Основы профессиональной печати: 10 вещей для понимания

Какой фотопринтер купить – доступные типы

Как и в случае традиционных домашних принтеров, те, которые специализируются на печати фотографий, можно разделить на несколько основных категорий.

Если вы хотите выбрать правильное оборудование для ваших нужд и карманов, стоит знать их наиболее важные особенности:

  • Струйные фотопринтеры – наслаждайтесь самой низкой стоимостью покупки. К сожалению, начальная цена не соответствует финансам, необходимым для их работы. Оборудование работает на базе сменных чернил, которые должны постоянно заменяться новыми, а их покупка обычно довольно дорогая. Более того, такие принтеры не гарантируют высочайшее качество фотографий, хотя оно достаточно высокое. Можно сказать, что следует ожидать среднего качества печати.
  • Лазерные фотопринтеры – чуть дороже своих струйных собратьев, но, в итоге, оказываются дешевле. Они работают не на основе чернил, а на основе лазерного света с фиксирующимся тонером, что гораздо эффективнее. Печать оказывается намного дешевле. С другой стороны, качество печати очень похоже на струйные принтеры – тоже на среднем уровне.
  • Сублимационные фотопринтеры – самый дорогой из принтеров, предназначенных для печати фотографий, но предлагающий высочайшее качество печати. Фотографии не только выглядят лучше и отражают реальность максимально точно, но и оказываются самыми долговечными. В отличие от чернильных и лазерных версий, они почти не подвержены воздействию света и влаги. Это связано с защитным слоем, который наносится на фотографию в конце всего процесса печати.

Более того, они не требуют ни чернил, ни тонера для печати; они используют… тепло в процессе нанесения изображения на бумагу. Оно отвечает за фиксацию красителя, содержащегося в фольге, на специальной бумаге. Поэтому обязательно приобретите соответствующую фотобумагу для этих устройств для домашней фотопечати.

Процессы

Черно-белая негативная пленка может обрабатываться с использованием множества различных решений, а также управления временем обработки, в зависимости от типа пленки, заданного контраста или зернистой структуры. Хотя многие разработчики обработки черно-белых изображений больше не производятся на коммерческой основе (разработчики Dektol, D-76 и T-Max все еще производятся), другие решения могут быть смешаны с использованием исходных формул. Использование цветной негативной пленки C-41 процесс, в то время как цветная обратимая пленка использует E-6 процесс для цветных слайдов. Кодахром раньше использовался собственный процесс с одной ванной проявителя на каждый цветной слой пленки.

Между тем альтернативные фотографы экспериментируют с разными процессами, такими как Перекрестная обработка что дает неестественные цвета и высокую контрастность. Это в основном означает обработку переворачиваемой пленки с использованием ванны проявителя негативов или наоборот.

Для большего Устойчивая фотография, черно-белая негативная пленка может быть обработана химическими веществами на растительной основе дома.

При обработке пленки не используются аналоговые технологии, поскольку информация не преобразуется в электрические импульсы различной амплитуды.

Цвет. Негатив или диапозитив?

Теперь об особенностях негатива и диапозитива. Разница, как вы догадываетесь, в том, что сняв и проявив негатив, мы так и не видим конечного изображения (нас ещё ждёт процесс фотопечати), а вот после проявки слайда уже можем наслаждаться нашими шедеврами. Правда, размер шедевров на слайде (даже формата 6х9) таков, что без лупы их не рассмотреть и на стенку не повесить. Так зачем же они нужны, такие маленькие?

Конечно, сегодня мы можем запросто отсканировать что слайд, что негатив, и распечатать фото на принтере. Но, согласитесь, это уже не аналоговая фотография. Так зачем тогда нужен слайд, и что с ним дальше делать?

Вспоминаем, что основное практическое использование слайда — полиграфия: тут всё понятно. Ну, или вы можете любоваться слайдами, проецируя их на стену с помощью диапроектора. Или рассматривать слайд, вставленный в дурацкий пластиковый шарик с лупой: о! это был серьёзный бизнес на курортах СССР.

Но если вы снимаете не для прессы или полиграфии, вам, скорее всего, нужен отпечаток. До появления цифровой печати существовал процесс Cibachrome (технология компании Ilford) позволявший печатать снимки со слайда. По сравнению с отпечатками с негатива, фотографии на Cibachrome выглядели невероятно насыщенными и яркими. Но и цена за это удовольствие была весьма высока. Сегодня процесс называется Ilfordchrome, но найти лабораторию, работающую с этим процессом, непросто.

Диапроектор карусельного типа для демонстрации слайдов.

Цветной диапозитивный процесс кажется куда проще чем негативный: снял, проявил и — готово! Но! Начнём с того, что цена конечного слайда выше негатива. Аналоговая прямая печать со слайда сегодня практически невозможна, что не отменяет печать цифровую, но мы же собрались заниматься аналоговой, плёночной фотографией. Кроме того, вспомним, что слайд крайне капризен к ошибкам экспозиции: исправить практически ничего нельзя. Так что, выбирая материалом для съёмки обращаемую плёнку, задумайтесь, для чего вы снимаете, и что дальше вы будете делать с этим слайдом.

С точки зрения практичности цветной негатив выглядит куда привлекательнее. Он позволяет ошибаться с экспозицией, с ним можно многое доработать при фотопечати, себестоимость негатива и фотоотпечатка с него существенно ниже. Для современной полиграфии вы можете отсканировать как сырой негатив, так и доведённый до совершенства аналоговый фотоотпечаток. Качество цветного негатива высокой чувствительности выше аналогичного слайда. С цветного негатива можно сделать отпечаток на чёрно-белой фотобумаге. Есть повод задуматься, не правда ли?

Рекомендации

Опытные бизнесмены в данной сфере рекомендуют придерживаться следующих советов:

Желательно пройти краткие курсы фотографа. Это позволит выполнять работу качественно. Также не стоит жалеть средства на повышение квалификации работников. Желательно, чтобы салон располагался рядом с местом, где выдаются документы, например, около визового центра, паспортного стола. Если бизнес продвигается хорошо, его следует развивать. Но специалисты советуют не расширять один салон, а открывать дополнительные. Это «уравновешивает» прибыль и поможет экспериментировать с разными вариантами рекламной стратегии. Для успешного ведения бизнеса следует попробовать себя в разных ролях этого процесса: от клиента до уборщика. Это поможет определить слабые места и ознакомиться с делом изнутри. Данный бизнес зависит от курса доллара. Многие расходные материалы и оборудование покупается в валюте

Чтобы не было зависимости от колебаний курса, важно делать запасы. Бумага, чернила, фотосувениры не имеют короткого срока годности, поэтому их можно приобретать на 4-6 месяцев

Данный прием помогает получать прибыль и тогда, когда сильно возрастает себестоимость.

Многие не начинают данный бизнес, так как полагают, что в нем большая конкуренция. Кто-то думает, что успех приходит только к большим фотостудиям, выполняющим много дополнительных услуг. Но этот бизнес развивается и при условии открытия небольшого салона, который расположен в удаленном от центра районе. Есть много положительных отзывов бизнесменов данной сферы, которые получают стабильный доход.

Лит-процесс

До этого мы рассматривали процессы, основанные на печати под ультрафиолетовым светом с контактных негативов. Лит-печать же делается на обычном фотоувеличителе, с обычной фотопленки. Хотя некоторые студенты Школы имени Родченко научились печатать и с цифровых файлов, используя те же контактные негативы, сделанные на принтере. (Надо сказать, что для такого негатива и увеличитель не нужен — можно просто включать, например, настольную лампу).

И если цианотипия и соленая печать — более или менее предсказуемые процессы, то, занявшись лит-печатью, вы поймете, что предугадать, как будет вести себя ваш отпечаток в проявителе и что из него в конце концов получится, невозможно. Так же, как невозможно сделать пару одинаковых фотографий, пусть даже с одного негатива и с одинаковой экспозицией. Но дело того стоит!

Самое главное — подобрать фотобумагу для нужного вам эффекта. Как правило, это матовая баритовая бумага. Можно покупать бумагу Ilford, «Кент Мери», FOMA Bohemia и экспериментировать с ними.

Далее выбор проявителя. Самый простой и доступный — это Д-9. Его можно купить в фотомагазине, заказать на сайте «Фотоаптека» (www.d-76.ru) или приготовить самим. Кстати, для этого проявителя хорошо подходит бумага «Фомабром 112». Есть и другие, более дорогие проявители, с другими, разумеется, характеристиками. Специальную фотобумагу для лит-процесса я никогда не покупала, так же, как и мои знакомые, которые печатают постоянно.

Экспозиция при печати — не самая важная тема в лите. Она должна быть больше обычной в 2–3 раза. Самое главное — это проявка. Запаситесь терпением! Проявлять надо около 15 мин., постоянно покачивая кювету. Если вы подогреете проявитель до 25–30 градусов, процесс пойдет быстрее (для этого ставьте кювету в горячую воду). Через какое-то время вы увидите темные пятна на вашем сером отпечатке. Это значит, что пошло инфекционное проявление.

Суть процесса в том и состоит, что наряду с обычным идет второе — инфекционное — проявление. Оно-то и дает это крупное зерно, которое всем так нравится и которое, собственно, дало название процессу. В конце проявки наступит самый ответственный момент: необходимо вовремя достать отпечаток из проявителя и промыть его, иначе за несколько секунд ваш снимок превратится в темное пятно. Научить этому теоретически невозможно, все необходимо постичь на практике.

После фиксирования, кстати, для этого лучше взять обычный простой фиксаж отечественного производства, но в любом случае не «Илфорд», так как после него фотографии темнеют. Тон фотографий может иметь оттенки желтого, коричневого или быть обычным черно-белым. Это зависит от соотношения фотобумаги, проявителя и времени проявки.

Теперь мы переходим к еще более сложному процессу

По высоте

Этот тип ракурсов определяет, на каком уровне фотограф держит камеру — выше, ниже или вровень с тем, что он снимает.

С нижней точки

Как сделать снимок: нужно опустить камеру ниже предмета съёмки и направить объектив вверх, под углом. Если это фотография предмета, то ориентир — его центр или главная деталь, если лицо — глаза.

Что получится: главный элемент съёмки будет выглядеть меньше, а основная часть кадра будет занята другими, важными для фотографии, деталями.

Эффект: пейзаж на такой фотографии может выглядеть эпичнее, маленький предмет — значительнее, а человек — увереннее в себе.

Для чего подходит: это универсальный ракурс, который можно использовать для съёмки пейзажей, архитектуры и предметов

Однако с ним нужно работать аккуратно (важно помнить, что ракурс влияет на фото): например, на портрете, снятом снизу, подбородок может казаться тяжёлым, а на фотографии здания может быть некрасиво завалена перспектива

Фигура девушки снята с нижнего ракурсаФото: Kinga Cichewicz / Unsplash

С уровня земли

Как сделать снимок: фотограф с камерой должен опуститься на самую нижнюю точку из возможных и направить объектив вверх.

Что получится: объект съёмки будет выглядеть очень большим.

Эффект: на английском этот ракурс называется worm’s eye view — «взгляд червяка», и он показывает объекты и сцены с неожиданной точки. Люди очень редко видят окружающий мир с такого экстремально низкого ракурса.

Для чего подходит: для композиций, в которых есть явная вертикаль — плотная городская застройка, густой лес, стоящая группа людей. Портреты и предметы с этого ракурса могут выглядеть непонятно и пугающе.

Празднующие люди сняты с уровня землиФото: SKYLAKE STUDIO / Unsplash

С верхней точки

Как сделать снимок: необходимо приподнять камеру над тем, что снимаете, и направить объектив на это, вниз.

Что получится: объект съёмки будет выглядеть крупнее.

Эффект: по-другому этот ракурс называют «взгляд взрослого» — на таких фотографиях люди выглядят более беззащитными, а предметы — незначительными.

Для чего подходит: съёмка с верхней точки подходит для любых объектов и композиций

Однако в случае с портретами важно подбирать правильное положение: взгляд сверху может комически искажать пропорции

Глаза девушки выглядят большимиФото: Almos Bechtold / Unsplash

С высоты птичьего полёта

Как сделать снимок: поднять камеру высоко и направить объектив строго вниз.

Что получится: композиция будет выглядеть плоской, объекты — маленькими, а перспектива — широкой.

Эффект: снятые с этого ракурса кадры напоминают графику — линии и детали выглядят чёткими, будто прорисованы маркерами на бумаге.

Для чего подходит: с высоты снимают большие пространства — природные и городские пейзажи, а также массовые мероприятия — когда важно показать много людей. При такой съёмке не обязательно использовать дрон и подниматься под облака: раскладку реквизита на столе тоже фотографируют с «птичьего» ракурса

При такой съёмке не обязательно использовать дрон и подниматься под облака: раскладку реквизита на столе тоже фотографируют с «птичьего» ракурса.

Фото в стиле flat lay — «плоская поверхность» — делают с «высоты птичьего полёта», хотя фотограф и поднимается на стремянку над столомФото: Liana Mikah / Unsplash

На уровне глаз

Как сделать снимок: нужно держать камеру ровно на уровне глаз человека или животного, а если это фото предмета — напротив его центра или основной части. Например, у цветка это будет бутон или соцветие.

Что получится: с этого ракурса объекты выглядят так, как люди привыкли их воспринимать, — не крупнее и не меньше.

Эффект: композиция будет выглядеть реалистично и казаться зрителю «доступной» и знакомой.

Для чего подходит: с этого ракурса чаще всего делают портреты, а также интерьерные снимки.

Прямой ракурс — стандартная и широко используемая точка съёмки, но и она может помочь сделать интересный кадр. Если фотографировать с уровня глаз то, что человек обычно так не наблюдает, — например, мышь или крону пальмы, — это может показать объект с неожиданной стороны.

Вместо послесловия, или Небольшое вдохновляющее воззвание

102. Вау, вы дочитали до этого места! Вы молодец. Это значит, что с мотивацией у вас всё порядке и дело за малым — осталось взяться за камеру (ну, или за смартфон).

103. Отнеситесь к фотографии как к процессу, а не к результату. Такое отношение поможет снизить уровень тревоги, оставаться терпеливым и сохранять открытое сознание. Вы просто исследуете возможности языка фотографии, that’s it.

104. Развивайте визуальный вкус: фолловьте в инстаграме любимых фотографов (как минимум можете зафолловить мастеров, перечисленных в этом тексте), ходите в галереи, смотрите красивые фильмы, сохраняйте любимые работы себе в телефон и пересматривайте их, когда скучно.

Упадок и возрождение

Мокрый пластинчатый фотоаппарат 1866 года выпуска.

Когда к власти пришла цифровая фотография, Kodak, крупнейший производитель фотопленок и фотоаппаратов, объявил в 2004 году, что он прекратит продажу и производство традиционных пленочных фотоаппаратов в Северной Америке и Европе. В 2006 году японский производитель фотоаппаратов Nikon объявил о прекращении производства большинства своих пленочных фотоаппаратов. Неся потери в линейке аналоговых камер, Konica-Minolta также объявила о прекращении производства фотоаппаратов и пленки. В 2008 году первый производитель мгновенных фильмов Polaroid объявил о прекращении производства мгновенных фильмов.

Интерес ко всем видам пленочной фотографии возрождается. Движение ломографии началось в 1992 году, которое, по утверждению BBC, спасло пленку от исчезновения. Компания Lomography начала производство обновленных версий игрушечных фотоаппаратов, таких как Lomo LC-A (как Lomo LC-A +), Diana (как Diana F +), Holga , Smena и Lubitel .

Фотографы начали экспериментировать со старыми альтернативными фотографическими процессами, такими как цианотипия , двойная экспозиция , точечные отверстия и красные оттенки . Всемирный день фотографии-обскуры отмечается ежегодно в последнее воскресенье апреля. Такие организации, как Roll4Roll, распространяют художественное движение двойной экспозиции.

Film Photography Project, веб-сайт, посвященный пленочной фотографии, объявил в 2007 году о возвращении широкоформатной камеры новым стартапом под названием The Intrepid Camera Co.

Популярность

Современная кинематографическая фотография, 2017

Аналоговая фотография часто используется как название для тех, кто хочет работать или работает с более традиционными видами фотографии; были созданы специализированные онлайн-сообщества, в которых единомышленники вместе делятся и исследуют старые практики фотографии. Аналоговая фотография стала намного более популярной среди молодого поколения, которое все больше интересуется традиционной фотографической практикой; Продажи пленочных фотоаппаратов начали стремительно расти, и стало заметно, что молодежь принимает некоторые технологии 19-го века. Молодые фотографы говорят, что в кино больше «души», чем в цифровом. Сеть магазинов одежды Urban Outfitters присоединилась к этой тенденции и предлагает более 60 комбинаций продуктов, связанных с фотоаппаратами, большинство из которых основаны на фильмах. Производители камер также заметили повышенный интерес к кино, и новые простые точки и снимать кино камеры для начинающих, начали появляться.

Когда-то Polaroid был сильной стороной в аналоговой мгновенной фотографии. Столкнувшись с цифровой революцией, Polaroid прекратил производство моментальных пленок в 2008 году. Новая компания под названием Impossible Project (ныне Polaroid в результате приобретения бренда) приобрела производственные машины Polaroid, чтобы производить новые мгновенные пленки для старинных фотоаппаратов Polaroid и возродить технологии пленки Polaroid.

Художественные формы

Намака , фотография контактного листа в сочетании с преднамеренным движением камеры

Возрождение аналоговой фотографии привело к появлению новых форм искусства и проблем с фотографией, поскольку технические ограничения и ограничения пленки используются в качестве параметров искусства. В испытаниях из 36 (а иногда и 24) кадров один рулон пленки должен запечатлеть конкретное событие, период времени или как упражнения для улучшения навыков фотографии.

В фотографии контактного листа (также называемой рисунком контактного листа ) традиционный контактный лист используется как способ создания изображений, состоящих из частичных фотографий. Полученное изображение занимает весь лист, разделенный на квадраты черными краями пленки.

Основная теория и техническая информация

«Существует множество руководств по составлению композиции, которые можно применить практически в любой ситуации, чтобы усилить воздействие сцены. Ниже приведены десять самых популярных и широко используемых правил композиции».

«Графические иллюстрации о различии между RAW и JPEG (также называемые JPG). Понимание этого поможет узнать, почему так важна правильная экспозиция и баланс белого в камере».

Основное обсуждение баланса белого и как реагировать на различные ситуации освещения.

«Используйте простое устройство, чтобы получить идеальный цвет на всех ваших снимках».

«Что нужно знать, чтобы получить больше от сегодняшней удивительной высокой настройки ISO»

«Руководство для начинающих о фокусных расстояниях и как они влияют на снимки»

«Сегодня, описывая свой стиль фотографии, свадебные фотографы обычно именуют себя фотожурналистами или традиционалистами. »

«Взгляд на некоторые из различий между съемкой в эпоху Ansel Adams по сравнению с сегодняшним днём»

«Приоритет выдержки это автоматическая система в которой камера получает правильную выдержку за счёт установки диафрагмы после того, как пользователь выбрал скорость затвора».

«Вы никогда не задумывались, о том, что на самом деле заставляет камеру работать? Этот урок расскажет о том, как работает камера внутри и составит представление об основах фотографии и экспансивном мире создания лучшей фотографии.»

Процессы

Черно-белая негативная пленка может обрабатываться с использованием множества различных решений, а также управления временем обработки, в зависимости от типа пленки, заданного контраста или зернистой структуры. Хотя многие разработчики обработки черно-белых изображений больше не производятся на коммерческой основе (разработчики Dektol, D-76 и T-Max все еще производятся), другие решения могут быть смешаны с использованием исходных формул. Использование цветной негативной пленки C-41 процесс, в то время как цветная обратимая пленка использует E-6 процесс для цветных слайдов. Кодахром раньше использовался собственный процесс с одной ванной проявителя на каждый цветной слой пленки.

Между тем альтернативные фотографы экспериментируют с разными процессами, такими как Перекрестная обработка что дает неестественные цвета и высокую контрастность. Это в основном означает обработку переворачиваемой пленки с использованием ванны проявителя негативов или наоборот.

Для большего Устойчивая фотография, черно-белая негативная пленка может быть обработана химическими веществами на растительной основе дома.

При обработке пленки не используются аналоговые технологии, поскольку информация не преобразуется в электрические импульсы различной амплитуды.

Рассказ Людмилы Зинченко

Я расскажу о некоторых процессах печати, которые получили название альтернативных — альтернативных цифровой фотографии или обычной аналоговой. Вы можете получить представление об этих вещах, однако, чтобы заниматься, надо подготовиться более серьезно, используя специальную литературу и интернет-ресурсы. Но и это не главное. Как, например, невозможно научится играть на скрипке, зная только нотную грамоту, не разучивая гаммы, так и научиться печатать можно только путем постоянных тренировок.

Нужна практика. Чтобы концертировать, надо постоянно музицировать. Не огорчайтесь, если у вас не получится сразу. Я, например, около двух лет, уже под насмешки друзей и коллег, не могла освоить гумбихромат… Самое главное — иметь терпение. Итак начали.

Рейтинг
( Пока оценок нет )
Editor
Editor/ автор статьи

Давно интересуюсь темой. Мне нравится писать о том, в чём разбираюсь.

Понравилась статья? Поделиться с друзьями:
Вернисаж фотографий
Добавить комментарий

;-) :| :x :twisted: :smile: :shock: :sad: :roll: :razz: :oops: :o :mrgreen: :lol: :idea: :grin: :evil: :cry: :cool: :arrow: :???: :?: :!: