Тонкости создания фотопортрета

Практика фотосессий. Возможные искажения в портретной фотографииСамый простой и ясный пример.

Предположим, что у вас на камере один из штатных зуммов.

Эксперимент. Если Вы хотите сфотографировать поясной портрет штатным зуммом, то чем ближе подходите к модели, тем более широкий угол на объективе приходится выкручивать. И тем больше деформируются пропорции модели. Ближайшие части тела становятся заметно больше, чем дальние. На самом широком углу (самое малое фокусное расстояние данного зумма) картинка больше напоминает видимое через дверной глазок, чем гармоничное восприятие человека. Это может быть прикольно, но это не про портрет.

При горизонтальной ориентации камеры поясной портрет будет так или иначе иметь меньшую часть кадра, а значит и искажения наступят несколько иначе – позже.  Исследуйте и этот момент.

Результат эксперимента.  Довольно быстро становится ясно, что для ростового портрета в вертикальной ориентации желательно работать на фокусном расстоянии от 50 мм, для поясного – от 85, для лицевого – от 100.  При этом, названные фокусные являются опасным минимумом, к которому желательно прибавить 15-20 мм. Фокусные расстояния указаны для полнокадровой оптики. 

Вывод. Итак, для свободной съемки всех трех видов портрета желательно иметь диапазон от 50 до 140 мм фокусных расстояний. 

Как снимать групповые фото

Ключевым понятием для удачной съемки групповых фото является понятие глубины резкости.

Я проиллюстрирую суть глубины резкости, но если у вас серьезные пробелы в знаниях по этой теме, то обратитесь к тематическим статьям, коих множество в интернете.

Что важно понимать?

Глубина резкости это условная плоскость в пространстве, в пределах которой изображение будет резким.

На иллюстрации схематического группового фото все объекты съемки попадают в зону резкости и будут резкими.

Но чаще всего у новичков ситуация выглядит следующим образом:

Портретируемые попадают в зону резкости, но частично. Что-то будет резким, что-то нерезким. Как повезет.

Или так:

Как видите, два участника съемки выпадают из глубины резкости.

Иногда это вызвано стремлением большинства новичков широко открывать диафрагму ради красиво размытого заднего фона.

Как решить эту проблему?

Очевидным образом.

Нужно увеличить глубину резкости так, чтобы все участники съемки попадали в нее.

От чего зависит глубина резкости

Глубина резкости зависит от двух факторов:

  • Диафрагмы фотоаппарата
  • Расстояния до объекта съемки

Взаимосвязь проста.

Чем дальше вы находитесь от объекта съемки, тем больше глубина резкости при выбранной диафрагме.

Чем больше диафрагма, тем больше глубина резкости при неизменном расстоянии до объекта съемки.

Возникает резонный вопрос: Каким образом глубина резкости связана с самим объективом, который нужен для съемки групповых фото?

Глубина резкости связана с диафрагмой, а не объективом.

Но если для увеличения глубины резкости нужно прикрывать диафрагму, увеличивая число диафрагмы, то нужен ли дорогой объектив с минимальной диафрагмой f/1,2 при групповой съемке?

Боюсь, что нет.

Все это несколько развеивает миф о необходимости светосильных объективов при групповой съемке.

Да, они позволяют использовать широко открытую диафрагму до f/1.4 или f/1.2.

Но столь открытая диафрагма не нужна на групповом портрете из-за той малой глубины резкости, что она обеспечивает.

Светосильный объектив имеет смысл из-за лучшей красоты рисунка по сравнению с темными аналогами, но снимать вы будете на более закрытых диафрагмах, и диафрагма f/1,4 не понадобиться.

Необычные идеи фэшн-съёмки

Зеркала и отражения

С помощью зеркал можно создать перспективу. Распространенным вариантом является создание кадра внутри кадра. Можно использовать и  другие отражающие поверхности (стекло или воду), чтобы визуально расширить пространство.

Маски гобо

Съёмка с солнечным светом выглядит более живой, чем с искусственным. Однако, погода может меняться, а вместе с ней и интенсивность уличного освещения. Компромиссный вариант — использовать маски гобо. Это специальные трафареты, дающие тени разных объектов, вроде листвы, деревьев или оконных проёмов. Гобо позволяют делать «солнечные кадры» в студии и не зависеть от времени суток и погоды на улице. А разнообразие трафаретов даёт больше возможностей для креатива.

Каталожная съёмка с масками гобо →

Яркие цвета

Смелые цвета приковывают взгляды самых искушенных зрителей. Комплементарные или выбивающиеся из привычного фона оттенки подчеркнут индивидуальность бренда.

Непривычный ракурс

Изменение угла камеры даёт совершенно другое ощущение. Съёмка снизу, сверху или под углом нарушает баланс нашего восприятия.

Оригинальная локация

Локация может усилить впечатление от снимков с помощью цвета, форм и текстуры. С помощью необычной архитектуры, ярких экстерьеров или природного ландшафта можно дополнить концепцию съёмки или сыграть на контрасте с образом модели.

Сет-дизайн

Сет-дизайн — это настоящее творчество, которым занимаются отдельные специалисты. Они декорируют съёмочное пространство так, чтобы передать идею бренда и характер коллекции. С помощью сет-дизайна можно превратить обычную съёмку в произведение искусства. Тем более, что можно обойтись без манекена или модели, сделав простое фото в раскладке.

Используйте мягкое естественное освещение

Нет необходимости искать тень под навесами или деревьями. Иногда шляпы с широкими полями бывает вполне достаточно для создания оптимального освещения лица. Мягкий, естественный свет идеально подходит для элегантных женских портретов

Освещение — один из важнейших элементов портретной фотографии. Если вы умеете его использовать, вы сможете делать отличные фотографии практически в любое время суток.

Как я уже писал выше, естественный свет хорошо подходит для съёмки женских портретов. Где его найти?

В солнечный день делайте фото в тени навесов, зданий, деревьев, или просто воспользуйтесь широкополой шляпой для притенения лица.

В облачную погоду смело снимайте на открытых пространствах, а для дополнительного освещения используйте отражатель.

Если же вы хотите сделать портрет в помещении — снимайте его рядом с большим окном. Если свет от окна слишком жёсткий, вы можете смягчить его, занавесив окно лёгкими шторами или тюлем.

iPhone 13 всё делает лучше, для двух лет развития это победа

Очевидные улучшения есть. Получаем целых 7 выводов.

1. Smart HDR 4 в iPhone 13 Pro бережно сохраняет светотеневой рисунок на лицах, отражает их более объёмными, чем Smart HDR 2 в iPhone 11. Плюс лица светлее.

2. Deep Fusion в iPhone 13 Pro работает более аккуратно с кожей, не выставляет все её дефекты напоказ и показывает естественную текстуру. В iPhone 11 алгоритм так сильно шарпит, что лица выглядят более грубыми.

3. LiDAR и Neural Engine нового поколения в A15 Bionic точнее составляют карту глубины, чтобы правильно размывать объекты на разной отдалённости от объектива.

4. При этом ветки остаются проблемой всегда для iPhone 11 и в половине случаев iPhone 13 Pro.

5. Телефото снимок можно повторить на iPhone 11, просто обрезав результат с широкоугольной камеры.

6. Более яркий объектив и увеличенная на 50% матрица у iPhone 13 Pro выдаёт менее шумные снимки с лучшей чёткостью в помещениях.

7. Ну и Ночной режим превращает тьму в красочное сумеречное фото, которое выглядит хорошо обработанным уже «из коробки».

Напоминаю, что тот же результат выдаст любой iPhone 13, который начинается от 70 тысяч рублей:

️ iPhone 13 mini от 69.990 руб.
️ iPhone 13 от 79.990 руб.
️ iPhone 13 Pro от 99.990 руб.
iPhone 13 Pro Max от 109.990 руб.

Оригиналы фотографий .

Больше сравнений можете оценить в нашем Инстаграм.

В тему: Технология будущего. Зачем нужен LiDAR, который появился в iPad Pro

Все фото в этом посте:

iPhones.ru

Два года разницы, а такой прогресс.

Рассказать

Павел

У меня 4 новых года: обычный, свой, WWDC и сентябрьская презентация Apple. Последний — самый ожидаемый, и ни капли за это не стыдно.

Съемка бьюти, что это. BEAUTY. Съёмка в стиле бьюти. Креативный макияж. Как это было?

В рамках фотопроекта «BEAUTY» наша команда PHOTO PROJECT TEAM создала яркий, но нежный весенний образ для Эли.

Каждая наша съёмка это не спонтанная фотосессия, это обдуманный проект, в котором присутствует множество деталей. Всегда есть концепция, которую необходимо показать так, чтобы зритель понял.

Что же такое съёмка в стиле beauty (бьюти)?

Это всегда только портретная фотосессия. Главный объект — лицо модели. А главная задача у модели — показать макияж. Как правило, каждая бьюти съёмка имеет свою идею, где именно модель должна полностью её прочувствовать и показать макияж с лучшей стороны.

Фотограф Анна Трацевская о съёмке в стиле бьюти:

«Beauty — это сложный жанр для модели, особенно, если необходимо показать сложные эмоции. Поэтому новичкам тут не место! Ваши эмоции: грусть, печаль, гнев, смех, злость, ужас, удивление — все они должны быть красивыми, а этому необходимо учиться и, как можно больше, практиковаться. Представьте, у визажиста и фотографа есть сумасшедшая идея, вам делают странный макияж, дают непонятный реквизит и вы должны вжиться в образ за несколько минут:)

В бьюти съёмке не всегда используют креативный, яркий макияж, не всегда создают образ на грани безумства и гениальности. Нет! Можно сделать из вас просто «девушку с обложки» — и тогда позволить подобную съёмку себе сможет любая, было бы желание, а дальше мы поможем».

Визажист Яна Таранюк о создании креативного образа:

«Я вдохновленная очередным мастер-классом предложила Ане съемку в стиле бьюти. Руки чесались сотворить что-нибудь креативное. Эта съёмка была для меня очень интересная. Для любого визажиста съемка в стиле бьюти, это простор для фантазий, возможность попробовать новые техники, необычные продукты. Модель мы выбрали сразу, ни капли не сомневаясь, что это будет Эля. Её взгляд, лицо, глаза, как нельзя лучше, подходил для этого образа. Мы купили парик специально для этой съемки, хотелось чего-то яркого. Выбрали зеленый цвет, но он оказался с длинным волосом и без челки, пришлось подстричь.

Сам макияж выполнен практически полностью жидкими помадами (и даже на веках), яркие и светлые тона. Не хотелось ничего затемнять, делать густые ресницы. Акцент на цвет! Для такой съемки важна хорошая кожа модели и отсутствие татуажа на лице. Здорово, что эти условия и типаж нашей модели совпали.

Подготовка к фэшн-съёмке

После того, как выбран тип съёмки и исполнитель, рекомендуется дополнительно сделать мудборд и подобрать референсы.

Мудборд — это коллаж из изображений, с помощью которого можно передать настроение, стиль и цвет будущих фотографий. Он позволяет быстро и понятно донести до исполнителя пожелания относительно результатов съёмки.

При создании мудборда следует придерживаться нескольких правил:— откажитесь от шаблонов — они часто ограничивают творческий процесс;— соберите больше примеров, чтобы точно и полно передать своё видение;— делайте текстовые пояснения, чтобы исключить двусмысленность восприятия мудборда исполнителем;— добавляйте видео или скриншоты из них, если они подходят по настроению съёмки.

Референсы — это конкретные примеры изображений, которые отражают ваши предпочтения по визуальному и техническому исполнению. Это могут быть цветовые и композиционные решения, планы и ракурсы, типажи и позы моделей, и т.д.

Как и с мудбордом, при выборе референсов стоит соблюдать несколько правил:— не нужно полностью копировать удачный референс в своём проекте. Это не гарантируете успех оригинала и такой же отклик у аудитории;— хороший референс должен интерпретироваться понятно и легко;— изучайте своих потребителей и при оценке референсов опирайтесь на их потребности.

Немного истории

Друзья, постараюсь не утомить вас нудной информацией. Мы совершим беглый экскурс в историю появления этого сложного жанра.

Портретная съемка ведет свое начало от живописи. Именно художники стали основателями определенных художественных «фишек», которые до сих пор существуют в фотопортретах.

Мало сфотографировать человека. Нужно передать его настроение, внутреннее состояние, чувства. Фотограф – это настоящий волшебник, который должен уметь заглядывать в прошлое и будущее, но оставаться здесь и сейчас.

Это сейчас мы фотографируем быстро, нажимая на кнопочку аппарата. А раньше, когда фотография только зарождалась, человек должен был замереть перед объективом на весьма длительный промежуток времени.

Этот метод позволял передать глубину снимка, показать особенности характера, однако не было чувства сиюминутности, легкости. Сегодня мы делаем кадры сразу, они четкие и позволяют легко узнать изображенного человека. Скажем спасибо за это развитию науки и технологий.

Есть еще одно отличие между художником и фотографом. Художник свободен во времени. Он может не спеша изучить модель, понять ее характер и настроение, а затем перенести свои мысли на холст.

Фотограф же зажат во временные тиски. За максимально короткий срок он должен не просто проникнуть «вглубь» модели, но еще и уметь правильно выстроить освещение, тени, которые подчеркнут впоследствии уникальность момента.

Техника

Для съемки портретов подходит любая камера. Преимущество зеркальной камеры — оперативное реагирование на команды, смена оптики, которая позволяет варьировать режимы фотосъёмки, возможность снимать в ручном модусе, а это значит, что у вас появляется много возможностей для решения ваших художественных задач и возможность снимать в сложных условиях (например, в темных помещениях).

Хорошие портреты можно снимать и компактными камерами. Но лучше, если ваш компакт будет обладать зумом (чем длиннее, тем лучше – фон больше размоется, пропорции лица будут лучше).

Для зеркальных камер рекомендуется использовать объективы с фокусным расстоянием 50-80 мм ( в некоторых случаях до 135 мм). С фокусным расстоянием меньше 50 см, вы получите искаженные пропорции модели. При съемке портрета предпочтение следует отдать портретным объективам с мягко рисующей оптикой.

Мягко рисующая оптика позволяет скрыть неровности кожи и акцентирует внимание на главных элементах портрета (глаза, рот, лоб), дает ощущение объема за счет плавных спадов резкости от главного к менее важному. Для выравнивания яркостей в кадре и подсветки теней иногда необходимо применить вспышку или отражатель

Съемка портрета в домашних условиях

Для съемки фото портрета дома начать нужно с освещения. Если фотосъемку планируется проводить с естественным освещением от окна, лучше выбрать окно, выходящее на северную сторону. Подойдет и любое другое.

Важно! Надо избегать попадания прямых лучей. В качестве искусственного освещения можно использовать настольную лампу или любой точечный светильник с рассеивателем

В качестве искусственного освещения можно использовать настольную лампу или любой точечный светильник с рассеивателем.

Далее следует освободить помещение от лишней мебели и сделать фон максимально ненавязчивым, при необходимости натянуть однотонный материал.

Когда импровизированная студия готова, нужно поработать с моделью. Многих, особенно непрофессиональных моделей, нужно раскрепостить. Для этого надо улыбаться, задавать вопросы.

Портрет, снятый в домашних условиях

Внимание! Тут нужно не перестараться и не давить на человека. Удачные кадры могут получиться именно в процессе беседы

Чтобы пробудить в модели интересные эмоции, можно попробовать задавать забавные эмоции, делать комплименты.

Работаем со светом

Освещение в кадре — один из самых важных параметров, на который стоит обращать внимание в портретном жанре. Правильно настроенное, оно преображает лицо и фигуру, выделяя все их достоинства и убирая на второй план недостатки, и наоборот — ошибки в подборе света влекут за собой создание некачественных снимков

Правила в работе со светом стоит соблюдать не только любителям черно-белой съемки, в которой ошибки в освещении заметны наиболее сильно, но и приверженцам цветных фотографий.

Для того, что результат фотосъемки превзошел все ожидания, рекомендуем сделать тестовые снимки модели при самом разнообразном освещении — так вы изучите особенности конкретного лица и фигуры, что позволит вам более точно настроить все параметры.

Пользоваться в съемке портретов можно как естественными источниками света, так и вспышкой — со второй работать сложнее, так как возрастает шанс получить на снимках плоское лицо с равномерным светом и жесткими границами.

Естественное освещение

Простой и эффективный способ сделать хорошие портретные снимки — использовать дневной натуральный свет. Снимать лучше утром или ранним вечером. Естественное освещение настроить и подогнать под себя несколько проще, чем вспышку. Вы можете изменять силу освещенности, температуру, цветовую гамму, глубину кадра и другие параметры. С таким освещением вы обязательно найдете точку, в которой фотографии получатся с необходимым объемом. В такой фотографии вы можете пробовать разные тени, как жесткие, так и мягкие — вы получаете возможность использовать вашу фантазию в полную силу. Единственным недостатком, пожалуй, можно назвать то, что фотографу приходится подстраиваться под условия естественной освещенности.

Искусственное освещение

С таким светом у вас не будет необходимости постоянно следить за изменениями в погодных условиях и степени освещенности

Ни фотограф, ни модель не будут отвлекаться на внешние факторы и смогут спокойно продолжать работу, не обращая внимание на то, что происходит за окном

Не забудьте использовать ручной режим для съемки портретов со вспышкой — он даст вам простор для творчества и не позволит снимкам быть однотипными.

Съемка в студии позволяет не спешить и поработать над всеми важными настройками, которые создают идеальные кадры: диафрагма, ISO и другие. Также позаботьтесь о том, чтобы в наличии были светоотражатели и софтбоксы, которые помогут сгладить засвеченные пятны и резкие углы при фотографировании людей со вспышкой. МОжно использовать и другие предметы, но уже в композиции кадра, которые помогут отразить свет и подсветить фигуру и лицо модели со всех нужных сторон.

Пожалуй, самым популярным ракурсом для портретов является тот, где модель стоит вполоборота в три четверти к фотографу. Для него есть пара популярных способов освещения, которыми пользуются многие известные профессиональные фотографы:

  1. Петля. Здесь объект света располагается чуть выше, чем глаза модели, и на 40 градусов от камеры (регулировать угол можно в зависимости от особенностей лица). На таких снимках тень от носа не соприкасается с тенью от щеки.
  2. Рембрандт. Великий художник любил использовать в своих произведениях схему, в которой свет находится над головой модели. Но стоит учесть, что такой вариант подойдет не всем, а только людям с ярко выраженными скулами и не слишком маленьким носом.

Общий план снимка

Эта деталь играет большую роль при создании фотопортрета. Для съемок девушек и мужчин нужно придерживаться классических советов.

Если снимок горизонтальный, то лицо не должно находиться строго в середине, это исказит кадр. То же самое касается квадратного формата. Оставьте больше места в той части снимка, куда смотрит ваша модель.

Это совет новичкам, опытные мастера это правило знают. Не оставляйте много места над головой объекта, но и не фотографируйте макушку впритык к верхнему краю фотографии. Об этом можно прочитать в правилах композиции.

Я рассказал вам только о нескольких секретах создания портретной фотографии. Повторюсь, это искусство, которое требует кропотливого изучения. Очень полезно смотреть работы знаменитых портретистов.

А для выработки фотографического взгляда, и своего стиля в съемке всегда полезно смотреть на картины классических художников. Таким образом вы добавляете в свое подсознание правильные позы, композицию, цвет, свет и т.д. Что в дальнейшем очень хорошо отражается на ваших работах.

Ходите почаще в музеи, либо совершайте виртуальные туры. Сейчас это доступно и очень интересно, экономит время и силы.

Верхняя точка съёмки

Верхняя точка съёмки предполагает расположение камеры на уровне лица модели. Это наиболее привычная и естественная позиция, поскольку в жизни все мы привыкли обозревать пространство с высоты своего взгляда. Соответственно, изображение на снимке также будет максимально естественным, без визуальных искажений вертикальных и горизонтальных линий

Важное замечание: речь идёт о неизменном горизонтальном направлении без уклона камеры вверх или вниз (о снимках, выполненных с уклоном камеры, поговорим чуть позже). В некоторых источниках встречается определение верхней точки как завышенной

Но мы рассматриваем эту точку как фронтальную, соответствующую уровню глаз человека, то есть оптическая ось съёмки в таком случае перпендикулярна плоскости снимаемого объекта.

Среди недостатков подобного способа можно выделить возможное увеличение на фото головы и плеч, нежелательного уменьшения живота и бёдер модели

Также следует акцентировать особое внимание на возможном сильном уменьшении длины ног. Вам, конечно же, приходилось видеть в различных журналах подборки фотографий звёзд шоу-бизнеса, выполненные в рамках одного и того же события на фоне рекламных драпировок

Зачастую на этих снимках самым чудовищным образом попросту «съедается» нижняя часть тела, то есть ноги. Пропорции тела искажаются, ноги становятся короткими, красивый стройный силуэт, облачённый в модное нарядное платье, в таком случае выглядит слегка нелепо и теряет свою притягательность. Схематически такое изображение имеет геометрическую аналогию с фигурой перевёрнутого треугольника. Таким образом, верхняя точка съёмки лучше всего подходит для крупнолицевого или поясного портрета.

Точка съемки

Это следующие показатели: высота по отношению к модели, расстояние от нее, общая картина фотографии. Высота настраивается таким образом, чтобы не произошло перспективного сокращения, которое испортит потом кадр.

Мастера называют некоторые точки «нормальными». Это когда не изменяется геометрия тела и лица объекта.

Мы уже говорили, что чаще всего портретный снимок – это снимок головы. Так вот при таком раскладе камеру нужно устанавливать на уровне глаз вашей модели.
Если планируете фотографировать человека по пояс, то камера должна быть, примерно на высоте подбородка.
Если снимаете по колено, то камера – на уровне груди модели.
А когда во весь рост, то ориентируйтесь на уровень пояса

Тут еще очень важно учесть фокусное расстояние объектива.

Следите за положением головы человека. Опущенная или, наоборот, поднятая голова испортит кадр: будет приплюснут лоб или задран нос. Так можно сфотографировать, если вы хотите сделать фото с юмором для друга, например. Это посмешит и вызовет определенные эмоции.

Тонкости фотографирования мужчины

Сфотографировать мужчину – отдельная эпопея. С ними работать сложнее, чем с девушками. Поэтому ловите несколько лайфхаков:

  1. Выделите изгибы и остроту углов тела мужчины. Пусть обопрется на локти или скрестит руки на груди. Особый шарм даст стойка ног на ширине плеч.
  2. Пусть засунет руки в карманы. Мужчины часто не знают, что делать с руками. Можно дать в руки какой-нибудь предмет (брелок, смартфон и т.д.)
  3. Попросите его опереться о твердую поверхность (стену, колонну и т.д.)
  4. Имейте в наличии камеру с длинным фокусом, так как мужчины не любят пускать в свое личное пространство.
  5. Если модель в темной одежде, используйте яркий задний план.
  6. Вызовите эмоции (смех, возмущение и т.д.)
  7. Расслабьте человека, сказав, что первые кадры – пробные. Так он не будет скован.
  8. Напоминайте, чтобы прямо держал спину, не сутулился.
  9. Юным моделям можно повеселиться. Делайте кадры на роликах, скутере или даже лежа на асфальте. Это подчеркнет легкость фото.
  10. Играйте со светом. Если в кадре мужчина, применяйте жесткое освещение.

Это далеко не все советы. Можно попросить модель перед фотосессией отрастить щетину, в качестве фона использовать полуразрушенные кирпичные постройки и много чего еще.

Ветки. Главная проблема Портрета

Слева iPhone 13 Pro, справа iPhone 11

Но iPhone 13 Pro вырезал их более аккуратно

У Портретов, сделанных на фоне деревьев, есть одно правило: подносите камеру как можно ближе к лицу.

На фото выше оба смартфона сделали свою работу плохо, и в iPhone 11 это более заметно, если обрезать фотографию до крупного кадра.

Карта глубины правильная. Ветки сверху размыты не так сильно, как здание, а трава уходит в блюр постепенно.

Если не хотите тех же проблем, то подходите к человеку ближе.

Слева iPhone 13 Pro, справа iPhone 11. Размытие F/4.5. На близких кадрах отделение волос от деревьев значительно лучше

Снято на телефото (3х) камеру iPhone 13 Pro. Размытие F/4.5. Для похожей композиции нужно было отойти дальше и сесть ниже

Сразу видно, что оба устройства сделали верное разделение, хотя на iPhone 11 волосы справа растворились вместе со стеной. И iPhone 13 Pro сфотографировал ярче.

Однако даже с телефото точного выделения объекта, скорее всего, не получится.

Черно-белый портрет

В ситуациях, когда доступное освещение не позволяет добиться приятного глазу баланса белого, вполне доступная настройка съемки — перевести изображение в черно-белый формат. Это, к тому же, добавляет портрету винтажный эффект

Кроме того, в черно-белом кадре цвета фона совершенно не отвлекут внимание от подчеркнутого контура персонажа. То есть, все внимание будет сосредоточено на нем

Можно снять портрет цветным в RAW, и перевести в черно-белый после, это даст возможность дополнительно покрутить настройки и добиться желаемого эффекта. В таком случае вы сможете подключить креативность и подчеркнуть все то, что даст персонажу характер.

По высоте

Этот тип ракурсов определяет, на каком уровне фотограф держит камеру — выше, ниже или вровень с тем, что он снимает.

С нижней точки

Как сделать снимок: нужно опустить камеру ниже предмета съёмки и направить объектив вверх, под углом. Если это фотография предмета, то ориентир — его центр или главная деталь, если лицо — глаза.

Что получится: главный элемент съёмки будет выглядеть меньше, а основная часть кадра будет занята другими, важными для фотографии, деталями.

Эффект: пейзаж на такой фотографии может выглядеть эпичнее, маленький предмет — значительнее, а человек — увереннее в себе.

Для чего подходит: это универсальный ракурс, который можно использовать для съёмки пейзажей, архитектуры и предметов

Однако с ним нужно работать аккуратно (важно помнить, что ракурс влияет на фото): например, на портрете, снятом снизу, подбородок может казаться тяжёлым, а на фотографии здания может быть некрасиво завалена перспектива


Фигура девушки снята с нижнего ракурсаФото: Kinga Cichewicz / Unsplash

С уровня земли

Как сделать снимок: фотограф с камерой должен опуститься на самую нижнюю точку из возможных и направить объектив вверх.

Что получится: объект съёмки будет выглядеть очень большим.

Эффект: на английском этот ракурс называется worm’s eye view — «взгляд червяка», и он показывает объекты и сцены с неожиданной точки. Люди очень редко видят окружающий мир с такого экстремально низкого ракурса.

Для чего подходит: для композиций, в которых есть явная вертикаль — плотная городская застройка, густой лес, стоящая группа людей. Портреты и предметы с этого ракурса могут выглядеть непонятно и пугающе.


Празднующие люди сняты с уровня землиФото: SKYLAKE STUDIO / Unsplash

С верхней точки

Как сделать снимок: необходимо приподнять камеру над тем, что снимаете, и направить объектив на это, вниз.

Что получится: объект съёмки будет выглядеть крупнее.

Эффект: по-другому этот ракурс называют «взгляд взрослого» — на таких фотографиях люди выглядят более беззащитными, а предметы — незначительными.

Для чего подходит: съёмка с верхней точки подходит для любых объектов и композиций

Однако в случае с портретами важно подбирать правильное положение: взгляд сверху может комически искажать пропорции


Глаза девушки выглядят большимиФото: Almos Bechtold / Unsplash

С высоты птичьего полёта

Как сделать снимок: поднять камеру высоко и направить объектив строго вниз.

Что получится: композиция будет выглядеть плоской, объекты — маленькими, а перспектива — широкой.

Эффект: снятые с этого ракурса кадры напоминают графику — линии и детали выглядят чёткими, будто прорисованы маркерами на бумаге.

Для чего подходит: с высоты снимают большие пространства — природные и городские пейзажи, а также массовые мероприятия — когда важно показать много людей. При такой съёмке не обязательно использовать дрон и подниматься под облака: раскладку реквизита на столе тоже фотографируют с «птичьего» ракурса

При такой съёмке не обязательно использовать дрон и подниматься под облака: раскладку реквизита на столе тоже фотографируют с «птичьего» ракурса.


Фото в стиле flat lay — «плоская поверхность» — делают с «высоты птичьего полёта», хотя фотограф и поднимается на стремянку над столомФото: Liana Mikah / Unsplash

На уровне глаз

Как сделать снимок: нужно держать камеру ровно на уровне глаз человека или животного, а если это фото предмета — напротив его центра или основной части. Например, у цветка это будет бутон или соцветие.

Что получится: с этого ракурса объекты выглядят так, как люди привыкли их воспринимать, — не крупнее и не меньше.

Эффект: композиция будет выглядеть реалистично и казаться зрителю «доступной» и знакомой.

Для чего подходит: с этого ракурса чаще всего делают портреты, а также интерьерные снимки.

Прямой ракурс — стандартная и широко используемая точка съёмки, но и она может помочь сделать интересный кадр. Если фотографировать с уровня глаз то, что человек обычно так не наблюдает, — например, мышь или крону пальмы, — это может показать объект с неожиданной стороны.

Селфи. Сравнение упирается в процессор

Снято на фронтальную камеру iPhone 13 Pro. Размытие F/4.5, Контурный свет

Снято на фронтальную камеру iPhone 11. Размытие F/4.5, Контурный свет

Фронтальная камера единственная, которую технически Apple не меняет уже 4 года.

Но прогресс всё равно идёт, потому что алгоритмы и чипы, на которых они работают, постоянно улучшают.

Странно, но фотография с iPhone 13 Pro, где должен быть Deep Fusion, выглядит более мягкой, чем снимок с фронтальной камеры iPhone 11, где его нет. Почему-то именно так, а не наоборот получается, что кожа выглядит не так выжжено-контрастной, как на iPhone 11, а крупные поры меньше бросаются в глаза.

Smart HDR 4 в iPhone 13 Pro «вытащил» больше неба, не увёл его в белое полотно.

С обтравкой (вырезанием фона) оба смартфона справлялись хорошо, пока дело не коснулось волос. Тут обе версии упустили часть из них слева.

Есть интересный момент в области с очками, где с левой стороны искажения захватывают часть здания. iPhone 11 решил их размыть, iPhone 13 Pro оставил без изменений. Оптически правильная реальность где-то посередине, хотя в данном случае более естественным выглядит снимок со старой модели.

Какое ISO выбрать?

Для портретов вы хотите получить максимально возможное качество изображения.

Поэтому значение ISO нужно установить, как можно ниже, чтобы избежать лишнего шума на фотографиях.

Для лучших результатов держитесь в диапазоне ISO 100 — 400. Но опять же, смотрите чтобы была использована пригодная выдержка, которая не даст смаз при съемке с рук.

Если ваше изображение размыто из-за движения модели или камеры, то не имеет значения, насколько оно бесшумно.

Я предлагаю вам начать с ISO 400 и уменьшить его или увеличивать по мере необходимости. Это означает, что, если вы снимаете в тени, при слабом освещении или в помещении с использованием света от окна, вам, вероятно, придется увеличить его. Не бойтесь использовать ISO 800 или даже 1600, если это необходимо. Но помните, что вы также можете открыть диафрагму, если освещения недостаточно.

Это было снято в помещении при слабом освещении при ISO 1600, f/4 на 1/200”. Я использовал объектив 24-105 мм f/4, поэтому не мог открыть диафрагму шире. И чтобы сделать выдержку короче я использовал более высокое ISO.

Это “танец с бубном”, который вам нужно совершить, чтобы найти правильный баланс трех элементов экспозиции (ISO, диафрагма и выдержка). Настроив один, вам придется компенсировать другие, регулируя их. До съемки всегда делайте несколько тестовых снимков и просмотрите их на своем ЖК-дисплее, прежде чем начинать фотосессию.

Убедитесь, что у вас достаточно короткая выдержка, чтобы исключить сотрясение камеры при съемке с рук, и движение объекта съемки при использовании штатива. Смотрите пункт № 9 ниже для получения дополнительной информации о выдержки.

Сложности в работе портретным фотографом

Наверное, самая большая трудность, которая может возникнуть у вас, как у фотографа, это психологический аспект. Портрет — это осмысленная съемка. Это не только портрет крупным планом, но и человек на фоне бескрайних просторов. Здесь не уместно бездумное позирование. От вас как от фотографа будет зависеть атмосфера съемки.

Часто люди сковываются перед камерой, начиная выдавать каменные позы. Тут вы играете роль психолога, помогая человеку раскрыться и показать свой внутренний мир, эмоции, характер. Фотография должна получится натуральной и душевной. Вам нужно уметь находить подход к каждому. Если вы справитесь с этой задачей, клиент получит от вас отличные кадры, вернется к вам снова и приведет новых людей.

Рейтинг
( Пока оценок нет )
Editor
Editor/ автор статьи

Давно интересуюсь темой. Мне нравится писать о том, в чём разбираюсь.

Понравилась статья? Поделиться с друзьями:
Вернисаж фотографий
Добавить комментарий

;-) :| :x :twisted: :smile: :shock: :sad: :roll: :razz: :oops: :o :mrgreen: :lol: :idea: :grin: :evil: :cry: :cool: :arrow: :???: :?: :!: