Фильтр high pass (цветовой контраст)

Используйте аналогичные цвета для низкоконтрастных изображений

Некоторые сочетания цветов дают меньший контраст. Это происходит потому, что они гармоничны, например аналогичные цвета. Эти цвета находятся рядом друг с другом на цветовом круге.

Цвета все еще имеют некоторый контраст между собой, чтобы зритель мог их различать.Еще один способ создать контраст в фотографии с похожими цветами – включить элемент с другим оттенком. Это не будет сильным контрастом, но позволит вашему объекту выделиться.И последнее о цветовом контрасте в фотографии. Будьте проще. Наличие меньшего количества цветов в вашем изображении создаст эффект сильного контраста, потому что это выглядит более драматично.

Ритм и структура

Существует мнение, что понятие ритма относится исключительно к музыке. Но, оказывается в фотографии, тоже существует ритм. Оглянитесь вокруг – деревья, растущие в ряд; структура кирпичной кладки стены; волны, накатывающиеся на берег; ряды колонн древних храмов; даже, ступени лестницы. Все они создают своеобразный повторяющийся рисунок. Нужно только уметь разглядеть его, запечатлеть в кадре и фотография «зазвучит». Замечайте не только чередование предметов, но и цветовых контрастов – темное-светлое, или смысловых – твердое-мягкое, тяжелое-легкое. Все ограничивается лишь вашей фантазией и умением замечать интересное в обычных на первый взгляд вещах.

Михайловский равелин. Севастополь. Ритм в фотографии

Равновесие

Наверняка, при взгляде на некоторые фотографии у вас возникало ощущение некого дисбаланса. Как будто на снимке чего-то не хватает или, наоборот, что-то лишнее. Чтобы этого не происходило, старайтесь не размещать все объекты в одной половине кадра. Располагайте объекты в разных частях так, чтобы они соответствовали друг другу по объему, размеру и тону. Если же на этапе съемки этого сделать не удалось, при последующей обработке можно избавиться от пустого пространства, не содержащего смысловой нагрузки, или лишних объектов, путем кадрирования снимка. Как правило, от этого фотография может только выиграть.

Культурный комплекс «Корабел». Севастополь. Равновесие в фотографии

Цель любого из правил композиции – создание гармоничного изображения. Но для того чтобы сделать интересную фотографию следует думать сразу о нескольких моментах:

  • о главном объекте съемки
  • о том, как расположить его в кадре относительно других (второстепенных) объектов, используя правила композиции
  • об освещении
  • о времени съемки

Недостаток внимания – надуманная или реальная проблема?

Наиболее остро человек нуждается во внимании в возрасте до 3-5 лет. Именно в этот период взрослые не только обеспечивают пищей и теплом, но и исполняют многие другие прихоти ребенка. Да, маленький человек может манипулировать. Это нормально для детской психологии: ребенок пока не знает, как он может получить желаемое. Однако странно видеть подростка, который продолжает клянчить сладости или игрушки у мамы в супермаркете, постепенно переходя с “купи, пожалуйста” на истерическое “дай”. С невротиками точно так и происходит – они всячески пытаются “выудить” долю внимания, но если это не удается, то не чураются идти и на провокацию или манипуляцию.

Человеку кажется, что ему не хватает внимания, его никто не ценит. Он глубоко переживает это состояние ненужности. Однако, на самом деле, он находится в некой скорлупе, созданной им же самим.

Недостаток внимания или боязнь нового?

Человек может все отрицать, утверждая, что всего лишь испытывает недостаток внимания. Он даже свято верит в свою ненужность. На самом же деле, он сам закрыт ко всему новому, а в особенности его сильно задевает любая критика, неодобрение или даже намек на осуждение. И одобрение и похвала становятся индикаторами, показателями правильности самой личности человека. В обратном случае, если кто-то критикует невротика, то получает аналогичную ответную реакцию.

Очевидно, что синдром недостатка внимания перекликается со страхом познания нового. Человек может активно и с упоением изучать теорию, но до практики так и не доберется, ведь именно практика – это то, где мы часто набиваем шишки, вынуждены сталкиваться с трудностями и проблемами в общении с другими людьми, которые не всегда к нам лояльны. При таком раскладе невротики опасаются реальности, им легче всего , избегая критики и несогласия. Жажда внимания и похвалы может вылиться в серьезную проблему, которая потребует обращения к психологу, поскольку все чаще будет вырастать в стену на пути здоровых отношений.

Можно ли жить с синдромом отсутствия внимания?

Безусловно, но качество жизни снижается, ведь люди не умеют находиться с собой наедине, без необходимости подпитывать свою значимость и важность. Они не могут оценить свою работу без внешней оценки

Не начнут новые отношения, пока не услышат одобрение от друзей или родителей. Не согласятся на интересное предложение, пока не ознакомятся с мнением общественности. Таким образом, истинное отношение к происходящему затмевается навязанным. А это непременно выльется неврозами, непонятно откуда взявшейся тревогой и недовольством жизнью.

Направление взгляда и движения в кадре

Наш мозг привык читать слева направо, так же мы обычно оцениваем и любое изображение, любую картину. Поэтому считается, что смысловой центр лучше располагать в правой части фотографии. Таким образом взгляд и главный объект на картине как бы движутся навстречу друг другу. Такой прием способствует созданию гармонии в кадре.

!!!НО: если мы хотим показать много воздуха и пространства вокруг героя, его лучше расположить слева.

Снимая движущийся объект (автомобиль, идущего человека, летящую птицу), всегда оставляйте свободное пространство впереди объекта. Чтобы ему было куда идти. Эта же рекомендация касается взгляда в портрете. Оставляйте место с той стороны, куда смотрит герой, чтобы его нос не упирался в границы кадра.

!!!НО: если вы хотите передать безысходность, усталость, ограниченность, угнетенность, пусть герой снимка идет в никуда и пусть его взгляд упрется в край кадра.

На фотослете-2019 Наталья Прядко проводила воркшоп на азиатскую тему. Было отснято много кадров в разных ракурсах. Но журнал Vogue опубликовал именно тот кадр, в котором сборщица риса упирается в край кадра. Такая композиция передает ощущение усталости, большого объема проделанной работы, трудного пути, который остался позади. И нет просвета впереди. Непростая история. Сравните этот кадр с другими фото из серии.

Как переубеждать без помощи фактов

В книге «Загадка разума» когнитивные психологи Уго Мерсье и Дэн Спербер попытались ответить на вопрос, в чем причина нашей иррациональности. По их мнению, главная задача, которую научился решать наш разум в ходе эволюции, — это жизнь в социальной группе. Разум был нам нужен не для поисков истины, а для того, чтобы не потерять лицо перед соплеменниками. Нас больше интересует мнение группы, к которой мы принадлежим, а не объективные знания.

«Люди, которые пытаются что-то доказать, не могут оценить аргументы другого человека, потому что заранее считают их выпадом против своей картины мира», — говорят исследователи.

Но даже если мы биологически запрограммированы быть узколобыми конформистами, это еще не значит, что мы обречены.

Интернет дал нам доступ к огромным массивам информации — но одновременно позволил отсеивать эту информацию так, чтобы она подтверждала нашу точку зрения. Социальных сети соединили людей по всему миру — но одновременно создали «пузыри фильтров», которые предусмотрительно отгораживают нас от мнений, которых мы не принимаем.

Вместо того чтобы перебрасываться аргументами и упрямо отстаивать свое мнение, лучше попытаться понять, как мы пришли к тому или иному выводу. Возможно, нам всем стоит научиться вести диалоги по методу Сократа. Задача сократического диалога — не выиграть в споре, а задуматься над надежностью методов, которые мы используем при создании своей картины реальности.

Как понять тональный контраст

Самым известным видом контраста является тональный. Он относится к разнице в яркости между элементами изображения.

Тональный контраст особенно важен для ЧБ изображений. В них отсутствуют другие виды контраста.

Если в изображении есть как очень темные, так и очень светлые тона, оно обладает высоким тональным контрастом. Это особенно актуально для фотографии в высоком и низком ключе.Если фотография имеет широкий диапазон тонов от чисто белого до чисто черного, она считается среднеконтрастным изображением.Если на фотографии есть диапазон средних тонов, но не хватает чистых белых и черных, то фотография является низкоконтрастным изображением.

Тональный контраст – самый известный, но есть и другие типы, которые весьма интересны.

Съёмочные способы удержания внимания

Позволяем заглянуть за кадр

Зрителям очень нравится, когда в ролике можно увидеть то, что обычно находится за кадром — например, элементы декораций, осветительные приборы, камеры.

Отлично работает съёмка сбоку или со спины — зритель видит то же, что и эксперт, а это всегда интересно.

Среди публикаций в Videoset-insta в соцсетях ролики с подглядывающей камерой чаще всего выходят в топ по просмотрам.

Ракурс съёмки «подглядывающая камера» используется во всех видео образовательной платформы Epic Growth

Меняем ракурс и крупность кадра

Смотреть на статичный кадр скучно — это утомляет. Лучше внести разнообразие: использовать крупные, средние и общие планы, менять ракурсы, одежду, причёски.

При наличии только одной камеры советуем снимать в формате 4К — на монтаже можно будет укрупнить часть кадров без потери качества картинки.

Если снимать на две камеры, одну лучше поставить напротив эксперта, а вторую немного сбоку — это позволит менять ракурсы.

Так, урок из курса «Голос может» Седы Каспаровой в студии Videoset-insta записывали с трёх точек. Это дало эффект кино и помогло избавиться от статики в кадре ↓

Добавляем действия

Любое движение в кадре привлекает внимание — даже если просто взять чашку с чаем в руки, поднести к губам и сделать глоток. Стоит включить больше спонтанных действий на съёмках — видео будет гораздо интереснее смотреть.

Стоит включить больше спонтанных действий на съёмках — видео будет гораздо интереснее смотреть.

Ещё лучше, если часть движений запланировать заранее: например, рассказывая о книге, можно показать её зрителям, пролистать или использовать маркерную доску, если нужно объяснить термин, цифры или взаимосвязи между понятиями.

Приём с маркерной доской многие наверняка видели у мотивационных спикеров или бизнес-тренеров. Зрители следят за движением руки и маркера, лучше вникают в тему и запоминают образы, цифры и фигуры, которые сопровождают речь.

Снимаем в разных локациях

Например, первый урок записываем в одной локации, следующий — уже в другой. Можно сочетать несколько локаций в одном видео: например, снять часть материалов — врезки, кейсы, примеры — в дополнительной локации, а главную часть видео — в основной.

Не стоит ограничиваться съёмочными студиями — используйте площадки со сценой, библиотеки, кафе, залы музеев, оранжереи.

Если нет такой возможности — не страшно. Даже одна локация может подкинуть идей и сделать видео интересным.

Например, ролик для проекта «Кудашкина шоу» мы снимали в одном месте, но в разных помещениях:

Для основного интервью использовали студию

А лёгкие беседы для разбавления контента снимали в коридоре

Разговоры о самоубийстве

Даже если разговор о размышлениях на тему самоубийства будет довольно навязчивым, не отказывайтесь от него. Помните – это может помочь спасти жизнь.

  • сосредоточьтесь на собеседнике и не отвлекайтесь;
  • задавайте честные, открытые, прямые вопросы;
  • дайте время на формулировки – не перебивайте, позвольте сказать все, что человек хочет до вас донести, даже если на это ему потребуются совсем не минуты;
  • повторяйте сказанные собеседником фразы, чтобы ему было ясно: вы его понимаете, а не просто делаете вид и общаетесь «для галочки».

Больше слушайте – многим достаточно просто высказать накипевшее. Это может сработать как неплохой сеанс психотерапии. 

Как понять цветовой контраст для улучшения ваших изображений

Создание интересной контрастной фотографии требует некоторых знаний теории цвета. Но не волнуйтесь! Вам понадобятся только основы, чтобы начать экспериментировать.

Здесь на помощь приходят цветовые схемы и колесо цвета.


Цветовое колесо – это диаграмма, широко используемая в искусстве. Она просто представляет взаимосвязь между различными цветами.

Пользуясь цветовыми схемами, вы можете определить, какие сочетания наиболее контрастны. Как правило, наиболее контрастным является сочетание дополняющих цветов.

Легко распознать дополнительные цвета, поскольку они расположены друг напротив друга.
Одним из распространенных примеров является сочетание зеленого и красного цветов.

Фотография Энгин Акюрт

Если вы не хотите думать о цветовом круге, вы можете классифицировать цвета на две группы: теплые и холодные.

Сочетание холодного цвета с теплым приведет к фотографии цветового контраста.

2.3. Простейшие методы обработки изображений

Часто в компьютерной графике возникает задача обработки изображений. Обработка,
как правило, заключается в наложении на изображение каких-либо эффектов – это
размытие, резкость, деформация, шум и т. д., а также в регулировке уровня
яркости и контраста.

2.3.1.Яркость и контраст

Яркость и контраст являются субъективными характеристиками изображения,
воспринимаемыми человеком.

Яркость представляет собой характеристику, определяющую то, на сколько сильно
цвета пикселей отличаются от чёрного цвета. Например, если оцифрованная
фотография сделана в солнечную погоду, то ее яркость будет значительной. С
другой стороны, если фотография сделана вечером или ночью, то её яркость будет
невелика.

Контраст представляет собой характеристику того, насколько большой разброс имеют
цвета пикселей изображения. Чем больший разброс имеют значения цветов пикселей,
тем больший контраст имеет изображение.

По аналогии с терминами теории вероятностей можно отметить, что яркость
представляет собой как бы математическое ожидание значений выборки, а контраст
 – дисперсию значений выборки.

Яркость и контраст могут рассматриваться не только для всего изображения, но и
для отдельных фрагментов. Таким образом, возникают понятия локальной яркости и
локального контраста.

Часто требуется изменить яркость или контраст изображения. Рассмотрим функцию,
областью определения и значений которой являются значения цветовых компонент в
модели RGB. Аргументом функции является цвет пикселя исходного изображения.
Значение функции представляет собой цвет пикселя обработанного изображения. Для
изменения яркости/контраста функция применяется для каждого пикселя изображения.

Для нормализации выходных значений функции (они должны принадлежать отрезку , как для каждого компонента модели RGB) используется так называемая
арифметика с насыщением. В арифметике с насыщением при возникновении
переполнений или заёмов фиксируется наибольшее представимое или наименьшее
представимое значения соответственно. Например, если в результате преобразования
оказывается, что значение какого-либо компонента модели RGB меньше 0, то берётся
значение, равное 0. На практике же каждый элемент матрицы изображения с 16777216
цветами представляет собой 24-битное значение, где каждый компонент модели RGB
представлен 8-ю битами. Поэтому вместо интервала используется интервал
.

Если яркость и контраст изображения никак не меняются в процессе преобразования,
то функция имеет график, представленный на рис. 2.12,
а.  Из рисунка видно, что функция в этом случае просто передаёт на выход
значение своего аргумента.

                                                  а                                 
б                                       в

Рис. 2.12. Графики яркости

Яркость для рассматриваемой функции представляет собой сдвиг прямой линии в
вертикальном направлении. Яркость изображения увеличивается пропорционально
сдвигу прямой. Если прямая сдвигается вверх (рис. 2.12,
б), яркость изображения увеличивается, а если прямая сдвигается вниз (рис. 2.12,
в) – уменьшается.

Поскольку используется арифметика с насыщением, то при установке определённой
яркости изображения либо оно полностью окажется засвеченным, либо полностью
затемнённым.

При использовании преобразования контраста прямая линия меняет свой наклон. При
увеличении контраста изображения (рис. 2.13, а)
наклон прямой увеличивается, при уменьшении контраста – уменьшается (рис. 2.13,
б). При этом сдвиг прямой в горизонтальном направлении означает, что помимо
контраста изменяется и яркость изображения.

                              а                                                           б

Рис. 2.13. Графики контрастности

Комбинации наклона и сдвига прямой позволяют одновременно изменять и яркость, и
контраст изображения. Например, на рис. 2.14
представлен график функции, усиливающей контраст и увеличивающей яркость
изображения.

Рис. 2.14. Увеличение яркости и контрастности

Преобразование яркости/контраста может быть применено и к отдельным компонентам
модели RGB, например к компоненту красного цвета. Тогда яркость/контраст будут
изменяться только для красного компонента, а для других компонент они останутся
неизменными. Более того, можно задавать различные преобразования яркости/контраста
одновременно для каждого компонента модели RGB.


Назад |
Оглавление | Домой |
Далее

Избыточная корректировка в Raw конверторе

Я уверен, что в какой-то момент  случалось 100% фотолюбителей. Я знаю, что, делал это довольно часто, когда только начинал, и все еще иногда ловлю себя на том, что захожу слишком далеко при постобработке. Проблема часто возникает просто потому, что у новичков еще не выработался профессиональный взгляд на постобработке raw файлов, поэтому сложно выбирать тонкие настройки. Эта способность — это то, что приходит со временем, практикой и просмотра множества фотографий — очень большого количества. 

Чрезмерное редактирование часто проявляется несколькими общими способами, большинство из которых связано с насыщением, HDR и ретушью лица. Очень часто можно увидеть, что фотографы действительно перебирают насыщенностью, используют экстремальные HDR или смазывают кожу в мыло. Вместо того, чтобы увеличивать насыщенность, попробуйте использовать красочность и поэкспериментируйте с ползунками HSL для набора определенных цветов, а не просто увеличивая насыщенность всех цветов. Также помните, что HDR — это метод обхода ограниченного (по сравнению с человеческим глазом) динамического диапазона датчиков камеры. Правда в том, что с современными матрицами вам действительно не зачастую и не нужен HDR. И помните, что кожа должна иметь текстуру; вместо того, чтобы избавляться от каждого мелкого недостатка, сосредоточьтесь только на самых заметных. 

Ошибки позирования

#40. Снимать моделей в нелепых позах. Новички бывают не только среди фотографов, но и среди моделей. Поэтому не стоит от подружки ожидать виртуозной позировки, просто дайте ей в руки какой-нибудь предмет, попросите посмотреть вдаль, подумать о новом платье или любимом актере. Не стоит корчить из себя на фото кого-то, кем ты не являешься. Донесите это до модели и попросите просто быть собой.

#41. Искажать пропорции лица и тела модели.  Плоскость лица, руки и ноги должны быть строго перпендикулярна оси объектива. Если вы стоите на три ступеньки выше модели, попросите модель поднять голову (не только глаза), чтобы у модели не вышел огромный нос и крошечные ноги.

#42. Заставлять героев позировать вместо того, чтобы задать направление, вызвать настоящие эмоции. Например, при съемке лавстори не стоит расставлять моделей, укладывать их руки в обнимательные позы, заставлять целоваться. Просто общайтесь с героями, шутите, просите прошептать что-нибудь друг другу на ушко, пусть даже неприличное – все это вызывает искренние эмоции, которые вам останется только запечатлеть.

#43. Использовать ракурсы, при которых у модели не видно шеи.  Шея стройнит человека, поэтому желательно, чтобы она была в кадре. 

#44. Снимать складки шеи, живота. Лучше попросите поднять подбородок, втянуть или прикрыть живот. Складки на шее, которые образуются при повороте головы, лучше прикрыть воротником, шарфом или волосами.

#45. Снимать людей и, особенно, детей с высоты собственного роста.  Присядьте или даже прилягте на уровень глаз ребенка – и вы снимите кадры, не нарушающие пропорций ребенка. А если снимаете женский портрет в полный рост, лучше взять точку съемки ниже глаз и даже талии модели, чтобы ноги казались стройнее.

#46. Использовать прямые ракурсы. Лучше использовать поворот туловища и лица на три четверти, – это дает возможность свету прорисовать тени и сделать портрет более объемным.

#47. Снимать модель со стороны плеча, когда рука прижата к туловищу. Это очень полнит модель. То же самое относится и к ляжкам, прижатым в сиденью. Следите за этим, чтобы потом модель сама себе понравилась на фотографии и никто не подумал, что вы снимаете только пухляшек.

#48. Снимать модель, когда конечности модели направлены на фотографа. Не стоит зрительно укорачивать ноги и руки модели таким невыгодным ракурсом.

#49. Не снимайте моделей с неестественным выражением лица. Губки бантиком или уточкой уже не в моде, но и страстно приоткрытые губы тоже бывают не всегда к месту.

Как добавить контраст вашим изображениям

Контраст начинается с того, что вы фотографируете. Чем резче разница между тенями и светами в сцене, тем больше будет контраст на финальной фотографии.

Фотографировать в яркие солнечные дни — это обычно слишком далеко, но два часа после восхода солнца и до захода солнца — идеальное время для экспериментов. У вас будет не только хороший тональный контраст от сильного, направленного солнечного света, но также будет возможность хорошего цветового контраста с золотым или оранжевым светом.
Конечно, в пост-продакшн фотографии добавляется или настраивается большой контраст. Это одно из больших изменений, которые фильтры в таких приложениях, как Instagram, вносят в ваши фотографии. В большинстве редакторов изображений также есть ползунок контрастности, с которым вы можете поиграть. Однако вы можете добиться лучших результатов при ручном редактировании, если потратите на это время.

Программы для Windows, мобильные приложения, игры — ВСЁ БЕСПЛАТНО, в нашем закрытом телеграмм канале — Подписывайтесь:)

Часть 1: Что такое контрастность изображения, которую вы должны знать

На самом деле контраст в фотографии — это шкала разницы между чистым черным и чистым белым. Контраст есть везде. Без контраста нельзя даже фотографировать. В большинстве случаев, когда вы достаете телефон и делаете селфи, вы можете получить изображение средней контрастности. Это только то, что вы можете увидеть в реальной жизни. Если вы хотите, чтобы объект выделялся, вы можете использовать свет и тень для увеличения или уменьшения контраста.

High Contrast

В солнечные дни вы можете обнаружить, что мир более красочный. Иногда нужно просто смотреть полузакрытыми глазами. Как создавать высококонтрастные изображения? Что ж, яркий солнечный свет и жесткие тени могут вам очень помочь. Контрастное изображение может вызвать у вас совершенно разные чувства. Фотография с более высоким контрастом предлагает более сильные и смелые цвета. Вы всегда можете найти ключевую точку на высококонтрастной фотографии

В какой-то степени высококонтрастные изображения привлекают внимание

Низкий контраст

Очевидно, что низкоконтрастные изображения выглядят плоскими или тусклыми. Кажется, что перед вашей картиной туман или туман. Разница между темным и светлым не очевидна. Фотографии с низкой контрастностью не различимы. Но это не значит, что низкоконтрастные фотографии бесполезны. Поскольку нет широкого диапазона тонов, вы можете получить мягкое ощущение от изображения с более низкой контрастностью. Это неофициальное определение низкоконтрастной фотографии.

Рейтинг
( Пока оценок нет )
Editor
Editor/ автор статьи

Давно интересуюсь темой. Мне нравится писать о том, в чём разбираюсь.

Понравилась статья? Поделиться с друзьями:
Вернисаж фотографий
Добавить комментарий

;-) :| :x :twisted: :smile: :shock: :sad: :roll: :razz: :oops: :o :mrgreen: :lol: :idea: :grin: :evil: :cry: :cool: :arrow: :???: :?: :!: