мира и историю от древнейших цивилизаций до современности. Это коллекции:

• Древнего Египта, Греции, Рима и Востока;
• исламского искусства;
• скульптур;
• картин;
• предметов искусства (статуэтки, мебель, драгоценности);
• графического искусства;
• истории Лувра.

Интересный факт! Некоторые предметы искусства периодически убирают в хранилища. Экспонатам вредит микроклимат помещений, где постоянно скапливается много людей. Одновременно выставляется не более 35 000 экспонатов.

Желающим прикоснуться к искусству и истории есть что посмотреть, как на трех надземных, так и на подземном этаже музея. Там в первозданном виде сохранены остатки древней городской крепости.

Самые известные экспонаты

Даже у тех, кто далек от истории и искусства, Лувр ассоциируется с несколькими всемирно известными экспонатами.

1. “Мона Лиза” Леонардо да Винчи. Изображенная на картине знатная флорентийка Лиза Герардини много лет завораживает туристов своей загадочной улыбкой. С этим полотном связано много тайн и загадок.
2. Венера Милосская. Известная скульптура древнегреческой богини. В 1820 году в полуразрушенном виде была обнаружена на острове Милос, откуда затем привезена в Лувр.
3. Ника Самофракийская – богиня победы в Древней Греции. Скульптура была найдена на острове Самотраки без головы, постамента и рук.
4. Картина “Коронация Наполеона и Жозефины”. Художник Давид запечатлел исторический для Наполеона момент. Однако реальность была менее торжественной, чем это изображено. Так, рост императора на картине не соответствует действительности.
5. Картина “Большая одалиска”. На ней изображена сестра Наполеона Бонапарта. Особенность полотна заключается в анатомических погрешностях, которые допустил автор. Это неправильный поворот ноги, слишком длинная рука.

Описание ценных экспонатов Луврского дворца не дает полного понимания их величия и значимости. Лучше хоть один раз увидеть их своими глазами.

Артур Мебиус

Фотограф Артур Мебиус создает свои снимки через призму комедии. Победив в конкурсе «Лучшая фотография», он создает истории из одного кадра. В каждой из которых он пробует показать сразу много действий в одной смешной фотографии.

Фото Артур Мебиус

Мебиус работает фотографом более 15 лет. Он фотографировал веселые сюжеты для многих рекламных агентств. Сегодня он занимается продюсированием различных кинопроектов.

Фото Артур Мебиус

Также, Мебиус был признан такими компаниями, как D&AD, ADC, Cannes, Epica и PANL Sony Award.

И, несмотря на то, что в его фотографиях много постобработки, они все равно выглядят очень правдоподобно.

Фото Артур Мебиус

Помимо участия в коммерческих съемках, Мебиус, также, занимается съемками личных проектов.

Фото Артур Мебиус

Сам Артур описывает свои работы как «моменты во времени, когда люди сталкиваются с ситуацией, в которой они оказались». И как только вы увидите его фотографии, то сразу поймете, что он имел в виду.

Фото Артур Мебиус

Его творческие снимки, сделанные не для коммерции, однозначно вызовут у вас улыбку.

Браслет Lions Fo из коллекции Concubine Parfumée, Lidia Courteille

Известная французская ювелирная художница, коллекционерка антиквариата и геммолог Лидия Куртей в 2021 году выпустила новую коллекцию, навеянную древним и средневековым Китаем (а также европейскими мифами о нем). На нужное настроение наводит уже само название коллекции — «Благоухающая наложница». Впечатляют все украшения (в коллекции два колье, три кольца и браслет), но самый броский, пожалуй, браслет со львами Фо — стражами ворот китайских храмов и дворцов. Львы вырезаны из нефрита в традиционной для Китая технике глиптики и словно удерживают центральный кабошон — лунный камень весом почти 60 карат. Также браслет декорирован турмалинами, цаворитами, сапфирами, рубинами и бриллиантовым паве.

Кольцо вдохновлено образом великой княжны Марии Александровны, дочери Александра II и жены герцога Эдинбургского Альфреда, сына королевы Виктории

Самые знаменитые исторические камни мира

Среди драгоценностей найдется немало с историей, часто они запутанные, с множеством владельцев, интригами и человеческими смертями, известны в мире также знаменитыми владельцами. Среди знаменитых и исторических драгоценных камней в мире можно выделить:

Куллинан 1-9 — девять крупных бриллиантов чистой воды — самые крупные осколки одного самого большого природного алмаза в мире (на момент его обнаружения), кроме этих 9-ти, в мире существует еще 96 мелких осколков того же самого алмаза. Назван Куллинан по фамилии первого владельца и сменил нескольких хозяев перед расколом и обработкой частей. 9 указанных камней являются собственностью Британской короны и украшают государственные регалии Великобритании и украшения из фамильной сокровищницы.

Черный Орлов — самый крупный бриллиант, необычного для этого камня темно-серого, почти черного оттенка, также черный он из-за множества легенд и человеческих смертей мировых исторических личностей, с которыми он связан. На сегодняшний день история как произошел камень, неизвестна. Сейчас находится в частной коллекции.

Надежда — самый крупный голубой бриллиант, считается проклятым и приносящим несчастье, но при этом магнетическим, жажда обладания именно этим камнем погубила достаточно личностей, значимых в мировой истории — за камнем и из-за него тянется длинный шлейф человеческих смертей. На сегодняшний день находится в Смитсоновском музее.

Пример HTML-страницы

Лувр: главные шедевры

Представляем вам пять самых важных произведений искусства, находящихся в Лувре, – уже ради них одних стоит посетить этот величественный музей.

«Мона Лиза» Леонардо да Винчи (1503-1506)

Конечно, каким бы растиражированным не был этот портрет, он по праву является шедевром мировой живописи и искусства в целом. Особую шумиху «Мона Лиза» наделала в 1911 году, а виной всему стало ограбление – до этого картину нельзя было еще назвать всемирно известной. Произведение искали около двух лет, в краже подозревали даже Пабло Пикассо, но вором оказался Винченцо Перуджа, итальянец и мастер по зеркалам.

С тех пор репродукции «Моны Лизы» разлетелись по всему миру, вознеся ее популярность до небес. Поэтому умиротворенно полюбоваться на нее в Лувре у вас не получится, поскольку у экспоната постоянно собираются невиданные очереди – многие идут в Лувр исключительно ради этой картины.

Ника Самофракийская (190 г. до н. э.)

Согласно древнегреческой мифологии, эта крылатая богиня однажды стояла на носу родосского корабля, окидывая победным взглядом поле морского боя – а сегодня статуя Ники так же величественно украшает одну из лестниц Лувра. Не нужно обладать исключительным воображением, чтобы увидеть, как ветер колышет ее одежду, и ощутить всю силу движения, в котором она запечатлена – и это при том, что руки и голова скульптуры, увы, не уцелели.

Ника Самофракийская была эвакуирована в замок Валансе на период Второй мировой войны, вместе с портретом Моны Лизы и статуей Венеры Милосской.

Венера Милосская (100 г. до н. э.)

Еще один знаменитый экспонат лувра – статуя Венеры Милосской. Она была найдена еще в 1820 году на острове Милос, и с тех пор остается окутана тайной. Популярное мнение таково, что она представляет собой богиню любви Афродиту – из-за своей полуобнаженности и женственных форм. Однако существует и другая гипотеза, что данная скульптура вполне может быть Амфитритой – морской богиней, которую как раз почитали на этом острове.

Отсутствующие части скульптуры делают ее реставрацию и идентификацию крайне сложной. До сих пор ведутся споры по поводу того, какой была оригинальная поза Венеры Милосской; зная предмет, который девушка могла держать в руках, можно было бы проще определить личность. Многие ученые склоняются к тому, что в левой руке, которая отсутствует вместе с плечом, она держала яблоко – это сильнее связало бы ее с образом Афродиты, получившей яблоко от Париса перед началом Троянской войны.

Большой Сфинкс, найденный в Тунисе (2600 лет до н. э.)

«Шесеп-анх» – такое название для этого сфинкса имели египтяне, что можно перевести как «живой образ». Он олицетворяет собой взаимодействие бога солнца и короля: у сфинкса, соответственно, тело льва и голова человека – фараона.

Эта статуя была найдена при раскопках в 1825 году, среди руин храма Амона в Тунисе – и это один из самых крупных сфинксов за пределами Египта. Предназначались такие статуи для охраны входов в храмы. На данном сфинксе высечены имена нескольких древнеегипетских фараонов: Амманемес (Аменемхет), Мернептах и Шешонк.

«Венера и Три грации дарят подарки невесте» Сандро Боттичелли (1483-1486)

Эта фреска выполнена с помощью метода нанесения красящих пигментов на водной основе сразу на свежую штукатурку – для того, чтобы краски высыхали вместе со штукатуркой и цвет становился постоянным. Боттичелли выполнил фреску на стенах виллы Лемми в Тоскане, наряду с еще одной – «Грамматика, представляющая юношу Свободным искусствам», которая тоже сейчас находится в Лувре.

После создания фрески довольно скоро спрятали за побелкой, и семья Лемми обнаружила их лишь при переезде. Они вызвали на виллу оценщика, который сразу признал в этих работах руку Боттичелли, и предложил их ему продать, а спустя одиннадцать лет и сам продал фрески в Лувр. Говорят, что они пострадали именно по причине неаккуратности оценщика, который боялся, что Лемми заподозрят настоящую ценность фресок – слишком уж он торопился их снять.

Узнайте о Лувре еще больше, посмотрев это видео:

https://youtube.com/watch?v=93Q-oT9Oq80

Давид Донателло (1430-1440)

Почти за 100 лет до Давида Микеланджело итальянский скульптор эпохи Возрождения Донателло создал культовую версию библейского героя. Бронзовый Давид Донателло моложе и задумчивее версии Микеланджело и он только что убил Голиафа. На самом деле Донателло ловко использует голову Голиафа и меч Давида в качестве опор для конструкции. В то время скульптура вызвала скандал, так как Давид абсолютно наг, если не считать широкополой пастушеской шляпы, увенчанной лавровым венком, и сандалий с поножами. Работа считалась настолько натуралистичной, что вызывала беспокойство.

В 1495 году, после изгнания Медичи из Флоренции, статуя была перенесена в Палаццо Веккьо. C 1738 года (некоторые историки называют 1777 год) она находилась в галерее Уффици. В 1865 году был основан Национальный музей Барджелло, и во второй половине XIX века Давид занял место среди его экспонатов.

Филипп Халсман и его «Dali Atomicus», 1948

У гениального художника должен быть гениальный портрет. Возможно, Халсман руководствовался именно этим. Быть может, был вдохновлен к тому времени незавершенной работой Дали Leda Atomica, которую можно разглядеть на фото, быть может хотел перенести сюрреализм в фотографию… В любом случае, ему понабились студия, дополнительные источники искусственного света, несколько ассистентов, которые выплескивали воду из ведер, успокаивали между дублями кошек и удерживали в воздухе стулья, 6 часов работы, 28 дублей и, конечно, сам Сальвадор Дали.

«Dali Atomicus», Филипп Халсман, 1948

Совет: Не бойтесь делать большое количество дублей – какой-нибудь из них обязательно окажется удачным.

Девятый вал

Одна из самых выдающихся картин русского живописца Ивана Константиновича Айвазовского в ряду его других шедевров.

Написанная в стилистике романтизма, картина имеет глубокий смысл победы человека над природной стихией.

Образ девятого вала, как роковой опасности, зародился еще в глубокой древности. Художнику-маринисту при всем символизме картины, удалось реально передать волны моря и терпящих бедствие людей. Восходящее солнце, освещающее волны, дарит людям на обломках корабля, так и всем нам, надежду.

Пожалуй, на сегодняшний день, это самая красивая картина маслом, написанная в истории живописи.

8

Шедевры советской фотографии

Ребята, мы вкладываем душу в AdMe.ru. Cпасибо за то,что открываете эту
красоту. Спасибо за вдохновение и мурашки.Присоединяйтесь к нам в
и

Антология фотографии XX века в новом проекте галереи им. братьев Люмьер.

На минуту остановите сумасшедший бег третьего тысячелетия и окунитесь в атмосферу той эпохи, когда наши родители были детьми.

Имена советских фотохудожников едва ли известны широкой публике. Пришло время назвать их и рассказать об их вкладе в искусство. На фоне исторических событий, несколько раз перевернувших всю страну с ног на голову, протекала жизнь обычных людей, тех, что ежедневно ходили на работу, влюблялись, воспитывали детей, радовались мелочам и порой переживали из-за пустяков. Все это нашло отражение в фотографиях, собранных галереей им. братьев Люмьер в единую «Антологию».

Масштабные и камерные, радостные и тревожные, умилительные и вызывающие негодование — каждая работа несет свой эмоциональный заряд и надолго приковывает внимание зрителя. AdMe.ru предлагает подборку двадцати пяти самых выразительных кадров из коллекции проекта, воссоздающих настроение времени

Гунар Бинде «Дорога», 1975

Юрий Кривоносов «После бала», 1954

Дмитрий Воздвиженский и Нина Свиридова «Вратари», 1970

Анри Картье-Брессон

Фотограф, давно ставший классиком в жанре уличной фотографии и фотореализма. Его репортажи до сих пор считаются примером, как нужно работать в этой сфере — мастеру удавалось становиться абсолютным невидимкой во время работы, так что объекты съемки на его кадрах выглядели всегда максимально естественно. Учился Анри на художника, и это оставило след на его фирменном стиле — некотором сюрреализме. Первая выставка прошла в 1933 году в нью-йоркской галерее Julien Levy. 

Золотое правило гласит: два единственных компаса, которые есть у фотографа в распоряжении, — это его глаза. Любой чисто геометрический анализ, любое сведение фотоснимка к голой схеме (и это в самой природе фотографии!) может быть сделано только после того, как фотография отснята, проявлена и распечатана.

Последний день раздачи золота Куомитангом. Шанхай — Китай, 1949 г.

Почему стоит посетить?

Луврский дворец ежегодно посещает около 10 миллионов туристов. Едут они во Францию не только затем, чтобы взглянуть на известные произведения искусства «Мона Лиза» и «Венера Милосская», но и для того, чтобы увидеть еще и другие, не менее интересные шедевры.

Фонды насчитывают около 400 тысяч предметов искусства. Перед посещением, рекомендуется познакомиться с фактами. Это поможет сориентироваться и не растеряться в огромном здании.

Под экспозиции отданы только два этажа, остальная территория дворца принадлежит различным ведомствам. Само здание также считают достопримечательным местом с богатым прошлым.

И, наконец, это самый посещаемый музей мира, нужно обязательно лично увидеть, что же привлекает сюда туристов со всей планеты.

Фотошедевры уходящего года — Жизнь прожить

2) Для тех, кто был впечатлён фильмом «Аватар»: вот «первоисточники» инопланетной природы (Национальный парк Чжанцзяцзе в Китае)

3) Зима в Грабовице (Сербия)

4) Чайные плантации в провинции Корриентес (Аргентина)

5) Айсберг с человеческим лицом (Антарктида)

6) Оригинальные гольфы — на самом деле это просто тень от столика

7) «Новая волна»

Волны бьются о маяк…

9) «Русские Витязи» нарисовали в небе Ангела

10) Лес после аварии на алюминиевом заводе в Венгрии

11) Военные и гражданские (Северная Корея)

12) Дайвинг

13) Кристально чистое озеро в Сабахе (Малайзия)

14) Глаза рыбы?

15) Китайский Человек-невидимка (художник работает в технике «творческого камуфляжа»

16) Редкий гусь с длинной шеей

17) Подводное озеро

18) Совсем как люди…

19) Паук-павлин

20) Искусство камуфляжа

21) Море красного перца (в Ахмедабаде в Индии)

22) Взгляд из стены…

23) Двухметровый прыжок антилопы спасает её от смерти (заповедник в Южной Африке)

24) Любовь

25) Пар, образованный из-за слияния вулканической лавы с морской водой (Гавайи)

26) Привет, человек!

27) Отражение (пещера Сон Доонг во Вьетнаме)

28) Лодка на дне осушенного канала в Чехии

29) Рай одиночества

30) Туман над Сан-Франциско (США)

31) Залив

32) Бамбуковый лес в Японии

33) Прозрачное озеро Самеранджер (Тироль, Австрия)

34) Буддийские монахи молятся перед запуском небесных фонариков (Таиланд)

35) Скульптура змеи из светильников в Сингапуре

36) Спутная струя от стратегического бомбардировщика

37) Курорт Порламар на острове Маргарита в Венесуэле

38) Лава стекает по горам

39) Уши

40) Шанхай с высоты

З.Ы. Под кат специально не ставил — хочу, чтобы вы увидели все шедевры!Фотографии в оригинальных размерах здесь

История

Каждый правитель вносил свою лепту в преображение здания, последняя пристройка была сделана уже в 20 веке.

История дворца, продолжалась до тех пор, пока не возникло решение оборудовать выставочные залы. Произошло это в самом конце 18 века, при Людовике XVI.

Дата основания

Датой основания принято считать 1793 год. Именно в это время Франциск пожертвовал для галереи более 10 полотен. Они положили начало собранию предметов искусства со всего мира.

Немалую роль в пополнении сыграл Наполеон. Полководец поставлял сюда шедевры со всех уголков света, которые доставались ему в ходе победных завоеваний.

Во время Второй Мировой войны

Во время войны Лувр подвергался опасности разграбления. Директор приложил большие усилия, чтобы сохранить экспозиции. Организовали эвакуацию бессмертных творений. В кратчайшие сроки экспонаты вывезли и спрятали. Место нахождения неоднократно меняли. Так удалось сохранить большую часть фонда.

Реставрация Лувра в 1981 году

До этого времени здание дворца не все было отдано под коллекции. Президент страны, Ф. Миттеран, издал указ о том, что музей будет единым, целостным учреждением. Вместе с этим указом начались реставрационные работы. Восстановили самые старые и разрушенные части дворца. Во владении оказались стеклянная пирамида, фонтаны, дворик Наполеона. Площадь расширилась.

Лувр сегодня

Архитектура поражает. Это величественный комплекс зданий, выстроенных в классическом стиле, с элементами барокко, ренессанса и неоклассицизма. Фасады дворца украшены лепниной, фигурами, орнаментом. Более поздние пристройки завершают роскошный образ достопримечательности.

С высоты комплекс выглядит, как прямоугольник. Занимает площадь более 65 тысяч квадратных метров.

Где находится и как добраться

Дворец-музей находится на улице Риволи на правом берегу Сены по адресу Palais Royal, Musee du Louvre, 75001 Paris, France.

До Лувра легко добраться на парижском метро. Это можно сделать несколькими способами:

• по ветке 1 нужно доехать до станции Louvre Rivoli;
• на пересечении веток 1 и 7 выйти на станции Palais Royal/Musee du Louvre.

Главный вход в Лувр расположен в стеклянной пирамиде, но есть и другие входы:

1. Попасть в музей можно через торговый центр Карузель (Carrousel du Louvre) по подземному переходу. Там находится Перевернутая пирамида, а рядом с ней — вход в Лувр. Здесь почти нет очередей.
2. В торговый центр Карузель можно перейти из сада Тюильри, там рядом с аркой расположены подземные входы к Перевернутой пирамиде.
3. В правое крыло здания можно войти через Львиные врата.
4. Вход в левое крыло открыт со стороны улицы Риволи.

В России при Екатерине II был создан музей, подобный Лувру, — Эрмитаж. Там собраны картины художников, чьи произведения выставлены в Париже.

Фотографии великих картин и скульптур и их описание легко найти в книгах, альбомах или в интернете. Но их оригиналы можно увидеть только в Лувре.

Ансель Адамс и его «Титоны и Змеиная река», 1942

Рассказывая о великих фотографах и их работах, мы не можем обойти стороной создателя системы зонной экспозиции и известного автора книг о фотографии, Анселя Адамса. Давайте взглянем на одну из его работ: «Титоны и Змеиная река».

Помимо интересной композиции, вы можете видеть как умело Адамс использует свою систему выбора идеальной экспозиции снимка. Если вы приглядитесь, то сможете увидеть каждую из 10 зон от абсолютно черного до белого.

«Титоны и Змеиная река», Ансель Истон Адамс, 1942

Совет: даже работая с цифровой камерой не игнорируйте традиционные рекомендации. Не всегда можно положиться на автоматическую экспозицию.

Мона Лиза

Признанный специалистами и мировым сообществом шедевр мировой живописи, «Мона Лиза» Леонардо да Винчи, по праву может считаться не только самой красивой картиной мира, но и самым таинственным произведением.

Загадочность улыбки девушки, изображенной на полотне, вот уже пять столетий не дает покоя критикам и живописцам. Сколько версий уже выдвигалось по вопросу, кто же изображен на великолепной картине.

Выдвигались даже версии, что это автопортрет Леонардо. Последние исследования картины ушли от образа Джоконды, и перешли к изучению пейзажа за спиной девушки.

Великому произведению величайшего мастера и самый знаменитый музей. «Мона Лиза» выставлена в одном из залов парижского Лувра.

Голубые танцовщицы

У французского импрессиониста Эдгара Дега множество великолепных картин, но по красоте и эмоциональности «Голубые танцовщицы» по праву держат пальму первенства.

Удивительная картина выполнена пастелью на бумаге и сейчас хранится в Государственном музее изобразительных искусств имени А. С. Пушкина в Москве.

Тема танцовщиц в творчестве Дега не раз повторялась, но композиционное решение и цветовая гармония этой картины впечатлила даже искушенных критиков.

Художник к моменту написания «Голубых танцовщиц» уже плохо видел, и написал ее в технике больших цветовых, ярких пятен.

11

Питер Линдберг

Фотограф Питер Линдберг был мастером своего дела, оставившим яркий след в истории фотографии. Особенно, благодаря таким заслугам, как фотосессия для первой обложки американского журнала Vogue.

Фотограф Питер Линдберг

В мире, где все проходит постобработку в Фотошопе и где цифровые манипуляции стали неотъемлемой частью фотографии, есть несколько фотографов, которые отказываются «полировать» свои снимки.

Фото Питер Линдберг

Питер Линдберг был одним из них. Он известен своими аутентичными, проникновенными и естественными портретами.

Фото Питер Линдберг

Его фотоработы представили новую концепцию красоты: грубую и реалистичную. Благодаря этому достижению он считается одним из пионеров современной фотографии.

Питер Линдберг категорически запрещал ретуширование коммерческих снимков.

Фото Питер Линдберг

В течение многих лет он стоял на своем и даже заставлял журналы подписывать контракт, в котором они соглашались не делать никакой ретуши.

Фото Питер Линдберг

Неважно, это яркие одиночные портреты или драматические сюжеты с фигурами и декорациями, в каждом кадре видно кинематографические штрихи фотографа и его провокационную игру с женскими типажами

Фото Питер Линдберг

Когда модели принимают обличье танцоров, актрис, героинь и роковых женщин. Необработанные и соблазнительные одновременно, фирменные монохромные снимки Линдберга также переопределяют стандарты красоты, подчеркивая дух и индивидуальность.

Фото Питер Линдберг

А также внешний вид, показывая элегантность и чувственность пожилых женщин, отдавая предпочтение естественной и аутентичной красоте в эпоху повсеместного ретуширования.

В заключение

Как видим, великолепные и красивые картины написаны в разных жанрах и с использованием своеобразных технических приемов. Дополняйте в комментариях список, ведь многие шедевры не вошли в нашу импровизированную художественную галерею от most-beauty.ru.

Вполне допускаем, что у кого-то и другие предпочтения, и он выберет свой список красивых картин. Но все может быть, и сегодня за школьной партой сидит ученик, который напишет в будущем самую красивую картину, и она достойно займет свое место в ряду мировых шедевров живописи. Но самое интересное, как это часто бывает в истории, что этот школьник даже не посещает художественную школу.

В комментариях напишите, какие ещё красивые картины достойны быть в этом списке.