Почему карл лагерфельд

Ученые

Родился в интеллигентной семье в 1834 году, его отец был директором гимназии. Мальчик был самым младшим в семье, 14-м ребенком. В институт поступил на естественно-научный факультет. Закончил курс с золотой медалью, но из-за проблем со здоровьем вынужден был уехать на юг страны. Поправив свое здоровье, он вернулся в Петербург и читал лекции по органической химии в университете. В 30 лет написал учебник по химии и получил Демидовскую премию за это. В этом же возрасте был назначен заведующим кафедрой любимой науки химии.

В возрасте 34 лет совершил удивительное открытие таблицы периодической системы химических элементов. Великий ученый изучал не только химию, но и физику и географию. Он создал множество открытий: гидратная теория растворов, уравнение идеального газа, технология добычи бездымного пороха, дифференциальный барометр-высотомер, который был представлен на географическом конгрессе во Франции. Также он поднимался на аэростате наблюдать солнечное затмение. Однажды Дмитрий Иванович номинировался на Нобелевскую премию, но не получил ее, вопреки ожиданиям. За всю свою жизнь он написал и издал более 1500 научных трудов.

Александр Попов

Родился в старинной семье священника

Мальчик получил образование в духовной школе, уделяя большее внимание наукам математике и физике. Юношеские годы изобретателя пришлись как раз на внедрение в жизнь электричества и новой науки радиотехники

Александр с легкостью поступил в университет на физико-математический факультет.

Молодой ученый интересовался новыми открытиями того времени. Под его руководством был изобретен первый рентгеновский аппарат. Изобретения Александра Степановича Попова это — система телеграфии без проводов и система радиосвязи, первый прибор для регистрации электромагнитных излучений атмосферного происхождения — грозоотметчик , первый детекторный радиоприемник с приемом телеграфных сигналов на слух , первый кристаллический точечный диод, первая радиотелефонная система. Но самым главным изобретением ученого является — радиоприемник. Доказано, что он был первым, кто открыл радиоволны. Ввиду своей засекреченной деятельности в морской школе, его труды не могли быть преданы огласке.

Парашют

Глеб Евгеньевич Котельников был актером труппы Народного дома на Петербургской стороне. Тогда же, под впечатлением от гибели летчика, Котельников занялся разработкой парашюта. До Котельникова лётчики спасались с помощью длинных сложенных «зонтов», закреплённых на самолёте. Их конструкция была очень ненадёжна, к тому же они сильно увеличивали вес самолёта. Поэтому использовали их крайне редко. Свой законченный проект ранцевого парашюта Глеб Евгеньевич предложил в 1911 году. Но, несмотря на успешные испытания, патент в России изобретатель не получил. Вторая попытка была более удачной, и в 1912 году во Франции его открытие получило юридическую силу. Но и этот факт не помог парашюту начать широкое производство в России из-за опасений начальника российских воздушных сил, великого князя Александра Михайловича, что при малейшей неисправности авиаторы будут покидать аэроплан. И только в 1924 году он наконец-то получает отечественный патент, а позже передает все права на использование своего изобретения правительству.

Тетрис

Середина 80-х. Время, овеянное легендами. Идея тетриса родилась у Алексея Пажитнова в 1984 году после знакомства с головоломкой американского математика Соломона Голомба Pentomino Puzzle. Суть этой головоломки была довольно проста и до боли знакома любому современнику: из нескольких фигур нужно было собрать одну большую. Алексей решил сделать компьютерный вариант пентамино. Пажитнов не просто взял идею, но и дополнил ее: в его игре собирать фигурки в стакане предстояло в реальном времени, причем сами фигурки состояли из пяти элементов и во время падения могли проворачиваться вокруг собственного центра тяжести. Но компьютерам Вычислительного центра это оказалось не под силу — электронному пентамино попросту не хватало ресурсов. Тогда Алексей принимает решение сократить количество блоков, из которых состояли падающие фигурки, до четырех. Так из пентамино получился тетрамино. Новую игру Алексей нарекает “тетрисом”.

Александра Шафорост: от менеджмента к кулинарии

Случается, что спонтанное решение приводит к весомым достижениям. В жизни Александры Шафорст, много лет проработавшей в рядах топ-менеджеров крупных компаний, испеченное однажды печенье для сына спустя годы превратилось в быстро растущий и прибыльный бизнес. Именно поэтому в качестве исключения мы внесли в список ее историю, хотя на момент стартапа ей было чуть меньше 40 лет. В свои 19 после распада СССР Александра эмигрировала в Нью-Йорк. Первые деньги девушка зарабатывала в качестве уборщицы, кассира, бралась за любую работу. Выучив язык, выйдя замуж и получив американское образование, она стала работать программистом, менеджером, консультантом в солидных европейских компаниях.

Александра Шафорост всегда хотела жить в России, поэтому полученный MBA в 2005 году стал основой для занимаемой ею должности вице-президента Jones Lang LaSallе. Позже она родила сына Марка, в 3 года отдала его в частный детский сад. Толчком к кулинарным свершениям стала проявившаяся у ребенка аллергия на белый сахар. Александра взяла в свои руки обязанность приготовления натуральной выпечки для перекусов малыша. Слух о чудо-печенье дошел до других родителей, которые выдвинули руководству детского сада предложение о закупке целой партии лакомства. Так появился первый заказ на печенье «Marc 100% натурально».

В 2011 году открылась компания «Общество с натуральным вкусом № 1», которая с первых месяцев вышла на самоокупаемость. Вручную производились гранолы, леденцы, печенья. За 2012 год было заработано уже 7 млн рублей, и далее оборот ежегодно рос. Сегодня компания реализует свою продукцию в более 400 магазинах, 37 городах России, 4 странах. Александра заключила соглашения с самыми востребованными сетями: «Даблби», «Карусель», «Я любимый», «Азбука вкуса», «Твой дом», «Перекресток», «Дикси» и многими другими. Бизнес-леди отмечает в многочисленных интервью, что стала по-настоящему счастлива только теперь, когда у нее есть любимое дело и свободное время для общения с ребенком.

Мами Рок. Или, как ее звали в действительности — Рут Флауэрс

Однажды бабушку Рут едва не оставили за пределами ночного клуба, в который она пришла на вечеринку в честь дня рождения внука. Охранник, усмехнувшись, решил, что Рут старовата для ночных клубов. На что 68-летняя Рут пообещала не просто повеселиться на всю катушку, но и стать диджеем.

Слова на ветер бабуля не бросала, и через 2 года усиленных занятий, Рут полностью освоила электронную музыку и выпустила свой первый сингл.

К 73-м псевдоним Мами Рок стал известен во всем мире, и Рут с удовольствием встречали в лучших мировых ночных клуба. За последние 2 года жизни (Рут ушла на пике популярности – в 2014-м году, ей было 83 года) счет выступлений DJ Мами Рок перевалил за 80.

Седые волосы, яркая помада, куртка-авиатор, огромные солнечные очки и мешковатые спортивные штаны – модная бабуля Рут покорила всех!

Рут считала, что нужно брать от жизни все, пока ты можешь.

Неважно, сколько вам лет. Неважно, кто и что о вас думает

Важно – чего вы хотите и какими путями придете к своей мечте. Главное – не сидеть на месте!

Сайт Colady.ru благодарит вас за внимание к статье — надеемся, что она была для вас полезна. Просим поделиться отзывами и советами с нашими читательницами!

Любимые книги Карла Лагерфельда

Книги популярный Лагерфельд любил не меньше своей работы, которой он отдавался всецело. В его личной библиотеке их было примерно 600 000 экземпляров. В нулевых половину своей коллекции решил продать Christie’s, известном во всем мире аукционе. Литературные предпочтения Карла всегда интересовали его поклонников.

По словам кутюрье, он обожал поэзию, но находил время и на прочтение прозы. Ему не нравились работы современных писателей, поэтому он изучал классику, в том числе и русскую. Первой прочтенной им книгой была «Война и Мир» Толстого. Лагерфельду были по душе и философские труды, авторами которых являлись его соотечественники. На ознакомление с таковыми он выделял по 2-3 часа в день.

К числу самых любимых книг Карла относятся:

• «Чувство красоты» Дж.Сантаяна;
• «Орландо» В. Вулф;
• стихи Э. Дикинсон;
• «Будденброки» Т. Манн.

Дом Лагерфельда, в котором находились эти и тысячи других экземпляров напоминал музей. Это же описание подходит и книжному магазину кутюрье, открытому в Седьмом округе столицы Франции. Роскошный, как и все, что делал Карл, «Librairie 7L2 находился рядом с Лувром.

Марк Аврелий (121 — 180)

Философ во главе империи — пожалуй, самое редкое явление в истории. Марк Аврелий стал последним из так называемых пяти хороших императоров — кесарей Рима, правление которых характеризовалось стабильностью и продуманной внутренней и внешней политикой, которая позволила Римской империи в эти годы достичь своего наивысшего расцвета.

Марк Аврелий также известен, как один из видных представителей философии стоицизма, согласно которой грехи и безнравственные поступки разрушают личность, поэтому, чтобы не утратить человеческую сущность, необходимо всячески развивать свои моральные и умственные качества. Согласно стоикам, хорошие поступки и отказ от всяческих излишеств — залог счастья человека.

Что же касается Марка Аврелия, его труды стали классикой позднего стоицизма, как говорил о нём историк Геродиан:

«Аврелий доказал свои взгляды не на словах и не философскими формулами, а своим человеческими качествами и безупречным образом жизни».

Марк Аврелий скончался в 180-м году от чумы во время военного похода на германцев, хотя в некоторых художественных фильмах («Падение Римской империи» 1964-го года, «Гладиатор» 2000-го) озвучивается другая версия. Он якобы был отравлен, потому что собирался передать власть над Римом приёмному сыну, римскому полководцу, в обход своего родного сына Коммода, который, по мнению Аврелия, не подходил на роль императора, так как был тщеславным развратником и психопатом.

20 самых интересных фактов про Карла Лагерфельда

1. Карл Лагерфельд всегда в перчатках – таким его запомнил мир. Данный аксессуар модельер считал символом успеха.
2. Кутюрье вел здоровый образ жизни. Он не переносил алкоголь, от которого, по его же словам, его клонило в сон. Кроме того, мужчина не пробовал курить.
3. Дизайнер не был равнодушен к животным, он больше всего любил кошек.
4. Кутюрье знал не один язык. Помимо родного немецкого, он владел английским, итальянским и французским.
5. Сексуальная ориентация Лагерфельда всегда была излюбленной темой для обсуждения миллионов. Модельер, как известно, был гомосексуалистом.
6. Дизайнер хотел жениться на своей кошке, если бы это было законно. Об этом он заявил в одном из своих многочисленных интервью.
7. Дизайнер появился в игре. Ставшей хитом Grand Theft Auto IV, Лагерфельд выступил в качестве ведущего несуществующей в реальном мире радиостанции.
8. Карл не любил соцсети. Странички интернет-пользователей на подобных сайтах напоминали ему говорящее зеркало, которому к тому же никакой интересной информации о человеке не предоставляет.
9. Лагерфельд славился своим хвостом, с которым он впервые появился на публике в 1976 году.
10. Любимая кошка Карла Шупетт в свое время стала звездой интернета. Также известно, что для ухода за ней модельер нанял несколько прислуг.
11. На людях появлялся Карл Лагерфельд всегда в очках. Таким образом, он пытался скрыть дефект зрения.
12. Кутюрье любил запах шоколада, но последние 30 лет своей жизни его не ел.
13. Лагерфельд был барахольщиком, о чем общественности стало известно в 2007 году, когда в его дом в столице Франции удалось попасть журналисту из Канады. Джон Колапинто был удивлен, увидев в особняке звезды несколько сотен пар перчаток, а также множество пластиковых контейнеров с газетами.
14. Карл – фанат диетической Coca-Cola. Она наряду с Пепси ему нравилась куда больше скучной, как он говорил сам, воды.
15. Лагерфельд похудел на 40 кг лишь для того, чтобы иметь возможность носить костюмы от Dior Homme. После успешного преображения кутюрье опубликовал книгу под названием «Диета Карла Лагерфельда». Та пользовалась большой популярностью, как у женщин, так и у мужчин.
16. Он не пил ни чая ни кофе, так как не любил в принципе горячие напитки.
17. Бренд дизайнера вместе с известным производителем плюшевых мишек выпустил игрушки в образе Карла Лагерфельда. Ограниченный тираж изделий впечатлял не только своим внешним видом, но и прайсом. Один мишка Карл стоили 1500 долларов.
18. «Дирижёр последнего шоу в Венеции» – такой статус Лагерфельд получил от Шанель в 2009 году.
19. Знаменитый немец был любителем странных коллабораций. Вместе с Döttlingо 6н создал самый дорогой в мире личный сейф.
20. Лагерфельд каждое утро принимал ванну, в которую его горничные добавляли содержимое целой бутылки Collosol EaudeLait. Это средство позволяло коже модельера выглядеть хорошо даже тогда, когда он был уже в почтенном возрасте.

Спасибо за прочтенную статью.

Признаки человеческой эпатажности

Фредди Меркури сражал поклонников своей эпатажностью

Зная значение понятия «эпатажность», несложно составить портрет человека, подходящего под данное определение:

• склонность к скандальным действиям;
• умышленное провоцирование общественного мнения;
• поведение, вызывающее шок у окружающих;
• противопоставление себя нравственным устоям.

За эпатажностью отдельной личности могут скрываться как гениальность, так и банальное стремление привлечь к себе внимание. Часто обычные люди стремятся быть эпатажными, следуя примеру звёзд

В мире талантливых людей есть немало примеров противопоставления себя традициям

Часто обычные люди стремятся быть эпатажными, следуя примеру звёзд. В мире талантливых людей есть немало примеров противопоставления себя традициям.

Джон “Безумный Джек” Миттон

Джон Миттон унаследовал огромную сумму денег и гигантское поместье в молодом возрасте, что позволило ему потакать всем своим эксцентричным наклонностям. Для начала, он был большим пьяницей, который наслаждался портвейном в количестве от шести до восьми бутылок каждый день. Он пил так много, что после его смерти один из друзей Миттона утверждал, что он провел последние 12 лет своей жизни в нетрезвом состоянии.

Джек происходил из старинного рода аристократов, которые занимались политикой. Желая следовать семейной традиции, Миттон обеспечил себе место в качестве члена парламента от партии тори. Как только он был избран, Миттон присутствовал на одном 30-минутном заседании в Палате общин, прежде чем ему стало скучно, он ушел и больше никогда не возвращался. Это произошло после того, как он потратил 10,000 фунтов стерлингов (более $1,000,000 сегодня), чтобы быть избранным в парламент вообще. Две странные истории с участием Безумного Джека заслуживают упоминания здесь. В одной из них Миттон поджег свою ночную рубашку, потому что хотел вылечить икоту. Во втором случае он явился на свой собственный званый обед в полном охотничьем снаряжении и верхом на медведе по имени Нелл. Вообще—то Миттон был заядлым охотником, хотя предпочитал охотиться совершенно голым – даже зимой.

Показы мод

Первый показ Карл провел в 1955 году. Он создал женское пальто, которое завоевало призовое место.В 1966 году он представляет миру моды коллекцию меховых изделий. Успех был ошеломляющим

На молодого модельера обратили внимание знаменитые дома моды и их представители

В 1970 году его приглашают поработать над театральными костюмами Ла Скала. И здесь он добивается успеха.

В 1984 году Карл Лагерфельд выпускает линейку мужской одежды под своим собственным брендом.

В 2000 году в Париже дизайнер представляет коллекцию женских нарядов.

В 2006 году выходит его линия одежды K by Karl Lagerfeld.

В 2009 году проводит выставку в Версале, на которой демонстрирует костюмы для европейских королевских семей с периода 1650 — 1800 годов.

В 2013 году дизайнер представляет миру моды свою капсульную коллекцию различных аксессуаров.

Талантливые поэты

Александр Пушкин – гениальный поэт Золотого Века, основоположник классической русской поэзии. Автор многочисленных стихотворений и поэм, а также исторического романа «Евгений Онегин». Тематика его текстов имела широкий диапазон: от любовной лирики до социального неравенства.

Михаил Лермонтов – автор прославленной поэмы «Герой нашего времени». Многие стихотворения посвятил Кавказу, где он воевал. Поднимал вопросы о ненужности войн, об отчуждённой позиции человека. Исследовал в своём творчестве воздействие любви на демоническую природу.

Владимир Маяковский – поэт, внедривший футуризм в Российскую поэтическую культуру. Обладал необыкновенным стилем письма — ступенчатым по форме. Уникальный поэт Серебряного Века русского стихосложения, был ярым сторонником и проповедником, рупором коммунистических идеалов и миропонимания.

Сергей Есенин – лирический поэт, утончённый и душевный. Одновременно с этим, оставался в душе хулиганом и подростком. Его поэзия затрагивала темы любви к женщине, Родине, природе, а также личной борьбы с окружением. Его стихам присуща особая напевность и щемящая пронзительность.

Владимир Высоцкий – создатель песен и стихов, бард, великий поэт Бронзового века и просто историческая личность России. В своём творчестве сумел подытожить социально-культурное наследие XX века. Его стихи пронизаны острой сатирой. Пел и писал о борьбе человека с обстоятельствами, о месте личности в обществе, и в мире.

Российские писатели

Александр Островский – великий драматург, создатель пьес:

• «Свои люди – сочтёмся»;
• «Бесприданница».

Реплики его героев пропитаны тончайшим психологическим содержанием. Написанные им произведения оказали существенное влияние на мировоззрение и творчество драматургов XIX века.

Николай Гоголь – знаменитый писатель и драматург. Его пьесы «Женитьба», «Ревизор» и проза «Шинель», «Вий» приобрели мировую известность. Зачастую сновным персонажем выбирался маленький человек, страдавший от несправедливого отношения мира к себе. Также он является отечественным прародителем жанра ужасов.

Фёдор Достоевский – талантливый писатель. Его романы «Преступление и наказание», «Братья Карамазовы», «Идиот» и другие приобрели мировую известность. Тонкий психолог, сумел полностью изменить традицию описания внутренней жизни литературных персонажей. Придавал большое значение описанию взаимоотношений человека и Бога в собственных сюжетах.

Лев Толстой – великий писатель с подлинно русской душой. По его произведениям «Анна Каренина» и «Война и мир» снимают картины режиссёры всех стран. Был убеждён, что только жизнь в единстве с природой сделает человека счастливым. Был сторонником мирной жизни и противником всяческих военных конфликтов.

Джон «Безумный Джек» Миттон

Джон Миттон унаследовал огромную сумму денег и гигантское поместье в молодом возрасте, что позволило ему потакать всем своим эксцентричным наклонностям. Для начала, он был большим пьяницей, который наслаждался портвейном в количестве от шести до восьми бутылок каждый день. Он пил так много, что после его смерти один из друзей Миттона утверждал, что он провел последние 12 лет своей жизни в нетрезвом состоянии.

Джек происходил из старинного рода аристократов, которые занимались политикой. Желая следовать семейной традиции, Миттон обеспечил себе место в качестве члена парламента от партии тори. Как только он был избран, Миттон присутствовал на одном 30-минутном заседании в Палате общин, прежде чем ему стало скучно, он ушел и больше никогда не возвращался. Это произошло после того, как он потратил 10,000 фунтов стерлингов (более $1,000,000 сегодня), чтобы быть избранным в парламент вообще. Две странные истории с участием Безумного Джека заслуживают упоминания здесь. В одной из них Миттон поджег свою ночную рубашку, потому что хотел вылечить икоту. Во втором случае он явился на свой собственный званый обед в полном охотничьем снаряжении и верхом на медведе по имени Нелл. Вообще—то Миттон был заядлым охотником, хотя предпочитал охотиться совершенно голым — даже зимой.

Карьерные вехи

Молодой дизайнер изобретал откровенные вещи, неведомые публике, поэтому она холодно воспринимала подобную раскованность в стиле. 1958 год ознаменовался для Карла началом управления Jean Patou. Спустя 5 лет модельер отправился в Рим: он заинтересовался доскональным изучением истории искусства, знания которой позволили бы ему создавать оригинальные коллекции.

Уникальность модельера состояла в умении находить решения для конкурирующих между собой модных домов. В середине 60-х он сотрудничал одновременно с:

• Chloe;
• Fendi;
• Krizia;
• Charles Jourdan.

В их коллекции дизайнер привносил свою изюминку. Так, в Chloe появились камзолы с уникальным кроем и одежда из полупрозрачных тканей. Стараниями Лагерфельда Fendi стал известным брендом среди мировых звезд: легкие меховые изделия предпочитали Джина Лоллобриджида, Грейс Джонс и Катрин Денев. В 1971 Карл работал на должности креативного директора Chanel. На то время модный дом утратил свои позиции среди конкурентов, но Лагерфельд спас его, наделив коллекции оригинальностью.

Начало 90-х ознаменовалось выходом новой коллекции Карла Лагерфельда и сотрудничеством с Клаудией Шиффер. С 1992 по 1997 гг. кутюрье возглавлял Chloe, пока должность не заняла Стелла МакКартни.

В 2000-х мир моды узнал о еще одном бренде – Lagerfeld Gallery. До 2010-х легендарный кутюрье изобретал концертные наряды для Кайли Миноуг и Мадонны. Карлу было за 60, но его отличала удивительная энергичность: он основал еще один собственный бренд – K by Karl Lagerfeld. Вклад в развитие мирового искусства и культуры не остался незамеченным. В 2010 году дизайнера наградили Орденом Почетного легиона.

В 2015-м Лагерфельд выпустил собственную короткометражку о Коко Шанель. Мир увидел новую коллекцию кутюрье. Карл пошел дальше: он запустил выпуск обручальных колец вместе с Frederick Goldman.

Нестандартное мышление и оригинальный подход, присущие Лагерфельду, проявились в его коллаборациях с:

1. Маркой Puma. Сотрудничество состоялось осенью 2018 года к 50-летию знаменитых кроссовок Puma Suede. Коллекция Карла включала 13 образцов мужской и женской одежды: кепок, рюкзаков, худи, спортивных брюк, футболок. Лагерфельд разработал дизайн для 2 пар кроссовок.
2. Лондонским художником Йони Альтером – мастером создания фотопринтов. Принты украсили платья, шорты, рубашки и футболки, а также аксессуары в стиле сафари.
3. Стилистом Карин Ройтфельд. Результатом коллаборации стало появление коллекции с прозрачными блузками и юбками-карандашами.
4. Косметическим брендом L’Oreal Paris.
5. Производителем брендовых столовых приборов Christofle.

Алексей Петрович Маресьев

В разгар Второй мировой войны этот бесстрашный человек защищал страну от захватчиков, будучи военным летчиком. В одном из сражений самолет Алексея Маресьева был уничтожен. Чудесным образом герою удалось остаться в живых. Однако тяжелые ранения вынудили его согласиться на ампутацию обеих нижних конечностей.

Впрочем, получение инвалидности нисколько не смутило выдающегося пилота. Лишь покинув военный госпиталь, он стал добиваться права на возвращение в авиацию. Армия остро нуждалась в талантливых летчиках. Поэтому вскоре Алексею Маресьеву были предложены протезы. Таким образом, он совершил еще немало боевых вылетов. За проявленное мужество и военные подвиги пилот удостоился звания Героя Советского Союза.

Секс после 60 — норма

Жизнь Джоан к 57 годам уже сложилась и «устаканилась»: одинокая женщина, пишущая заметки о ЗОЖ и ведущая уроки танцев. Так было, пока в ее жизнь не заглянул Он. Роберту было 64, и сперва Джоан не поняла, что произошло. Какая love story может быть после 60? Тем не менее, у них завязалась крепкая дружба, которая вскоре переросла в бурный роман. «Это были лучшие отношения в моей жизни, — признаётся Джоан. — Я поняла, что с возрастом секс не исчезает. Наоборот, он становится ещё лучше».

Поняв, что  что практически не существует литературы о сексуальной жизни в зрелом возрасте, Джоан решает написать такую книгу сама. В год выхода книги они с Робертом поженились. К сожалению, через два года Роберт скончался от рака. Свою вторую книгу Джоан посвятила нежно любимому мужу. Сейчас Джоан Прайс продолжает вести уроки танцев: «Из всех занятий, при которых вы касаетесь пола обеими ногами, танцы — самое приятное», — считает она.

Проявления эпатажа в искусстве и творчестве

Особенно ярко такой стиль поведения выражается в стилях модерн, авангард или постмодерн. Эти направления искусства ставят своей целью создать новое через демонстративное разрушение прежнего. Большинство художников шокирует публику своими творческими работами.

Нередко общество называет их произведения свидетельством деградации искусства.

Литература

Яркими талантливыми эпатажниками признаны американские авторы Чарльз Буковски и Генри Миллер. Они шокировали публику поступками, а в романах описывали собственную жизнь. В некоторых европейских странах отдельные произведения этих писателей запрещены.

Изобразительное искусство

Работы сюрреалиста Сальвадора Дали полны неожиданных сцен, но признание ему принесло не только творчество. Гениальный или безумный испанец сделал произведением искусства и эпатажа личную жизнь.

Художник знаменит шокирующими выставками, необычными повседневными костюмами, публичной демонстрацией нестандартных любовных предпочтений.

• Размерная сетка детской обуви в таблице. Соответствие по длине стопы и возрасту
• Как сохранить мясо в свежем виде дольше в холодильнике и без него
• Характер по любимым цветам — как определить. Как узнать личные характеристики человека по любимым цветам

Музыка

Всемирно известного британского композитора Дэвида Боуи называют «хамелеоном рок-музыки». Этот титул обеспечен пятидесятилетием успешных творческих экспериментов. Артист играет со стилями, собственной внешностью, сексуальной ориентацией. Боуи называют одним из самых влиятельных музыкантов ХХ столетия, новатором большинства современных направлений рок-музыки.

Необычные концертные или повседневные костюмы принесли Боуи едва ли не большую известность, чем платиновые альбомы.

Театр и кино

Датский кинорежиссер Ларс фон Триер снимает шокирующие фильмы со сценами насилия. Его частная жизнь не менее неординарна: алкоголизм, неоднозначные заявления на публичных мероприятиях, провоцирующие широкий общественный резонанс. Эпатажность Триера, не столь вызывающая в личной жизни, проявляется во всех его работах.

Фильмы режиссера регулярно получают почетные премии, а актеры главных ролей становятся звездами.

Мода

В области высокой моды через незаурядность пытается пробиться едва ли не каждый дизайнер. Гениальными мастерами эпатажности, взорвавшими существующие каноны и создавшими принципиально новые тенденции, остаются Джон Гальяно и Вивьен Вествуд. Их современные последователи, такие как Александр Маккуин, используют эпатажные приемы более прямолинейно. Пример его вызывающего поведения – прилюдное снятие штанов на финальном выходе одного из показов.

• Торт Тирамису домашний
• Манник на молоке в мультиварке: рецепты вкусного пирога
• Томатный соус — рецепт на зиму с фото. Как приготовить заправку из томатов в домашних условиях

Мода начала XX века – заслуга Чарльза Ворта

Тенденции моды

Без сомнений женская одежда в начале XX века благодаря открытиям Ворта, приобрела свободу, но всё равно в ней оставались пережитки прошлого. Высокий воротник – стойка из накрахмаленного кружева, требовал идеальной осанки, кроме этого на голову надевалась объёмная шляпа с многочисленными перьями, цветами, бантами и дорогими украшениями. Фигуру стягивал тугой корсет их китового уса, поверх которого надевалось платье или костюм ещё с одним корсетом («cahe-corset»). Рукав платья, по той моде, был похож на окорок – откуда пошло его название «ветчинообразный» рукав; в области плеча он был пышный, а от локтя до самых пальцев узкий.

Среди дам было принято прятать своё тело под многочисленными драпировками и складками. Юбка была длиной в пол и сзади имела колоколообразную форму, собранную в складки, иногда переходившие в шлейф. Чтобы сбалансировать фигуру шляпа на даме сдвигалась немного вперёд, а волосы убирались в пышную причёску под шляпу.

Ткани и аксессуары

Из обуви женщины носили полусапожки с острым носком и скошенным барочным каблуком. В дополнение шли шёлковые чулки, о которых можно было только догадываться, и перчатки. Дамы носили узкие перчатки так, чтобы полностью скрыть обнажённые руки, которые нельзя было показывать вне дома

В вечернем варианте при декольтированном платье, перчатки закрывали руку выше локтя, привлекая особое внимание на открытые участки тела, что сводило мужчин с ума. Неотъемлемым атрибутом был дамский зонтик, который защищал от деревенского загара, как известно в высшем обществе иметь загар – дурной тон

Для пошива повседневных платьев использовали ткани: бархат, лён и шерсть. Наиболее популярными оттенками считались: розовый, голубой или сиреневый. Из-за отсутствия оригинальности в фасонах платьев, привлекательности добивались за счёт орнаментов, тесьмы, лент, складок, бантов, многочисленных воланов и вышивки. Всё про историю вышивки вы найдёте: Как появилась вышивка?

В вечерних платьях на ровне с глубоким декольте и драгоценностями, преимуществом считались: шёлк, кружево, муслин, тюль, шифон, сатин и крепдешин. В качестве ювелирных украшений выбирали жемчуг, носили серёжками в ушах, бусами длинной нитью в один или в несколько коротких рядов вокруг шеи. Аристократки всегда выглядели, как будто собрались на торжественное мероприятие. В основном это так и происходило, они любили проводить время на Лазурном берегу. Приехав в Париж они активно посещали театры, прихватывая театральный бинокль и пышный веер.

Это интересно! Ещё больше фотографий здесь:

Хотите знать ещё больше о моде начала XX века? Тогда взгляните на мою статью: Век расцвета кутюрье

Но уже совсем скоро всё изменится, грядёт время революции в моде, которую возглавит кутюрье Поль Пуаре. Подробнее об этом читайте в моей статье: Поль Пуаре – ласковый тиран

Что можно сказать в заключении? Чарльз Ворт – это отец основатель мировой моды, именно он в 1868 году основал «Синдикат высокой моды», который действует и по сей день. 40 лет Чарльз Ворт создавал свои шедевры на благо себе и обществу. Это был не только по истине одарённый человек, а также умный, креативный и коммуникабельный мужчина. Какой была бы мода без Ворта? Об этом мы никогда не узнаем, но у нас есть возможность изучать его творческий путь, восхищаться его работами и брать с него пример. Изучайте историю, только в ней вы найдёте истину!

Обязательно посмотрите видео:

Желаю приятного просмотра!

P.S. Я буду рада увидеть ваши комментарии!

До новых статей!

С дружеским приветом, Мария Новикова.

Личная жизнь

Все свое время Карл Лагерфельд посвящал созданию различных шедевров. Он дружил с великими модельерами, близко общался с Ив Сен Лораном. Его спутником жизни был Жак де Башер, который в 1989 году скончался от ВИЧ инфекции. 

Но чаще Карл никого близко к себе не подпускал. Единственным его любимым другом была белая кошка Шеппет. Для своей любимицы Карл нанял повара, стилиста и прислугу. Его личная жизнь была посвящена ей. Но кошка платила ему не только лаской, но и приносила прибыль, снимаясь в рекламе фирмы Опель и Shu Uemura. У нее есть страница в Твиттере и еще свой бренд косметики.

Собственной семьи и детей дизайнер не имел.

«Героиновый шик»

В маленьком чёрном платье невозможно выглядеть чересчур шикарно или слишком скромно.

Стиль, придуманный в 1990-ые – «героиновый шик» заключал в себе легкую небрежность, болезненную худобу и скрытую женственность. В моду, наряду с фигуристыми Синди Кроуфорд и Эль Макферсон, входит такая неоднозначная и одновременно – притягательная, Кейт Мосс, которую многие называли настоящей музой Карла Лагерфельда. Именно андрогинная, без ярких акцентов, фигура Кейт Мосс, ее изможденное лицо (ведь модель действительно плотно сидела на героине) стали эталоном такого явления, как «героиновый шик» и родили моду на этот, пусть нездоровый, но все же стиль. Существовать ему было намечено недолго – всего лишь депрессивное, тяжелое и переломное десятилетие 1990-х. А в 1999 на обложке Vogue появилась Жизель Бюндхен – фигуристая и яркая, чем журнал решил «закрыть» моду на «героиновый шик», который имел главное побочное явление – наркоманию и зависимость от вредных привычек.

Карл Лагерфельд со своим черным цветом и прямыми линиями идеально вписался в эту эпоху, но не разделял «идеалов» ее последователей, поэтому спустя пять лет работы в этом стиле, заявил, что черный цвет не должен прикрывать пустоту в душе.

Эпатаж – что это такое?

Эпатаж может проявляться не столько в поведении человека, сколько в его творчестве или общественной деятельности, которые радикально нарушают существующие обычаи, каноны, нормы. С приходом модернизма эпатаж вошел в искусство как неотъемлемый элемент. Привлечение внимания к товарам и услугам с помощью эпатажа широко используется в рекламе и маркетинге. Википедия htt_p://ru.wikipedia.org/wiki/Эпатаж Здесь продолжение статьи, эпатаж во всех направлениях!!!

Эпата́ж (фр. epatage) — умышленно скандальная выходка или вызывающее, шокирующее поведение, противоречащее принятым в обществе правовым, нравственным, социальным и другим нормам, обычно рассматриваемое большинством в данном обществе, как предосудительное, недостойное или недопустимое. Термин «эпатаж» происходит от глагола e’pater — ошеломлять, приводить в изумление. Буквальное значение — «отколоть ножку рюмки, лишить ноги» (фр. patte — «лапа») , что значит выбить землю из-под ног, перевернуть всё с ног на голову. Эпатаж может проявляться не столько в поведении человека, сколько в его творчестве или общественной деятельности, которые радикально нарушают существующие обычаи, каноны, нормы. С приходом модернизма эпатаж вошел в искусство как неотъемлемый элемент. Привлечение внимания к товарам и услугам с помощью эпатажа широко используется в рекламе и маркетинге.

«Мёртвые души» Н. В. Гоголя читали или фильм смотрели? Там Ноздрёв был эпатажной личностью. Или вот, например, — Жириновский — эпатажный политик. Граф Монте-Кристо считался эпатажным во французком высшем обществе.

Поступок, намеренно вызывающий скандал или повышенный интерес в обществе

Эпатаж — это вызов обществу, это требование, предъявляемое обществу, обратить на себя внимание, это возможность совершать посупки не потому что, а вопреки, это фрондерство, И не важно, какими средствами это достигается — все в смокингах, а я в телогрейке. Все молчат, а я пою. Все по правой стороне, а я по левой

Этикет, нормы поведения в обществе для эпатажного человека не существуют. Такие люди поначалу вызывают любопытство, но длительное общение с ними утомляет. Так хорошо или плохо быть эпатажным человеком? Решает каждый за себя

Все по правой стороне, а я по левой. Этикет, нормы поведения в обществе для эпатажного человека не существуют. Такие люди поначалу вызывают любопытство, но длительное общение с ними утомляет. Так хорошо или плохо быть эпатажным человеком? Решает каждый за себя.

Эпатаж Эпата́ж (фр. épatage) — умышленно провокационная выходка или вызывающее, шокирующее поведение, противоречащие принятым в обществе правовым, нравственным, социальным и другим нормам…

Войдите, чтобы написать ответ